中国民族民间舞分级教材(中级)由北京舞蹈学院专家和优秀骨干教师钟宁编写。 《中国民族民间舞中级教程》包括胶州秧歌舞蹈、维吾尔族舞蹈、安徽花鼓灯舞蹈、朝鲜族舞蹈和海阳秧歌舞蹈五大部分。 《中国民族民间舞中级教程》中的组合囊括了上述舞种的基础内容,并纳入和吸收了许多新元素和新知识。 《中国民族民间舞中级教程》风格纯正,内容丰富,具备代表性、文化性、新颖性和实用性,图文并茂,是不可多得的实用性教材,可供职业和非职业舞蹈工作者教学、备课、复习和自学之用。
《凉山彝族舞蹈素材整理与研究》是在以下不利条件下进行:1.生产关系的变化、外来文化的冲击及不同传统文化相互之间的 同化 和 进化 加速了稀有的凉山传统舞蹈文化的消失;2.凉山舞蹈人才多注重于使用早期已有素材进行创作,多关注于原有素材与外来的技法结合,对本土未开发的舞蹈文化的抢救和挖掘工作的力度不够;3.传承传统舞蹈文化的老艺人屈指可数。 在初步完成前期对稀有素材的收集后,作者从民俗学及舞蹈本体的角度进行了素材归类,以不丢失凉山自身舞蹈属性为前提,以元素提炼及单一动作发展为宗旨,历时四年,带着问题出发,走访凉山彝族舞蹈老一辈艺术家,编纂成书。 期望能对抢救和传承凉山彝族舞蹈文化做出一定贡献。
多姿多彩的中国民族民间舞蹈起源于各民族的劳动生活,具有鲜明的地域与民族特点,浓缩并积淀了中华民族的精神及文化特质,是民族物质文明与精神文明发展的结晶,并随着社会生活的发展不断注入新的成分。 本书重点探索了汉族、藏族、蒙古族、维吾尔族、朝鲜族、傣族、彝族等民间舞蹈的风格特点、舞蹈种类及表演形式,并选择优秀作品进行了分析,梳理了中国民族民间舞蹈的特质,用舞蹈语言彰显了中华民族的文化积淀,并践行了新时代的文化自信。
从汉字诞生起,便有了中国书法。人类一开始即按照美的法则创造世界,古老的甲骨文,青铜器铭文以其特殊的物质条件与笔法结构,留下了后世不可企及的美。后来者对书法美的追求有了自觉的性质,在书法中注入了前人没有的艺术因素,但并不总是如通常说的那种不断超越,更不是也不可能是全面的超越。
从汉字诞生起,便有了中国书法。人类一开始即按照美的法则创造世界,古老的甲骨文,青铜器铭文以其特殊的物质条件与笔法结构,留下了后世不可企及的美。后来者对书法美的追求有了自觉的性质,在书法中注入了前人没有的艺术因素,但并不总是如通常说的那种不断超越,更不是也不可能是全面的超越。
“形式语言”是艺术设计的本体性表现要素,也是设计基础教学的核心内容。艺术设计经过现代主义、后现代主义、数字化技术、多元设计潮流等发展阶段,出现了综合性、交叉性、多元性、边缘性的样式,其形式语言已大大突破了原有的语法规则,不断翻新着系谱与关键词。长期以来,设计教育中的形式训练,大多以图案、构成及小范围局部的改良与实验方式进行,存在诸多问题与弊端。《中国高等美术教育名师经典课程教材丛书(设计卷·基础教学分卷)·新理念设计基础教材:形式语言》的编写,着眼于设计基础教学的实验,进行新视域中的形式语言的整合,对于同类课程具有教学实施的价值。可以选择其中若干课题进行再次排编运用,也可以在此基础上进行变化发展以便于操作。
“形式语言”是艺术设计的本体性表现要素,也是设计基础教学的核心内容。艺术设计经过现代主义、后现代主义、数字化技术、多元设计潮流等发展阶段,出现了综合性、交叉性、多元性、边缘性的样式,其形式语言已大大突破了原有的语法规则,不断翻新着系谱与关键词。长期以来,设计教育中的形式训练,大多以图案、构成及小范围局部的改良与实验方式进行,存在诸多问题与弊端。《中国高等美术教育名师经典课程教材丛书(设计卷·基础教学分卷)·新理念设计基础教材:形式语言》的编写,着眼于设计基础教学的实验,进行新视域中的形式语言的整合,对于同类课程具有教学实施的价值。可以选择其中若干课题进行再次排编运用,也可以在此基础上进行变化发展以便于操作。
《赣南采茶舞蹈教材与教学实践》由两部分内容组成,即文字教材(共四章)与视频教材(教学组合)。章把赣南采茶舞教材形成的客观情况予以归纳和梳理,重点强调了教材建设的意义和由此引发的对民族民间舞教材建设的一些思考;第二章结合视频资料记录,描述素材及动作短句100多个,重点把代表性艺人不同的表演风格逐一地进行了分析、提炼与归纳;第三章、第四章是教材的重点部分,通过教材的提炼与编创、教材的教与学、教学实践三个环节,把赣南采茶舞蹈教材的提炼原则、编创思路以及课堂教学、舞台实践等整个建构过程进行了较为详尽的分析和阐释。
《显维岐术心悟/中国东盟传统医药文库》以病证为篇,主要收集记录了名中医的临床经验方论、病种、病例,发表了对中医理论的一些见解,并记述了作者从医之经验、临症之感悟、养生保健之方法,以期表达作者“用学识、经验、责任心和爱心去帮助有需之人”的人生价值观。是一本实用的中医保健医书,对中医生以及广大读者有参考价值。
《闽南传统民间舞蹈文化》通过对闽南传统民间舞蹈的源流、形式功能、美学特征、传承功能、发展等问题的研究,探索总结了当代社会中传统民间舞蹈传承发展的若干规律。 《闽南传统民间舞蹈文化》的研究不仅对于闽南传统民间舞蹈的发展研究有着重要的意义,而且对于当代社会中传统民间舞蹈的传承发展亦有着一定的启示作用。
、安徽花鼓灯)、维吾尔族以及朝鲜族等37个舞蹈组合。在编写体例上,考虑到学生阅读和学习的便利性,每章都包括概述、基本动作介绍与组合三部分。组合部分又分为动作介绍、音乐介绍、组合编排、教学要求四部分。内容素材的选取具有很强的代表性与系统性,同时音乐、动作、讲解融为一体的讲解,具有很强的实用性,是一部适合舞蹈教师、学生及爱好者参考学习的书籍。