《中国民族民间舞教学术语词典》涵盖北京舞蹈学院现行的6个民族、9个风格舞种的教学术语,内容包括:舞蹈名称术语、舞蹈角色术语、舞蹈表演段落术语、舞蹈核心动作术语、舞蹈场图术语、舞蹈道具与服饰术语,以及相关艺人与教师术语等。“
民间舞蹈的动态形象,是在特定的时间、环境、参加者的互动中形成的,所以“时”、“空”、“人”三者是“动态切入法”的核心,三者互为主次,互为影响,从而形成不同时代、不同地区、不同民族的舞蹈文化的传承与发展
本书由资SHEN人像摄影师王庆飞倾力打造。要想拍好人像照片,光掌握摄影方面的技巧还远远不够。如何引导模特、跟模特顺利沟通等,也是拍好人像照片需要掌握的技巧。本书结合摄影师多年人像照片的拍摄经验,从人像摄影ZUI基础的内容开始讲述,比如如何选择适合拍摄人像的相机、镜头和附件,如何设置和使用相机,如何引导模特摆姿,如何调动模特的情绪等;接着告诉读者人像照片如何构图、如何布置光线等;之后,按不同类别、不同场景、不同风格分别讲解了各种形式人像照片的特点以及拍摄技巧;ZUI后是后期修片,告诉读者ZUI基本的人像修图方法。 本书适合人像摄影初学者,以及有一定基础的人像摄影爱好者学习参考。
本书为广东省音乐家协会社会音乐水平考级教材,由广东省音乐家协会编,但昭义主编,肖玫副主编,今年初夏将与广大琴童和音乐爱好者见面。全书分为四集出版,在原来的版本上与时俱进地扩展了选曲范围,完善了使用方法,以供考生根据相应级别选择使用。此外,本书还能帮助与广大琴童和音乐爱好者通过学习钢琴走进音乐天地,提高艺术素养和生活品质。?
中国民族民间舞分级教材(中级)由北京舞蹈学院专家和优秀骨干教师钟宁编写。《中国民族民间舞中级教程》包括胶州秧歌舞蹈、维吾尔族舞蹈、安徽花鼓灯舞蹈、朝鲜族舞蹈和海阳秧歌舞蹈五大部分。《中国民族民间舞
本画册乃作者留存有白描画稿,应我社之请,以美术形式,编选公诸于世。学习花鸟画,首先要学“白描”。“白描不着任何色彩,是完全用笔道儿来表现对象的。画白描要认真研究线的应用,用线的花鸟画造型的重要手段。……全凭用笔轻重、疾徐、顿挫、转折所产生出来的粗细,刚柔、燥润,毛光等不同的线条,来表现所描绘物体的苍劲、老嫩、软硬等不同的形和质”,其白描画稿上,都有着重彩画的设色关系,是学惘工笔花鸟画,很好的学习和借鉴的参考资料。
编写作为教程的本书,作者做了艰苦细致的工作。从基本动律训练、基本动势训练、传统组合训练、风格组合训练、道具组合训练方面进行编排,图文并茂,具有操作性、实用性和可行性,是不可多得的回族民间舞蹈专业教程,具有原创性和创新意义,相信将在教学中发挥重要作用,取得满意的效果。
《外国美术史及作品鉴赏》分四编地介绍了外国美术在原始、上古、中世纪、近代、现代各个历史时期的发展概况,同时对各时期的主要艺术流派的酝酿与诞生、基本特征、作家与作品进行了生动的阐述。《外国美术史及作品鉴赏》文风朴实,表达深入浅出,介绍的作品丰富、具有代表性,并有教学资源。适用于艺术院校师生,也可供高等院校学生选修使用,亦可作为艺术爱好者的读物。
《中国民族民间舞教学术语词典》涵盖北京舞蹈学院现行的6个民族、9个风格舞种的教学术语,内容包括:舞蹈名称术语、舞蹈角色术语、舞蹈表演段落术语、舞蹈核心动作术语、舞蹈场图术语、舞蹈道具与服饰术语,以及相关艺人与教师术语等。“
本书立足当代视觉文化下文化创意产业勃兴的时代背景,在视觉艺术传播的原理、途径与方法、要素等理论分析基础上,对视觉艺术在当代的美术馆及美术展览的专属设施媒介传播,纸本新闻出版与影像及互联网等大众传播,媒介融合背景下艺术APP应用等数字媒介传播,画廊、拍卖行、博览会的市场及艺术IP化的产业传播等领域进行了全面深入分析,既融合了艺术学、传播学、策划学相关学科的前沿思考,又梳理了当下国际范围内艺术传播及文化创意的重要实践,既重视资源战略性整合的“智慧”,又突出艺术传播与艺术产业具体实践的“策略”,非常适合视觉艺术传播领域相关人士参考阅读。