本书根据梁思成1929年 1930年在东北大学讲授 中国雕塑史 期间的讲课提纲整理而成，从上古到元明清，搭配图片，结合名家收藏、历代典籍和当时东西方艺术理论，对包括青铜器、玉器、建筑、佛造像等在内的中国历代雕塑艺术进行简明扼要、精准得当的梳理、介绍和评价，迄今为止仍是中国古代雕塑研究领域的经典作品。 本书1998年在百花文艺出版社整理出版，并与2006年再版。本次出版结合之前版本《中国雕塑史》的读者反馈，对原文的文字、章节、插图等进行优化，增加新版本的专业性、严谨性，以适应当前雕塑艺术和古建筑领域专业研究者、爱好者及大众读者的阅读需求。

中华文明的托命之人是女性？是否存在一种女性主义的创作？当代艺术只是一种小圈子的文字游戏？人工智能可以创作出只可感知不可言说的艺术作品吗？作为中国当代标志性的女性艺术家，向京为何在2019年彻底结束了她的雕塑创作？ 二十年来，艺术家向京与作家林白、哲学家陈嘉映、电影学者戴锦华、诗人朱朱等不同领域的朋友进行了一系列对谈，这些谈话涉及艺术家的成长和创作，也谈到了女性主义、传统文化、当代艺术和社会思潮等方面的问题，我们将这些谈话的时间顺序打乱，将不同时候谈论同一话题的片段用蒙太奇的方式剪辑到一起，形成了一篇长谈。 德国学者阿克曼在与向京对谈时提到，艺术家在创作的过程当中，如同行走在一个无形、无垠的宇宙。被打乱时空后的长谈某种意义上模拟出了类似的宇宙，时间、空间这些外在的因素被剥离，通过谈

本书根据陶泥雕塑制作的整体顺序进行展开，全书大致上分为四个部分：*部分介绍了制作陶泥雕塑的基本概念、工具、技术和所需掌握的理论知识；第二部分通过真人模特照片和制作步骤示意图分步详解制作面部五官的局部细节；第三部分则是通过运用解剖知识和模特实际表演详细解析了特定表情所需要运用的肌肉名称和形状变化，同时还考虑了不同年龄的模特的面部肌肉特征，作者实际制作了具有各种表情特征雕塑例作；第四部分则简单介绍了烧制技巧与*后工序以及多位名家所制作的不同风格的陶泥雕塑作品，整书内容既面向专业学生与专家学者，又适合对陶塑、雕塑感兴趣的业余读者阅读，图片精美，印制精良。

山西古代雕塑有上万尊，是不折不扣的雕塑大省。当前，很多专家、学者都在呼吁重视对古代雕塑的保护和修缮。这就要求我们首先对古代雕塑有一个初步的认识。本书就是对山西古代雕塑的一个概览。同时，精选山西古代雕塑中的精品，如晋祠的宋代侍女像、长治观音堂彩塑等进行介绍。宏观和微观兼顾，普及与深刻兼有，既有利于向大众展示山西古代雕塑、展现山西文化、塑造山西形象，也有利于普及古代雕塑知识，推动古代雕塑的保护和修缮。

从恢宏大气的石雕，到灵巧精致的玉雕，从天趣盎然的陶瓷雕塑，到别有洞天的砖雕，从浑然天成的木雕，到淳朴自然的泥塑，从风雅超然的竹刻，到厚重拙朴的金属雕刻，本书带你了解雕塑的品类与工艺，探析雕塑背后的文化，领略雕塑之美！

贺西林*的这本《*简中国古代雕塑史》将从远古至明清的漫长历史发展过程中产生的所有雕塑形式，按早期雕塑、陵墓雕塑、画像砖石、石窟雕塑、寺观雕塑分章布局，以时代发展为脉络，以点线面的形式叙述各雕塑类型在不同历史时期的艺术特点、演变风格、代表作品等。脉络清晰、图文并茂，内容精炼，语言通俗，是了解中国古代文化的普及读本。

本书通过一组直观而生动的插图呈现了人类骨架与动物骨架之间，以及不同动物骨架之间的异同。以一般且具有代表性的动物为基础，通过丰富而详细的步骤示范图，展示了如何塑造动物躯干、后肢、前肢、尾部、颈部和头部等的雕塑技法，以及如何解决雕塑过程中常见的各种问题的方法。作者提供的那些简单而巧妙、且易于掌握的方法可启发和引导学习者能举一反三的雕塑想要表现的动物。 "

《泥塑人像》为雕塑人像塑造技法的基础读物，详细介绍了人像基本结构、造型基础技法、泥塑的人物造型、头胸像、衣纹塑造技法以及浮雕制作基本技法。本书适宜喜爱雕塑的读者以及相关专业的师生参考。

本书作者对中国陶瓷雕塑的历史及其现状、陶瓷雕塑创作的一般过程、成型方法、装饰技法等内容进行了较为全面的阐述。书上以图文并茂、形象直观、通俗易懂而不泛深刻的形式，为陶瓷雕塑的教学提供了一部系统的教材，同时也为从事陶瓷雕塑创作的人士提供鉴和参考。

即便放眼全球，山西现存的雕塑与壁画作品也堪称*艺术精品，但散落在三晋大地上乡野深山里的它们并不被国人了解。抱着将艺术归还艺术的态度，三晋出版社推出《山西国宝精华》和《和光静影》系列丛书，精选50余处山西国保单位的雕塑与壁画作品，组织专业的文物摄影师队伍进行实地拍摄，选取出表现这些作品的*好角度，来呈现各具特色的雕塑和壁画作品，从艺术鉴赏的角度为喜欢中国传统雕塑和壁画艺术的读者提供了一套可读可鉴可藏的精致读本。为了保证*好的呈现效果，本系列丛书选择国内知名的北京雅昌艺术印刷有限公司进行印制。 此次先期出版三组彩塑作品，分别是晋祠圣母殿宋塑、法兴寺宋塑十二菩萨和崇庆寺宋塑十八罗汉，各以不同的呈现形式收入《山西国宝精华》和《和光静影》系列丛书中 《和光静影》系列采用36开明信片，装订成册

犀角雕自古以来就被视为“物之珍”、“国之宝”，*帝王、将相、达官贵人持有和把玩，二千多年来一直带有一种神秘色彩。犀角雕料源稀缺，存世量罕少，历来又缺乏详尽的文献记载，因此犀角雕作为特殊文物，其历史背景和艺术地位不为人们普遍认识和重视。本书辑录了编者多年来从事犀角雕收藏与研究的心得体会，以及各地专家学者的真知灼见。旨在使更多人认识、了解、喜爱犀角雕，为广大犀角雕的研究者和收藏家提供一些参考，进而助推犀角雕的研究与保护。

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即便放眼全球，山西现存的雕塑与壁画作品也堪称*艺术精品，但散落在三晋大地上乡野深山里的它们并不被国人了解。抱着将艺术归还艺术的态度，三晋出版社推出《山西国宝精华》和《和光静影》系列丛书，精选50余处山西国保单位的雕塑与壁画作品，组织专业的文物摄影师队伍进行实地拍摄，选取出表现这些作品的*好角度，来呈现各具特色的雕塑和壁画作品，从艺术鉴赏的角度为喜欢中国传统雕塑和壁画艺术的读者提供了一套可读可鉴可藏的精致读本。为了保证*好的呈现效果，本系列丛书选择国内知名的北京雅昌艺术印刷有限公司进行印制。 此次先期出版三组彩塑作品，分别是晋祠圣母殿宋塑、法兴寺宋塑十二菩萨和崇庆寺宋塑十八罗汉，各以不同的呈现形式收入《山西国宝精华》和《和光静影》系列丛书中 《和光静影》系列采用36开明信片，装订成册

无论一种艺术的地域范围如何广阔、发展时间多么悠久，其本身毕竟是人类的艺术形式，有着人性中的共同点，雕塑也不例外。本书从宗教雕塑、古典主义雕塑、纪念性雕塑、现代艺术抽象雕塑这四个方面来赏析常见的雕塑作品。

当读者在鉴赏杨树明先生翡翠玉雕作品的时候，如同在阅读一本传统文化的长成史，一本腾冲翡翠文化的再现史，作品图字之间透露出一各令人肃然起敬的历史沧桑，又折射出一种对传统的尊重，对未来的美好向往，这种感情意蕴使人倍感幽深而高远。

本书内容主要包括雕塑概论、雕塑发展简史、雕塑的基本工具与基本材料、雕塑的构成要素和审美特征、雕塑的基础塑造、雕塑的翻制方法等。本书深入浅出，通俗易懂，可作普通高校美术学专业的本科、专科教材，也可以作为自学、自考、网络教育的教材和教学参考书。

本书是对泥塑肖像的逐步指导，是一本适合在工作时随时翻阅的实用雕塑手册。 《泥塑肖像》模拟了一个真实的工作室，用近300幅图片带领读者经历了一个完整的雕塑过程：从准备工作到收尾，从整体结构到眼睛、鼻子、嘴巴的细节等。在本书中，雕塑大师彼得 鲁比诺不仅会传授泥塑肖像的基础知识，还将展示艺术家如何用工具和双手表达自我。

与城市文化环境等相关因素相关联，每个城市的雕塑都有各自的特点。巴黎城里的雕塑无论在数量上还是在质量上，都居世界前列，这有其历史的原因。 在艺术的鼎盛时期，巴黎还住过一位在造型艺术上进行探索的苦行僧贾克梅利。他投入大量意念的作品，以内向性确立了在造型上的疏离感，删尽铅华，尽留下骨骼的构造和永不消蚀的精神，以致于我们不敢轻易的把其作品称其为“城市雕塑”，这位与华加索同时期的艺术家，完全把他的作品指向了时间。 百年的辉煌是历史留给巴黎的神圣光环，同时也奠定了这座城市特有的文化基础；人们出于对艺术的理解和尊重，把雕塑作品集结之一起，建成了主题公园，以便使它们与人们面对面的沟涌。本书收录了座落在卢浮宫前与塞纳河边的两座雕塑主题公园中的作品，它们大多属于不同的机构或个人收藏，而今

本套书为16开彩印画册，定位艺术知识普及的关于中国雕塑艺术史图文读物。本书为《艺术中国》系列图书的一本。但通俗易懂、图片丰富，并且不失较高的学术水准，编写的结构，基本依照业界目前权威的雕塑史框架搭建，以时间顺序为纵线，以史料遗存为节点展开论述，详略得当，以点及面，使读者从一件件精美的艺术品的鉴赏中了解时代的风尚和变迁。在正文和相关链接中涉及了大量延伸和深度信息，兼顾中西比较。提供了十分开阔的视野和思考空间。图片清晰美观，文字通畅，结构合理。

本书以优美洗练的文字，分十八个主题对中西方经典雕塑进行比较，揭示其异同，并特别从宗教、文化、社会背景以及雕塑者个人风格等方面分析造成东西方雕塑差异的原因。 本书配有大量精美图片，形式活泼生动，图文并茂，集学术性与可读性于一体，适合专业院校师生和普通读者阅读。