本书以培养立体构成创造能力为目标，以训练材料思维能力为重点，展开对工艺、结构等的探讨，力求由内而外地实践立体形态的创造过程。本书在*版的基础上，完善了课题训练方式，更加强调培养学生对于立体材料的动手能力、思考能力和审美能力，并把形态感觉和材料表现贯穿始终，使学生在循序渐进、环环相扣的学习过程中，掌握立体构成一般规律，同时激发创造力和自我情感。全书采用实体材料、工艺结构、形态构成 三位一体 的教学方法，优化了教学过程，提升了教学质量。本书具有较强的时代感、可操作性和实效性，教学内容及方法新颖独特，并经过多年教学实践的检验，可在较短的学时里取得显著的教学效果。本书可作为高等院校、高职院校、中等专业学校及职业高级中学设计专业教材，也可供设计师和设计爱好者阅读。
本书是针高校设计类专业速写教学编写的，从设计和造型的角度介绍了设计速写的基本知识和应用方法。全书共五章，主要包括设计速写导论、速写基础、设计速写的表现、设计速写在现代艺术设计中的运用、优秀作品欣赏等内容，通过生动的图例和文字阐述对设计速写的知识点进行详细的讲解。此外，书中还添加了很多名家的速写作品、设计作品以及优秀的师生设计速写习作欣赏，让读者能够在学习中有所借鉴，更好的进行学习。本书采用图文混排的形式，深入浅出，有助于读者加深对本书所述内容的理解，可供有关设计人员及高等院校相关专业的学生使用或参考。
《体验设计/艺术设计思维与创造系列·国家艺术设计专业实验教学示范中心“十二五”系列教材》是实验教材，基于课堂实践项目，重点在于如何构建设计作品使用的社会和现实情境，而非直接的理论讲述。此外，本实验教材一直遵循这一些原则：以实践为基础。以客户为中心，以体验为方法，在体验与实践中检验。 《体验设计/艺术设计思维与创造系列·国家艺术设计专业实验教学示范中心“十二五”系列教材》适用于艺术设计专业的高年级学生以及其他对设计研究感兴趣的设计师。设计专著突出的一个特点就是理论与实践脱节并发生分歧，我们试图在两者之间建立平衡，现状分析及思考。
为适应新世纪艺术设计教育的迅速发展，同时配合“十二五”以实践科学发展观为指导思想，以精品、创新、适用为三大基本原则的精神，我社特约国内外高等艺术院校的专家团队精心策划、编著了这套中国高等院校的“十二五”规划精品教材。本教材以理论为基础，以实践为重点，以满足艺术设计教育需求为目的，以艺术设计相关专业的教学计划和教学大纲为依据，内容全面、系统、严谨，具有很强的时代性、基础性、科学性、发展性和权威性。吴小亮编著的《设计速写》从设计速写基本理论入手，共分为七大章节。章至第二章对透视的原理和运用进行了系统的讲解，为初学者提供了很好的学习方法。在第三章和第四章对积累素材的方法提出了建议和示范。第五章以建筑速写为例，通过优秀的手绘作品来升华前面章节的理论内容。在后两章中，通过对设计速
本书强调设计手绘基础的造型能力训练及专业思维拓展，改变传统的素描观察及思维方式，运用新颖、丰富的手绘实践课题，把设计创造之能力孕育在素描基础教学的过程之中，使素描基础教育与专业能力自然完美统一结合。全书分为三篇，共五章，理论基础篇包括设计素描基础知识；项目实训篇包括写生设计实训和创意设计实训；创意赏析篇包括设计素描行业应用和设计素描作品赏析。本书意在启发、引导读者重视并正确理解、分析、认识、探究素描基础学习与未来创作发展的关联；提倡重视对生活的观察、认知、体悟和再创造的过程；以课程单元之间知识点的连惯性、交叉性、拓展性及系统性为导向，注重学生整体综合素质的培养，以及对生活敏锐、独特的感受能力、认知能力、创造意识及赋予技能的适应能力，适应未来学科发展和艺术创作多元化的需求。
《设计的开始》是建筑界丛书之一，介绍国内外近期新建筑思潮，讨论当代建筑问题，从学术角度剖析中外拥有活力的建筑师的代表作，推出建筑文化、城市规划、建筑设计、室内设计、建筑历史、建筑教育天空和近期新学术成果。丛书图文并茂。在这本书里，建筑与写作是两条永远平行但并不互相解释的线索，全部含义都指向：通过某种建造房子的活动，一个人如何实现自觉，从自觉其所说的语言开始。
本书主要讲解与室内设计手绘线稿表现相关的知识，注重设计与手绘表现相结合，希望大家通过对本书的学习，能够解决在实际设计工作中遇到的手绘表现问题，使设计工作变得更加快捷、灵活、简单。本书结构清晰、思路明确，从室内设计手绘线稿的作用与意义开始讲解，然后慢慢过渡到线条的基础训练、室内空间质感表现、室内空间透视关系，以及室内常见家具与配景表现这些设计手绘表现必不可少的知识。接着介绍室内设计风格分类与实例表现，*后展示设计师的线稿作品，从而感悟和体会大师的作品，提升设计能力。为了方便大家学习，书中案例的每个步骤都配有细节分析和图片解析，同时，随书附赠一套室内设计手绘教学视频，读者可以与图书相互配合进行学习，提高学习效率。本书适合室内设计专业的在校学生、室内设计公司的职员、手绘设计师及对手
《商业空间设计 品牌第四维》是 高等院校会展与设计专业系列丛书 之一，本书共分为品牌与空间展示设计历史篇、商业品牌与空间展示设计篇、品牌终端系统篇、国外知名品牌终端店赏析与中国品牌设计现状分析及前瞻五章内容。本书融合商业品牌与空间展示设计的知识要点，为平面理论补入空间品牌要领，为展示应用补充品牌营销规范，从两个知识领域中提取先锋型实践知识来指导读者。经过初审，认为本书内容全面，结构安排合理，所举实例具有代表性，且对如何设计品牌的展示和销售空间有独道的见解，既可作为展示设计专业书籍，也可供相关从业者阅读参考。
数字媒体艺术设计的理论涉及面非常广泛，谢成开编著的《数字媒体艺术设计概论(数字媒体艺术设计系列教材)》对有关设计理论加以梳理和总结，展现*研究成果，试图构建数字媒体艺术设计的理论框架，让读者对数字媒体设计理论有一个较为全面的了解。本书主要是针对高等学校数字媒体艺术设计相关专业本科教学而编写的，适合作设计基础理论课程的教材，同时也适合于数字媒体艺术设计的从业人员和爱好者阅读。
本书所涉及的内容是艺术设计(视觉传达、产品设计、环境艺术)最重要的基础教育内容，包括平面图形构成、色彩构成、立体构成、空间构成、肌理构成、光的构成、运动构成等。书中对上述各种构成的造型基础理论如形态的
《大学英语》是一套以全方位、立体化培养学生各项英语语言基础能力为编写目的的教材，是专业用途英语的近期新尝试，适用于高等院校中外合作项目的本科生英语教学，也可用于有出国需求的硕士生参考用书或作为普通高校大学英语教学辅助用书。 《大学英语》共上下两册。本书为上册，课文内容以人文性话题为主，侧重学生的听、说能力的培养，同时补充英国文化常识，巩固语法知识。本书内容共有16个单元，分别围绕生活态度、人生哲理、工作伦理、心理教育、经典回顾、健康知识、语言变迁、社会热点八个大学生感兴趣的话题展开，使学生在学习语言的同时，获得人文素养的提升。 每个单元主体内容包括五大板块：文化之旅、综合阅读、口语交际、语法知识、写作练习。每个单元的教学内容可在一周的教学时间内完成。
【服饰频道】汉晋 长寿绣曲裾袍西汉流行纹样讲解，曲裾搭配新风尚！唐华丽间裙，武则天心动款！宋苏轼：混迹大宋官场，你需要一件有牌面的圆领袍。明头面和织金马面裙，打造大明贵妇feel！【妆容频道】唐朝贵
《被遗忘的王国：丽江：1941—1949》是俄国作家顾彼得上世纪五十年代所写的一本回忆录，记录了他在丽江这块神奇、美丽而宁静的土地上，九年生活工作的所见所闻。书中文字涉猎角度极广：包括丽江的集市和酒店
《设计色彩》紧密围绕广告设计、人物形象设计专业需要，从艺术设计角度讲解色彩的基础知识以及应用方法，从理论知识、训练方法、实际案例应用3个方面进行内容体系的设计。每个章节的内容讲解之前均设有精品赏析，目的是让读者通过欣赏作品，对章节内容有初步的了解和认识，并培养一定的审美能力，使学习更有针对性。《设计色彩》的写作手法新颖独特，整体内容设计实际、合理，又具备科学性。 《设计色彩》可作为高职高专艺术设计专业的教材，也可作为从事艺术设计人员和设计色彩爱奸者学习训练的参考用书。
本书内容包括中国传统装饰图形的造型手法与艺术风格、艺术考察与图形元素的拮取、新民艺图形的基本创造方法、传统图形元素在现代设计中应用等5部分内容。本书分别讲叙中国传统图形元素及其造型方法、装饰风格，以及与现代图形设计的比较；重点论述了“新民族艺术设计”的再创造原理和创造方法，并通过实例介绍和分析新民族艺术设计课程训练的作品。本书着重培养学生的动手能力和分析实践能力。
