本书《装订图鉴》(设计的口袋书)是日本《设计的抽屉》编辑部希望增加众设计师们对书籍装订工艺的认识,从而做出更符合书籍内容的设计,而编辑整理的一本书籍装订手册。 180度平摊装帧、裸脊锁线装帧、半透明胶装、德式装帧、传统装帧、封面看不到圈的圈装、帐簿制本、使用纸捻的骑马订等等,现如今可以做出来的装帧方式多种多样。因此本书将装帧方式细分,并介绍其中的91种方法,配以详细的图文说明,是设计师和做书爱好者不可错过的装订实用手册。
本书系统介绍了设计模式。全书共分27章,内容包括统一建模语言基础知识、面向对象设计原则、设计模式概述、简单工厂模式、工厂方法模式、抽象工厂模式、建造者模式、原型模式、单例模式、适配器模式、桥接模式、组合模式、装饰模式、外观模式、享元模式、代理模式、职责链模式、命令模式、解释器模式、迭代器模式、中介者模式、备忘录模式、观察者模式、状态模式、策略模式、模板方法模式和访问者模式。本书结合大量实例介绍GoF设计模式,针对每个设计模式均提供了一或两个实例,并对每个模式进行了详尽的讲解,每章*后均配有一定量的习题。本书既可作为高等院校计算机相关专业本科生和研究生 设计模式 软件体系结构 等课程教材,也可作为各软件培训机构的培训教材及全国计算机技术与软件专业技术资格(水平)考试的辅导教材,还可作为软
本书将色彩的系统知识化繁为简,提炼总结出配色思路、方法与技巧,帮助初学者快速掌握色彩设计的知识和方法。 本书通过精选的作品案例详细讲解了色彩设计的基础知识、原则和方法,包括配色的原则、色彩角色、色彩集合、色彩调和等,还介绍了两大关键词选色法,帮助读者解决选色问题。最后还讲解了色彩印象配色的要诀和借鉴色彩的方法。 书中总结了22个配色思路,这些思路简单易行,能帮助读者快速找到色彩创作的切入点,掌握正确的色彩设计流程,并学会将优秀作品的色彩运用到自己的作品中。 本书适合想要快速掌握色彩设计逻辑和思维方式的读者阅读,也适合艺术类院校的相关专业作为教材。
中国传统色是富有民族独特艺术表现力的文化元素,其背后是流传了千年的东方审美和古老智慧。本书从中国传统绘画、敦煌壁画、传世国宝、锦绣华服中提取了70余种富有中国特点的色彩加以解析,并搭配了颜色的特征、出处、使用情景等相关常识。此外,还分析了作品中的配色技巧、色彩的CMYK色值,并配有书籍封面设计、室内设计、包装设计等领域的相关配色方案,方便读者直接套用,轻松打开配色设计的思路。本书可供各设有艺术设计专业的本科、专科、职业技术、成人继续教育等院校的师生作为教材使用,也可为从事色彩设计的工作人员提供参考,同时也可以作为大众的文化艺术科普书。
本书包括绘画与CG艺术、雕塑与玩具、服饰与装饰三部分内容,基本涵盖了蒸汽朋克艺术的各个领域。其中收录了大量来自全球各国25位极具代表性的艺术家作品,既不乏中村和彦、汤姆 班韦尔等久负盛名的大牌艺术家,更有如吴建彰、项哲青等后起之秀。众多艺术家的自述,配以海量的精美插图,无与伦比的视觉饕餮不断重复着蒸汽朋克艺术的核心精神:展现叛逆、复古,充斥着机械美学的异质世界。
本书收录了自1950年至1989年以来近40年间350余件选自莫斯科设计博物馆的苏联设计作品。从大头娃娃巧克力糖纸到奥运会吉祥物米莎熊,从四面体牛奶盒到伏特加酒瓶,从喷雾香水到发条剃须刀,从金属网兜、图拉缝纫机到咖啡研磨器、土星真空吸尘器,从鳄鱼根纳和大耳猴切布拉什卡到机械棋钟、遥控车,从真空管收音机到台式电话,从飞行手表到基辅微型相机,从社会意识海报到时尚电影杂志,展现了苏联生活的方方面面。不同于以往常见的设计类图书,本书另辟蹊径,按照 民众 、 国家 和 世界 三大主题编排内容,是一场从产品设计的角度展现苏联社会变迁的特殊感官之旅。
这是一本讲解利用人工智能技术和工具进行电商设计的综合性实训教材。书中详细介绍了ChatGPT的基础使用方法和灵活运用技巧,以及Midjourney的操作流程,包括提示词的编写规范、结构组成及权重调控等关键知识点。通过本书的学习,读者将能够深入掌握如何运用Midjourney进行图像创作,从而为电子商务等行业的设计与市场营销工作提供素材支持。对于Stable Diffusion,本书重点介绍了4个关键模块:一是选择符合个人需求的模型,二是提供精确且准确的提示词,三是合理调节各项参数,四是精通图像的后期处理技术。此外,最后一章讲解了Runway这一AI视频工具的操作及应用。 本书适合电商设计从业者阅读,也可以作为人工智能技术学习者的专项参考书。
本书是美发师基础入门大全类教程,从剪发开始,将分区基础知识、层次发型与波波头发型共5款进行了详细的图解分步骤演示;再到吹风造型知识,将基本手法、短发与中长发共4款发型的操作步骤做了详细展示。*后,本书还将烫发与染发技术共4款发行的烫发技术以及染发基础知识、补色、漂白、编织染发进行了一一讲解。 适合美发培训学校师生、职业学校师生、美发师、美发助理阅读。
这是一本全面讲解iPad室内设计手绘表现技法的专业教程。全书共14章,第1章是iPad室内设计手绘概述,第2章讲解的是Procreate的操作技巧,第3章和第4章分别讲解了透视知识和材质表现技法,第5~13章分别讲解了单体、组合家具、单色和彩色空间效果图、不同功能空间的效果图、夜景效果图、平/立面图、鸟瞰图、平面图转空间效果图、毛坯房与方案改造效果图的绘制技法,第14章展示了一些优秀的iPad室内设计手绘作品。为方便读者学习,本书附赠案例所用的笔刷和部分案例的讲解视频。 本书适合室内设计师和室内设计专业的学生阅读,也可以作为室内设计手绘培训机构的教材。
《专业色彩搭配设计师***宝典》共分三部分。*部分为色彩基础知识,也就是第1章的主要内容,具体介绍色彩的理论知识,提高读者对色彩的认识和理解。第二部分为全书的精华,主要讲解色彩搭配的方法,也就是第2~7章的内容,主要系统地对几种色彩搭配方法进行详细讲解,提高读者对色彩搭配的认识、理解和运用能力。第三部分是色彩搭配的用处,也就是第8章的内容,主要对优秀商业范例的配色进行讲解,通过对平面设计、网页设计、包装设计、服装设计、家居设计和商业空间设计等各种实用案例进行色彩分析,帮助设计师提高配色水平,从而完善设计师的设计作品。《专业色彩搭配设计师***宝典》是面向广大读者的一本专业配色书籍,是平面设计、网页设计、服装设计、家居设计等相关艺术行业***的配色书籍,是设计师***的专业色谱。
《矢量纹样图集 植物篇》基于作者团队在多年的教学工作中积累的纹样素材,收集了1200余张植物纹样,包含了几何花朵图案、单朵花图案、团花图案、传统植物图案、连续植物图案和其他植物图案,并绘制成矢量格式图片,部分矢量图片以电子版的形式随书附赠。鉴于本图集的实用性以及图片数量繁杂,且避免学术上的争议,作者团队仅根据应用类型进行分类,没有从纹样的历史及文化背景进行追根溯源。本图集可以为广大设计从业者提供实用、便利的参考资料。
8大中国传统色归纳、48种具体颜色介绍、80张应用照片解说、100多句古诗词关联分享、140多种颜色配色方案、190多个相近色值学习、近600张精美插图呈现,同时提供具体的RGB与CMYK数值,让你对色彩的参数值、意象物、含义来源、文化象征和实际应用等,都有深度了解,并通过4大行业配色实战、32个具体案例应用,让你成为中国传统色的识色、配色与调色高手!这些颜色能在中国古代的织染、文物、天象、地理、壁画、植物和动物的各个细节里发现,更能在古代史书、画卷、诗文、歌曲、小说、医书和佛学中探源,具体应用更是广泛到上百个领域,如服装、饮食、宗教、花卉、绘画、家具、陶瓷、漆器和珠宝首饰等,从平面广告到艺术创作,从室内装饰到建筑设计,应有尽有。本书结构清晰,案例丰富,适合阅读人群:一是颜色爱好者,想学习中国传统色、配色的初
你是否曾经觉得配色是件不可琢磨的难事,需要诸多的经验累积才能得出适合而又富有魅力的配色?但其实,配色是有规律可循的! 在本书中,日本著名的艺术教育家内田广由纪明确指出,所有的配色都可概括为九种选择,只要将这九种选择分成三个阶段来进行的话,我们就可以轻松获得完满的配色方案! 充满魅力的漂亮配色,也就是能让人产生好感的配色。说得更单纯点,研究配色的构成,只要整理相关要素就能知道该配色是否有亲切感,是否可以让人敞开心扉。最终决定配色好坏的就是是否让人产生好感。能让人产生好感的配色可以让人敞开心扉,传递需要传递的信息,相反,令人厌恶的配色会让人紧闭心门。本书作者将配色的九种选择分成三个阶段来进行,这样我们就可以轻松获得完满的配色方案!
国民经济的快速发展和人民生活水平的提高不断激发国民对珠宝首饰消费的热情,人们对饰品的审美、情感与精神需求也在日益提升。近些年,新的商业与营销模式不断涌现,在这样的趋势下,对首饰设计师能力与素质的要求越