中国纹样种类繁多、五光十色、千变万化,分布在各种器物、文物上,比如壁画、雕塑、绘画、漆器、瓷器、织锦等,本书作者团队从这些地方提取出百余种传统纹样,不但进行了重新创作,还加以文字解析。本书分为十章,分别从花卉篇、敦煌篇、青铜器篇、神兽篇、走兽篇、几何篇、福禄篇、瓜果篇、器物篇、禽鸟鱼虫篇等类别对中国纹样进行阐述,讲解纹样的起源、发展和寓意,并对重新创作的纹样进行了具体剖析。书中用图片表现纹样,并给出纹样中所用到的中国传统色组合。本书在中国传统纹样的基础上进行再创作,为读者提供独特的纹样款式,可供设计师以及对中国纹样感兴趣的爱好者自行取用,为他们对中国纹样的设计与应用提供灵感。
《艺术 设计的平面构成(修订版)》属于朝仓直巳先生对 三大构成 设计理论中 平面构成 部分的总结,从平面构成的目的及意义、造型要素、造型文法、技法的开拓等几个方面部分进行阐述。书中所选案例来自艺术名作和学生作品,举例丰富,分析详细。 本书强调对学生的审美能力、创造能力和动手能力的培养。本书可作为高等院校及中等专业学校艺术设计专业教材,也可供广大艺术设计工作者和艺术设计爱好者参考。
《100个改变时尚的伟大观念》的主旨是要梳理和阐释1900年到2010年之间女性服饰的革命性变化。全书按照时间顺序编写,并将时尚发展过程中每个重要变化的时间点进行标注。书中的结尾部分提到,未来时装世界的惊喜现在已经开始,如计算机技术整合纺织布料、裙子上的印花可以通过按钮改变图案等。但是,接下来还会发生什么?如果依照上个世纪时尚流行的发展趋势,那么未来的发展过程将注定是富有挑战性、戏剧性并将完全赶超我们的想象。本书不仅提示读者关注时尚发展的重要时刻,而且还强调了这些时尚观念决定着我们审美文化的未来走向。
全书围绕着插图艺术的创作规律,介绍了插图的表现语言、造型方法、观察方法、处理图文关系的方法、插图的创作思路和准备工作等操作方法,使插图学习兼具有实用意义和学术意义。学生应用所学,可以发挥到很多方面,如相应于当代媒体中的多种表现手段和图文设计等,插图功能扩延能力使学生深深受益。
本书由广告的历史与发展、广告与广告创意、广告创意思维方式与方法、广告图形创意四章内容构成。全书内容翔实、理论深刻,具有广告创意与设计创作方面的指导意义。书中注重广告创意的新思维、新观念、新知识和新技巧,以培养用视觉形象准确传达信息的创新能力,尽可能地以简明的文字和大量国内外优秀广告创意案例来讲解商业广告的创意方法和在实际设计中的运用。全书突出实用性,以培养读者的艺术创作能力、审美能力和艺术表现力为编写目标。本书既可作为各类院校广告与设计专业的教材,又可作为广告相关领域从业人士的参考用书。
本书面向大众消费市场,立足包装的实际效用,以更加深入的探究和全方位的视角,通过包装设计的概念界定;包装设计的发展与创新;包装设计的计划、生产、包装设计的结构与造型;包装设计的结构与材质;包装设计的可持续设计;包装设计的印刷工艺;包装设计的构成要素以及包装设计的创新理念9个方面对包装设计进行全面透彻的阐述。本书可以指导和帮助欲进入包装行业者增强专业知识技能,提升创新能力和竞争力;也可作为高校包装设计、工业设计等多专业师生的教材和参考书。
《平面广告创意设计》是一本专门介绍平面广告设计知识的实用教程。全书共7 章,主要包括平面广告设计的入门知识,色彩、文字及图形设计,构图与编排,分类与创意,行业综合案例共五大部分内容。本书主体内容采用了 基础理论 案例鉴赏 的方式讲解相关设计的创意思路及技巧。本书提供了类型丰富的平面广告案例,如中国风、日式设计、公益广告、文娱平面设计、教育行业设计以及生活类设计等。图文搭配的内容编排方式不仅能让读者更好地掌握设计的基本技巧,还可以提高配色的能力。 《平面广告创意设计》适合学习平面设计的读者作为入门级教材,也可以作为大中专院校艺术设计类相关专业的教材或艺术设计培训机构的教学用书。此外,本书还可以作为平面设计师、广告设计师、插画及艺术爱好者岗前培训、扩展阅读、案例培训、实战设计的参考用书
全面精讲 提升专业构思技能与表现技法;深度解读 项目实战创作技巧与合作流程 ;总结分享 有效设计法则与行业发展趋势; 本书从基础到进阶,通过大量的实例分析,系统的讲解了商业插画设计与绘制的知识,讲述如何完成从绘画零基础到绘制一幅完整插画,并且成功接单的商业插画师角色的转换。书中有基本的软件操作知识,有插画设计常用的人物、动物、植物、静物、建筑等基本元素的绘制方法,有综合商业案例的创作过程和各种实用的绘制技巧以及商业案例合作流程。本书案例丰富、讲解细致、知识点全面,每个案例从项目构思到执行都进行了非常详细的讲解,注重插画的商业实用性。
平面设计也称为视觉传达艺术,需要合理调配文字、图片、图形、色彩等,把一定信息有效地传达给受众。本书针对平面设计的特点,向非设计师介绍简易、速成的平面设计方法。包含10个日常案例,大家只需要通过使用Word、Excel等日常办公软件的模仿就能做出专业的设计效果,这些案例涉及一些讲座和研讨会中被提出的问题及答案,非常具有代表性。书中展示了调整前和调整后的作品,放在一起进行比对分析,方便读者理解。此外,本书的所有页面都可以作为设计样本使用,增加了实用性。
《形意之间:平面设计欣赏》一书以平面设计的历史为主线,从形式语言、视觉传播、设计经典、观念与风格等方面展开论述,力求完整清晰地勾画出不同社会背景下平面设计发展的脉络和轨迹,呈现图形艺术的开放性思维和历史性探索,诠释设计经典的美学意涵。
快题设计是指产品设计的原型构思,是产品设计初的形态化描述,是设计者创造思维活 跃的阶段,“搜尽奇峰打草稿”,产品设计雏形就是从这里产生的。快题设计表现出原创性、灵感性、活跃性和设想性,是一个设计的想法,或者是一个抽象的见解,一个具有形态与结构的表现形式,通常以速写为载体。 快题设计表现上与速写很相似,但在内容上是有区别的。速写注重表现形式和技法的训练,而快题设计更注重构思和创意。快题设计一般是有设计命题的,不仅是对产品外部形态的原创速记,还必须对新产品的内部结构进行分析记录。所以,快题设计可以是新产品的设计创作草图, 也可以加入图表、文字、形态并作综合解释和说明。 快题设计作为工业设计的必修课之一,同时又是专业基础课程,对培养学生和设计师的创造力和表现力起着重要作用。快题
《平面的意蕴:平面设计艺术》以开放的视野看待并阐述了平面设计的文脉特征,涉及与视觉传达密切相关的大众传播、认知心理、艺术思潮、设计美学和社会经济等领域,介绍了广告设计、包装设计、书籍设计规律和技巧,阐述了设计与生活的互动以及设计的未来趋势。作为全面介绍平面设计的专业读本,本书兼具专业性和大众阅读的通俗性。
本书依托企业典型项目,对CorelDRAW知识及应用作了全面的讲解,使读者不仅能熟悉CorelDRAW各种工具的用法,而且能综合利用CorelDRAW制作各类平面作品。书中各个项目都是经典案例,能激发读者的学习热情。 本书由14个项目构成,各个项目又由多个任务构成,内容分为两部分,第1部分以6个项目案例的形式介绍了CorelDRAW的基本操作,依次为初识CorelDRAW、CorelDRAW图形绘制、CorelDRAW图形填充、CorelDRAW图形编辑与组织、CorelDRAW交互特效与文本工具、CorelDRAW印刷知识,使读者对CorelDRAW有全面的认识。第2部分以8个综合项目的形式介绍了CorelDRAW在各个领域中的应用,依次为标志设计、字体设计、名片设计、平面广告设计、CD装帧设计、折页设计、包装设计和VI设计等,以各类综合设计项目来提高读者综合应用CorelDRAW的能力。 本书可作为高职高专计算机及相关专业教材
本书根据高职院校的教学理念和VI设计的实际工作岗位等特点来进行编辑。全书按照职业岗位的工作过程序化形成五个学习项目,分别为项目一 VI的策划调研、项目二 VI的基础要素设计、项目三 VI的应用系统设计、项目四 VI手册的制作,另增加项目五优秀VI案例欣赏。
让《创意设计指南》带你进行头脑风暴;在你的思路淤结时为你解开思考的枷锁;让你的作品展现不同的效果;在你需要它的时候,激发你瞬时的创意天分!
食用药膳应辨证、顺时、因人而异,本书从体质调养开始,到五脏六腑的调养,再到辅助治疗多种大小疾病,最后是按季节特点和不同人群的健康需求调养身心,精心挑选了数百种养生药膳。在书中,不仅有药膳的选材、制作方法的详细介绍,还有药膳养生功效,以及主要食材保健价值的深度讲解,让读者能更加了解常见药膳和食材的作用。在药膳制作方面,书中有完整的做法、丰富多彩的图片,实用性很强,就算是新手也会很快入门,做出既好吃又养生的药膳佳品来。书中每种药膳的取材都很常见,购买便利。本书图文并茂,适用于居家日常烹制,也适宜作为健康养生礼物送人。
当代著名艺术教育家陈之佛有句艺术实践名言:[感物而动,情既生焉。]艺术的创作,其无限生命力之所在,亦必严格遵循[尊重设计,超乎设计]的创作法则,才能激励人生、陶冶情操、净化灵魂、同时唤醒、美化心灵。本书通过分析、比较大量的国内外优秀案例,充分展示了招贴设计的独特魅力,并大胆将大量前卫、创意重口味的国外优秀作品穿插其中,图文并茂,力图培养学生的创造性思维能力以及艺术鉴赏力,逐步掌握招贴设计的各个步骤、方法,独立完成招贴的创意与设计。本书简明易懂,具有通俗化的创新思维,并吸纳了教学实践中探究和实验的成果,从而达到教与学的良好互动。 作者在撰写此书中遵循设计箴言,并体味细节、寻求趣味,将它转化到行文中,以一种睿智、简洁的文风洋洋洒洒、娓娓道来;这本书是依托于媒体时代所产生的新空间,