本书在引荐马修·卡莫纳“设计治理”工具包的基础上，立足于设计学（特别是社会创新设计思想） ，从治理视角出发对博物馆文创的治理进行了对策设计。在全书中，笔者对隐藏在设计、博物馆、文创等概念中的治理成分进行了分析，研究了各概念中的治理经验，并对博物馆文创产业进行了专题调研与问题归纳，最后，本书围绕了国家文化建设目标与产业自身问题，设计了面向文博文创高质量发展的治理工具包，能为治理者提供治理工具选择与设计上的启发，引导他们实现文博文创治理的创新。 推荐语 本书是作者近12年博物馆文创产品设计研究的一次集中回顾与总结，也是为未来博物馆文创研究所描绘的愿景与蓝图。——罗仕鉴 浙江大学计算机科学与技术学院教授、浙江大学宁波科创中心（宁波校区）国际合作设计分院院长
设计视觉表现对于一个工业设计师来说是其必须掌握的*基本的技能之一。对一个有经验、有成就的设计师而言，熟练而出众的设计语言表达是与人交流的*根本、*心随手到的方式，也是其自信心的重要来源。可见，流畅的视觉化的设计语言对于一个设计师的重要性，那么对于工业设计学科的在校学生而言，这种重要性则体现得更为明显。 由社会经济的发展随之带来的工业设计学科的发展是必然的趋势。工业设计视觉表现是工业设计的语言；是工业设计思想传达给人的媒介；是将无形的创意转化为可知的视觉形象的载体；是工业设计师设计能力的重要基础。因此，工业设计视觉表现能力的培养非常重要。 工业设计视觉表现之快速表现，要求掌握透视法则、各种工具及其运用技巧、材料特性，重点培养运用简洁的线条准确地表现形体。并要求在短时间内所表现产
本书从产品设计人员的实际需要出发，除介绍人机工程学方面的有关知识以外，还力求突出以下几点：1.强调人机工程学理论与产品设计实践的结合。以往的一些人机工程学著作较为全面系统地介绍了这门学科的基础知识，但在如何运用这些知识指导产品的设计方面则论述得较少。本书力图在人机工程学的理论与产品设计实践之间建起一座桥梁。2．强调从发现到解决产品中人机问题的程序和方法。设计师的工作性质决定了他要能够发现别人未曾注意到的人机问题，想出别人未曾想到的解决办法。唯有这样，才能使产品满足人们现实的和潜在的需要。那种“照数据宣科”的呆板的人机解决方案不是我们所推崇的。由此看来，现成的设计规范不仅不能成为产品设计的武器，有时反而变成束缚创造力的枷锁。的解决办法，是让设计人员掌握一把提出人机问题、分析人
本书共分为3篇，包括7章内容。第1篇梳理了Logo与VI设计的基本理论知识，第2篇总结了数十种实用设计执行的具体技巧，第3篇剖析了12个真实项目的具体实施过程。 第1章以10个主题较全面地帮助读者从宏观上认识Logo设计，包括对Logo的起源与发展、价值与分类等传统话题进行了论述，还对借鉴还是抄袭、更换Logo、人工智能设计、大咖设计等热门话题进行了讨论；第2章主要讲述Logo设计的基本原理、基本工作流程、设计定位切入点，以及对图文、网格系统、比例、配色等视觉元素的驾驭；第3章讲述了VI设计基础，包括VI的概念、作用、设计原则、工作流程等；第4章总结了10多种图形Logo的设计技巧；第5章梳理了10多种文字Logo的设计技法；第6章讲述了VI设计的相关要领，包括VI基础系统和VI应用系统；第7章以类似讲故事的形式剖析了12个真实项目从接单到应用的全流
《产品造型设计》力求体现工业设计专业特色以及产品设计实践的基础特性与实践特性，强调理论联系实际，旨在对产品造型的基本理念、产品造型的价值、产品造型与形态的关系、产品造型与形态设计构成法则、产品造型与形态的设计方法、产品造型与形态的形式美学、产品形态外在表现以及产品语义等知识进行全面讲解。从产品造型与形态设计基础进行概述，逐步展开，形成由平面到立体创造的完整体系，系统讲解了产品造型设计基础的各项知识，全面将产品造型的基本要素纳入学习领域，使读者认识和领悟产品造型的要素，如造型、形态、功能、结构、机能、材料、语义等关系，并使学生真正掌握产品造型设计的内涵与方法。《产品造型设计》强调用案例讲解理论观念，结合每一个理论观点，引入国内外经典优秀设计作品进行解析。笔者针对每一件作品都进
《产品设计效果图手绘表现技法》从产品手绘技法的基础知识出发，在教学内容、教学方式等方面突出了步骤教学和案例赏析的特点，系统介绍了产品设计手绘表现技法。全书共分7 章，包括理论概述、效果图表现的基本工具、产品设计表现技法的基础训练、产品色彩与材质表现、基本造型的光影基础、产品设计效果图的表现种类与方法、优秀作品欣赏与解析。《产品设计效果图手绘表现技法》各章节学习结构清晰，目标明确，可用作工具书查阅或优秀作品参考，不仅可以作为高等院校工业设计和产品设计专业的教材使用，而且可供其他相关专业及广大从事工业产品设计的人员阅读参考。
从威廉 莫里斯到无印良品，从乌尔姆造型学院 到苹果公司，从维克多 帕帕尼克到绿色设计，我们 看到了设计自身的发展轨迹，发现历史有许多惊人的 相似，而这相似又是未来的起点。 王晨升、倪瀚、魏晓东、巫建、李霞等编*的《 工业设计史(新1版新世纪全国高等院校工业设计专业 十三五重点规划教材)》梳理了设计史中典型的事件 、重要的流派、代表人物，用客观朴实的语言讲述了 设计的发展轨迹，发展全貌，力求给读者一个清晰连 贯的史实，同时又搜集和整理了当代全球重要、知名 的设计协会、设计公司、设计师，力求给读者一个明 确、横向的设计现状。
这是一本关于当代纺织品印花图案设计具体实践的专业书。本书既阐述了纺织品印花图案设计的发展历程和职业要求，又介绍了设计的程序、各种设计元素和方法，内容涉及色彩、风格、工业化标准、设计制作、相关计算机数字信息处理技术等，符合现代设计的发展趋势，并且配合案例进行了说明。全书实操性、专业性、艺术性强，具有较强的启发性和借鉴性。 本书可作为服装类、纺织类、艺术类高等院校及职业技术院校的专业教材，也可供纺织品企业的印花图案设计人员、开发人员和相关研究人员培训使用或参考。
本书作为大学生艺术教育系列教材，在介绍了工业设计的基本概念之后，主要从历史与风格、地域、企业、设计师、理念、展望等几个角度和内容展开对工业设计的具体阐述。本书配有大量图片资料．实用性和参考性较强，既可以作为大学生艺术素质教育的普适性教材使用，也可以作为工业设计专业低年级学生设计概论的参考教材使用。
本书从产品形象的基本概念、设计方法及程序、管理及维护、设计评价、品牌形象与产品形象等几个方面进行拓展阐述，并着重于产品形象设计案例的分析。在书中每个章节都有若干经典案例解析与欣赏，并选取了苹果电脑及B O音响产品发展演变过程中极具代表性的产品进行了系统地、详细地论述，从中读者可以清楚地了解这两个品牌产品形象的建立、发展、维护以及突破的经典做法。 本书理论与实际相结合，系统全面，可读性强，可以作为企业形象战略研究和文化建设的参考书；可作为从事设计管理、品牌管理、形象管理、营销策划等相关方面人员的工作指导书；可作为高校的广告、传播、营销、管理等专业的教材，对研究和学习产品设计或设计管理的师生及其他人员予以启迪和帮助；还可作为营销咨询公司、设计公司、策划公司等相关从业人员的工作指南。
《产品形态与设计元素构成/21世纪现代工业设计系列教材》共分为8章，分别由绪论、产品的形态、设计元素与形态构成、形态设计、产品形态的构造、产品形态的相关因素、产品设计与设计课题案例组成。第1章、第2章主要系统地介绍产品形态的学习内容和学习方法；第3章和第4章从设计元素与形态构成展开三维造型设计训练，并由易到难、由单一形体到综合形态，逐步过渡到产品形态的设计训练，包括了形体的组合、形体的分割和重构、综合形态设计等八个实践课题；第5章进入了产品形态的构造学习，结合实践课题介绍产品形态构造的各种手法；第6章从机构、功能、材料三个角度介绍了产品形态的相关因素，并结合实践课题分析了机构与形态、功能与形态、材料与形态之间的关系；第7章作为知识延伸，简单介绍了产品设计的程序和方法，为后期开展产品设
设计主要解决人与物的问题。在人与物的关系中，很本质的是“人性”与“物性”的关系。设计从“人性”出发，理解、利用甚至规范“物性”，使得物为人用，物适其用。人的生存离不开物，除自然物外，人对造物已到了不可须臾离的地步。人造物是设计的物化，即人性的物化。设计解决人与物的问题，实际上是解决人的需要问题，主要是对各种物质设备的需要。与人的社会有其结构一样，物也有自身的体系和结构，因此，物与物之间存在一种结构的关系，如椅子与桌子、桌子与台灯、台灯与插座等等，物与物的关系很终仍是物与人的关系，一切因人而产生，一切因人的需要而变化。 在当代，现代设计经过上百年的发展，在利用科学技术和艺术方面已积累了丰富的经验，人的设计和造物已在信息科技的新平台上得以展开，从而呈现出崭新的面貌。很显著的变化，
纤维艺术是以天然纤维、人工合成纤维等为材料，用染、绣、编、结、缠、绕、缝、缀等技法创造平面、立体空间的古老而年轻的艺术，并与现代空间环境融为一体，成为现代都市绿色生活的风景线。本书就现代纤维艺术的特性，分章节论述了现代纤维艺术的形式，现代纤维艺术的创作材料，制作工具的运用，综合技法的纳入，现代纤维艺术与环境的关系，现代纤维艺术设计的创意与表现，现代纤维艺术的色彩关系以及装饰图案的风格与纤维艺术的空间展示形态，后还叙述了著名纤维手工艺分布地区。愿此书能够为纤维艺术设计者提供点滴参考。
《**高等院校艺术设计规划教材:系列化包装设计》基于包装设计发展现状和趋势，系统地介绍了系列化包装设计的理论与方法。具体内容包括：系列化包装设计概论、系列化包装设计策略、系列化包装设计的展开、系列化包装设计与品牌创建、包装版面设计、视觉传达设计、系列化包装形态设计、系列化包装设计的新趋势。书中结合经典的包装设计案例对系列化包装设计原理进行诠释，案例选择具有代表性和针对性。 《**高等院校艺术设计规划教材:系列化包装设计》的主要特点是为解决系列化包装设计及打造品牌视觉形象提供基本思想、基本理论及解决方法，注重挖掘包装的人文内涵，体现创新理念。 《**高等院校艺术设计规划教材:系列化包装设计》既可以作为高等艺术院校艺术与设计类专业用书，也可以作为广告企业和包装设计公司从业者的职业教育与岗位培
本教材编根据*包装工程专业规范中培养目标的要求进行编写。教材将造型艺术与工程技术、人文社会科学与自然科学等学科专业的综合与交叉，努力把设计学与形式美学、造型艺术与工程学等方面的内容结合起来。主要介绍了设计概论与形式美学、包装装潢设计功能定位与装饰法则、包装造型设计的手绘表现、包装装潢设计的色彩表现、包装装潢的版式、文字与图形设计、商标与包装标识设计、纸盒、纸袋、标签与包装纸设计、纸盒、纸袋、标签与包装纸设计、包装材料与容器造型设计、包装防伪技术与装潢设计、销售包装项目策划与设计、商品包装设计的相关法规。
《产品设计与综合材料创作》结合设计实例，对产品设计中常用材料的性能特点、加工方法、材料选用方法、案例分析、创作理念进行了详细的介绍。内容包括：陶瓷、玻璃、塑料、金属、木材的产品和艺术创作，废旧材料的实用和艺术的再创作，综合材料的特征与工艺介绍、艺术创作，以及各种材料的经典案例与创作分析。《产品设计与综合材料创作》可作为国内工业设计专业本科生专业教材，也可作为设计从业者、高职高专学生及普通设计爱好者的参考读物。本书由叶双贵编著。
本书为普通高等教育“十一五”环境艺术设计专业规划教材，全书分为展示设计基础、展示设计原理和展示专项设计三篇，共16章。主要内容包括：展示艺术的发展，展示设计与人体工程学，展示设计与构成基础，展示设计表达基础，展示设计基本原理，展示设计与信息传达，展示环境的空间设计，展示版面设计，展示色彩没计，展示采光与照明，展示道具设计与道具陈列设计，展览会设计，博物馆展示没计，商业空间展示设计和展示工程设计等。 本书注重知识性、基础性、创新性和实践性的结合，突出展示设计的训练指导，强调展示设计创造性思维的表现，同时注重新材料、新技术的应用及展示设计的实际操作问题。书中精选了大量图片资料，图文并茂，结构合理，语言简洁，系统完整。
本书主要分为基础篇和实践篇两大部分内容。 部分基础篇，共分3章：章是产品模型概述，主要介绍产品模型的概念、核心价值及模型制作的基本原则等相关知识；第二章是产品模型的类型，主要讲授模型分类的不同方法及各自特性；第三章是产品模型制作的前期准备，主要讲授产品模型制作的材料、制作工具的应用等。第二部分实践篇，共分3章：第四章为产品模型的制作方法；第五章为产品模型的应用；第六章为工业产品模型制作赏析。 本书可作为高职高专院校艺术设计专业教学用书，也可作为相关艺术设计专业人员的参考书。
《生活家居用品创意设计》由马宁编著，将注重实用性和学术性，对生活家居用品的起源与发展、范围界定进行分析，同时介绍生活家居用品的发展现状、发展趋势和影响生活家居装饰用品开发设计的诸多因素。本书将系统地介绍生活家居用品的开发设计方法和生活家居用品行业常用的材料、制作工艺、构造等技术性知识。本书图文并茂并结合优秀设计实例进行对比分析，为从业者提供一定的智力支持和实践指导。本书为生活家居用品企业从业者、创业者、大中专学生提供切实可行的智力支持，针对日趋庞大的专业设计、管理人员也兼顾大众消费者，既可以作为学术著作又可以作为大中专院校的专业教材使用。
室内装饰设计是在室内设计基础之上的审美提升与知识结构的拓展。刘芨杉主编的《室内装饰设计》共分为8章，内容包括：室内装饰设计概述、室内装饰设计程序、室内空间装饰设计、室内界面装饰设计、室内装饰色彩与材料质地、室内陈设设计、装饰彩绘设计表现技法，以及室内装饰设计综合应用实例。《室内装饰设计》还突出了实训教学，符合高等职业教育艺术设计类专业教学的特点。 《室内装饰设计》内容丰富，图文并茂，应用性、实用性强，既可作为高职艺术设计类相关专业教学用书，亦可供室内装饰设计师和广大室内装饰设计爱好者参考。
作者通过对教学和设计实践中的实例进行总结，以产品专题设计为该书的切入点，通过MP3、手机、休闲座椅、儿童电扇、概念汽车5个具体的设计实例，从产品设计的调研开始，探讨有关专题产品的设计思路、创新设计以及设计表现三个方面。本书内容充实、实例特点鲜明、步骤详细。通过本书的学习，可使读者当接触设计任务时，在掌握相对固定的设计方法和思路的基础上，能够准确把握不同设计任务的核心和个性特色，迅速进入设计状态，并能够将自己的设计创意通过手绘和软件清晰准确地表达出来。 本书可作为各大专院校工业设计专业产品设计、表现技法、计算机平面设计、计算机三维设计等课程的教材，也可作为从事工业产品设计、影视广告设计、游戏动画设计人员的参考手册，以及各类社会培训班的教材。
