近些年来传统文化越来越受到重视,中国传统服饰也在此行列,特别是随着汉服及古装剧的热度越来越高,人们对于传统服饰的好奇与探求的欲望也在增加。然而不少影视剧为了美观,加入了很多现代元素,也就是说,最直观表现在我们眼前的“古装”实际已经不是真正的古装了。真实的古装又会是什么样子呢?本书将向读者讲解有关传统服饰的知识。作者通过古代服饰、近现代服饰、妆容饰品、衣料工艺、影视剧中的古装等五个部分,用幽默的语言、细致的论证和丰富的图片,结合众多古代绘画、壁画及雕塑等,讲述中国服饰的点点滴滴,为读者展现中国服饰的美。你是否因为没有灵感搭配不出心中理想的色彩?你是否担心配色设计不能完美地表达出设计目的?如果你有以上的担忧,那么,这本书将会为你提供答案。这是一本能快速查阅你所需的配色方案,提高
本书讲述了服装企业(之禾)成功的秘密。全书由之禾低调成功手册和舒适、环保、通勤--城市生活的永恒主题两部分组成。各章节通过采访之禾成员阐述了之禾在材料、工艺、及制作环节的品牌理念。
《美国时装样板设计与制作教程(上)》是海伦教授四十五年服装设计与教学实践的结晶,全书分为上下两册。《美国时装样板设计与制作教程(上)》为上册,包含四篇,第一篇介绍了工作室;人体模型与测量;绘制原型样板图。第二篇介绍了省道的处理;省道的设计(开花省、褶裥、扩展褶、抽褶)造型分割线;加放松量;育克、冒肩、细缝裥和缝褶;轮廓线。第三篇介绍了领子;高领口;垂荡褶领;圆裙与瀑布状花边裙边袖子;连肩袖、.插肩袖、落肩袖、大袖窿袖。第四篇介绍了纽扣、纽孔与贴边;衩口与口袋。《美国时装样板设计与制作教程(上)》适合服装院校师生和服装设计师、服装纸样师使用。
李晓蓉等主编的《服装配色宝典》介绍服装色彩的搭配技巧,教给大家如何将“拥有有感染力的配色方案”应用到服装的搭配中。本书包含丰富的色彩与款式的信息,提供500余款服装配色方案,以及100余款靠前品牌服装的色彩应用实例,让读者轻松掌握服装色彩搭配技巧,并在阅读中陶冶审美情趣。《服装配色宝典》既可作为服装设计专业学生的教材与服装从业人员的参考用书,又可作为广大时尚人士的穿衣搭配指南。
本书从认识毛线、钩针等基本钩针工具,到基本钩针技巧,详细地讲解了针钩技巧,初学者也能轻松上手。对于针钩动物玩偶,本书先从动物玩偶的每一部分——头、身、四肢入手,讲了每部分的基本方法和通用理念。然后讲了面部、身体细节的添加方法,如五官、尾巴等,通过这些细节部分补充动物玩偶的性格、态度、表情,使动物玩偶 加生动。 ,本书讲了40个动物玩偶的具体教程,从简单、中等难度到难度较大,针对不同阶段的针钩爱好者给出了不同的方案,读者可按需索取。
《英国实用时装画》对时装绘画、表现和插画进行了图像式纵览。内容包含时装画实践性练习、实例以及小窍门,《英国实用时装画》涵盖了时装画从最初灵感到系列构建再到技术图纸等各个方面,对人物绘画、美术材料选择、色彩运用以及面料艺术表现手法提出综合性建议。其中名家指导探索了包括传统及数码等不同工具,并另有一章节悉数了时装画的历史,带来28位出色的当代时装画家及艺术家的作品。为帮助时装画家的时装职业之路打好基础。《英国实用时装画》还对作品集制作及与各类行业专业人卜的面试进行指导。 《英国实用时装画》在时装画这个总体概念下,着重讲述时装绘画的基本原则,指导初学者如何进发灵感创意、诠释时装构思、表现时装艺术,并揭示了如何针对特定客户哈如其分地用色,使用艺术材料及工具,选择恰当的艺术手法、角色及媒