本书主要包含影视广告概述、影视广告的语言艺术、影视广告的镜头组接和场面调度、影视广告的策划与创意、影视广告策划制作过程、影视广告的布光技术和影视广告的后期编辑七部分内容，可帮助读者在学习好影视广告理论、掌握好拍摄制作技术的同时，了解策划概念，具备相应的综合能力。
本书专注于日本服饰空间设计的介绍，包括出自日本设计师之手的服饰空间设计将其进行分类归纳介绍，使读者能够对设计的手法、装饰的材料及灯光等的运用有所了解。于此同时，本书不仅展示了设计师全新的设计理念，对空间和细节的完美掌控，更捕捉到了他们对流行的敏锐嗅觉，以及独特鲜明的文化元素和深厚的民族内涵。
本书是国家商业美工师资格考试商业类命题教材，根据作者多年来的实践POP创意设计和教学中积累的经验，精心编写而成。本书通过对具体的教学与创作案例的讲解，注重培养学生通过行业特色来进行创作定位，使学生能够根据行业特色掌握具体的人物插图创作手法，创作出更符合行业需求的作品。本书包括写实类美女插图、写意类美女插图、服饰类美女插图、卡通类美女插图、线描写意类、美女插图欣赏六部分内容。 本书可作为高等学校设计专业和初学者的教科书，又可作为商业手绘POP设计从业人员的参考用书和工具书。
本书主要研究的是汉代画像石上的题榜及其隶书艺术。在田野调查的基础上，综合借鉴了考古学、文字学和艺术学等领域研究方法与成果，立足于艺术学层面，对搜集到的汉代画像石上200多条（处）题榜，按照纪年无纪年时间顺序、地域出土数量多寡，择其要者梳理、辑录，主要从隶书、篆书的字形、结构、笔画、笔法等书法艺术和民间美术、民间艺人创作思维方式入手，对题榜文字内容和书刻艺术等展开考释与讨论。本书适用考古学、历史学、文化学、金石学、艺术学和文物收藏者、书法艺术创作者等专家学者研究与艺术创作参考、借鉴，同时本书也适宜作为高校和科研院所文物与考古专业、历史专业、文学专业、美术专业、书法专业和艺术设计专业师生参考书等。
《手绘POP商业精品篇》综合了笔者多年的商场美工工作经验和手绘POP教学经验，作品分美食、服饰护肤、通讯网络、校园社区、家用电器、家居用品、旅游娱乐等几大部分，另配有多幅社会公益、民间风情等作品，以供大家参考。所有作品都是我精心原创，每篇都配有详细的说明，以供读者参考和学习。
本书由简仁吉大师及其他六位POP届首屈一指的大师共同创作，含170幅风格各异、创意多样、技巧多变的海报作品，让读者在临摹的同时，可以接触到不同的想法，进而迸发出更多的创意。本书所展示的作品，包含了三大电信运营商的套餐业务介绍、单品介绍、多种产品促销、网络宽带业务、融合业务、节庆活动促销等全方位的需求。同时，还详细地说明了创作POP海报的原理观念，让读者在临摹之后能渐渐学会创作技巧，独立创作了精美的海报。
《校园手绘POP系列（套装共4册）》精彩的标题字，超酷的插图，可爱的字体；还有汇聚魔力玄幻的色彩，集结拍案叫绝的创意，融合天马行空的想象。它不仅是作为一套手抄报、海报的工具书，更多的是一套带给您兴趣、快乐、想象力、创造力的书。
宋华主编的《平面广告设计（湖北省高校美术与 设计教学指导委员会规划教材）》突出特色根据独立 学院艺术专业人才培养计划，科学地策划和编写教材 ，强化“三个突出、一个结合”的原则，即突出应用 性、技能性和实践性，与全面素质教育相结合。 本书体现创新教材组织形式、编写体例、素材选 用与组织视角新颖。同时能引导教师充分理解和把握 学科标准、特点、教学目标，能让教师领会教材编写 意图，并结合学生的特点，以教材为载体，灵活有效 地组织教学，拓展教学空间，以实现教师有效引导与 学生自主创新的统一。 在本书编写中，突出开放形态的实践教学，体现 适用、够用和创新精神，完善教材体系。
本书以循序渐进的方式，分步骤、递进式的引导学习者了解广告设计的全过程，使学习者在学习过程中掌握广告设计与制作过程各个环节中的知识储备和设计实训的任务，并掌握正确的设计方法。共分为九步，分别为广告设计进程，广告设计概念，广告设计准备，广告构图设计，广告文字设计，广告图形设计，广告色彩设计，广告创意设计和广告法规。完整的设计流程详解不仅能使学习者加深对广告行业的理解,并且在今后的工作中能更好地融入团队设计,同时也避免了乏味的理论讲解和简单的技术操作；每个步骤后面都增设设计实践、设计实训环节，其中涵盖了公益广告设计选题和各类商业广告设计选题，选择能够培养学生岗位就业能力的广告设计课题；广告“微”对话等环节，让学生“足不出校”即可了解本专业的岗位需求。
POP广告设计是一个综合性很强的设计门类，需要有设计创意、设计制作、实物安装等多方面的专业知识和技能。设计师必须对材科、环境、消费者心理等方面都有很好的实践经验。达志翔和杨振和编著的《POP广告设计》试着以学习和实践的逻辑顺序，结合一定的理论知识与优秀案例，循序渐进地教授POP广告的专业知识。具体内容包括：POP广告设计概述，POP广告的构成元素和表现形式，创意与策划，设计与制作，实例与欣赏。
现今中国的图书市场跟风现象非常严重，曾几何时“奶酪”、“货币”铺天盖地，堪堪数十种之多，怎一个乱字了得，读者对此深恶痛绝，无不摇头叹息。这本书恰恰“生逢乱世”，却绝非跟风之作。艳生研究POP多年，POP图书也红火了多年，要眼风早就跟了，何必等到现在。这本书是作者多年的经验积淀而成的，既是瓜熟蒂落又是智慧的凝结，并且来得非常及时，恰到好处。艳生酷爱中国传统的书法绘画艺术，尤其对篆刻艺术颇有造诣。在他的作品中，我们可以感受到一股浓烈的“汉风”扑面而来。书中的每一幅作品，都值得我们去细细品鉴。在目前“日流”、“韩流”大行其道的背景下，做中国传统艺术风格是很不吃香的。正因为如此我们更应该对这本书举双手欢迎!我时常暗地庆幸，艳生先生没有去“哈日”也没有去“哈韩”，否则，就不会有这本书的诞生
POP广告是一种活泼的广告形式，它能够在销售场所与商品结合来激发消费者的购买欲，它能唤起消费者对商品的兴趣，配合其他广告媒体形式来完成商品的销售策略，并能营造商业气氛、美化商业环境。 肖永亮编著的《POP创意设计》深入浅出地介绍了POP广告设计的起源、发展、功能及分类，结合大量图例对POP广告的策划创意和表现技法加以说明，并配以一些手绘POP和计算机制作的案例，力图使学生具备良好的审美能力，提高学生对设计主题内容的系统分析能力、工具材料和表现技法的掌握及运用能力。结合设计实践着重加强培养学生的视觉表现力、对市场动向敏锐的感受力及对受众心理的洞察力。 《POP创意设计》适合艺术类专业院校作为POP设计教材使用，并可以作为POP设计爱好者的参考工具书。
POP广告是一种活泼的广告形式，它能够在销售场所与商品结合来激发消费者的购买欲，它能唤起消费者对商品的兴趣，配合其他广告媒体形式来完成商品的销售策略，并能营造商业气氛、美化商业环境。 肖永亮编著的《POP创意设计》深入浅出地介绍了POP广告设计的起源、发展、功能及分类，结合大量图例对POP广告的策划创意和表现技法加以说明，并配以一些手绘POP和计算机制作的案例，力图使学生具备良好的审美能力，提高学生对设计主题内容的系统分析能力、工具材料和表现技法的掌握及运用能力。结合设计实践着重加强培养学生的视觉表现力、对市场动向敏锐的感受力及对受众心理的洞察力。 《POP创意设计》适合艺术类专业院校作为POP设计教材使用，并可以作为POP设计爱好者的参考工具书。
李志红、蒋宏伟编著的《广告策划与创意》通过大量精美的图文、贴近市场的真实案例，讲授了如何进行成功的广告策划和创意，以及如何全面地欣赏、解读广告，以帮助进一步更有创造性地操作广告策划与创意等系列问题。《广告策划与创意》分为广告策划与创意理论、策划与创意实训、全球广告作品欣赏三个篇章。基本理论的篇章将读者必须要掌握的知识点进行提炼教学，便于消化；策划与创意实训篇章以实际的广告案例流程为模块，将教学案例、知识点、作业程序贯穿其中，让读者能清晰地掌握广告专业的知识和实践方法；作品欣赏篇章介绍了当代知名品牌的作品和*影响力的广告人和广告公司。
什么才是真正“通俗易懂、行之有效”的广告创意实用方法？莫急！“踏破铁鞋无觅处，答案就在《广告设计 创意有道》中！”《广告设计创意有道》首次从艺术创作流派的独特视角出发，总结归纳了28大类、60多条通往“罗马”的创意道路，并通过精心挑选的400多幅由国际*4A广告公司近年来创作的优秀获奖广告作品诠释出来。而且，不论何种语言的广告，《广告设计 创意有道》都前所未有地给出“准确、生动、给力”的广告语翻译和精彩点评。 《广告设计 创意有道》虽以平面广告为例，但其创意方法对影视广告等同样有奇效。因此，《广告设计 创意有道》是所有广告、营销策划等从业人员案头的创意宝典，也是广告、传媒、艺术等专业的优秀学习教材和作业参考书。另外，《广告设计 创意有道》也是一本促进入们（特别是青少年）智力，提高思维想
本书由泰山手绘pop工作室创立人泰山（王猛）精心编著。全书以当今较为实用的海报制作技法为主，从创新加实用角度出发，不仅可供初学者和广告创意人员学习，也可作为pop培训机构和高等职业学校的教材。
《手绘POP标题字设计》系作者继《校园POP海报素材库》和《手绘POP新潮流字典》后又一新作，与前者相比，《手绘POP标题字设计》内容更加丰富、充实，更具有参考价值。书中以各种不同手法的表现形式，分别就餐厅酒吧、教育培训、商场超市、食品、网店、运动健身等方面所需的美工POP海报标题字设计进行了详尽介绍，并对应各种POP海报例举出数十幅实例等，精美实用，具有可操作性。
张萌、朱琳编著的《POP展示设计(高职高专会展 专业规划教材)》注重实践性、可操作性与知识性、创 新性的结合，强调展示陈列设计创造性思维的视觉表 现。书中精选了大量优秀设计案例的设计分析，图文 并茂，为展示设计、视觉传达设计相关专业的高职高 专学生提供大量设计方法与实践经验。本书共分为七 个章节，通过介绍POP展示设计的课程特色、所涉及 的专业及构架分析，引出本教材所涉及的两个大的学 科类别，并分别从二维平面设计和三维立体设计两个 方面进行分析。书中加入的设计过程分析与软件制作 过程详解，对书中提出的设计理论进行了详尽的实践 ，以便学生对从设计思路到设计制作过程有一个整体 、清晰的认识。 本教材可作为高职高专院校会展专业在校生的专 业教材，也可作为展示设计行业从业人员及对展示设 计感兴趣的普通读
广告既能传达基本的商品信息，也能引导或影响人们的文化和审美情趣，对促进现代生活方式的转变起着不可忽视的作用。本书汇集大量国内外优秀广告设计作品，以“理论文字+作品分析+作品欣赏+问题分析”的形式，完整而系统地向读者讲解广告设计作品的创意灵感、设计思路和完善经验。全书共分为6章，主要内容包括广告的基本原则、广告的类型、广告的功能、广告的视觉要素、广告的创意手法和广告媒介的应用等。通过总结归纳广告表现技巧和创意精髓，提高读者对广告作品的鉴赏水平，进而使读者能够创作出优秀的广告作品。 本书图文并茂，结构合理，是广告设计、报刊设计、杂志设计、包装设计、展示设计和工艺美术设计从业者值得收藏的工具书，也是各大、中专院校相关专业学生的用书。 “一站式”商业广告设计案例剖析与实战应用教
画画不是任务，也没有对错，更没有为谁而画。所以，别有压力，表达自我就好。当然，要做到轻松创作，重点在技法。技法分为两部分：画法和想法。两者结合，并坚持练习，画画这件事才会得心应手。 学画法很容易，获取想法却要下功夫。想法有两个重点：主意和创意。如果你正通过 临摹 学习画画，建议在临摹过程中加入自己的想法。有主意的临摹加变化，是学会原创的开始。
