本书由手绘POP界大师级人物简仁吉根据多年来的教学和培训经验整理、绘制、编著而成。全书一共包含六个部分。*部分介绍画POP海报的准备工作，对POP海报的基本要素和常用的书写工具进行了详细的解说；第二部分介绍POP海报的创意字体，包括基础的运笔，POP正体字、个性字及软笔字等多种变化字体；第三部分是关于POP海报的创意插图，对插图的表现形式和色彩进行解读，并列举动物、人物、综合等插图创意；第四部分是关于POP海报的创意编排，以同一主题、同一内容的海报为例，给出了100种不同的设计方法；第五部分是POP在生活各个领域的实际应用及案例；第六部分则分享了多种形式、多种内容的商业POP的制作。
《POP广告艺术设计》是一本专门介绍POP 广告设计相关知识的学习工具书。全书共7 章，主要包括POP 广告设计基础入门、POP 广告的色彩搭配应用、POP 广告设计的材料与类型、POP 广告的平面设计原理和字体设计、POP 广告设计的创意与巧思、POP 广告设计技巧提升、POP 广告案例赏析。本书主体内容采用 基础理论 案例鉴赏 的方式讲解POP 广告设计技巧，书中提供了不同类型的POP 广告设计案例，目的是为读者打开设计的思路。图文搭配的内容编排方式不仅能让读者更好地掌握POP 广告设计的基本知识点，还可以强化其实际应用能力。 《POP广告艺术设计》适合学习POP 广告设计、海报设计、平面设计的读者作为入门级教材，也可以作为大中专院校艺术设计类相关专业的教材或艺术设计培训机构的教学用书。此外，本书还可以作为POP 广告设计师、海报设计师、平面设计师及艺
本书立足广告行业发展的新形势和新特点，结合广告实战运作的需要，以提高读者对广告的认知和应用能力为目的，以更加透彻的知识点拨和专业的实例剖析为特色，详细介绍了广告设计的基本理论、广告设计心理学、广告设计策划执行、广告设计创意手法、广告设计构成元素和广告设计版面编排等内容。值得一提的是，书中还穿插了许多国内外精美的广告设计案例，并从配色、构图、文字等多方面进行详细、专业的分析和讲解，对读者的设计思想和设计灵感一定会有较大启发。
《这就是广告》一书，从广告业领军人物的角度，审视广告业内发生的变化。本书分为五章来诠释广告业重大的发展趋势，从数码、品牌化、情景广告、媒介融合到自主创新，探讨了由广告公司出品的创意广告项目。书中收录的广告多达80多个项目，其中不乏广告业内公认的大牌Fallon广告公司、Crispin Porter+Bogusky公司、Mother广告公司和KesselsKramer广告公司的力作；还有对诸如罗伯特·萨维尔和亚历克斯·博古斯基等10位广告业内领军人物的深度访谈。本书对当今广告业的精辟阐述，对于致力于广告学研究的学生、广告业内人士或者对广告业兴趣浓厚的人士，都将受益匪浅。
本书以循序渐进的方式，分步骤、递进式的引导学习者了解广告设计的全过程，使学习者在学习过程中掌握广告设计与制作过程各个环节中的知识储备和设计实训的任务，并掌握正确的设计方法。共分为九步，分别为广告设计进程，广告设计概念，广告设计准备，广告构图设计，广告文字设计，广告图形设计，广告色彩设计，广告创意设计和广告法规。完整的设计流程详解不仅能使学习者加深对广告行业的理解,并且在今后的工作中能更好地融入团队设计,同时也避免了乏味的理论讲解和简单的技术操作；每个步骤后面都增设设计实践、设计实训环节，其中涵盖了公益广告设计选题和各类商业广告设计选题，选择能够培养学生岗位就业能力的广告设计课题；广告“微”对话等环节，让学生“足不出校”即可了解本专业的岗位需求。
本书主要研究的是汉代画像石上的题榜及其隶书艺术。在田野调查的基础上，综合借鉴了考古学、文字学和艺术学等领域研究方法与成果，立足于艺术学层面，对搜集到的汉代画像石上200多条（处）题榜，按照纪年无纪年时间顺序、地域出土数量多寡，择其要者梳理、辑录，主要从隶书、篆书的字形、结构、笔画、笔法等书法艺术和民间美术、民间艺人创作思维方式入手，对题榜文字内容和书刻艺术等展开考释与讨论。本书适用考古学、历史学、文化学、金石学、艺术学和文物收藏者、书法艺术创作者等专家学者研究与艺术创作参考、借鉴，同时本书也适宜作为高校和科研院所文物与考古专业、历史专业、文学专业、美术专业、书法专业和艺术设计专业师生参考书等。
"如果说一年一度的双十一是阿里的缩影，那么双十一的设计案例也保证可以让大家窥见阿里设计的全貌。每年双十一的设计集结可以说是一场饕餮盛宴，各种创意层出不穷，这其中也不乏对未来设计趋势的解读。伴随着新技术、新商业的崛起，设计的范畴也逐渐扩大。如此大规模的的设计活动，我们又是如何统筹、规划、相互协作的呢？大家也可以通过各种横向和纵向的案例寻觅到踪迹。今后双十一的故事还会续写，创新和沉淀还会继续。我们愿意将这些积累分享给整个行业，愿中国设计越来越好。"
画画不是任务，也没有对错，更没有为谁而画。所以，别有压力，表达自我就好。当然，要做到轻松创作，重点在技法。技法分为两部分：画法和想法。两者结合，并坚持练习，画画这件事才会得心应手。 学画法很容易，获取想法却要下功夫。想法有两个重点：主意和创意。如果你正通过 临摹 学习画画，建议在临摹过程中加入自己的想法。有主意的临摹加变化，是学会原创的开始。
宋华主编的《平面广告设计（湖北省高校美术与 设计教学指导委员会规划教材）》突出特色根据独立 学院艺术专业人才培养计划，科学地策划和编写教材 ，强化“三个突出、一个结合”的原则，即突出应用 性、技能性和实践性，与全面素质教育相结合。 本书体现创新教材组织形式、编写体例、素材选 用与组织视角新颖。同时能引导教师充分理解和把握 学科标准、特点、教学目标，能让教师领会教材编写 意图，并结合学生的特点，以教材为载体，灵活有效 地组织教学，拓展教学空间，以实现教师有效引导与 学生自主创新的统一。 在本书编写中，突出开放形态的实践教学，体现 适用、够用和创新精神，完善教材体系。
《如实道来:亲历全国大学生广告艺术大赛》是志强老师用心学习的成果。可以让人们从一个点上了解大广赛的心路历程，体现大广赛这个平台对实践教学改革的意义和作用。志强老师深知学习是生存的基础、服务的前提、进步的阶梯、成长的途径。在强调学生学习为本的前提下，教师也要不断学习提升自己，为了更好地指导学生创作，搞好实践教学，他学习书本知识，学习同行经验，吸取业界卓见，再经内化整合，不断提升专业理论水平和实操能力。这从他到各校的创作指导讲座题目中可见一斑。
本书从实际的案例分析广告创作的各种方式，让读者更加直观地把握设计的理念，更加严谨地认识设计的操作。本书共分六章，从广告的基本认识和当前广告行业的发展状况作为开篇，讲述广告的创作准备、创作思路、创作方法讲述广告创作的普遍原理；核心部分是第四章设计广告类型分析和练习的讲解；第五章和第六章引入瑞克飞扬广告公司的实际案例作为综合策划与设计的部分和作为设计师必须掌握的基本常识手册。 本书可作为高职高专艺术设计类院校广告设计专业以及其他相关的艺术设计专业教材，也可作为本科院校、成人高校艺术设计专业基础教材，还可供平面设计的从业人员及爱好者阅读参考。
《商业广告设计手册》是一本全面介绍商业广告设计的图书，知识易懂、案例富有趣味、动手实践、发散思维。 《商业广告设计手册》从商业广告设计的基础知识入手，循序渐进地为读者呈现一个个精彩实用的知识、技巧。《商业广告设计手册》共分为7 章，内容分别为商业广告设计的原理，商业广告设计的基础知识，商业广告设计的基础色，商业广告设计的元素，商业广告设计的应用行业，商业广告设计的视觉印象，商业广告设计秘籍。同时，在本书4 ～ 6 章的每章后面还特意安排了大型的设计实战，详细为读者分析一个完整的综合设计的思路、扩展等。并且在多个章节中安排了案例解析、设计技巧、配色方案、设计欣赏、设计实战、设计秘籍等经典模块，丰富本书结构的同时，也增强了实用性。 《商业广告设计手册》内容丰富、案例精彩、版式设计新颖，适
本书所有字体范例和插图全部都是手绘，我们把教学中逐渐积累的宝贵教学经验编写在本书中，对于从事教学工作的手绘教师无疑是一本好的教学参考丛书，对于企业是好的员工培训教材，对于自学者更是一本不可多得的自学丛书。本书是以艺术构成为导入点，并以中国书法学、日本色彩学、美国动漫、台湾省和德国的笔材为应用工具，是学生在学完后能够达到独立进行商业策划美工师的能力。
本书为学生提供了专业化的指导和丰富的实例，对每一款服装的表现，从起笔勾形到着色完成，都非常详细地记录了每一关键步骤的表现技巧，徒手描绘的全过程详解如同静态的教学片，一一呈现在大家面前。学生可以通过本教程由浅入深，循序渐进地学习人体、服装、面料的绘制方法，全面掌握运用手绘的表现形式来完成服装效果图。 本书有明确的针对性，使学生能有目的地、快捷地掌握服装画手绘表现技巧，从而达到事半功倍的效果。同时在欣赏部分选择了一些倾向于绘画性的时装插图，期望能激发学生的艺术灵感。
本书专注于日本服饰空间设计的介绍，包括出自日本设计师之手的服饰空间设计将其进行分类归纳介绍，使读者能够对设计的手法、装饰的材料及灯光等的运用有所了解。于此同时，本书不仅展示了设计师全新的设计理念，对空间和细节的完美掌控，更捕捉到了他们对流行的敏锐嗅觉，以及独特鲜明的文化元素和深厚的民族内涵。
本书是专门介绍如何在短时间内通过课堂教学或自学快速掌握手绘POP广告设计的基础知识、基本原理、基本方法和实施技巧的优秀参考书。作者从教学与自学的实际角度出发，源于对手绘POP广告设计的认知，感悟，读者反馈的大量需求，并结合多年一线教学与实践的经验经过精心设计而成。 本书内容丰富、全面，可供超市、商场等卖场的美工人员、POP相关从业人员、私营业主参考使用，也可作为POP爱好者、初学者的培训教材及全国高等教育数字艺术类广告设计专业师生，社会POP广告设计培训班学员，广告设计从业人员的参考用书。
POP广告是一种活泼的广告形式，它能够在销售场所与商品结合来激发消费者的购买欲，它能唤起消费者对商品的兴趣，配合其他广告媒体形式来完成商品的销售策略，并能营造商业气氛、美化商业环境。 肖永亮编著的《POP创意设计》深入浅出地介绍了POP广告设计的起源、发展、功能及分类，结合大量图例对POP广告的策划创意和表现技法加以说明，并配以一些手绘POP和计算机制作的案例，力图使学生具备良好的审美能力，提高学生对设计主题内容的系统分析能力、工具材料和表现技法的掌握及运用能力。结合设计实践着重加强培养学生的视觉表现力、对市场动向敏锐的感受力及对受众心理的洞察力。 《POP创意设计》适合艺术类专业院校作为POP设计教材使用，并可以作为POP设计爱好者的参考工具书。
POP广告是一种活泼的广告形式，它能够在销售场所与商品结合来激发消费者的购买欲，它能唤起消费者对商品的兴趣，配合其他广告媒体形式来完成商品的销售策略，并能营造商业气氛、美化商业环境。 肖永亮编著的《POP创意设计》深入浅出地介绍了POP广告设计的起源、发展、功能及分类，结合大量图例对POP广告的策划创意和表现技法加以说明，并配以一些手绘POP和计算机制作的案例，力图使学生具备良好的审美能力，提高学生对设计主题内容的系统分析能力、工具材料和表现技法的掌握及运用能力。结合设计实践着重加强培养学生的视觉表现力、对市场动向敏锐的感受力及对受众心理的洞察力。 《POP创意设计》适合艺术类专业院校作为POP设计教材使用，并可以作为POP设计爱好者的参考工具书。
