在当代广告界巨人克劳德·霍普金斯看来，广告是放大的推销术，它的目的就是实现销售！开展试点活动、追踪广告效果、用兑换券发送样品，霍普金斯以 时代的眼光发明的独特做法，至今仍被奉为广告界的圭臬！ 什么样的广告标题能使销售量提高5～10倍？ 为什么免费赠送 品无法提升销售力？ 广告应该讲述一个完整的故事还是越简洁越好？ 为什么广告应尽量避免使用消极画面和文案？ 治疗性的文案要优于预防性的文案吗？ 衡量广告创意好坏的关键标准是什么？ 在本书中，霍普金斯基于35年的从业经验，通过30余个经典案例向大众揭秘价值百万的 广告是怎样炼成的，以及广告是如何一步步成为一门专业、精准、可测量的科学。无论是营销推广，还是品牌塑造，一切从学会广告开始，本书是所有广告人都应当阅读的经典传世之作！
本书主要包含影视广告概述、影视广告的语言艺术、影视广告的镜头组接和场面调度、影视广告的策划与创意、影视广告策划制作过程、影视广告的布光技术和影视广告的后期编辑七部分内容，可帮助读者在学习好影视广告理论、掌握好拍摄制作技术的同时，了解策划概念，具备相应的综合能力。
《POP广告艺术设计》是一本专门介绍POP 广告设计相关知识的学习工具书。全书共7 章，主要包括POP 广告设计基础入门、POP 广告的色彩搭配应用、POP 广告设计的材料与类型、POP 广告的平面设计原理和字体设计、POP 广告设计的创意与巧思、POP 广告设计技巧提升、POP 广告案例赏析。本书主体内容采用 基础理论 案例鉴赏 的方式讲解POP 广告设计技巧，书中提供了不同类型的POP 广告设计案例，目的是为读者打开设计的思路。图文搭配的内容编排方式不仅能让读者更好地掌握POP 广告设计的基本知识点，还可以强化其实际应用能力。 《POP广告艺术设计》适合学习POP 广告设计、海报设计、平面设计的读者作为入门级教材，也可以作为大中专院校艺术设计类相关专业的教材或艺术设计培训机构的教学用书。此外，本书还可以作为POP 广告设计师、海报设计师、平面设计师及艺
《商业广告设计手册》是一本全面介绍商业广告设计的图书，知识易懂、案例富有趣味、动手实践、发散思维。 《商业广告设计手册》从商业广告设计的基础知识入手，循序渐进地为读者呈现一个个精彩实用的知识、技巧。《商业广告设计手册》共分为7 章，内容分别为商业广告设计的原理，商业广告设计的基础知识，商业广告设计的基础色，商业广告设计的元素，商业广告设计的应用行业，商业广告设计的视觉印象，商业广告设计秘籍。同时，在本书4 ～ 6 章的每章后面还特意安排了大型的设计实战，详细为读者分析一个完整的综合设计的思路、扩展等。并且在多个章节中安排了案例解析、设计技巧、配色方案、设计欣赏、设计实战、设计秘籍等经典模块，丰富本书结构的同时，也增强了实用性。 《商业广告设计手册》内容丰富、案例精彩、版式设计新颖，适
"如果说一年一度的双十一是阿里的缩影，那么双十一的设计案例也保证可以让大家窥见阿里设计的全貌。每年双十一的设计集结可以说是一场饕餮盛宴，各种创意层出不穷，这其中也不乏对未来设计趋势的解读。伴随着新技术、新商业的崛起，设计的范畴也逐渐扩大。如此大规模的的设计活动，我们又是如何统筹、规划、相互协作的呢？大家也可以通过各种横向和纵向的案例寻觅到踪迹。今后双十一的故事还会续写，创新和沉淀还会继续。我们愿意将这些积累分享给整个行业，愿中国设计越来越好。"
本书由泰山手绘pop工作室创立人泰山（王猛）精心编著。全书以当今较为实用的海报制作技法为主，从创新加实用角度出发，不仅可供初学者和广告创意人员学习，也可作为pop培训机构和高等职业学校的教材。
《现代传播学精品教材：广告视觉设计（第2版）》从广告视觉设计基本原理出发，详细阐述了广告图形设计、色彩设计、编排设计、立体设计、平面广告设计以及计算机辅助设计、电视广告设计、网络广告设计和品牌形象设计等多种形式的视觉设计基础知识、艺术特征和设计方法等。既注重视觉设计基础理论介绍，又注重广告设计实例分析，并附有大量经典广告设计案例分析，图文并茂，可读性、实用性强。《现代传播学精品教材：广告视觉设计（第2版）》适合高校相关专业师生和新闻传播系统从业人员阅读。
本书由泰山手绘：POP工作室创立人泰山（王猛）精心编著。为了便于喜爱和从事手绘POP的朋友学习各种POP字体的写法，本书汇集了当今很为流行和实用的六种手写POP字体。包括常用的正体字、活体字、软体字和细体字以及作者的胖胖字和棱角字。 全书共辑人3000多个常用的汉字.全部手工书写，不借用电脑。为读者临摹学习提供了可靠的保证。希望本书成为手绘：POP设计人员及广大美术爱好者工作和学习的好助手。
本书全面讲解了Photoshop与平面广告设计有关的各项技术，在注重终效果的基础上，充分表现广告的视觉冲击力。 全书共10章，第1章是平面广告设计知识，第2章是Photoshop CS4应用基础，第3～10章精选了海报广告、DM广告、POP广告、杂志广告、包装广告、书籍装帧、车身广告、路牌广告8种使用频率较高的广告类型，采用“了解广告基础知识→实际操作→经验总结→创意延伸→设计欣赏”的渐进教学方式，全面、细致地剖析了平面广告的设计流程和Photoshop软件操作技法。 另外，随书光盘中不仅包含书中全部实例的PSD源文件与所用素材，同时还提供了多媒体语音教学视频，以帮助读者更快、更好地学习Photoshop平面广告设计。 本书内容丰富、案例实用、体例新颖、结构科学，设计过程讲解通俗易懂，适合广大Photoshop初中级读者，以及从事广告设计、平面创意设计、
POP广告是一种活泼的广告形式，它能够在销售场所与商品结合来激发消费者的购买欲，它能唤起消费者对商品的兴趣，配合其他广告媒体形式来完成商品的销售策略，并能营造商业气氛、美化商业环境。 肖永亮编著的《POP创意设计》深入浅出地介绍了POP广告设计的起源、发展、功能及分类，结合大量图例对POP广告的策划创意和表现技法加以说明，并配以一些手绘POP和计算机制作的案例，力图使学生具备良好的审美能力，提高学生对设计主题内容的系统分析能力、工具材料和表现技法的掌握及运用能力。结合设计实践着重加强培养学生的视觉表现力、对市场动向敏锐的感受力及对受众心理的洞察力。 《POP创意设计》适合艺术类专业院校作为POP设计教材使用，并可以作为POP设计爱好者的参考工具书。
画画不是任务，也没有对错，更没有为谁而画。所以，别有压力，表达自我就好。当然，要做到轻松创作，重点在技法。技法分为两部分：画法和想法。两者结合，并坚持练习，画画这件事才会得心应手。 学画法很容易，获取想法却要下功夫。想法有两个重点：主意和创意。如果你正通过 临摹 学习画画，建议在临摹过程中加入自己的想法。有主意的临摹加变化，是学会原创的开始。
张萌、朱琳编著的《POP展示设计(高职高专会展 专业规划教材)》注重实践性、可操作性与知识性、创 新性的结合，强调展示陈列设计创造性思维的视觉表 现。书中精选了大量优秀设计案例的设计分析，图文 并茂，为展示设计、视觉传达设计相关专业的高职高 专学生提供大量设计方法与实践经验。本书共分为七 个章节，通过介绍POP展示设计的课程特色、所涉及 的专业及构架分析，引出本教材所涉及的两个大的学 科类别，并分别从二维平面设计和三维立体设计两个 方面进行分析。书中加入的设计过程分析与软件制作 过程详解，对书中提出的设计理论进行了详尽的实践 ，以便学生对从设计思路到设计制作过程有一个整体 、清晰的认识。 本教材可作为高职高专院校会展专业在校生的专 业教材，也可作为展示设计行业从业人员及对展示设 计感兴趣的普通读
本书内容以POP海报的标题字为主，强调插图风格的多元化、内容的全面性和实用性。（1）集高品质的传统POP风格以及欧美、日韩等其他风格作品于一身；（2）主题几乎涵盖了能应用POP海报的各个领域，既有节庆类海报、校园类海报，也包括其他商业POP海报及公益POP海报，各个领域的设计人员均可以找到自己可借鉴的实例；（3）内容丰富，包括1000多种标题字实例，也包括各种手绘花边、图形，这些内容除了应用在标题字中以外，还可应用到海报及其他美术设计中。
广告既能传达基本的商品信息，也能引导或影响人们的文化和审美情趣，对促进现代生活方式的转变起着不可忽视的作用。本书汇集大量国内外优秀广告设计作品，以“理论文字+作品分析+作品欣赏+问题分析”的形式，完整而系统地向读者讲解广告设计作品的创意灵感、设计思路和完善经验。全书共分为6章，主要内容包括广告的基本原则、广告的类型、广告的功能、广告的视觉要素、广告的创意手法和广告媒介的应用等。通过总结归纳广告表现技巧和创意精髓，提高读者对广告作品的鉴赏水平，进而使读者能够创作出优秀的广告作品。 本书图文并茂，结构合理，是广告设计、报刊设计、杂志设计、包装设计、展示设计和工艺美术设计从业者值得收藏的工具书，也是各大、中专院校相关专业学生的用书。 “一站式”商业广告设计案例剖析与实战应用教
《广告设计(中国高等院校十二五视觉传达精品课程规划教材)》编著者李有生等。本书注重理论的先进性、案例的经典性和实践研究的针对性，通过把握当代广告设计的发展脉象，咀确广告设计的课程目的、设计与市场关系及课程要解决的实际问题，以前沿的广告设计理论、先进的教学理念为指引，注重理论与实际的综合。本书共分为广告设计概述，广告设计的视觉要素，广告设计的策略、定位与要求，广告设计的创意思维和不同媒介的广告设计分析五个部分。其中广告设计理论、创意思维与设计执行等基础的相关知识一直贯穿全书，知识结构体系注重将理论联系课堂教学实际。同时，把握教学规律，注重与相关专业课程的衔接，避免了与其他课程知识点的雷同、重复。在结构和形式上科学合理，体现出了本教材的研究价值。书中通过引用大量国内外比较经典
《这就是广告》一书，从广告业领军人物的角度，审视广告业内发生的变化。本书分为五章来诠释广告业重大的发展趋势，从数码、品牌化、情景广告、媒介融合到自主创新，探讨了由广告公司出品的创意广告项目。书中收录的广告多达80多个项目，其中不乏广告业内公认的大牌Fallon广告公司、Crispin Porter+Bogusky公司、Mother广告公司和KesselsKramer广告公司的力作；还有对诸如罗伯特·萨维尔和亚历克斯·博古斯基等10位广告业内领军人物的深度访谈。本书对当今广告业的精辟阐述，对于致力于广告学研究的学生、广告业内人士或者对广告业兴趣浓厚的人士，都将受益匪浅。
本书以循序渐进的方式，分步骤、递进式的引导学习者了解广告设计的全过程，使学习者在学习过程中掌握广告设计与制作过程各个环节中的知识储备和设计实训的任务，并掌握正确的设计方法。共分为九步，分别为广告设计进程，广告设计概念，广告设计准备，广告构图设计，广告文字设计，广告图形设计，广告色彩设计，广告创意设计和广告法规。完整的设计流程详解不仅能使学习者加深对广告行业的理解,并且在今后的工作中能更好地融入团队设计,同时也避免了乏味的理论讲解和简单的技术操作；每个步骤后面都增设设计实践、设计实训环节，其中涵盖了公益广告设计选题和各类商业广告设计选题，选择能够培养学生岗位就业能力的广告设计课题；广告“微”对话等环节，让学生“足不出校”即可了解本专业的岗位需求。
现今，机械化的文字逐渐被多样化的艺术字所代替，平面POP广告逐渐被 立体POP所超越。利用工艺压缩泡沫板制作的立体作品影响力日益扩大。本书介绍了立体POP应用很广泛的各种展示品及宣传品的制作，以日常生活中容易入手的材料为着重点，同时介绍了中不错篇应用的多种辅助材料，详细讲解了切割及绘制的方法。即使是业余爱好者，只要耐心学习，掌握了技巧，也可以制作出精美的立体POP。
本书所有字体范例和插图全部都是手绘，我们把教学中逐渐积累的宝贵教学经验编写在本书中，对于从事教学工作的手绘教师无疑是一本好的教学参考丛书，对于企业是好的员工培训教材，对于自学者更是一本不可多得的自学丛书。本书是以艺术构成为导入点，并以中国书法学、日本色彩学、美国动漫、台湾省和德国的笔材为应用工具，是学生在学完后能够达到独立进行商业策划美工师的能力。
如果说一年一度的11.11是阿里的缩影，那么11.11的设计案例也可以让大家窥见阿里设计的全貌。每年11.11的设计集结可以说是一场饕餮盛宴，各种创意层出不穷，这其中也不乏对未来设计趋势的解读。伴随着新技术、新商业的崛起，设计的范畴也逐渐扩大。如此大规模的的设计活动，我们又是如何统筹、规划、相互协作的呢？大家也可以通过各种横向和纵向的案例寻觅到踪迹。 今后11.11的故事还会续写，创新和沉淀还会继续。我们愿意将这些积累分享给整个行业，愿中国设计越来越好。
本书以城市户外广告规划设计体系作为研究主体，结合不同经济类型城市的户外广告规划设计项目的实践经验，深度探索城市户外广告设计的标准与应用的共性，并提出城市户外广告规划体系的研究思路，以及实施管理的策略。本书通过城市户外广告的概述、城市户外广告规划的产生及任务等11个章节向读者阐述了户外广告设计的理论与实践，实用性、理论性较强，适合广大读者阅读与参考。
