本书作为国内以图文方式记录世界陶瓷艺术发展过程的《世界陶瓷》,是国家“十五”重点图书。经作者与十几位陶瓷专家的潜心研究与广泛取材,历时两年,于2002年完成稿件的文字创作。2003年,出版社责任编辑利用一年时间走访取材,拍摄8000余幅国内外经典陶瓷图片。 当我们的祖先学会用火的时候,便开始将土与火结合,制成了方便他们生活的各种不同形状的器皿,后来,这些器皿被我们称为“陶器”。随着各地不同时期的政治、经济、文化的变革,各地域的陶瓷艺术风格也开始产生不同的变化,于是就出现了今天我们看到的中国青花、朝鲜镶嵌、希腊几何纹样、埃及砑光、英国锡釉等世界各地的珍品。 《世界陶瓷》正是向读者们讲述了从远古文明到近现代时期世界各地的陶瓷艺术文化的演变与发展,汇集了人们难得一见的世界陶瓷经典作品
工艺品大多是人类的生活实用品,工艺品上的装饰纹样是随着器物的使用需要和人类的审美要求不断发展的,和人民的生活密切相关,不但反映了当时的生活需要和观念意识,而且是当时最通俗易懂、最普及的审美对象。但是中国时代久远,原始人的生活与理念、奴隶社会器物的种类与用途、封建社会不同阶层的享用和条件等等,并不都被现代人所理解和认识。因此前代最普及易懂的事物,却需后人经过考订才能明确,生活上实用器物的纹样也是这样。
“藻井”,是指佛教建筑中最高,而且位于最中央的一部分,用一句通俗的话来讲,就是“极乐世界的天花板”。在中国古代,很多建筑都是木制建筑,因为很怕着火,就在屋顶的构架上画了许多类似水藻纹的图案,意为“此处有水,不会着火”,体现了五行:金、木、水、火、土,相生相克的思想,是古人对美好生活的向往的体现。而木梁向上累架,是一个“覆斗形状”,好像一个大的彩绘井架,长久以来就形成了优美的藻井图案艺术。本书由杨东苗、金卫东为首的多位艺术家历时18年的探索与艰辛劳动,对历代敦煌100幅藻井精品图案艺术的纹饰与色彩进行了复原再现。
本书作为国内以图文方式记录世界陶瓷艺术发展过程的《世界陶瓷》,是国家“十五”重点图书。经作者与十几位陶瓷专家的潜心研究与广泛取材,历时两年,于2002年完成稿件的文字创作。2003年,出版社责任编辑利用一年时间走访取材,拍摄8000余幅国内外经典陶瓷图片。 当我们的祖先学会用火的时候,便开始将土与火结合,制成了方便他们生活的各种不同形状的器皿,后来,这些器皿被我们称为“陶器”。随着各地不同时期的政治、经济、文化的变革,各地域的陶瓷艺术风格也开始产生不同的变化,而瓷器的出现又在世界陶瓷史上划下了深刻的一笔。 本书正是向读者们讲述了从初始文明、古典文明、中古文明直至近现代时期世界各地的陶瓷艺术文化的演变与发展,汇集了人们难得一见的世界陶瓷经典作品,是二十年以来的一部中文版世界陶瓷全集
所谓“节序”,是指本书中以季节、节气、节日同时作为描述顺序,以纯粹的古典理解来展示所有与生活相适的插花作品。
中国是举世闻名的陶瓷古国。陶瓷文化源远流长,陶瓷艺术博大精深。尤其是元、明、清的青花瓷,用氧化钴为颜料,以中国画的笔法,绘制在洁白的瓷胎上,罩以透明釉烧制出来,形成了一幅幅幽倩亮丽、美不胜收的中国画。这实乃绘画艺术、造型艺术的结晶;同时也是社会的经济、文化、政治、民俗的生动反映。 除了完整的青花瓷器外,在各历史文化名城的地下还蕴藏着大量的青花瓷片资源,这是前人留下的永不褪色的美的历史。随着经济的发展、城市的开发,大量的地下的古瓷片重见天日。有识之士不辞辛苦,抢救、采撷一片片破碎的文明;研究、欣赏一幅幅瓷绘艺术作品,从而形成了一个闻名中外的“瓷片族”。本书所汇集的图录,正是瓷片族们数十年来所收藏的青花瓷画精品,为古陶瓷收藏者、研究者、文博考古工作者、美术和教育工作者以及一切
本书以景德镇传统名瓷之一——玲珑瓷为研究对象。较之于已有的研究成果而言,本书的突破点在于一改玲珑的“辅助”身份,而是将它视作一个完整的技法类型,从工艺技术、艺术特征、审美发展的角度进行了全面的梳理和深入的分析。因此,本书不仅揭示了玲珑瓷制作的技术“密码”,还从历史演变的角度上详细分析了它在不同社会环境下的审美价值,更通过大量的手资料证实了这一传统技法在20世纪中期以后的新生历程。
本书从红木鉴定角度出发,以树种、产地、色彩、香韵、条纹、生长轮、造型等鉴定要素为切入点,具体而细微地指导收藏爱好者由一件红木的细部去鉴别红木的真假、优劣,评估红木的价值。同时,教给红木收藏爱好者不同市场的不同逛法,教你少花钱、买真品;更提供的保值增值分析,力求令读者读过此书后从新手变行家,真正领悟收藏,从收藏中获益。
一个时代的风气,多半是嵌在日常生活的细节里,事过境迁,它便嵌在对细节的记忆里,而这些教人怀念不已的细节,本来是经历了精雕细琢,以缓慢持久的渗透方式一点一点酿出来,因此总有着无所不在的精致和悠长的余韵。而一个社会群体的气质,大是大非的节操之外,大概相当程度表现在对舒适的休认,对精致的先赞美与呵护之心。
中国是举世闻名的陶瓷古国。陶瓷文化源远流长,陶瓷艺术博大精深。尤其是元、明、清的青花瓷,用氧化钴为颜料,以中国画的笔法,绘制在洁白的瓷胎上,罩以透明釉烧制出来,形成了一幅幅幽倩亮丽、美不胜收的中国画。这实乃绘画艺术、造型艺术的结晶;同时也是社会的经济、文化、政治、民俗的生动反映。 除了完整的青花瓷器外,在各历史文化名城的地下还蕴藏着大量的青花瓷片资源,这是前人留下的永不褪色的美的历史。随着经济的发展、城市的开发,大量的地下的古瓷片重见天日。本书所汇集的图录,绝大多数是瓷片族们数十年来所收藏的青花瓷画精品,为古陶瓷收藏者、研究者、文博考古工作者、美术和教育工作者以及一切热爱中国古代艺术的人们,提供一份瑰丽多彩的文化大餐,读者能从中较全面地了解古代青花瓷绘知识;经过纹饰对照,