音乐是技术与艺术结合的产物，钢琴演奏更是如此，要想将乐曲的思想情感表现的淋漓尽至，必须得有过硬的手指技巧和基本功。然而光有技术也是不能将乐曲表现完整的，还要有综合的艺术修养和素质，这样才能将技术和艺术相结合，从而通过手指和心灵的表达来地表现音乐作品。《在琴键上跳舞:教你巧学钢琴》通过对钢琴演奏中各种手指技巧的归纳与分析使我们能够从宏观上来掌握其基本规律和演奏方法以及分析判断方法，从而加快读谱的速度和手指技巧练习的进度及速度。《在琴键上跳舞:教你巧学钢琴》还通过分析例谱来具体剖析乐曲中影响情感表达的各种因素，从而使我们更能直观地通过对乐曲的分析来作出各种表情处理，也能使我们更迅速地认识和读懂不同风格、特点作品的音乐语言。
漫长的等待是值得的，第十张全新专辑《跨时代》的推出，周杰伦在音乐上除了既有周氏曲风之外，还添加了许多音乐新元素，而在视觉上透过预购海报的露出，又惊见周杰伦带给大家耳目一新的震撼！周杰伦在照片中的新造型化身成中古世纪的吸血鬼，坐在餐桌前若有所思、脸色苍白、唇色略显红润，有着吸血鬼给人的原始印象，而气宇轩昂的他，在西装外套之外罩上羽毛披肩，满身贵族气息，是一个住在华丽又阴暗城堡中的神秘“吸血鬼王子”！ 专辑名为《》，和演唱会名称“超时代”一样，意味着周杰伦从2000年出道至今10的时间，累积的十张专辑不断自我、乐坛！
本书内容包括：像孩子似的倾听、我不能悲伤地坐在你身旁、征服、恩惠、平安大道的延伸、当我离开你的时候、乌兰巴托的夜、单刀会、偶像、你一直没让我的脑子休息过等。
艾凯尔教授曾在1983年访问中国，并在北京中央音乐学院和上海音乐学院作有关肖邦的专题讲座。现在由他编订的波兰国家版《肖邦钢琴全集》在中国出版，使他对肖邦的研究成果受到更广泛和全面的传播，相信必将又一次引起音乐界的重视。
《李斯特钢琴练习曲》主要内容包括：风景画、马捷帕、鬼火等内容。
中国流行音乐经过近百年的演变，逐步形成自己的风格特征，其以大众娱乐文化的姿态颠覆影响着时代的流行文化，改变着人们的音乐审美理念。本书对流行音乐的多元风格与演唱技法进行了深入研究，内容涉及流行音乐的理论述说、西方流行音乐的多元风格、中地流行音乐风格、中国港台流行音乐风格、流行音乐风格补述、流行音乐演唱技法的训练、流行音乐作品分析与处理、流行音乐的演出与实践。本书的研究不仅可以使读者了解外流行音乐的发展脉络、体验流行音乐的多元风格变换，还可以使读者掌握流行音乐演唱的一些技术方法。
《小提琴考级教材(上中下》共3册，包括《小提琴考级教材(上》、《小提琴考级教材(中》和《小提琴考级教材(下》，附光盘。音乐在人类的历史长河中占有重要的地位，它既能陶冶人的情操、净化人的心灵，又能开发人的智力。曾几何时，音乐只是上层权贵的附庸品，而现在音乐已成为广大民众不可或缺的精神食粮。音乐是诉诸听觉的艺术，欣赏音乐、学习音乐需要灵敏的听觉和丰富的艺术想象，这一点在小提琴音乐的表现中尤为突出。 在小提琴乐器的学习中，需要良好敏锐的听觉、丰富的音乐思维，更需要坚韧的意志。正因为如此，学习演奏小提琴不仅可以提高学生的艺术修养，还可以培养学生良好的、持之以恒的学习态度。十几年来，我们不懈地开展小提琴的普及性教育，使小提琴考级成为推动全社会小提琴音乐教育强有力的手段和小提琴音乐教育
此卷新版的肖邦前奏曲是赫尔曼·凯勒版的修订版，同时保留了原版本的版面。本卷的编订原则与亨勒版的其他卷次，相一致。此卷包括《24首前奏曲》、《#c小调前奏曲》及无作品号的《ｂA大调前奏曲》，收录了迄今为止已知的此体裁的作品。
车尔尼（1791～1857）Czerny，Carl奥地利钢琴家，作曲家。1791年2月21日生于维也纳，1857年7月15日卒于同地。这是一本曲式简练、内容广泛有益的教材，全集共160首练习曲。除4首以外，其他的159首都是仅为八小节长度的短小练习曲。它可以作为车尔尼练习曲作品299与作品740的辅助教材。由于它们篇幅短小，学生可节省在视谱方面所花费的时间，而对于每一首所要训练的技术又是十分明确的，因此学生在每开始练习一首新曲时，必须清楚该曲的技术重点。在明确技术要求的基础上，若能将短小的练习曲连续不间断地弹奏四至八遍，将会对你的技术及持久的手指耐力有所帮助，从而更加充分地发挥这本教材的作用。
100部电影的卓绝评论，来自全美最负盛名、最可信赖的影评人罗杰？伊伯特。他所评述的影片，在他看来真正呈现出电影的。 在过去数年中，罗杰？伊伯特每隔一周都为一部“的电影”撰写评论，给予新鲜而热忱的褒扬。《的电影》一书精选了其中的100篇文章，每一篇都是评论和鉴赏的提炼，是热爱、分析和历史的糅合，它们让读者以崭新的目光和重燃的热情回味（或者说先睹为快）所评述的影片。伊伯特的影评广泛覆盖各种类型片、各个时代和各个国家，从电影艺术史上至高无上的经典作品到深受广大观众喜爱的娱乐作品。在文章中，罗杰？伊伯特成功地将学者渊博深刻的电影知识、纯美学的判断力与明白晓畅的鉴赏文字融为一体，再配以现代艺术博物馆电影部负责人玛丽？科里斯精选的珍贵剧照，使《的电影》成为所有电影爱好者与观众的珍宝库、无可匹敌的
这是一本给中提琴学生提供的中提琴音阶练习教材，也可供广大中提琴爱好者使用。音阶练习是每个学生每日必练的内容之一，它既是音准练习，也是流畅练习。中提琴学生一般以小提琴学习者改拉中提琴者居多，当然也有从小孩儿时期就开始练习中提琴的，无论前者或后者，对于中提琴学生来说，中提琴音阶练习是必不可少的教材之一。我总结了这些年演奏和教学的经验，认为卡尔·弗莱什的小提琴音阶体系是的音阶体系之一，其大部分内容可为中提琴所用。当然，由于中提琴乐器的把位很大，卡尔·弗莱什音阶体系中的伸指八度和十度在中提琴上练习和演奏是很困难的。本教材的编写，除卡尔·弗莱什音阶体系外，还参考了瓦格斯曼的中提琴音阶练习等教材，增加了一些常用的中提琴指法和换把练习。大家在练习中，可以将不同的弓法加入进去，根据需要因人而
《吉他弹唱BEYOND全集》完整收录了beyond乐队所有原创原唱歌曲等内容。
追溯了中国七弦琴从早期，萌芽到近代兴盛的发展历程，展现了各个时代，琴家们呕心沥血的创作情景和名作佳篇的风采神韵。
“室内乐声乐作品”，在意大利称为“Composizionivocalidacamera”，顾名思义，它具有“室内乐”的特点，演唱时不需要使用戏剧性的力量，是声乐教学训练声音极好的教材。在当今世界各国专业音乐院校声乐教学中，“意大利古典艺术歌曲”（Arieantiche）往往作为学习声乐的基础曲目，“意大利室内乐声乐作品”则是在此之后过渡到歌剧作品学习的必要训练曲目。从声乐教学的角度来讲，在发声技巧的学习过程中，室内乐声乐作品的学习与演唱，是整个教学过程中的一项非常重要的学习内容。
沪剧是上海区域文化的一个组成部分，是上海独特的地方戏曲。它紧随着上海城市的发展，由田头山歌、花鼓戏、滩簧（对子戏、同场戏）、申曲（幕表戏），发展到现在的沪剧，成了集编、导、演、音、美于一体的综合艺术，前后风风雨雨经历了近二百多年的历史。沪剧的表演，特别是唱腔程式较少，可塑性强，能适应各种题材，无论是古装、清装、西装、旗袍以及现代题材的戏都能适应，尤其擅长反映现实生活。在上世纪二三十年代，反映当时孤岛上海、十里洋场上海滩现实生活的戏剧、戏曲，除了电影就是沪剧了。《黄慧如与陆根荣》、《枪毙阎瑞生》等剧都是根据当时的新闻编写的。解放后，沪剧更是大有用武之地，大量现代题材的剧目层出不穷，使之成为全国擅长演现代戏的剧种之一。 我15岁学艺，至今已整整七十个年头。其间亲身体验了沪剧发展道
本书分三部分。初级入门部分是针对初学者的特殊需要而精心设计的。它将讲解初学者都会碰到的疑难问题，并提供各种练习指南，帮助初学者掌握适应中级快节奏所需的技巧。《重金属吉他自学教程》的中级提高部分适合那些已经掌握了一些吉他技能的人们，以及那些曾弹奏过其它乐器又转向吉他弹奏的人们。《重金属吉他自学教程》的深造部分是为想成为乐队吉他手的人而编写的。这三部分的有机结合便形成了本教程。
本书作者着重介绍了复调音乐分类的结构以及20世纪复调音乐的演进与变异。
