《钱币普通品中寻珍品》(第2版)介绍了161个*典型、*热门的钱币收藏品种,为读者提供辨别和筛选珍品的办法,介绍特殊版别钱币的铸造年代、形制特点、鉴定方法和价值所在等,包括历史知识、铸造知识(如钱范、雕母、母钱、铁母的特征)和收藏窍门等。
世界上的雪茄品种不计其数、各具特色,但几乎所有的好雪茄都有着一些共通的东西:从优质的原料选择,到精湛的技术应用,再到抽吸的技巧和搭配。本书由负责雪茄生产、营销的专业人员编写,详细介绍了好雪茄的标准及生产条件,雪茄的发展历史以及雪茄常识,如雪茄的制造、规格、类型、品鉴等,一本书了解好雪茄的全部秘密。
本书由敦煌研究院编著,以深入浅出、通俗易懂的语言叙述相关的石窟文化知识。参考、借鉴了前人的研究成果,凝聚了专家学者的智慧和心血,尽可能全面地向读者介绍西千佛洞的内容、历史、艺术价值,并在书中体现西千佛洞的最新研究成果。除正文外, 书中还穿插了延伸阅读栏目,作为正文的补充,拓宽阅读范围,扩大读者的视野,进一步增强此书的知识性。
朱塞培 翁加雷蒂是隐逸派三杰之一。他写诗字斟句 酌,寻找被经验的光斑意外照亮的少数词语,并将 这些零散的词惊险地连缀成美妙的诗句。其诗作体现出一种极为精致微妙的现代诗歌意识,甚至能清晰感受到 忧郁斜倚在微风的栏杆上 ,感受到一个个的词在黑暗中次第分娩为寂静的花朵。 《失乐园暗影》收录翁加雷蒂不同时期的代表作一百四十八首,早的诗和晚写就的诗相隔差不多六十年,总体而言,一颗敏感的年轻又苍老的诗心主宰了一切,并使那些立于词语之上的瞬间进入永恒。
色彩是绘画作品中的基本构成要素,却常常被人们忽视。人们普遍认为色彩在绘画作品中是理所当然的存在,所以极少去思考色彩是如何产生的,以及画家又是如何利用色彩来表现内心想法的。本书向读者展示了画家对色彩的运用,详细介绍了不用类型的颜料,概述了绘画中主要的光学原理和艺术家关于色彩的经典论著。作者解释了画家选择的媒介剂,如油、水或鸡蛋对色彩的影响,以及新兴颜料的戏剧性冲击。从凡 艾克到修拉,英国国家美术馆收藏的绘画作品生动地说明了这一切。
印象中国 系列精选111个中国传统文化专题,囊括了古代建筑、传统艺术、工艺美术、民俗以及中国人的衣食住行等方方面面,这些文化专题均有着悠久的历史,是中国乃至全世界的宝贵文化遗产。此本为印象中国 纸上博物馆 陶器中国古陶器历史悠久,以独特的艺术风格和制作工艺,一直为中外收藏家瞩目。本书从历史发展、制作工艺和器形纹饰等角度对中国陶器进行了全方位介绍,同时展示古陶文化的历史底蕴与内涵。
程子衿编*的《十二美人》是一本以故宫博物院藏《十二美人图》的故事为主题的图书。《十二美人图》是俗称,对它的认识不同,给它取的名字也就不一样。这十二幅美人图创作于何时?何人所画?所画为谁?绘画目的何在?至今说法各异。本书不只是单纯地分析图画的色彩、构图、人的五官样貌以及身材,*将图画中隐藏着的很多信息,如画中各式各样的家具、琳琅满目的陈设等内容展现出来,力图将《十二美人图》*加立体、生动地展现在读者面前。
紫禁城悦读 是故宫出版社根据《紫禁城》杂志相关内容汇编而成的一套丛书,旨在以图文并茂的轻阅读形式,介绍宫廷历史、文物、古建筑及传统文化等内容,具有很强的趣味性和可读性。由程子衿主编的《琴事未了》是 紫禁城悦读 系列丛书之一种。该书以中国古琴为线索,全面而细致地介绍了有关古琴及其文化的方方面面,而且还*加深入到与之相关的书画、诗歌乃至中国古代文人的整体精神状态。
《美国女画师的清宫回忆》简介:100年前,一位名叫凯瑟琳.卡尔的美国女画师,有幸走进中国皇宫并在此生活300余天。其间,她为慈禧太后陆续绘制了4幅油画肖像;返回美国之后,她又对自己在宫中的特殊经历加以梳理总结,出版了这部反映清宫生活的纪实作品。陌生的异国宫廷,如同一幅鲜活的风情长卷,在这位西方女性笔下徐徐展开。里面有富丽堂皇的殿阁,有奢华的皇族生活场景,有东方特有的庄严而繁缛的礼仪程式,也有秀美怡人、旖旎无限的湖光山色 但让卡尔小姐经久难忘,感怀至深的,还是慈禧太后本人。 卡尔*初是怀着忐忑不安、甚至是带着几分恐惧步入皇宫的,因为此前她脑海里有关慈禧的印象,皆是来自西方媒体的各种负面传言 《美国女画师的清宫回忆》作者得以置身、甚至融入其中,近距离地观察深宫生活的方方面
相比起作品,画框较少获得美术馆参观者的关注,但画框对古典油画的展示具有重要意义。 画框与画作之间究竟是 完美联姻 还是 不平等的联姻 ?画框有多少种装裱和悬挂方式?帐幕式画框与圣索维诺画框是如何在文艺复兴时期风靡整个欧洲的?在本书中,英国国家美术馆原馆长尼古拉斯 佩尼对画框进行了一番充分的调研。 本书收录的画框都是英国国家美术馆的珍藏,有的是画作原始的画框,有的是后来更换甚至仿造的画框,体现了几个世纪以来艺术家与收藏家的独特品位。
风景 是绘画中的一个常见的题材,但鲜为人知的是,如今寻见的以风景成画之风是17世纪以来才出现的,更早之前,风景更多的是作为宗教画的背景而存在。本书以 风景 为小切口,引用大量该馆的赫赫名迹,进而勾画出一部风景画小史。 本书从罗马壁画装饰讲起,到文艺复兴时期将风景转变为传达情感和思想的媒介,再到印象派革命及之后的发展。讲述了 风景 从被当做背景,发展为一种重要的绘画主题的历程,通过馆藏名作举例说明了不同时期、不同绘画大师、不同流派风景画的创作特点,此外还阐明了真实风景中的 光学 效应及其表现形式。
紫禁城悦读 是故宫出版社根据《紫禁城》杂志相关内容汇编而成的一套丛书,旨在以图文并茂的轻阅读形式,介绍宫廷历史、文物、古建筑及传统文化等内容,具有很强的趣味性和可读性。由程子衿主编的《明清医事》是 紫禁城悦读 系列丛书之一种。受到影视剧的影响,宫闱医疗是一个备受社会公众关注的话题。本书主要关注明清时期宫廷医疗机构与医药设施的建构、宫廷与民间医疗活动的互动以及故宫博物院藏清宫医学文物,旨在揭开太医院神秘的面纱,给读者呈现相对真实的宫廷医疗活动。
《天子的食单》是 故宫悦读 系列丛书之一。宫廷饮食所呈现的不仅是皇帝一人的味觉追求,其背后涉及政治集权、朝贡体系、经济活动、社会风尚等诸多层面问题。《天子的食单》围绕与饮食相关的书画、器物,结合大量史料,从图像学、文物学和文献学的角度探讨中国古代宫廷饮食。 序言 《礼记 礼运》载: 夫礼之初,始诸饮食。 在中国,礼与食关系密切,商周时期就已建立起一套相当完善的食礼制度。在一场筵席中,从肴馔的布置、食器饮器的摆放,到仆从上菜的姿式、食客的就座方位,以及饮食的先后顺序,也都有相关礼数规定。尤其是在宫廷中,饮食行为并非仅有为满足口腹之欲的初始功能,因而其被赋予的礼仪功能就越发丰富和重要。 宫廷御膳所呈现的不仅是皇帝一人的味觉追求,其背后则涉及政治集权、朝贡体系、经济活动、社会风尚等诸多层
本书展示了在英国国家美术馆所藏绘画中的各种迷人面孔。不管是肖像画还是叙事画,寓意画还是风 俗画中,直接地向我们传递信息的往往是画中人的面孔。画家通过人物的面部表情交代情节,刻画性格,而描绘面孔的手法也突出体现了绘画者对于艺术的追求与思考。本书探讨的内容包括千变万化的面孔、对于 美 的不同定义、肖像画家如何画出逼真的人像同时表现出人物的性格,以及我们是怎样对面部表情进行解读的。
本书选取中国书法*有代表性的汉碑精品二十件,对蕴藏其中的礼乐传统、 礼仪制度与祠祀活动等予以提炼和解读,旁及汉代政治、军事、地理、历史等不同层 面,汇集成二十篇赏析作品,旨在通过讲故事的方式将汉碑透射入年轻读者的内心。 为了满足读者的视觉体验,本书由一位书法名家花费一年时间逐一临摹二十件 汉碑,将汉碑雍容典雅、端庄朴实的风格予以再现,一方面再现汉碑的风韵气质, 另一方面也呈现出当代书法家走进汉碑、体验汉碑、参悟汉碑的生命历程。整部书 图文相配,由汉碑释文、拓片局部、书法创作以及赏析作品四者融合。其中若干临 摹件可制成小卷,风格古典雅致,宜于读者单独欣赏。