本书为徐邦达先生于1962年在中央美术学院美术史系讲授书画鉴定课程的授课笔记。课程虽仅有短短8次，但内容涵盖学理方法直至晋唐宋元明清各时代名家名作的鉴定考证成果，多为实打实的例证与经验。虽然徐邦达先生著作等身，但这份丰富系统的讲课内容却从未曾发表，只因这份笔记除在薛永年先生于吉林博物馆工作时长翻阅温习外，即封存辗转，直至2014年重现发现。徐邦达讲授此课时其《古书画鉴定概论》《古书画伪讹考辨》皆尚未写作，以笔记内容与后来的两书比较，亦有同有异，能够反映徐先生认识的连续与发展。

知名艺术普及作家中野京子以40幅作品为中心，追寻隐秘在美貌之后不被世人知晓的故事，追踪作品中美的光和影。有人以美为武器实现人生逆转，有人因美貌而招致祸难；有人的美转瞬即逝，有人的美给身边带来血光之灾，有人的美偏偏唯独不能打动心爱的人，有人的美却被自己嫌弃等。书中有着各种各样的与美相关的故事，每个美的故事的背后都是一个波澜起伏、值得期待的人间戏剧。让我们来了背后精彩故事，体会一下美人们的喜怒哀乐。

本书以西方美术史演进为基础，以23件世界名作为例，透过通俗但又精辟的图文解说，深入浅出地介绍14世纪文艺复兴至20世纪波普艺术的变革，帮助读者精准分析名画绘制技巧、创作背景。通过聚焦这些引起西方美术革命的决定性作品，可以学习到 不依赖感性的美术鉴赏 。

吴湖帆是20世纪上半叶上海重要的传统艺术家、鉴定家和收藏家。书对吴湖帆进行传记性研究，着重于他的艺术鉴定方面，在介绍背景和生平的基础上，选取吴湖帆在几件艺术品上的具体题跋，分别从西文题跋、摄影的运用、正统理论、鉴定中的失误等方面，探讨题跋鉴定艺术品的社会历史背景。部分跋文表现出吴湖帆审慎创新的研究方法，在继承传统的同时又具有惊人的现代性，显示了他作为领域权威是如何挑战并拓展了题跋这一体裁的审美和社会维度的。他将题跋现代化并引入公共空间的领域。鉴定类题跋在被学术性文章所取代之前，在吴湖帆手中实现了*后的繁荣。

这是一次非常有趣的 怀旧 之旅。透过斑驳的古画，为你打开一条时间的通道，将你从当下拉往渺渺的远古，并注入历史的沉思与闲情。让人沉醉的不仅是它的清新优雅，更可以安抚一个个遭受现实困窘之后需要休憩的心灵。 历代画家笔下的钟鼎彝器、文玩把件、亭台楼阁、奇石异禽，皆具逸气，不似尘世中物，却犹如一把无声的琵琶，弹出了小桥流水般的曲子，在带来文雅慰藉和极大精神享受的同时，潜移默化中亦提升了观者的格调品位和情趣雅兴。

《夜巡》画的并非黑夜。 《呐喊》中的人原来并不是在尖叫！ 《大宫女》完全违反了人体比例？ 如果对西方文化缺乏了解，我们很容易误解西方美术史上的这些名画。本书就以世界名画中隐藏的谎言为切入点，为大家揭示名画背后的真实世界。书中收录了《蒙娜丽莎》《倒牛奶的女仆》《美杜莎之筏》《红磨坊的舞会》《夏娃与亚当》等100多幅世界名画。书中用简练生动的语言，高清的插图，即使是 艺术小白 也能无障碍地欣赏伦布朗、达 芬奇、雷诺阿、丢勒、高更、梵高等巨匠们的作品。请跟随本书，一起探究名画背后的谎言与真相吧。

《张珩怎样鉴定书画》一书，共收入《怎样鉴定书画》《古代绘画的厄运与幸运》《记述故宫运往台湾的一些名画》《〈两宋名画册〉说明》四文，并有附录题跋数则。张珩在任国家文物局文物管理处副处长，以及国家文物局 三人书画鉴定小组 时，经常要到全国各地的博物馆去指导工作和鉴定书画。在此期间，他也会为一些博物馆的书画鉴定和管理人员上课或作演讲。《怎样鉴定书画》就是根据这些演讲整理成书的，文字约二万字左右。《记述故宫运往台湾的一些名画》，张珩大多曾亲眼鉴阅过原作，而且是 影响*深刻 。文章里还对一些名画的作者归属，阐述了自己的意见。《〈两宋名画册〉说明》，共收入全国各地博物馆收藏的宋代小品画六十幅，每幅作品的说明文字均有张珩撰写。张珩在说明文字里，对六十幅两宋小品一一进行了作者归属、作品断代，充分

本书精选了19幅能了解日本美术脉搏和继承审美意识的名作。为读者讲解日本美术中一定要掌握的要点。透过通俗但又精辟的图文解说，深入浅出地介绍以平安时代后期到明治时期日本美术的代表作品，帮助读者精准分析日本美术的绘制技巧、创作背景，并借此了解与之相关的日本文化知识。

全书分为十八章，主要从对美的感受，自然与艺术的对比，名画的构图、形式与色彩，画法与主题动机等方面进行剖析，引导读者欣赏世界名画，进而提高对绘画的鉴赏水平。启示读者看到一幅画时会思考这幅画作是否只是简单地表达出画家意识到的自然界的宏大与美丽呢？还是画家想要通过那些肉眼看不见的神秘去表达个人的情感呢？本书给予的提示，可以帮助读者更好地探寻不同画家的创作动机与观点。

本书系统性地讲解莫奈这位印象派大师的发展历程。对于喜爱莫奈作品的艺术爱好者而言，本书不仅能带领读者走近这位印象派巨匠的传奇人生，还对莫奈的多幅经典佳作进行了专业的评析。本书手把手教读者以莫奈的风格创作油画作品。

本书讲述了国画大师傅抱石先生关于山水人物画创作背后的故事，汇编成书。全书分为上篇、下篇两部分,上篇含大量的山水、人物精品范作，同时还配有傅抱石先生自述创作过程中发生的故事及心得。下篇主要是针对山水画的写生、创作及空间表现进行阐述。傅抱石擅画山水人物，山水画方面自创 抱石皴 ，笔致放逸，气势豪放；所作多幅大山水画，气魄雄健，具有强烈的时代感，对当代学习研究中国画者有很好的学习借鉴意义。

本书稿挑选了我国重要鉴定专家谢稚柳先生著作《鉴余杂稿》中的鉴定论文，此书曾经多次出版，现请劳继雄先生重新整理、编排，并准些序言。谢稚柳《鉴余杂稿》一书，共收录谢稚柳所撰论文25篇，其中《论书画鉴别》为其鉴定思想、学理的总结。本书按总论、书法、绘画、其他，将这些文章分别重新编排，配以相关图片作为例证。全书末，增补谢稚柳对台北故宫博物院编印的《故宫名画三百种》的鉴定意见，以及劳继雄随谢稚柳鉴定八年过程中记载的鉴定意见。

本书以世界绘画史为框架，挑选了近300幅具有极高艺术价值、史学价值、文化价值、鉴赏价值和收藏价值的世界名画，以图文并茂的形式呈现在读者面前，将读者直接引领到世界绘画的艺术殿堂里。这些画作代表了中外绘画的成就，处处散发着荡气回肠、惹人注目的人文气息，让读者在唯美中赏心悦目，感受艺术大师如诗的情怀，获得至纯的艺术熏陶。

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梁楷《道君像》，是翁同龢收藏中*的重要宋画，也是世上*的早年梁楷工笔白描真迹。此为道家经折扉画，清初吴其贞著录时称为《黄庭经神像》，图中端坐魁伟者为元始天尊，左右群仙拱立，前一人执笏跪拜，四周祥云缭绕，光焰万丈。左右则绘人间、地狱、道观诸相，有放生、施舍、行善者，有布道、授经、谟拜者，地狱中火池莲开，诸鬼惊服。此图画笔细谨，线描精准，造型端慤而有古意，构图繁杂而疏密有致。画法既有李公麟的缜秀雅致，又具南宋李、翁氏藏中国书画品鉴 莱溪居读 梁楷《道君像》，夏的遒劲。左下有梁楷款字。曾经明代安国及清初笪重光等收藏。张丑《真迹日录》三集及吴其贞《书画记》卷三著录。本书系上海书画出版社 翁氏藏历代书画品鉴 系列之一。全书不仅是该作品的首次高清公开出版，同时翁氏后人翁万戈先生从梁楷作品分期

《苏庚春讲书画鉴定》是中国书画文物鉴定大家苏庚春先生集毕生书画鉴定经验之作，由其学生、中国国家博物馆研究员朱万章先生跟随学习书画鉴定多年辑录编排而成。本书收录了苏庚春论述古代至近现代中国有影响力的书画作品及书画鉴定随笔、论文二十余篇。文章内容涉及广泛，不仅剖析了不同时代风格、代表性画家的用笔和用墨特点，同时还涵盖了署款、题跋、印鉴等鉴定知识，均为苏庚春鉴定学问之精华。本书不仅是了解中国古代以来书坛画苑的珍贵材料，也是学习书画鉴定的资料。

本书为上海书画出版社 鉴真馆 系列之一，为刘九庵的书画真伪鉴定文集。本书分为两部分：部分为 谈中国古代书画鉴定 ，从摹、临、仿、代、改、造六个方面介绍中国古书画的作伪。第二部分是 书画伪作辨析 ，是由1994年刘九庵赴台北讲座的笔录整理而成，首次整理出版。讲座内容为包括王羲之、苏轼、黄庭坚、赵孟頫、沈周、郑燮等在内的十几位古代著名书画家的作品真伪鉴定实例分析，通过具体案例，具体分析历代作伪的手段以及鉴定方法。全书均根据文稿配以高清图版，全彩印刷，为中国古书画鉴定学习者和爱好者的书籍。 鉴真馆 系列为上海书画出版社自2020年起陆续推出的一套聚焦中国古书画鉴定的丛书，现已出版《张珩怎样鉴定书画》《徐邦达讲书画鉴定》《谢稚柳讲书画鉴定》、《刘九庵讲书画鉴定》《王季迁书画过眼录》《苏庚春讲书画鉴定》6

明传奇《袁文正还魂记》是我国戏曲史上流传比较广、影响比较大的包公戏剧目之一，主要写包公为秀才袁文正伸冤，刀斩曹二国舅的故事。《新刻全像袁文正还魂记》原版框高二十一点二厘米，宽十四点五厘米。半叶十一行二十字，小字双行同，眉栏镌音释，白口，无鱼尾，单界栏，四周单边。版心分两种，镌 全像注袁文正记 、卷次、页码；或镌 袁文正还魂记 、 卷 、页码。书中有插图六幅，双面合页连式。现藏于日本京都大学文学部图书馆。