相比起作品，画框较少获得美术馆参观者的关注，但画框对古典油画的展示具有重要意义。 画框与画作之间究竟是 完美联姻 还是 不平等的联姻 ？画框有多少种装裱和悬挂方式？帐幕式画框与圣索维诺画框是如何在文艺复兴时期风靡整个欧洲的？在本书中，英国国家美术馆原馆长尼古拉斯 佩尼对画框进行了一番充分的调研。 本书收录的画框都是英国国家美术馆的珍藏，有的是画作原始的画框，有的是后来更换甚至仿造的画框，体现了几个世纪以来艺术家与收藏家的独特品位。

本书选取中国书法*有代表性的汉碑精品二十件，对蕴藏其中的礼乐传统、 礼仪制度与祠祀活动等予以提炼和解读，旁及汉代政治、军事、地理、历史等不同层 面，汇集成二十篇赏析作品，旨在通过讲故事的方式将汉碑透射入年轻读者的内心。 为了满足读者的视觉体验，本书由一位书法名家花费一年时间逐一临摹二十件 汉碑，将汉碑雍容典雅、端庄朴实的风格予以再现，一方面再现汉碑的风韵气质， 另一方面也呈现出当代书法家走进汉碑、体验汉碑、参悟汉碑的生命历程。整部书 图文相配，由汉碑释文、拓片局部、书法创作以及赏析作品四者融合。其中若干临 摹件可制成小卷，风格古典雅致，宜于读者单独欣赏。

为后代保存艺术作品是英国国家美术馆的主要职能。过往对绘画作品的修复经常引发争议，但正如书中所讲，现代保护原则强调使用尽可能少地改变其结构的方法，使绘画保持长期稳定的状态。本书讨论了绘画的材质特点，描述了它们老化的过程，分析了几种主要的保护方法和修复类型，同时回应了一些绘画保护工作中常见的问题。

中国画作为中国的国粹之一，有着悠久的历史。 绘画流派简称“画派”，是指在一定历史时期内 ，一些在艺术见解、审美情趣、艺术风格和创作手法 等方面相同或相近的画家组成的群体。 王鹏、黎加多编著的《中国绘画流派图鉴》着重 介绍十四个中国画绘画流派。这些画派具有各自鲜明 的特色，名家辈出，名作荟萃。

从15世纪到20世纪初的六个多世纪以来，欧洲的艺术家们都试图在画作中呈现真实空间中的事物。本书由英国国家美术馆授权出版，书稿用六大主题、六十九张高清图，从乌切罗到维米尔和卡纳莱托，从提香到莫奈和凡 高，结合透视法、创作背景、作品原本悬挂的位置等因素，为大家解读名作中的构图奥秘。 书中探讨了伟大的艺术家们是如何在虚构的绘画中绘制引人入胜的空间的。他们考虑了线性和空气透视，还有颜色的选择和强度、光线的变化以及涂层表面的纹理。除了研究这些艺术家们经常使用的绘画技法，也在此过程中介绍了欧洲艺术的一些基本主题。

张恨无所*的《中国书画装潢艺术》内容繁富，涉及广泛，各章主要论点为：装潢材质与书画所用材质的精湛加工是装潢发展提高的基础与前提；装潢集中反映了古人的艺术与审美观念，传达了时代的审美理想；装潢具有地域性的特点；装潢的幅式与规格影响书画的样式，决定了阅读方式；装潢具有加固衬托保存、装饰审美欣赏等功能。

本书是国内本专门介绍古籍印本鉴定的普及性入门读物。与以往已出版的同类著作相比，它有以下几个鲜明的特点。 ，所有篇章均由对有关专题有深入研究的专家分工撰稿。这些专家来自国家图书馆、上海图书馆、南京图书馆、浙江图书馆、北京图书馆、复旦大学等权威机构，其中既有国际知名的古籍版本鉴定专家，也不乏长期从事古籍版本学教学与研究的教授、研究员和博士。从专业上保证了本书的质量和权威性。 第二，全书各篇，比以往同类著作更全面地包容了古籍版本的各种基础知识和鉴定技能。如有关汉文佛经和域外汉籍的版本鉴定，是其他书中很少谈及或语焉不详的；而清刻本、书版的断修补拼等，则尚未见他书中有如本书谈得这样深入具体。 第三，书中各篇注重深入浅出，极便初学。全书强调实用方法的传授，为此还配有大量直接拍自原

《高校社科文库：中国古代绘画价格论稿》主要研究了唐、宋、元、明、清五朝绘画价格，通过梳理隋代到清末道光朝近一千三百年间遗存下来的历代绘画价格记录、绘画价值判断与计价原则、绘画价格的影响因素、画家润笔与画酬以及书画交易形式与画价之间的关系等，对绘画价格独特的形成规律、影响因素、衡量标准和复杂的表现形式，以及它所照映的中国艺术精神进行探讨，力图找出绘画价格形成的深层规律。《高校社科文库：中国古代绘画价格论稿》将中国古代绘画价格作为一个系统加以初步解释，这一基础工作对于艺术史其他领域的研究将起到促进作用。

作者以资深收藏家的亲身经历记录藏画过程的真实点滴，从一个侧面呈现香港亚洲艺术基金会进行“中国早期油画”“更当代”等系列收藏庞大工程的喜乐，让读者了解藏画背后的那些真实的、可读性强的精彩、感怀故事。 走近大师，面对面地感受其喜怒哀乐、慷慨激昂。 向大师学习，除了艺术的收获，更多的是人性品格修养的习得。

这是一本关于古书版本鉴定的书，鉴定编则是本书的主题，也是古书版本鉴定的落脚点。这一编围绕中国古书的雕版印制、活字排版印制、抄写复制等不同生产方式，以及由这些生产方式所赋予书籍的不同特点等，展开叙述。这些叙述既有前人的经验，也有作者自己的体会和见解，非常值得一读。 鉴定编则是本书的主题，也是古书版本鉴定的落脚点。这一编围绕中国古书的雕版印制、活字排版印制、抄写复制等不同生产方式，以及由这些生产方式所赋予书籍的不同特点等，展开叙述。这些叙述有前人的经验，也有自己的体会和见解。虽窃意将自已所知全部奉献，但绝不敢说已包罗殆尽。实际是知识越丰富，鉴定越自如；见书越多就越知其个性，越知其个性就越容易归纳出共性。所以我那鉴定版本的十几条，只是提示门径，绝不可奉为圭臬。况且鉴定出版刻的人

本书是话题作《伪装者》小说作者张勇老师正式授权的画册，集结了蚕蚕、Mus、Suars、璎珞、容境等实力画师，将小说中的人物用唯美、精致的插画和漫画来表现，集合了主要人物设定、唯美插画、短篇漫画、四格漫画等内容，是《伪装者》粉丝不可多得的藏品之一。

盐与铁一样，是中国古代社会的两大经济命脉。但对制盐工艺过程，记载却极为罕见。清代编纂的规模庞大的百科丛书《四库全书》里，仅有一部关于制盐的书，即本书所笺注的《熬波图》，堪称不二瑰宝 ，更为宝贵的是，《熬波图》用了元代的语言(包括上海的方言和制盐所特有的工艺语言)，记录了元代制盐的工艺，并用雕版文字来书写 这些文字在其他典籍中并不存在，因而具有极高的文献价值。本书延请著名文史专家李梦生等对《熬波图》加以详尽的笺注，做了详细的背景知识、专门知识和其他地理、文献知识的介绍，并排入了原书的图片，以及其他典籍中相关的图片，加以辅助说明。

全书分书画鉴赏趣谈、古玉趣谈、题目趣谈、姓名趣谈四个部分。 书画是我治学重点、作文主攻，在拙著《书画收藏与鉴赏》、《清磬远韵一一书画印泉趣谈》中，占篇幅已多，但内容以知识性居多，鉴赏实践性的则较少。因此，本书所列，是我在鉴赏书画中遇到的逸闻、趣事。我的子女忠告我：“写则写，切勿揭人之短，触入主怒。”这个很难，因为鉴赏书画，一定会碰到许多负面的东西，真个欲避不成、欲罢不能。为了使读者通过有代表性的实例，获得知识性的经验教训，纵属揭短，也在所不辞了。惟有在此先声明一下，只是对事，绝不对人。望被我冒犯者海涵，敬请原谅！玉器收藏，又成时尚，我将涉猎所得，类叙综述，也列一门。在我的“趣谈”系列中，自以为*创见，*知识性、可读性、趣味性的，当数“题目趣谈”和“姓名趣谈”。古今有以姓名得

《曲人鸿爪》，百岁张充和（“合肥四姊妹”之小妹）倍加珍藏的曲人本事。 一位文化曲人独特的世纪回忆，穿越抗战与内战的烽火，浸润她六十年来海外移居的生涯，记录众多曲人以曲会友的盛事，荟萃他们丹青墨韵的精华，这就是曲坛名家、书苑才女张充和珍藏至今的纪念册《曲人鸿爪》（三大集）：集存藏抗战前后吴梅、杜岑、陆朝銮、龚圣俞、陶光、罗常培、杨荫浏、唐兰等作品；第二集存藏1949年至1966年间，身在美国的李方桂、胡适、吕振原、王季迁、项馨吾及身在台湾的蒋复璁、郑骞、焦承允、汪经昌、夏焕新、毓子山、成舍我等作品；第三集存藏1966年以后姚莘农、林焘、赵荣琛、余英时、吴晓铃、徐朔方、胡忌、洪惟助、王令闻等作品。 书画诗词的赏心乐事，曲人生涯之余韵流风。今依据百岁高龄的张充和本人口述，孙康宜笔录曲人

本书致力于中国书画的传统梳理，关注当下中国书画的创作、教学和发展动态，研究、探索中国书画的发展方向。诚邀有志于中国书画的理论研究、创作、教学研究、探索的广大同人加盟。书画市场致力于对当下书画市场进行调研，并期望与有眼光的收藏界人士和机构合作，以期端正收藏心态，引导良好的市场走向，并推介有实力的艺术家。

据说张大千在敦煌的两年零七个月中，曾借债五千两黄金（五百根金条）。为了偿还债务，张大千在一九四三年十一月，命门人子侄将他收藏的近二百件古书画立轴编印成《大风堂书画録》集，并于次年三月中旬在成都举办古书画收藏展，似想出售其中的部分藏品用以还债。 《大风堂书画録》校注本参考了大量的古代书画著录和海内外图籍，先后用了近三年左右的时间进行校勘和注释，这是该书自刊印后七十年来的部校注本。本书对古代书画研究、鉴定和拍卖以及张大千研究等，均有一定的参考价值。

名家收藏丛书收集了国内近现代及当代享有盛誉的、卓有成就的文物收藏鉴定专家多年撰写发表的鉴定心得和研究成果，经授权分别辑集成帙，供具有一般收藏阅历的读者品读。本书是其中的《潘深亮谈书画》一书。 本书适合那些有志于古物收藏者阅读参考。由专家直接现身传授鉴定经验。本书所介绍的古玩对象主要是书画作品，可读性、可操作性、实用性都很强。

由白淑春编*的《中国藏书家缀补录》是对中国 历史上比较有名的一些藏书家及其所藏图书的补充记 录。对藏书家及其所藏之书进行介绍的图书已出版过 很多，但不全。作者通过对同类图书进行比较、整理 ，将同类图书中遗漏的，但又在历史上比较有名的藏 书家进行补录。该书对相关领域的研究者，有一定的 指导、借鉴价值。

书法艺术是我国民族文化遗产中一颗璀璨的明珠，是中国传统艺术的瑰宝。本书收录了国学大师、书法家、画家饶宗颐行书楹联五十副书法作品，并配以饶宗颐的画作,再加上点睛的赏析文字。本书图文并茂,让读者在阅读国学精粹的同时,又可鉴赏名家的书画艺术,得到文学艺术的陶冶。