本书以福建莆田木雕为研究对象，基于对莆田地区木雕行业的田野考察，运用人类学、社会学的研究方法，深度剖析不同社会语境下的莆田木雕生产、技艺传承以及木雕行业从业者身份的转换等问题，进而探讨传统手工艺变迁与中国社会转型之间的内在关系。
漫步在古镇的老街，徘徊在古村的深巷，迎见而来的是一幢幢神定气闲的民居老宅。那奔腾耸立的马头高墙，那翻卷向上的翘角飞檐，那陈旧斑驳的斗拱瓦脊，那残破古雅的木、石、砖三雕…… 本书编著者以富有美学观点的精美文字，并配以精心拍摄的600多幅珍贵照片，生动展示了雕刻在中国古民居建筑构件如门窗、梁枋、穿木、斗拱、牛腿、雀替、天花与藻井等处的木雕技艺，那雕刻精美的隔扇门窗，那恢弘亮丽的梁柱牛腿…… 抚摸这岁月留下的沧桑痕迹，面对这夕阳斜照下的瑰丽风情，往事如烟，让人滋生出多少神思遐想。
明清民间木雕是明清家具的孪生姐妹。
当我们在欣赏古今印人的名作时，如果对作者的身世、兴趣、往来亲朋、生活轶事等略知一二，就会增加对作品理解的深度，并领略到作品艺术感染力的强度。知其事，赏其印，如观其心；读其印，知其情，如见其人。这不仅缩短了与作品的距离，而且使我们在欣赏其作品时如身临其境，从而对作品中所蕴藏的内在美将会有进一步的洞察与感受。
本书由金西厓《刻竹小言》原文、名家题跋和刻竹目录三部分组成，由文物鉴赏家王世襄先生整理、并首次将手写本和彩色插图合为一体，用这种独特的方式将刻竹的理论技法与明清以来的名家之作，融会贯通到一起，堪称“对竹雕作出最全面研究之作”。相信对于刻竹和书画艺术爱好者来说，本书是难得的佳作，有很高的研读和收藏价值。
本书由金西厓《刻竹小言》原文、名家题跋和刻竹目录三部分组成，由文物鉴赏家王世襄先生整理、并首次将手写本和彩色插图合为一体，用这种独特的方式将刻竹的理论技法与明清以来的名家之作，融会贯通到一起，堪称“对竹雕作出最全面研究之作”。相信对于刻竹和书画艺术爱好者来说，本书是难得的佳作，有很高的研读和收藏价值。
竹雕，也称竹刻。赵汝珍在《古玩指南·竹刻》中这样概括：“竹刻者，刻竹也。其作品与书画同，不过以刀代笔，以竹为纸耳。”言简意赅，却颇为精妙。 竹雕自明清以降，名家辈出，一器之微，往往穷工极巧，精雕细琢，以其特点鲜明，独树一帜而成为我国工艺美术史上的一朵奇葩。 收藏和鉴赏竹雕，首先要对竹雕的历史渊源和发展脉络有一个详细的了解，准确把握竹雕在各个时期的典型特征；其次要对竹雕作品的艺术流派、雕刻技法进行深入的研究，弄清楚每一种雕刻技法的特点和表现形式，对于有纪年、名款被公认为代表作的各个时期的竹雕作品风格要牢记于心；再次就是要在收藏的实践过程中不断地总结和提高自己的鉴赏水平。 笔者近年来一直致力于明清竹雕的收藏与研究，在参考大量竹雕艺术专著
漫步在古镇的老街，徘徊在古村的深巷，迎见而来的是一幢幢神定气闲的民居老宅。那奔腾耸立的马头高墙，那翻卷向上的翘角飞檐，那陈旧斑驳的斗拱瓦脊，那残破古雅的木、石、砖三雕…… 本书编著者以富有美学观点的精美文字，并配以精心拍摄的600多幅珍贵照片，生动展示了雕刻在中国古民居建筑构件如门窗、梁枋、穿木、斗拱、牛腿、雀替、天花与藻井等处的木雕技艺，那雕刻精美的隔扇门窗，那恢弘亮丽的梁柱牛腿…… 抚摸这岁月留下的沧桑痕迹，面对这夕阳斜照下的瑰丽风情，往事如烟，让人滋生出多少神思遐想。
本崖柏收藏、鉴赏、选购实用百科 扫书中，专家帮你挑崖柏 崖柏—— CCTV经济频道《时间》称其为疯狂的文玩、文玩收藏新贵 被誉为植物“活化石”,世界濒危植物
明清民间木雕是明清家具的孪生姐妹。 如果说明清家具是“木质的诗篇”那么，明清民间木雕就是“木质的史记”。 明清民间木雕不仅具有明清家具的诗情画意，而且是一部民风民俗的百科全书，它全景式展现了从明代到清代五百余年间的社会风貌和各阶层人物的生活画面，具有绝版式的历史文献价值和珍贵的民俗史料价值，是一块极为罕见的原生态文化资源。 本书包括：历史戏曲人物、三教九流人物、梅花喜鹊、富贵福运寿禄、祥瑞动物、民居景观、花鸟、仙禽、盆景、博古、杂项、镂空花板等十七个方面的内容。是一套为明清家具、木雕收藏爱好者编写的鉴赏性、工具性两者兼而有之的读物。
明清民间木雕是明清家具的孪生姐妹。 如果说明清家具是[木质的诗篇]，那么，明清民间木雕就是[木质的史记]。 明清民间木雕不仅具有明清家具的诗情画意，而且是一部民风民俗的百科全书，它全是景式展现了从明代到清代五百余年间的社会风貌和各阶层人物的生活画面，具有绝版式的历史文献价值和珍贵的民俗史料价值，是一块极为罕见的原生态文化资源。 本书包括：历史戏曲人物、三教九流人物、梅花喜鹊、宝贵福运寿禄、祥瑞动物、民居景观、花鸟、仙禽、盆景、博古、杂项、镂空花板等十七个方面的内容。是一套为明清家具、木雕收藏爱好者编写的鉴赏性、工具性两者兼而有之的读物。
明清民间木雕是明清家具的孪生姐妹。
明清两代，文人士大夫写竹、画竹、刻竹，收藏竹刻艺术品，为崇高雅事，竹刻具有文化含量、艺术含量、收藏价值。 明晴两代竹刻艺术在风格上，各领风骚。明代竹刻崇尚古朴、线条流畅自然。刻画形象，注重神似。清代竹刻作品，追求奢华，风格繁缛，做工精细，刻画形象更注重形似。如今竹刻作品的收藏作品在迅速攀升，显现其市场价值和收藏价值。
竹雕也称竹刻，是在竹制的器物上雕刻多种装饰图案和文字，或用竹根雕刻或各种陈设摆件。竹雕成为一种艺术，自六朝始，直至唐代才逐渐为人们所识，并受到喜爱。早期竹雕作品通常将楼台亭阁、人物山水、花虫乌兽等纹饰刻于器物，反映了当时社会的时尚。 象牙雕刻是指以象牙为材料的雕刻工艺及其成品。牙雕是一门古老的传统艺术，也是一门民间工艺美术。牙为大象身上最坚固的部分，其光洁如玉，耐用、珍贵，堪与宝玉石媲美，因此象牙又有“有机宝石”之美誉。而象牙雕刻艺术品，以坚实细密，色泽柔润光滑的质地，精美的雕刻艺术，备受收藏家珍爱，成为古玩中独具特色的品种之一。 犀牛角也是一种高贵的装饰品。《新唐书》、《旧唐书》里记载：冠髻高耸示显贵，后妃们佩饰簪子，有玉制、骨制、金制、银制、犀角制、象牙制等等，犀
竹雕，也称竹刻。赵汝珍在《古玩指南·竹刻》中这样概括：“竹刻者，刻竹也。其作品与书画同，不过以刀代笔，以竹为纸耳。”言简意赅，却颇为精妙。 竹雕自明清以降，名家辈出，一器之微，往往穷工极巧，精雕细琢，以其特点鲜明，独树一帜而成为我国工艺美术史上的一朵奇葩。 收藏和鉴赏竹雕，首先要对竹雕的历史渊源和发展脉络有一个详细的了解，准确把握竹雕在各个时期的典型特征；其次要对竹雕作品的艺术流派、雕刻技法进行深入的研究，弄清楚每一种雕刻技法的特点和表现形式，对于有纪年、名款被公认为代表作的各个时期的竹雕作品风格要牢记于心；再次就是要在收藏的实践过程中不断地总结和提高自己的鉴赏水平。 笔者近年来一直致力于明清竹雕的收藏与研究，在参考大量竹雕艺术专著的基础上，结合考古文献及
敲击块石片开始，人类文明正是通过人手的不断劳作得以一步一步地向前推进，呈现出今天这样多姿多彩的景象。工业化以来的三百年，我们将太多的工作放任机器做去了，然而机器的制作毕竟过于生硬和整齐划一，当我们被这些生产线上制造的产品包围的时候，突然会发觉，生活变得缺少灵性、美感和古典的气质了。于是，越来越多的人开始四处寻访他们的祖辈们用手制作和使用过的器物。瓷片、玉佩、银簪、木器，一块木雕板、一把紫砂壶，甚至于一砖、一瓦，它们都经历过先人用手精心琢磨，保留有先人的体温，镌刻着我们民族的图腾。偶尔得之，就像珍宝一样地倍加爱惜，并在搜寻与把玩的过程中获得了极大的快乐与慰藉。传统手工艺是我国文化遗产的重要组成部分，中国的玉器、丝绸、漆器、瓷器和明清家具等均为世界手工艺制品中的翘楚，在制作技艺
