中国人很早便开始利用自然界生长的竹、木和动物的骨、牙、角制造生产工具、生活用品和美化生活的装饰品，并在长期的生产实践中不断改进的创新制造工艺，逐渐形成了多姿多彩且富有民族风格的艺术门类。 远在旧石器时代，生活在北京周口店地区的山顶洞人就已将兽骨制成骨坠、项链等装饰品，表现出早期人类对美的追求。进入新石器时代以后，竹、木、骨、牙、角器物的制作和使用有了较为全面的发展，在距今六、七年前的浙江余姚河姆渡原始社会遗址中，出土了木雕圆筒、象牙雕花牌饰以及象牙雕鸟形匕等竹、木、骨、牙、角制品。其中的象牙雕鸟形匕，以鸟身为柄，长尾为匙，美观实用，形态异常生动。在距今四千八百至五千年前的山东大汶口原始社会遗址中出土的象牙梳，竖列九齿，梳柄之上透雕双“S”形花纹，花纹间镶嵌绿色松石，
明清民间木雕是明清家具的孪生姐妹。 如果说明清家具是[木质的诗篇]，那么，明清民间木雕就是[木质的史记]。 明清民间木雕不仅具有明清家具的诗情画意，而且是一部民风民俗的百科全书，它全是景式展现了从明代到清代五百余年间的社会风貌和各阶层人物的生活画面，具有绝版式的历史文献价值和珍贵的民俗史料价值，是一块极为罕见的原生态文化资源。 本书包括：历史戏曲人物、三教九流人物、梅花喜鹊、宝贵福运寿禄、祥瑞动物、民居景观、花鸟、仙禽、盆景、博古、杂项、镂空花板等十七个方面的内容。是一套为明清家具、木雕收藏爱好者编写的鉴赏性、工具性两者兼而有之的读物。
以石雕物相对于西方之纯粹雕塑艺术之于近代以前实未为我国所能有，盖由尤重实用而轻后人所谓之“艺术”之习惯延续而来，是故今人欲于古代雕塑中检出纯属以观赏之艺术品而不能。果固由民族习惯之所造成，而实未有开“艺术”之风气故也，其于西方亦然。然非纯用以观赏之实用之品则未尝不有“艺术”之因素注入其中，而于实用犹可观其世俗民风之变迁，其于石雕者则尤甚。 自原始社会肇始其端，而用其于原始崇拜，故常见性器、裸女一类，可称之为生殖崇拜抑或“春宫”之用，概不可考。商周春秋战国之季，所见者少。至汉乃有盛行，颇多用之于墓葬之设。观画像石之刻画，犹见《汉书·霍光传》中所载光之“止画室中”之“画室”，其作装饰乃同。观霍去病墓之所置，今辈即使于纸上图片见之，即可为之震撼，倘若实物面前，安不神魂颠倒，而其作
中国雕刻艺术源远流长，竹、木、牙、角雕刻，是中国雕刻史中重要的组成部分。早在新石器时代，就出现了以河姆渡文化为代表的牙骨雕刻品。随着生产力的发展，到了明清时期，中国竹、木、牙、角雕刻艺术终于达到了辉煌的境地：雕刻界人才辈出，雕刻名作不断涌现，雕刻技巧日臻完善，雕刻流派层出不穷，雕刻题材空前拓宽。中国竹、木、牙、角雕刻成了世界艺术中一颗璀璨的明珠。
《中国盆景赏石：盆景中国行-高风中学特别专辑（2014.6）》由中国盆景艺术家协会主编，本特辑聚焦浙江余姚高风中学艺术校园建设以及在余姚举办的2014年中国盆景收藏家国家大展。本书内容包含盆景作品欣赏、方家访谈、创作艺术与实用技术，图文并茂，优美怡人，全方位展现盆景赏石艺术的魅力。
本书详细介绍了橄榄核雕原料的挑选、核雕的传统图案以及核雕工艺的传承等，从把玩、收藏、欣赏等各个方面为玩家指明如何感悟橄榄核雕刻的艺术魅力。并配有众多精美的图片，力求全面而准确地为读者展现橄榄核雕的工艺。
基于为广大雕刻品收藏、投资爱好的朋友们服务的宗旨，本书进行了精心地构想，深入地研究。全书共分为五大篇，依次为竹雕、木雕、牙雕、角雕和其他雕类，全面系统地介绍了竹木牙角雕的发展历程、种类划分、雕刻技法和艺术流派等内容。不仅便于读者掌握中国雕刻艺术的总体风格，了解各个历史时期不同类型雕刻的艺术特点，还向世人展现了雕刻艺术背后的历史内涵和文化意蕴。 同时本书还将大量的专业术语，收藏拍卖行情融于其中，融知识性和趣味性为一体，使读者轻松掌握各个时期雕刻器的作伪方法、收藏鉴赏和保养知识。全书配有精美的图片，具有较高的实用性和可读性。
徽州旧称歙州。 隋开皇九年（公元589年）设置歙州，辖境大致包括今天的安徽新安江流域、祁门及江西婺源等地。宋宣和三年（公元1121年）改歙州为微州，元代升格为“路”，明代改“路”为“府。 徽州木雕以建筑装饰、家具装饰为主。 徽州歙县历史悠久，经济发达，历来就有“无徽不成镇”的说法，因为有钱，所以“巨室云集，百诸皆兴，比屋鳞次，无尽土之隙”。莘莘学子、芸芸商贾催生了著名的新安文化。明清期间画家辈出，绘画的审美活动极大地推动了建筑装饰和家具装饰层次的提升。徽州地区大量艺术价值极高的明清民居和明清家具，正是这种文化背景下的产物。 徽州木雕题材极为广泛：人物、山水、花鸟虫草一应俱全，更以大面积雕画著称。从建筑顶部的楼枋、雀替、吊篮、楼阁板、板壁，到厅堂的厢房门窗、莲花门、隔板等；从家
竹雕也称竹刻，是在竹制的器物上雕刻多种装饰图案和文字，或用竹根雕刻或各种陈设摆件。竹雕成为一种艺术，自六朝始，直至唐代才逐渐为人们所识，并受到喜爱。早期竹雕作品通常将楼台亭阁、人物山水、花虫乌兽等纹饰刻于器物，反映了当时社会的时尚。 象牙雕刻是指以象牙为材料的雕刻工艺及其成品。牙雕是一门古老的传统艺术，也是一门民间工艺美术。牙为大象身上坚固的部分，其光洁如玉，耐用、珍贵，堪与宝玉石媲美，因此象牙又有“有机宝石”之美誉。而象牙雕刻艺术品，以坚实细密，色泽柔润光滑的质地，精美的雕刻艺术，备受收藏家珍爱，成为古玩中独具特色的品种之一。 犀牛角也是一种高贵的装饰品。《新唐书》、《旧唐书》里记载：冠髻高耸示显贵，后妃们佩饰簪子，有玉制、骨制、金制、银制、犀角制、象牙制等等，犀角制是其
本书网罗全面，涉古通今，涵盖了寿山石的专门知识，包括石种分类、品种鉴定、石质评价、寿山石雕的历史及工艺技法，以至艺人、大师的传略简介等，辅以图表解说，资料考据深入精要，学术性与实用性兼备。是从事寿山石研究、收藏、鉴赏***的参考书。日本文化艺术界曾评价曰：「不读此书，勿谈印石。」 寿山石自开发以来，在数千年的历史进程中，以自己独特的意蕴，融汇了自然美于艺术美的语言，形成了 寿山石文化 现象。她是立足于中华文化沃土上的一朵奇葩。 南宋著名诗人陆游《闲间自述》诗中有 花若解语还多事，石不能言可人 。此句，常被后人传诵用来形容石头的 可人 。我以为鲜花、美石作为自然物都不会开口的，它的 可人 ，全赖于友人去发现、去解读、去宣扬。梅花如此，牡丹如此、寿山石亦然。所以人文成为石寿山石文化
木雕的历史可以追溯到新石器时代，距今约7000年至5000年前的浙江余姚河姆渡遗址中出土的木雕鱼等，是目前发现的中国历*早的木雕艺术品。 这些木雕虽然造型简单、做工粗放，但已较为熟练掌握了阳线雕与阴线刻两种工艺，即利用浅浮雕技法，在木块上雕琢凸起的线纹和利用坚硬的片状工具，在木块上画出各式凹下的线纹。 河姆渡文化以后的良渚文化的阴线刻，代表了新石器时代阴线纹刻画工艺的高峰。无论是粗放简练，还是柔细繁密，都显现了收放自如，舒张适度的精湛技艺。 木雕的鼎盛时期是明代和清代。 明清木雕的流派主要分潮州和东阳两派。
故宫博物院所藏雕塑，文物约1万件，既有皇宫旧藏，也有考古发掘品，上自战国，下至清代，几乎涵盖了我国雕塑历史发展的全过程。这些雕塑包括包括三大类，一类是陶俑，一类是画像石与画像砖，还有一类就是佛教造像。本次雕塑编共出版了9卷，遴选的藏品有2000件，它们均具有较高的历史与艺术价值。本卷为《故宫博物院藏品大系(雕塑编9)》。
以人物为素材的木雕有着悠久的历史，造型或庄严华贵，或朴野乡土。其中既有佛神像、神话人物，如八仙、三星、罗汉、雷公、门神、魁星、和台二仙等，寄托着古人的信仰和祈愿；也有历史名人、戏曲小说角色，如姜太公、李白、杨贵妃、三国英雄、杨家将等，或弘扬伦理纲常、智勇仁义信等美德，或赞颂爱情和友谊，或记叙风流和传奇故事；也不乏刻画反映乡土民情的“下里巴人”，体现包括耕种、收获、蚕桑、渔猎、商贾、情爱等社会百态。
古代木雕作品大多托物传神，主旨或是吉庆延福、镇邪驱魔；或是贬恶扬善，弘扬圣贤之道、兴废之戒，国人以之寄托虔敬，以之“成人伦而助教化；或纯粹表达美感——人类文明永恒的追求。赏心悦目的木雕作品构筑了亭台楼阁、华堂深院，文明与礼仪在无言的镂刻、雕凿之间传扬，装点着脉脉书香。许多看来纯属装饰图形的作品中也可以找到古人的深远意趣。古代雕作品题材内容极文博，神话传说、历史人物、山水花草、货禽瑞兽、圣贤言行、家规庭训、诗词画意、戏文演义、田园风土，包罗万象，不一而足。医师们似乎信手拈来，刀凿寻觅着木的纹理，碎屑纷飞后木坯上出落出精细的工笔、大气的写意、传神的漫画乃至抽象的描绘，煞是百家争鸣，各有千秋。
西泠印社印文化博览会今年是第四届了。西泠印社以其与时俱进的影响力和杭州西泠印社有限公司精诚细微的管理组织工作，取得了日见增长的成果。事实证明印博会对于传承中华优秀民族传统文化，发挥西泠印社品牌优势，宣传、提升各地印石、文房用品，打造中国印文化精品和珍品，都起到了良好的效果。 这次的印博会值得期待，因为与前几届比较，它有着新的看点和亮点。其中“海内外印石精品展”就集中展示了以田黄为主的珍稀美石，堪称是史无前例的壮举。田黄美石自明末采自寿山进入印坛，即被视若拱璧。数百年来，或供玩于帝王将相府，或袭藏于富绅名士家，子孙秘玩，概不示人，益显神诡。岁月更移，聚散无常，真品益罕。故而，田黄成了世人得以一见都堪称奢侈的幸事、美事。知其名而不见其物，寻寻觅觅，怀十年之梦而不得一遇者大有人在
《故宫博物院藏品大系》（以下简称《大系》）是故宫博物院首次全面清点馆藏文物，并分类整理后的成果体现，是几代故宫人努力的结果。《大系》从故宫博物院180万件藏品中精选*典型和代表性的文物15万件，按照陶瓷、绘画、法书、碑帖、青铜、玉石、珍宝、漆器、珐琅器、雕塑、铭刻、家具、古籍善本、文房用具、帝后玺册、钟表仪器、武备仪仗、宗教文物等分为26编，总规模预计五百卷，因出版工程浩大，被誉为“纸上故宫”。《故宫博物院藏品大系——雕塑编》共9卷，从故宫收藏的1万件雕塑类文物中遴选出2000件，分为陶俑、画像石与画像砖、佛教造像三大类，上自战国，下至清代，几乎涵盖了我国雕塑历史发展的全过程。《故宫博物院藏品大系(雕塑编8瓷塑与泥塑)》为第8卷，收录瓷塑与泥塑的文物图版。
明清两代，文人士大夫写竹、画竹、刻竹，收藏竹刻艺术品，为崇高雅事，竹刻具有文化含量、艺术含量、收藏价值。 明晴两代竹刻艺术在风格上，各领风骚。明代竹刻崇尚古朴、线条流畅自然。刻画形象，注重神似。清代竹刻作品，追求奢华，风格繁缛，做工精细，刻画形象更注重形似。如今竹刻作品的收藏作品在迅速攀升，显现其市场价值和收藏价值。
