马杜罗、科那罗、沃斯古罗、好友蒙特雷、罗布图 雪茄的词汇与其香气一样诱人。诗人们把抽一支上等雪茄的乐趣比作激情之吻，而鉴赏家们则说雪茄的味道就像美酒的芬芳。乔治 桑明智地指出，一支雪茄可以 让孤独的时光充满无数优雅的事物 。对于雪茄爱好者来说，这是感官的终极盛宴 一场具有奢侈仪式的庆典，这种仪式已在世界各地流行了几个世纪。 从克里斯托弗 哥伦布将烟草引入欧洲各国都会开始，正如小说家伊塔洛 卡尔维诺所观察到的那样，雪茄就具有声望、成功和 社交能力 的永恒属性。巴那比 康拉德三世富有趣味地讲述了雪茄迷人的社会、政治和文化历史。19和20世纪，许多有影响力的人物都抽雪茄，包括温斯顿 丘吉尔、约翰 肯尼迪、阿尔伯特 爱因斯坦、西格蒙德 弗洛伊德和格劳乔 马克斯。抽雪茄一度被认为主要是男性消遣活动，但如今
《雪茄指南》介绍了古巴、多米尼加和洪都拉斯的所有重要雪茄品牌，以及许多不太知名然而同样具有吸引力的雪茄，并配有受欢迎的雪茄的原尺寸全彩照片，记录了各雪茄品牌的起源，雪茄的抽吸质量、风味和香气。《雪茄指南》也探索了雪茄的制作过程，从烟叶种植一直到终发酵、卷制、包装、运输。此外，还对古巴烟草的主要种植区做了重点介绍，并走到幕后，揭示哈瓦那举世闻名的雪茄工厂是如何运转的。本书出自一位眼光独到的雪茄迷之手，包含了正确选择雪茄的专业性意见。对知识渊博的鉴赏家而言，通过细微的区别分辨手工雪茄是雪茄之趣的一个重要部分，而本书就是如何从优质雪茄中获得这份独特满足感的全面指南。
两个多世纪以来，古巴雪茄一直被誉为世界上的雪茄。它们不仅仅是雪茄，更是一种艺术形式，因此烟草种植者和雪茄卷制师也被视为艺术家。现在，古巴存在超过200种雪茄品牌，而本书是涉及全部品牌的重要指南。本书还收录了加里 科布和丹尼斯 K.图卢兹等行业专家的见解，深入探讨了一系列有趣的话题，包括：古巴雪茄通史、从海明威到吉卜林的雪茄逸事、好的雪茄伴侣古巴朗姆酒、每种雪茄的独特之处、如何辨别真伪雪茄、古巴及其周边地区的风土人情、雪茄种植者、卷制师和生产商的概况 无论对于雪茄新手还是资深雪茄客，本书都是理想的鉴赏指南。
世界上的雪茄品种不计其数、各具特色，但几乎所有的好雪茄都有着一些共通的东西：从优质的原料选择，到精湛的技术应用，再到抽吸的技巧和搭配。本书由负责雪茄生产、营销的专业人员编写，详细介绍了好雪茄的标准及生产条件，雪茄的发展历史以及雪茄常识，如雪茄的制造、规格、类型、品鉴等，一本书了解好雪茄的全部秘密。
本书作者弘仁、髡残是中国画史上的大家级山水画家，和八大山人及石涛合称为 清初四画僧 。弘仁画山水初学宋人，晚法萧云从、倪瓒等，笔法清刚简逸，意趣高洁俊雅。尤好绘黄山松石，为"新安画派"创始人。髡残擅画山水，师法王蒙，喜用干笔皴擦，淡墨渲染，间以淡赭作底，布置繁复，苍浑茂密，意境幽深。本书分门别类，既有二人各类山水册页创作范图，也有大幅山水创作范图，配上弘仁、髡残本人对绘画艺术具有深刻经验体会的画论。这些范图画法精到，类型丰富，有典型中国传统文人画特色，对当代学习研究中国画者有很好的学习借鉴意义，同时也很适合读者进行临摹。
《女士藏书票》出版于1895年，是研究西方女士藏书票的最早专著，也是西方藏书票研究的经典之作，作为收藏家和书迷的指南手册，它体现了欧洲藏书票收藏和研究黄金时期的成果。 诺娜 拉布谢尔在书中追溯了女性藏书票的历史，介绍了那些尤为引人关注的藏书票，既涵盖知名藏书家的趣味，又彰显藏书票独特的设计美学。书中列出了由许多知名藏书家提供的17世纪和18世纪女士藏书票清单，大部分藏书票附有藏书者的姓名和年份。除介绍英国17、18世纪有日期和无日期的女士藏书票，本书还介绍了女书迷、女性纹章、当代设计师的女士藏书票、女设计师、女士藏书票上的格言、外国女士藏书票、联合藏书票等，具有独特的史料价值和审美价值。
云冈石窟位于中国北部山西省大同市西郊17公里处的武周山南麓，石窟依山开凿，东西绵延1公里。存有主要洞窟45个，大小窟龛252个，石雕造像51000余躯，为中国规模大的古代石窟群之一。 《中国石窟 云冈石窟（一）》以高质量的图片呈现了云冈石窟，适于研究及收藏。
站在罗马街头，车水马龙，喧闹又繁华。意大利皮包店、时装店、手工冰淇淋店，披萨店琳琅满目，罗马温暖的阳光一扫心头的阴郁，鸽子悠闲地在广场喷水池上洗澡。横纵近三千年的历史，城市的每个角落都透露出古罗马帝国时期的影子，街头建筑和众博物馆的馆藏，让人们穿越到西方千年文明的起源，彻彻底底地感受到帝国的恢弘。
山西现存古代壁画种类繁多，包括墓室壁画、寺庙壁画和道观壁画，壁画总面积达27259.52平方米，在社会、宗教、建筑、美术诸多方面，都有一定的价值。《山西文物日历 2025年 壁画》将融日历功能和历史艺术表现于一体，筛选山西省最具有代表性的壁画，按年代顺序进行筛选、整理，真实地呈现壁画之美，通过图片的展示与简单的文字介绍，带领读者走近山西、认识山西，爱上山西，让读者更深刻地了解山西文物的历史价值与艺术价值。
从19世纪跨越至20世纪，法国雕塑家奥古斯特 罗丹如同时代的旋钮，承上启下，开创启示。罗丹与其两名学生安东尼 布尔德尔和阿里斯蒂德 马约尔被誉为欧洲雕刻 三大支柱 。 本书以1878年、1889年和1900年三届巴黎世博会为时代线索，系统梳理罗丹的艺术生涯，其师承成长、艺术独立、手法创新、开创现代、启示来者的历程，其作为承接19世纪古典、开启20世纪现代雕塑手法及其深远的影响力。这是罗丹的 创世纪 ：终其一生，不断探索，展现人类丰沛广阔的情感，一场抵达生命内核的不断演进。
电影艺术家孙道临和 越剧 代表性传承人王文娟生前留下了成百上千张照片、书信、画作以及珍存的影艺档案，夫妇两人一生历经坎坷。上世纪 30 年代，孙道临、王文娟夫妇各自从北京和浙江嵊州，来到上海这个海纳百川的移民城市，从青年到暮年，孙道临在上海走上了影坛、王文娟开始了她的舞台生涯。他们信仰不变、初心不变、勤奋努力，创造了各自事业上的辉煌。六、七十年间夫妇两人从未离开这座城市，他们见证了上海半个多世纪的变迁，他们的一生与这座城市休戚相关，与这个国家、这个时代共命运。此次出版将这些带着时间温度的珍贵资料首次公众于世，并记录和展现了中国两位传奇艺术家这一生的工作、生活印迹。 希望本书能够让更多的人了解孙道临先生和王文娟女士，珍视他们的艺术遗产，同时也能够激励更多的年轻艺术家，保持初心，为中华
虎是一种深受国画家们喜爱绘画的动物，同时也是一种比较难画的动物。常见的虎画，侧脸的像狗，正脸的似猫，照猫画虎也罢，画虎不成反类犬也罢，一言以蔽之，就是画虎不像虎。虎也如人，有它的心态和表情，抓住老虎富于动态和感情表现的时刻，将之刻画出来，老虎就被添加了人性的一面。在画虎的形神表现上，要更多地赋予人的情感，笔下之虎才能成为极通人性、人情的生灵。这本书收录多位古今画虎名家特别是现代名家张善孖等的画虎作品，多角度表现虎的千姿百态和虎的各种画法，是一本不错的虎画参考和临摹书籍。
皇帝怎么吃》全书分为五个章节。*章 御膳苏州菜 分 挑动皇帝的味蕾 御厨的故事 精到的御膳 三个小节,内容主要是讲作为清宫御膳的 主打 菜一一苏州菜的相关内容,以及给皇帝做苏州菜的御厨张东官的故事,图文结合,并加入一些有关苏州菜品御厨的有趣的掌故。第二章 皇帝的大宴 分 大气的国宴温情的家宴 两个小节,从明清两代宫廷历史角度出发,结合故宫博物院现藏文物与档案记载,带领读者一窥皇帝大宴时的盛况。包括五彩缤纷的菜品和各式各样的精美餐具,全方位、多角度地展示故宫博物院丰富多彩的文物收藏, 皇帝的野餐国一章节分 康熙皇帝的美食之旅乾隆皇帝的一次野餐 两小节,介绍皇帝在野外就餐的种种趣味掌故,展现了皇帝饮食鲜为人知的一面。 健康的宫廷饮食 章节分为 不时不食节令美食 、 素食养生 三个小节,从皇帝饮食符合天时、地利、人和三方面着
《天子的食单》是 故宫悦读 系列丛书之一。宫廷饮食所呈现的不仅是皇帝一人的味觉追求，其背后涉及政治集权、朝贡体系、经济活动、社会风尚等诸多层面问题。《天子的食单》围绕与饮食相关的书画、器物，结合大量史料，从图像学、文物学和文献学的角度探讨中国古代宫廷饮食。 序言 《礼记 礼运》载： 夫礼之初，始诸饮食。 在中国，礼与食关系密切，商周时期就已建立起一套相当完善的食礼制度。在一场筵席中，从肴馔的布置、食器饮器的摆放，到仆从上菜的姿式、食客的就座方位，以及饮食的先后顺序，也都有相关礼数规定。尤其是在宫廷中，饮食行为并非仅有为满足口腹之欲的初始功能，因而其被赋予的礼仪功能就越发丰富和重要。 宫廷御膳所呈现的不仅是皇帝一人的味觉追求，其背后则涉及政治集权、朝贡体系、经济活动、社会风尚等诸多层
明代胡正言辑印的木刻彩印笺纸汇编集《十竹斋笺谱》是一部套印木刻画艺术水平走向成熟的标志。 原书分为四卷。卷一有 清供 、 华石 、 博古 、 画诗 等。卷二有 胜览 、 入林 无花 、 凤子 等。卷三有 孺慕 、 棣华 、 应求 、 闺则 等。卷四有 建议 寿征 、 灵瑞 、 香雪 等。每卷图案各七十余种。此次宣纸彩印《十竹斋笺谱》共精选了全书中的八十种图案，分为四辑。每辑20种图案，40张。基本涵盖了十竹斋各卷里面的**之作。欣赏和使用都很方便。 本书是《花笺(十竹斋第2辑)》。
明代胡正言辑印的木刻彩印笺纸汇编集《十竹斋笺谱》是一部套印木刻画艺术水平走向成熟的标志。 原书分为四卷。卷一有 清供 、 华石 、 博古 、 画诗 等。卷二有 胜览 、 入林 无花 、 凤子 等。卷三有 孺慕 、 棣华 、 应求 、 闺则 等。卷四有 建议 寿征 、 灵瑞 、 香雪 等。每卷图案各七十余种。此次宣纸彩印《十竹斋笺谱》共精选了全书中的八十种图案，分为四辑。每辑20种图案，40张。基本涵盖了十竹斋各卷里面的**之作。欣赏和使用都很方便。 本书是《花笺(十竹斋第4辑)》。
萝轩变古笺，明代吴发祥刻印于天启六年（1626 年），刻印精致，是目前传世笺谱中*早的一部，堪称我国古代拱花木刻彩印笺谱之首，是中国早期木版彩印精品。鲁迅与郑振铎对其推崇备至。《花笺(萝轩变古笺)》现将其恢复为笺纸，采用袋装形式，每辑精选20种，共40页，赏用皆宜。 本书是《第2辑》，由颜继祖编*。
萝轩变古笺，明代吴发祥刻印于天启六年（1626 年），刻印精致，是目前传世笺谱中*早的一部，堪称我国古代拱花木刻彩印笺谱之首，是中国早期木版彩印精品。鲁迅与郑振铎对其推崇备至。《花笺(萝轩变古笺)》现将其恢复为笺纸，采用袋装形式，每辑精选20种，共40页，赏用皆宜。 本书是《**辑》，由颜继祖编*。
赵孟頫做为中国书画史上之巨擎，不仅留下诸多名迹，同时其书画理论亦对后世产生着巨大的影响，而赵氏对书画鉴藏活动往往被研究者们所忽视。希望通过梳理与解读赵孟頫绘画的重要性题材及作品，重新分析赵氏画作的特殊之处。细致地廓清伴随了赵孟頫一生的书画鉴藏、书画理论与绘画实践 三者之间相辅相成、缺一不可的重要关系。尤其通过分析赵氏枯木竹石一格画法与其对李郭画派山水画风的改造，梳理出两者之间的相互关系，进而强调赵孟頫的学术影响和意义。
