《荒木飞吕彦的漫画术(精)》是日本知名画家荒木飞吕彦的随笔集,全书共七章,由浅入深地讲解创意的诞生,帮助读者规避认知盲区,有效提升格局与思维方式,堪称大师级的创意思维课。
本书是一本儿童插画速写图集。对于儿童插画的学习者来说,速写既是基础训练的方式,也是记录灵感的途径。本书首先介绍了工具、线条等基础知识,以及人物头像、全身比例、动态、角色塑造等相关内容,接着按照头像、动
“相信画画,画画就会拯救一个人。”——LISK在年少成名的Lisk想要接触更宽广的世界,于是来到了美国读研。在马里兰艺术学院求学期间,美国的插画氛围开启了她的新世界。毕业后搬去纽约,寻找工作养活自己的压力让她再度改变。她一边画一边成长,像一块海绵不断吸收,个人风格愈发明显。从2012至2015,绘画记录了她在美国经历的高潮低谷。《一个人的博物馆》是她的自传式画册,向所有关注她的新老粉丝、见证了她一步一个脚印的朋友、欣赏她作品的人,带来了一场记录自我的成熟展览。更是希望能鼓励所有热爱绘画的美术生坚持去实现梦想。
本书是人气教学博主、 插画师松村上久郎绘制三部曲的第三部。在本书中依旧延续了作者此前的“学霸笔记”内容形式,对人物角色的绘制与画面的构图进行了详细介绍。作为细节狂魔,作者对空间构图、人物的局部绘制、整体动态、阴影褶皱、画面的装点、故事的创作、个人画风形成与发展方向都进行了细致讲解,并从自学过来人和 从业者的角度给足读者掏心窝的建议。 在书中你可以看到的细节:1.如何用睫毛的细致调整来提升角色形象。 2.如何通过眼睛和眉毛进行角色的表情刻画。 3.如何从奶油面包开始画一只灵动的手。 4.如何通过“定向”来消除绘画的违和感。 5.如何解决从头部开始绘制姿势固化的问题。 6.如何用紧贴平面的线条画出空间感。 多精彩等你发现……
书中挑选了100位动漫艺术家,有来自日本,也有来自美国、德国、英国和其他国家。本书把这些艺术家的作品聚集在一起,并向他们提出涉及创作、绘画技巧、喜欢使用的绘画材料等问题,真实地反映了目前职业漫画艺术家的生存状态。书中无所不包的艺术风格和艺术家的妙语,可帮助读者理解绘画作品,确立自己的绘画风格。
本书作者Chris Webster是当代杰出的动画专家和教育家,在动画制作领域有超过20年的实际经验,具有高超的技术和技巧。他将在本书中为你讲解与动画创作相关的所有必知的原理和实用的关键技能。并通过精美的插图和浅显易懂的语言,让你去了解并掌握动画的核心——动作分析、角色运动和时间间隔等知识。通过访问我社网站该书信息介绍页面,你可以下载到超过30个动画创作过程中的技术细节的演示,以及专业的生产流程、预算和生产图,这是开始工作前的一切准备工作。 本书将为未来的传统动画师、CG动画师、游戏动画师、定格动画师和网络动画师提供专业而全面的指导,可作为相关院校动画教学的参考用书
科幻的魅力来自于科技的发展与人类无穷的想象力之间碰撞出的绚烂火花。机甲是科幻中的一个重要分支。本书的内容主要针对人形机甲进行绘制,共分为4章。第1章为“重型人形机甲美学”,介绍了人形机甲的魅力和机械
本书总结了两位老师工作和教学探索中的所思所悟,通过系统、多元化的教学方法及绘画展示,带领读者系统地学习,避开弯路,打下坚实的人体绘画基础。全书内容采用模块化专项练习的形式展开,将人体拆分成头部、躯干
garnet著的这本《超人气绘师创作背景的80必修技(漫画+)》从基础开始讲解“大自然”元素的表现手法,对于绘制以积雨云、卷云为主的云的形状,以及以天空、大树为背景的插图画法都进行了详尽介绍。除此之外,还包括很多颜色选择、原创笔刷的制作等内容,对于上色初学者来说很好有用。 本书还包括被水侵蚀或风化的物体、建筑物的画法,并将之与季节和时间流转进行结合,循序渐进地讲解应用于插图的多种技巧。