本书共分为分为七章,系统地介绍了角色设计的方法。章从一个有趣的投射心理学游戏入手,介绍角色设计与图形心理的关系。第二章介绍了适合新手上路,简单快捷的角色设计方式——现成品拼贴,以激发读者的兴趣。第三章讲解了角色设计需要掌握的基本技法——造型训练。第四章教给读者打破僵化设计模式的方法,即通过视觉形式法则的训练来形成自己独特的一套造型处理手法。第五章探讨了角色设计中不同风格与各自文化的联系。第六章介绍了制作小型动画所需要的基本创作流程。第七章介绍了时间和空间如何运用到角色设计中。除此之外,书中还收录了三位国内名家访谈,对经典中国风格动画片《大闹天宫》中角色设计的分析以及学生作业的点评,内容十分丰富。
绘画,是每个人都曾有过的冲动,只是很多时候不知如何表达。 4步漫画法 汇集了漫画中常见的10类题材,经过漫画家多年经验积累,总结出了既快速又精炼的表达方式,只需4步,就能描摹出一个比较精细的形象。 本套系图书还介绍了基本的绘画技法、绘画材料、绘画工具等,每册有10个左右的精讲形象,从*基本的构图开始,直至画作完成。 初学者通过学习可以快速掌握绘画方法,进阶者可以接触更多的题材,进而充实自己的绘画作品。
《超级漫画创作技法图解教程:从人物写真学习人物画法》是一本专门为漫画学习者准备的实用性极强的漫画人物技法学习资料,以清晰、直观的真人照片搭配漫画写生的对照方式,使漫画人物技法学习起来更轻松、更便捷,让读者了解骨骼走向、肌肉状态、动作幅度以及透视规律等人物绘画中核心的部分,实现正规化、系统化的漫画学习。如果一个学习美术专业的人在没有接触过人体绘画的前提下,是根本不可能创作出好的人物绘画的。所以,想让你创作的人物生动起来,那么本书将会给你提供实用的学习方法,帮你完成真正的漫画人物创作。
《日本人气漫画师的新漫画课堂:人物动态的画法》介绍了绘制漫画人物的动态素描技巧,从基础的素描知识到人物面部、身体以及动态的画法一一进行了详细地讲解。在此基础之上还介绍了情节漫画的绘画技巧、从创造角色到运用格子使人物动起来的方法以及终画出完整作品的技巧。图书开篇还收录两位日本当今漫画名家东麻由美(《武器种族传说》)和铃见敦(《维纳斯VS病毒》)的专题采访,让您零距离的接触到日本一线漫画家,了解*的漫画趋势和漫画时尚,激发您的绘画潜力,让您的漫画绘画水品瞬间提升。
《通向漫画家之路 动漫素描技法从入门到精通》将会带领你走入漫画的大门,全面综合地讲解了漫画中的素描技法,从漫画的分类及绘画工具开始,让大家能够了解绘制漫画的 必要装备 ;然后循序渐进地学习,使读者能熟练全面的掌握漫画的绘制技巧。 《通向漫画家之路 动漫素描技法从入门到精通》语言简明、讲解清晰、易懂易学,讲解系统,图例丰富,适合初、中级漫画爱好者作为自学用书,也适合相关动漫专业作为培训教材或教学参考用书。
刘宇所著的《漫画江山(附光盘Q版角色设计与漫 画制作)》以Flash软件工具为基础,手把手教读者如 何利用软件基本的功能制作出属于自己的动漫作品 。 通过书中所讲的这些软件知识足够使读者在短期内制 作出预期目标的作品。本书的目标有两个,个目 标是让读者能够独立制作出属于自己的个性聊天表情 及头像;第二个目标是让读者能够独立制作漫画故 事。 《漫画江山(附光盘Q版角色设计与漫画制作)》 适合普通动画爱好者,动画制作工作室工作人员,也 可作为大中专院校或社会培训Flash漫画专 业的理想入门教材。
本书是一本介绍动画角色设计的专业教程,由日本一线人气原画设计师 羽山淳一亲自编写 。本书采用特殊的体例方式讲解,由编辑确定设定的主要内容,然后由作者现场作画,本书的知识点非常丰富,涵盖了动画角色设计的所有关键点,每个重点角色都有丰富的体例,并配合细节的描绘关键点,给读者详细解析了 16 种人物角色类型的绘制技巧。
本书以漫画仙人和初学者小广的对话为主线,围绕漫画工具的使用方法、设计故事情节和创造人物角色、漫画分格与表现手法这三大内容,引申出了12条法则,并分别进行了详细说明。 此外,本书提及的与漫画绘制工具及技法相关的专业术语,在对白中都以彩色加以标注。 在 本书中出现的专业术语列表 中,还附有相关专业术语的详细解释。可供在阅读本书之后,随时进行查找。
《日本漫画大师讲萌系服饰造型》一书从*基本的服饰绘制知识开始讲解,对服装的款式、褶皱的表现以及动作、风力对服装形态的影响都有很好的诠释和说明,步骤细致到位,从色泽、褶皱、透明度、蕾丝边、褶边到蝴蝶结,绘制细节一览无余。包含古典服饰、婚纱、偶像明星装、魔法少女装、洛丽塔装、森女装、梦幻装、名媛装、幻想题材角色装等17 款代表性服饰, 采用高档环保胶版纸印刷,*程度还原画面质感,200余张诚意满满的精美图例,从正面、侧面、动作视图等不同角度,全方位讲解了经典服装绘制的技巧。文末还附有服装设计的款式参考,可供初学者进行研究。
2010年中国的GDP已超过日本,中国成为仅次于美国的世界第二经济大国。比这一点更为振奋的是中国动漫产业经过近年来几何式的发展,目前原创动画片产量已经悄然成为世界第一。2008年中国的动画制作机构生产的原创动画片达到13万分钟,这一生产规模已超过日本和美国,而2011年更是超过了30万分钟。同时,以《喜羊羊与灰太狼》《秦时明月》等为代表的新一代原创动漫作品也受到了国人越来越多的喜爱,其中2011年春节贺岁档的喜羊羊系列动画电影《兔年顶呱呱》取得1.45亿元票房收入,创下中国国产动画片的票房纪录。 今天,我国正值动漫产业快速发展的时期,需要大量高素质的动漫专业人才。这为许多从小就喜爱动漫的年轻一代提供了实现个人梦想的不错机会。她而当你深入这个行业你会发现动漫的从业之路并不是一帆风顺的,动漫职场中常会有一些奇怪的现
绘画,是每个人都曾有过的冲动,只是很多时候不知如何表达。 “4步漫画法”汇集了漫画中常见的10类题材,经过漫画家多年经验积累,总结出了既快速又精炼的表达方式,只需4步,就能描摹出一个比较精细的形象。 本套系图书还介绍了基本的绘画技法、绘画材料、绘画工具等,每册有10个左右的精讲形象,从 基本的构图开始,直至画作完成。 初学者通过学习可以快速掌握绘画方法,进阶者可以接触 多的题材,进而充实自己的绘画作品。
《漫画素描技法(1基础入门篇)》由多位漫画专业资深人士共同研究、探讨,并高水准编写而成。深度解析了绘制漫画的流程和技法,可以让漫画爱好者更快、更精准地了解漫画的风格特点。本书包含专业的技法、详细的解析、丰富的图例,使漫画爱好者能更高效的提高个人的绘画水平。 本书文笔优美,画风清新,非常适合作为漫画初学者的入门用书,同样适合漫画爱好者和漫画专业人士学习参考。
CG动漫社编著的《漫画素描技法(1基础入门篇)》由多位漫画专业资深人士共同研究、探讨,并高水准编写而成。深度解析了绘制漫画的流程和技法,可以让漫画爱好者更快、更精准地了解漫画的风格特点。本书包含专业的技法、详细的解析、丰富的图例,使漫画爱好者能更高效的提高个人的绘画水平。 本书文笔优美,画风清新,非常适合作为漫画初学者的入门用书,同样适合漫画爱好者和漫画专业人士学习参考。
本书以“零基础”为起点,以“实战操作”为主,通过208个案例,由浅入深、循序渐进,从两条线帮助读者学习素描综合技法漫画绘制,让读者由新手变成漫画绘画的高手。一条线是技术线,从素描漫画的临摹开始,一步一步地绘制人物草图、五官和关节、人体结构、衣服外形、图案线条,并进行阴影上色等;另一条是效果线,从零开始绘制人物的头部五官、表情神态、形体结构、Q版人物、萌系人物、美少女、美少年、古风人物等。本书紧扣“综合素描”主题,细节内容和特色包括:5种头部五官绘制+5种漫画上色技法+6种表情绘制+6种人物头部绘制+7种脸型绘制+8种头身比例绘制+6种漫画临摹+10种不同风格服饰设计+11种美少女绘制+12种美少年绘制+12种场景设计+12种发型绘制+13种Q版人物绘制+13种古风人物绘制+13种漫画构图绘制+14种萌系绘制+15种
孟繁潮主编的《燃烧吧动漫简笔画入门教程(铅笔素描篇)》是一本学习铅笔漫画绘制的基础教程,全书分为7章。包括漫画中各种各样的角色类型及服饰的初步了解、漫画角色的头部表现、漫画人物的身体表现、漫画人物的动态绘制、漫画人物服饰与道具的绘制、Q版人物的表现及给人物搭建一个场景的绘制等内容,作者通过大量的图例和简洁易懂的语言,细致地讲解了铅笔漫画绘制所需要的基础技法,另外,在每一小节后还有为大家提供练习的书稿,让你轻松学会铅笔漫画的绘制。 本书讲解系统,图例丰富,适合初、中级动漫爱好者作为自学用书,也适合相关动漫专业作为培训教材或教学参考用书。
《日本漫画名家的艺术世界6-畅销漫画的绘画技法》延续了《日本漫画名家的艺术世界》系列的风格,以日本漫画资讯为主,汇集名家访谈、名作欣赏、漫画连载,以及插画作品大赛的获奖作品登载等,其中包括金田一莲十郎、小野夏芽、鸣子花春、山下知子、WADAARUKO、前岛重机等著名职业画家的优秀作品。此外,日本漫画名家会针对作品讲述自己*初的创作初衷、绘制手法以及创作过程中遇到的问题,让读者了解其创作灵感的来源以及创作思路。
那兔 推系列漫画《为了种花家》讲述了蓝星上种花家里一群永不言败的热血兔子的故事。为了种花家,曾经彷徨的兔子睁开眼睛看世界,打开思路找出路;为了种花家,兔子不惧血雨腥风,多少次跌倒又爬起,连自己都数不清;为了种花家,兔子逼迫自己变强,直面再黑暗的风暴,也坚信心中火红的光亮。 除了兔子,圆脑袋、鹰酱、萌总、汉斯猫、脚盆鸡、年糕家...悉数登场,当然也少不了麻蛇本蛇。
本书作者将流传在日本各地的传说与自身的想象相融合,绘制出焕然一新的妖怪形象。本书将为读者介绍创作妖怪形象时所用的联想力,分享妖怪角色的作画技巧。
《新手学超级漫画系列:人物造型技法从入门到精通》共分为11章,具体内容包括漫画人物造型基础知识、头部绘制技法、五官绘制技法、表情绘制技法、身体绘制技法、服饰绘制技法、女性角色造型技法、男性角色造型技法、人物组合造型技法、单人构图场景技法及人物造型上色技法。读者学习《新手学超级漫画系列:人物造型技法从入门到精通》后可以融会贯通、举一反三,绘制出更多更加精彩、好看的动漫人物。 《新手学超级漫画系列:人物造型技法从入门到精通》结构清晰、语言简练、案例丰富,适合各类初级漫画从业者,如人物造型设计人员、动漫设计人员、游戏设计人员、动画设计人员等使用,还可作为各培训学校、中专、大专等院校相关专业的动漫辅导教材。
内容推荐 本书精选内容针对具有一定基础的读者。如果您已购买《漫画技法从入门到精通:零基础新手学画画》《漫画技法从入门到精通:超值综合篇》,需要慎选本书,本书精选这两本书中的部分内容。图书中技法部分占到约全书60%、案例部分约占25%、图鉴约占15%,可称之为漫画绘制基础入门的精品技法图书。愿所有的读者能用画画来留住那些淘气溜走的小时光。
漫画绘制中为了提升人物和物体的存在感,我们需要使用一些绘画技巧来使物体更具有存在感。空间的存在感以及冰火水的存在感等,都是本书所要讲述的 质感 表现,通过绘画技巧的学习,有意识地将光影表现融入画面中,就能实现增强人物和物体存在感的目的了。