日本著名漫画作者、编辑、评论家大塚英志自2012年起在9个国家教授 日本漫画的画法 ，本书即为课程讲义的精髓，可称日式漫画技法秘籍，传授漫画布局、构图和情节发展的关键方法。书中包括大量创作和修改实例，阅读此书可快速提高日式漫画创作、绘制、欣赏水平。
本书共分为分为七章，系统地介绍了角色设计的方法。章从一个有趣的投射心理学游戏入手，介绍角色设计与图形心理的关系。第二章介绍了适合新手上路，简单快捷的角色设计方式——现成品拼贴，以激发读者的兴趣。第三章讲解了角色设计需要掌握的基本技法——造型训练。第四章教给读者打破僵化设计模式的方法，即通过视觉形式法则的训练来形成自己独特的一套造型处理手法。第五章探讨了角色设计中不同风格与各自文化的联系。第六章介绍了制作小型动画所需要的基本创作流程。第七章介绍了时间和空间如何运用到角色设计中。除此之外，书中还收录了三位国内名家访谈，对经典中国风格动画片《大闹天宫》中角色设计的分析以及学生作业的点评，内容十分丰富。
《动画概论》是介绍动画艺术的基础性专业教材。本书详细论述了动画艺术的各个元素，从动画的定义到本质，从材料到制作，给读者展现了完整的动画世界。本教材是在实践教学中应运而生的，在实际教学效果中，既可以满足那些强调艺术性学习的学生、又可以满足追赶前沿的学生对技术的钻研。
这是一本学习铅笔漫画绘制的基础教程，全书分为7章。包括漫画中各种各样的角色类型及服饰的初步了解、漫画角色的头部表现、漫画人物的身体表现、漫画人物的动态绘制、漫画人物服饰与道具的绘制、Q版人物的表现及给人物搭建一个场景的绘制等内容，作者通过大量的图例和简洁易懂的语言，细致地讲解了铅笔漫画绘制所需要的基础技法，另外，在每一小节后还有为大家提供练习的书稿，让你轻松学会铅笔漫画的绘制。本书讲解系统，图例丰富，适合初、中级动漫爱好者作为自学用书，也适合相关动漫专业作为培训教材或教学参考用书。
《卡漫达人秀——漫画素描基础》是由畅销书“超人气漫画素描技法”原班人马、国内专业的漫画创作团队精心编写的*漫画技法图书“卡漫达人秀”系列书中的分册之一。《卡漫达人秀——漫画素描基础》全书共分为九大部分，第1部分简单介绍常见漫画的风格及当下人气漫画；第2部分详细介绍传统的纸上漫画工具和当下新兴的电脑绘画工具或软件，同时还重点介绍纸上漫画网点纸的使用技巧；第3～5部分分别介绍漫画人物的头部、身体的特征和运动规律的绘制技巧，通过系统地学习，初学者也能全面掌握漫画人物整个身体的描绘；第6部分除了介绍服饰的基本表现和褶皱表现以外，还介绍了各种服饰的绘制技巧及搭配不同服饰的配饰绘制技巧，通过学习，读者能够完全掌握职业类、时尚类、战斗类等人物服饰和配饰的绘制技巧；第7部分从不同年龄段和不同性格的人
随着新媒体形式的不断涌现，动画艺术也随之渗入到众多新兴领域，从印刷、影视、数字媒体到网络世界，动画无处不在。动画的表现形式更为多样：虚拟现实、卡通类二维动画、利用数字技术及定格技术创作的三维动画、实拍电影中完美融入的视觉特效等等。《动画概论》一书涵盖了一切我们所能想到的动画制作工艺与技巧，通过对当代前沿动画艺术家的案例研究，详细阐述、探索了这些工艺与技巧的应用。其中一部分内容由特定领域的专家提供，如蒂姆-伯顿剖析了拍摄人偶动画《僵尸新娘》的制作流程；莱斯利·毕思科介绍了角色塑造的方法；德文·达蒙特讲述了“直接电影”中的影像表现；理查德·李维斯对“直接声音”理念进行了详述。本书还包括一系列的实战练习，帮助初学者将书中读到的技巧付诸实践。此外，读者还能通过书中有关从前期制作的概念构
《超人气漫画素描技法?漫画场景设定（超值版）》由国内专业的漫画创作团队精心编写，是“超人气漫画素描技法”升级系列书的分册之一，书中通过大量精致而生动的实例、简明扼要的图注，将漫画场景绘制的实用技巧直观展现出来，帮助读者深入了解漫画场景的表现技法。 《超人气漫画素描技法?漫画场景设定（超值版）》共分8章，第1章介绍各类常见漫画场景，使读者对漫画场景有一个基本了解；第2章讲解人工场景的绘制方法，按照古代建筑的绘制、现代场景的绘制进行分类，列举了建筑、街道、学校体育馆、散点透视建筑群等近30种不同场景的绘制步骤与绘制方法；第3章通过叶子、花卉、树木、云、烟、雪景以及场景组合等实例讲解，介绍自然景物的绘制步骤与绘制方法；第4章讲解不同风格类型的场景绘制，按照魔幻场景、神话场景、科幻场景、
透视学不仅仅是动漫专业的必修课程，它也是美学理论中一个重要的组成部分。绘画艺术一般都要求在二度空间的平面上表现三度空间的立体感，所以本书会较全面地分析透视各种现象，系统地讲述透视学的基本概念、规律和特点，分步直观地示范透视基本作图方法，并结合丰富的图例，对透视学在动漫作品中的应用做详细的剖析。
本书详细讲解了绘制动漫人物的魅力服饰道具的方法，在绘制动漫人物角色时，服饰道具是能给读者留下深刻印象的。但是在绘制角色服饰时，服饰道具会产生形态各异的褶皱感，角色有肢体动作时，服饰道具会根据不同的布料材质和不同的肢体动态产生不同的褶皱感，在绘制这些杂乱的服饰褶皱时，要学会运用简化的手法来表现，过多的陪衬褶皱不用一一绘制出来。本书介绍了不同风格的动漫人物相对应服饰道具的绘制，动漫人物角色各种服装的不同款式、不同材料，以及人物不同年龄、不同风格、不同工作的服装等。 本书适合对动漫技法感兴趣的初中级读者学习参考，也可以作为相关培训机构的参考用书。
《萌系个性美少女漫画技法从入门到精通（创意双色版）》为“漫画技法从入门到精通（创意双色版）”系列图书之一。本系列图书对漫画技法的讲解非常细致，图量巨大，对漫画中各个元素的分析非常深刻。超简单易上手的新人漫画技法宝典 , 一本书看下来你就会惊讶的发现，原来我也可以成为漫画达人！ 《萌系个性美少女漫画技法从入门到精通（创意双色版）》的主题为萌系个性美少女漫画人物的绘制，书中内容分为 3 部分，由浅入深地讲解了美少女绘制快速入门篇、 14 款个性十足的美少女造型、不可不知的美少女上色秘笈等基础知识。 每个学习漫画的人都怀揣着想要自己创作一张完整的漫画作品梦，对于作为初学者来说不是易事，想要创作一张完整的漫画作品需要掌握光影的变化、人物的构图、场景背景的绘制以及氛围表现等技巧，这些绘画技巧在
动漫秀场 系列漫画学习教程，已累计畅销百万余册！此次，为了满足读者需要，我们在原有基础上进行了全新升级，让读者能更快速、更全面、更系统地学习到漫画素描技法，进而帮助读者画出更完美的动漫角色。同时，本套图书采用了大开本设计，读者不仅可以将案例中的细节一览无余，还可以毫不费力地平铺临摹。 《动漫秀场*版基础篇：人物头部 人体比例 表情动作 草图基础 服饰技法 案例绘制 Q版变形》是动漫秀场*版基础篇套装，本套装包括三本书 素描技法基础篇、素描技法草图篇、素描技法Q版篇 ；分别对脸型、五官、发型、表情、身体、四肢、动态、服饰等动漫角色绘制的基础知识进行了详细讲解，同时套装中的 Q版篇 还细致讲解了Q版变形的方法和案例绘制过程。 同时套书还附赠了《动漫秀场*版基础篇》描红练习本，精选书中各种不同风格
《卡漫达人秀——人气Q版漫画》是由畅销书“超人气漫画素描技法”原班人马、国内专业的漫画创作团队精心编写的，**漫画技法图书“卡漫达人秀”系列书的分册之一。 本书共分为8 大部分，第1 部分先通过赏析的形式介绍Q 版漫画的特点，由浅入深地为后面的学习打下基础；第2～6 部分依次从Q 版人物的头身比例及身体绘制进行讲解，同时介绍人物头部的绘画技巧，并对情绪的表达进行剖析，对Q 版人物服饰和人物设定技巧进行详细的讲解，掌握这些知识点就可以绘制出自己心中理想的Q 版漫画形象；第7 部分着重对Q 版漫画中常见的植物和动物进行绘制练习，以期读者也能够绘制出生动形象的Q 版动植物漫画元素；第8 部分对Q 版人物所处的环境（即Q 版漫画场景）进行细致的讲解，因为在主题漫画创作时需要用到场景。另外，随书配有漫画学习中常用的软件笔
《CG精英榜（2）：闪耀世界的中国CG艺术佳作》是一本精美的CG艺术作品集，是《CG精英榜》系列书的第二辑。《CG精英榜（2）：闪耀世界的中国CG艺术佳作》收录了众多中国CG艺术家的作品，包括游戏的角色设计、场景设计、2D原画、3D创作，以及插画、同人、手办等作品，展示了他们多元的风格和高超的CG绘画技巧。书中还对部分艺术家进行了针对性的访谈，可以让读者了解艺术家们的创作理念、运用的工具和创作的方法。本书不仅能让读者能充分享受CG艺术所带来的视觉震撼，还带来了*CG艺术作品背后的故事。
被誉为中国动画短片的“奥斯卡”动画学院奖，是了解当年中国动画短片原创水平的一扇窗，是国内权威的动画短片评选活动及创作交流盛会，每年12月在北京电影学院动画学院举办。时逢此节，全国各地的动画专业师生、动画人及爱好者云集此方中国动画圣地，聆听世界动画大师点拨，一睹当年*秀的中国新锐青年动画导演和创作人员风采，共同激荡中国动画原创与发展方面，历时5日，各种论坛、动画微短片精品展映活动丰富，隆重盛大的颁奖晚会更是让人流连忘返。 本套书盘（1书+7DVD）共收录了2004年国内外青年大学生创作的200多部优秀动画短片，由国内各大专院校经过层层审评选送，凝聚了国内*的动画指导老师的心血和智慧，代表了中国动画原创当前的水平。此些动画短片创意新锐，融合了动画艺术和CG技术，极富时代感。 动画爱好者及从业人员学习、
本书从创作本漫画技法图书开始，C.C动漫社从没有停止过对漫画技法教学的深入研究与探索。在推出《漫画素描技法从入门到精通》、《漫画技法圣经》、《超级漫画素描技法》系列后，再次推出《漫画技法经典77例》系列，区别于之前的同类书，该系列图书超越以往按部就班的知识讲解，以创新的结构、体例将具有典型性、多样性的案例加以科学的归纳组织，让读者在临摹和练习的过程中获得数倍于其他书籍的学习效果。
会画一个图就能画出田可人物图画。按《阿彬叔叔课堂：一学就会的人物画》的教法学习，很快就能掌握作画技法！ 从简单开始，从喜爱的人物开始，你会发现画人物也可以如此简单！ 本套丛书共3册
李明红编著的《超级漫画人物技法宝典》详细讲解了创作漫画人物所需要的各种知识，内容主要涵盖：人物身体的画法、头部的画法、表情和动作、身体的透视关系、头身比例、多人组合的绘制、服装服饰的画法、造型设计以及为漫画人物上色等。从人物的局部逐一分析、细致讲解，后再汇总成一个整体的创作过程。通过本书，不仅可以使读者深入了解绘制漫画人物的技法关键点，还能直观的学到作者多年漫画创作中的经验和窍门。 本书为漫画爱好者初学用书，也适合相关漫画专业作为培训教材或教学参考用书。
本书整理了12位一线插画师的心得与技法。全书共分4章。第1章以“爱插画爱生活”为出发点讲述了插画的魅力；第2章通过12位插画师的短篇作品和技法分享，展现服装搭配传达出的美和对生活的热爱；第3章通过“你问我答”的形式，解答了困惑插画新手的热门问题；第4章分享了12位插画师在学习插画的过程中，对他们影响*的图书、网站。书中包含大量精彩的插画作品赏析，风格各异，语言轻松易懂，插画师们更是把自己多年的经验无私地奉献出来，极具学习价值。
绘画其实很简单，就看你是否敢于踏出步！本书为 你与大师一步之遥 绘画教程系列的手绘上色篇，分为水彩篇、彩铅篇、圆珠笔篇，特邀众多业界知名插画家，从画材选择、拓稿技巧、画面处理等各方面手把手为绘画初学者提供基础技法教学，引导读者一步一步走上绘画大师之路。
视觉元素叙事的流程在很大程度上决定一部影片或者动画片的品质。熟练、合理、精巧地使用镜头语言是影视作品创作的要素。动画分镜头台本设计是动画制作的重中之重，它是导演思想的具体体现，是一部动画片整体效果的初期展现。分镜头台本在视觉叙事方面起着关键的作用，当分镜头确定以后，所有部门的工作都以它为指导，围绕它来进行。分镜头是控制全片艺术水准和创作质量的重要环节，它可以不受限制地调控动画片的全部内容。无论是动画角色的站位、镜头角度，还是画面构图、气氛色调、场景道具等，都要在分镜头中介绍清楚，以此来控制动画片的整体风格和制作成本。作为一位成功的分镜头设计人员，重要的就是要精通如何用视觉元素来叙事。 《动画分镜头台本设计》一书分析了分镜头的设计对动画创作的重要作用，并使读者更广泛地
《卡漫达人秀——可爱少女》是由畅销书“超人气漫画素描技法”原班人马、国内专业的漫画创作团队精心编写的*漫画技法图书“卡漫达人秀”系列书中的分册之一。 《卡漫达人秀——可爱少女》共分为九大部分，第1部分介绍少女漫画的一些相关知识，帮助读者快速了解美少女的特点及绘制流程；第2～3部分依次讲解少女的头部五官、面部表情和发型等的绘制技巧，这对于后面学习美少女的表现是十分重要的；第4～6部分全面而系统地讲解少女头身比例、身形及动态的绘制，让读者可以表现出活灵活现的少女形象；第7部分详细讲解少女常见服饰，在本部分可以全面而深入地学习少女服饰的绘制技巧，从而对所绘制的少女形象起到更好的美化作用；第8部分讲解各种性格类型美少女的设定技巧及绘制步骤；第9部分是对前面所学知识的综合运用，通过6个案例的学习
本书对Q版萌漫画角色的绘画和着色进行了详尽论述，深入浅出地介绍了40多种Q版动物和人物形象的绘画步骤。即便是初学者，也可以参照书中的步骤开始绘画，创作出属于自己的Q版萌漫画角色！
国内资深COSER和化妆师鼎力打造，COSPLAY化妆入门宝典 《COSPLAY没有那么难 化妆篇》，这本教程书别出心裁地将漫画与真人演示相结合，循序渐进，由浅入深，从化妆入门基础知识到COSPLAY化妆实例、从妆面设计到发型处理，八大标志性妆容详细讲解和人气角色的妆面分析，帮助爱好者从零基础起步，成为COSPLAY化妆小达人。
《中国高等院校动漫游戏专业精品教材 动画经典作品鉴赏》是动画专业的必修课，是一门通过对世界经典动画影片的赏析来实现学生的动画理论知识积累，从而提高艺术综合涵养、为创作实践提供借鉴学习的重要课程。《中国高等院校动漫游戏专业精品教材 动画经典作品鉴赏》精心挑选了多部国内外经典动画影片，从电影剧作、人物造型、动画特性、技术特点、影片创新等视角进行了全方位的理性分析，探讨了动画经典作品的特点。该书由业界资深教师和一线动画创作者结合多年教学创作实践经验编撰而成，是一本难得的兼具理论性和实践性的专业教材，是专业学习的教材和自学辅导参考用书，也可供广大动漫爱好者阅读和收藏。
