本书由曾获奥斯卡奖的迪斯尼著名动画导演理查德 威廉姆斯编著，是一本深入解析动画绘制技巧的权威动画教材。全书深入讲解了以迪斯尼为代表的西方经典动画的创作原则、制作规律及表现技巧，是迪斯尼动画几十年制作经验和表现技巧的系统总结。 作者以动画人特有的诙谐、幽默的叙述方式，配合生动的插画图例，将动画绘制中的难点轻松化解，令人茅塞顿开。 此书是国际动画基础教材的*，已被全球多家动画院校列为指定教材。本书在国内也备受推崇，多所院校已将本书英文版作为内部教材使用。为满足国内动画教育发展的需要，中青社将其作为艺术教材的重点出版项目，引进并翻译出版了本书的中文版。希望本书能为中国动画教育界、产业界提供有益的帮助。

《谁都可以画漫画！手冢治虫大师班》 就算不会画画，就算不擅长讲故事，你也可以创作漫画，只要你想要去画。 从如何创作人物和场景，到如何编织故事，再到如何将二者结合*终完成一部漫画。手冢治虫一步步指导读者如何用漫画的形式，讲述自己想要讲述的故事，表达自己的意见，释放自己的情绪。 在漫画之神的眼中，创作漫画的终极秘诀只有一个，那就是：大胆去画。 《手冢治虫: 原画的秘密》 本书通过展示、比较160余张珍贵的手冢治虫 *手原画 与 作废原稿 ，介绍手冢创作原画的步骤、对彩色稿进行色指定的方法、各种修改画稿的标记、剪贴重组的方式等，引领读者了解手冢治虫创作的全过程。

在 漫长 的漫画学习道路上，无论你是初学者还是业内高手，本书 都可以配合读者自身的程度进行指导，且可以反复学习使用。本书收录了 近800幅图例，不仅可以使读者深入了解绘制美少女的技法关键点，还能直 观感受到漫画大师的 绘制现场 。 本书是林晃先生和角丸圆先生精心编*的漫画技法**教程，书中通 过生动而精致的图例讲述绘画的知识点，并辅以简明扼要的图注，将绘制 美少女*实用、*根本的技巧直观表达出来。这些看似简单的讲解包含了 作者多年的绘画经验和大量的创作心得，是作者的呕心沥血之作。相信本 书能够为广大动漫爱好者指点出正确的绘画学习之路。

李昭栋所著的《动画电影导演》的特点在于从导演工作的角度来研究动画电影的创作。作者具有丰富的动画导演经验，本书以其创作实践与理论研究为基础，对动画电影的制作流程进行了分析，对动画电影编创过程中导演的职责，技巧、影响和作用等进行了综述，恰当地凸显了动画导演这一职务的特殊性，富有新意。《动画电影导演》列举了大量中外经典动画电影的实例，使理论阐述简明易懂，生动有趣，具有很强的操作性。

本书共分为分为七章，系统地介绍了角色设计的方法。章从一个有趣的投射心理学游戏入手，介绍角色设计与图形心理的关系。第二章介绍了适合新手上路，简单快捷的角色设计方式——现成品拼贴，以激发读者的兴趣。第三章讲解了角色设计需要掌握的基本技法——造型训练。第四章教给读者打破僵化设计模式的方法，即通过视觉形式法则的训练来形成自己独特的一套造型处理手法。第五章探讨了角色设计中不同风格与各自文化的联系。第六章介绍了制作小型动画所需要的基本创作流程。第七章介绍了时间和空间如何运用到角色设计中。除此之外，书中还收录了三位国内名家访谈，对经典中国风格动画片《大闹天宫》中角色设计的分析以及学生作业的点评，内容十分丰富。

《吸引力！绘本设计：构思 形式 创意表达》是一本以绘本设计为主题的技法书。共八章，从介绍绘本的产生、展示绘本的魅力，到绘本的类型和制作过程，详细的讲解了如何从绘本的构想到创意表达。 《吸引力！绘本设计：构思 形式 创意表达》中推荐了230种以上有特色、值得研究的绘本，让读者在被这些绘本打动的同时，学会制作打动人心的绘本。

本书以“零基础”为起点，以“实战操作”为主，通过100多个案例，由浅入深、循序渐进地帮助读者精通美少年漫画的绘制，从新手成为漫画绘画高手。 本书从两条线对美少年速描技法进行讲解。一条线是技术线，从美少年漫画的临摹开始，一步一步绘制人物草图、五官、人体结构、衣服外形、图案线条以及阴影上色等；另一条是效果线，从零开始绘制美少年人物的头部五官、头身比例、表情神态、身体造型、动作姿势、服装配饰、角色性格等。 本书适合各类漫画初学者，特别是美少年漫画爱好者、漫画设计人员、角色设计人员、动画片设计人员等，还可作为各培训学校、高职高专院校的动漫辅导教材。

主要介绍漫画中美少男形象的绘制技法，并以单独的人物造型创作为主。*章至第三章为基础篇，重点介绍人物的结构、表情和服饰。第四章为实例分析篇，重点介绍临摹的方法以及原创单幅插图的步骤。

内容提要提到古风男子，相信大家脑海中马上会出现长发飘飘、潇洒俊逸的美男形象。其实古风美男有很多种类型，有学富五车的才子，有清冷脱俗的仙人，有温文儒雅的世家公子，还有武艺高强的隐世大侠……那么，这些类型的古风美男应该怎样绘制呢？本书将为你一一解读。 本书是一本古风美男漫画人物线描教程，全书一共分为9章。 ～4章为基础知识部分，主要介绍了常见线条的用法及古风男子头部、身形、服饰的绘制。第5～9章将古风美男分为才子、玄幻小说男主、美男反派、高贵配角和暗卫共5种类型，展示了20个详细的古风美男绘制过程。 本书适合古风爱好者、绘画初学者、人物绘画初学者阅读，也 机构将本书作为古风男子绘画教学的教材使用。

本书以漫画的形式来介绍画漫画的技法，内容包括：工具的选用与保养、脸型与五官、黑发与金发、骨架与动作、自然发型、浪漫卷发、生动表情、帅哥型男、Q版魔法、纤纤玉手、衣服皱褶、完美侧脸、完美墨线、完美背景、蘸水笔使用、网点使用、拓印、生动表情、修长美腿秘技大公开、帅男发型、男女身材、靓女发型、俯视角度、深情相拥、美鞋美靴、服装材质、可爱狗狗、新人奖投稿秘技等

性感！恐惧！野蛮！不管场景要求您的女主角表现出怎样的个性，《卡通艺术家形象参考集：女子人物姿态大全》都能帮助您找到合适的姿势。从1000多张精挑细选的参考照片中，您总会找到所需灵感，使您的女性人物姿态各异，可信而富有生命力。

喜欢画动漫角色，想要更针对性地练习上色技巧？想练习上色，却头疼复杂的线稿和人物设定？《色铅笔画动漫练习册——Q版篇》可以为你解答这些问题。 《色铅笔画动漫练习册——Q版篇》共有4个部分，分别讲解了色铅笔绘制Q版人物的基础知识，以及色铅笔画不同动态、服饰和类型的Q版人物的练习案例。书中有近50个案例的终效果图和完整线稿，并对不同部分的颜色使用做了图示，以方便读者对照练习。 《色铅笔画动漫练习册——Q版篇》适合希望提高上色技巧的动漫爱好者使用。

动漫里英气逼人的美少年往往是除了美少女之外的另一亮点！《超级动漫绘：色铅笔爱美少年》将基础的绘画知识和色铅笔绘制技巧结合在一起，以这些技法为基础，解析了动漫美少年的画法。 《超级动漫绘：色铅笔爱美少年》有4个部分。第1部分和第2部分为基础部分，讲解了画美少年使用的工具，特别是色铅笔的使用技巧；第3部分解析了美少年的脸部、身体、服装，以及其他的绘制小技巧；笫4部分为各种美少年角色的完整绘制步骤。书的后，还附有美少年的色彩练习册。 《超级动漫绘：色铅笔爱美少年》适合绘画初学者和动漫爱好者参考学习。

《数位绘画(高等院校动画专业十二五规划教材)》由赵鑫、李铁编著，本书以循序渐进的方式，充分 结合案例，重点讲授了十余种数位绘画的技法。涵盖了电影、动画、网络媒体及出版印刷等相关数位绘画 的领域，适用于分镜头绘制、影视概念设计绘制、场景绘制、风格类插画绘制的流程化上色操作等众多应 用方向。本书既注重案例的实际应用，又反复强化数位绘画技法之间的相互联系，使得本套教程的知识结 构非常紧凑，便于读者学习、理解和实践。同时兼顾实战技法中重点基础知识的横向联系，兼顾传统绘画 与数位绘画的结合，以及在数位绘画思路和意识的养成等方面也分享了很多的经验与体会。 《数位绘画(高等院校动画专业十二五规划教材)》注重知识结构由浅入深、由表及里，并在每一个章 节都留有习题，从而强化了学生对于数位绘画重点技

王琳琳编著的《二维动画基础》由浅入深地讲解了二维动画基本原理、运动规律的基本原理，并分析了人与动物的各种运动规律。同时作者将自然界中的水、火、烟、云、雨、雪、雷电等运动规律归为动画中的特效之列，并对这些自然界中的运动现象做了详细地分析和指导。每一章 节之后都准备了本章小结和练习题，方便学生掌握知识要点和操作实践。《二维动画基础》是一本理想的教材，无论是动画专业的学生，还是想对动画世界一探究竟的爱好者都能从中有所收获。

每当看到动漫里那些大眼睛、俏皮表情的萌少女们，是不是非常心动，很想将她们都画下来？看够了那些黑白的动漫线稿，是不是想画出五彩斑斓的动漫世界？ 《动漫之色铅笔教室—萌少女篇》就是为你而准备的！本书首先讲解色铅笔和画动漫的基础知识，然后分别讲解了萌少女的头部、头身比、动态、服饰、性格表现和萌少女组合的绘制方法。书中的案例小到少女的兔耳发饰，大到多人组合，应有尽有。书的后还附上了各式各样的线稿，以供参考。 《动漫之色铅笔教室—萌少女篇》主要采用案例教学，能够使读者快速上手。如果你是爱好动漫的绘画初学者，快快跟着本书踏入梦想的动漫世界吧！

《CGColoring——综合篇》首先讲解人物基础着色方法和各种风格作品的简单上色方法，然后分别介绍写实风、草图风、铅笔风和淡彩风等风格的作品，以及场景和异界类角色的绘制方法。书中案例丰富全面，讲解步骤清晰，并且附赠光盘，配有素材和步骤讲解视频，方便读者学习使用。 《CGColoring——综合篇》适合有一定漫画手绘功底的读者使用，相信通过对本书的学习，读者一定能随心所欲地画出自己想要的作品。

这是一本插画师为那些想成为插画师的人精心编写的一本书。书中用诙谐、幽默的语言表述了如何成为一名插画师，以及想成为插画师要做的各种准备，不只是工具的准备、技法的准备，更包括心理上的准备。读者不仅可以从“插画基础课堂”部分学习到各种画插画的方法和技巧，还可以跟随“插画临摹50例”进行实战，而“插画师应该知道的事儿”让你走近插画师的生活、了解插画师的生活，让自己成为一名优秀的插画师作好充分的准备。

《世界动漫经典教程——理解漫画（第3版）》是一本向大众普及漫画艺术的入门教学用书，书中作者通过形象化的角色带领我们一步步地认识漫画中的各种元素。《世界动漫经典教程——理解漫画（修订版）》内容系统详尽，介绍了漫画中图形符号的应用、画格的概念、时间的表述方式、线条的合理表现、文字和图画的结合要点，以及漫画中色彩的运用等内容，具有很强的趣味性。本书语言幽默诙谐，作者用简单的画面告诉人们，这门“连续的艺术”也可以拥有强烈的表现力，这个看似非常简单的说法，却展示了漫画中所蕴含的极深的艺术潜力。 《世界动漫经典教程——理解漫画（修订版）》非常适合于动漫爱好者、相关专业的学生、工作人员阅读，也适合动漫相关专业作为培训教材。

《新世纪卡通漫画技法5:分镜头表现篇》就是从电影中获得灵感，将电影的表现手法运用于漫画，从而加强漫画的表现力。怎样表现故事中角色的心理状态？怎样通过有效的情节发展来吸引读者？通过场景的串联来使故事情节富于变化，这种处理方式是可行的。请您把自己当作导演，以越过视窗从摄像机镜头中观看的心情来阅读漫画。如果视点能够冷静下来，将“场景”作为漫画来对待，大家的表现空间就会得到拓展。从很久以前开始，许多画家就开始在漫画制作中借鉴电影的表现手法，每一位画家都以自己的方式来消化这些表现方法，从而促成了漫画的产生和不断地发展变化。

本书以Flash软件工具为基础，手把手教读者如何利用软件基本的功能制作出属于自己的动漫作品。通过书中所讲的这些软件知识足够使读者在短期内制作出预期目标的作品。本书的目标有两个，个目标是让读者能够独立制作出属于自己的个性聊天表情及头像；第二个目标是让读者能够独立制作漫画故事。 本书适合普通动画爱好者，动画制作工作室工作人员，也可作为大中专院校或社会培训Flash 漫画专业的理想入门教材。

动画剧本创作是动画专业学生的必修课，是学习动画专业知识的核心课程。 《普通高等教育动画类专业“十二五”规划教材：动画剧本创作》共分为7章，内容包括动画剧本概述、故事、人物、场景、幕、写作、经典影片分析。为学生提供了一套全面、系统、规范的动画剧本创作学习的内容结构。 《普通高等教育动画类专业“十二五”规划教材：动画剧本创作》选取了多部不同风格类型的优秀影片，例如《Wall-E》、《风之谷》、《美食总动员》、《小鸡快跑》、《飞屋环游记》、《僵尸新娘》、《我在伊朗长大》、《蓝精灵》、《加菲猫》、《哈尔的移动城堡》、《借东西的小人阿莉埃蒂》、《天空之城》，以及《丑小鸭》、《彼得与狼》等多部经典短片。针对以上影片片段中有关故事结构、人物要素、幕结构、场景设计、写作技巧、对白设计、剧作

本书前半部分从Q版的人物讲起，由浅入深地为读者深度剖析了Q版漫画人物的五官、头发、身体、动态及服装的不同画法，让读者能够快速学会Q版漫画人物的画法；本书的后半部分继续介绍了Q版的物品、动物、植物，以及场景的画法，全书总共分为12个章节。书中所表现的这些事物都是在日常生活中喜闻乐见的，这样不仅可以让读者学会书上物品的画法，更能做到举一反三，画出其他的Q版物品。

国内资深COSER和化妆师鼎力打造，COSPLAY化妆入门宝典 《COSPLAY没有那么难 化妆篇》，这本教程书别出心裁地将漫画与真人演示相结合，循序渐进，由浅入深，从化妆入门基础知识到COSPLAY化妆实例、从妆面设计到发型处理，八大标志性妆容详细讲解和人气角色的妆面分析，帮助爱好者从零基础起步，成为COSPLAY化妆小达人。