《数位绘画(高等院校动画专业十二五规划教材)》由赵鑫、李铁编著，本书以循序渐进的方式，充分 结合案例，重点讲授了十余种数位绘画的技法。涵盖了电影、动画、网络媒体及出版印刷等相关数位绘画 的领域，适用于分镜头绘制、影视概念设计绘制、场景绘制、风格类插画绘制的流程化上色操作等众多应 用方向。本书既注重案例的实际应用，又反复强化数位绘画技法之间的相互联系，使得本套教程的知识结 构非常紧凑，便于读者学习、理解和实践。同时兼顾实战技法中重点基础知识的横向联系，兼顾传统绘画 与数位绘画的结合，以及在数位绘画思路和意识的养成等方面也分享了很多的经验与体会。 《数位绘画(高等院校动画专业十二五规划教材)》注重知识结构由浅入深、由表及里，并在每一个章 节都留有习题，从而强化了学生对于数位绘画重点技
本书针对目前国内市场日趋狂热的动漫爱好者对漫画创作的渴望，采用大量的高质量实体创作案例，针对漫画创作的各个阶段的创作进行入门指导，重在培养和提高漫画创作者的艺术素养和设计质量，不断挖掘读者对漫画学习的兴趣，引领读者进入漫画创作佳境。 本书的创作集体是拥有资深漫画创作经验的李达辉动漫工作室。工作室于2006年创立并出版国内大型体育类漫画《足球英雄》，2007年创作网游类网络人气漫画《250公会》，2008年初至今主打创作大型魔幻类长篇少年漫画《逆5行》，广受广大读者热评，现已在腾讯动漫、搜狐动漫、纵横动漫、有妖气原创漫画、sF互动传媒、贪婪大陆、猫扑漫画频道及你的我的动漫屋等国内大型漫画网络媒体平台连载。 本书共分六个章节。章为动漫造型设计入门，将各类漫画题材中常见的设定类型加以分类归纳，以便读者
中国刀剑具有深远的历史，被赋予了深厚的人文底蕴。本书将汉隋唐明清近代十四把现存古刀剑做以拟人化的设定，根据史料创作每把刀剑独特的故事。由于刀剑被铸造时就抱有特定的目的，在被使用者代代相传之后，会产生它独有的灵魂。依据刀剑的灵魂、特点、实物图等，做出新的漫画形象。通过刀剑的故事和人物形象，用漫画的形式让更多的人了解，除了日本刀、西洋剑外，中国本土的刀剑更是值得骄傲的文化遗产！
动漫中的萌系美少女是广受动漫迷欢迎的美少女类型，各种动漫作品中 经常出现此类型的人物，萌系美少女的服装也是各式各样，画好服装是表现 萌系美少女的关键要点。 《伊原达矢和角丸圆讲萌系美少女服饰》由日本漫画名家伊原达矢和角 丸圆精心编*，讲解萌系美少女的服饰造型表现技法，本书具有《日漫大师 》系列内容专业、图例精彩、定位高端的特色，书中内容涵盖萌系人物服饰 造型技法的各个方面，讲解了各种萌系人物的经典服饰，还收录了众多萌系 绘师的精美主题插图及要点解析。 《伊原达矢和角丸圆讲萌系美少女服饰》图文并茂，插图绘制精美，知 识点丰富而具体，可以为动漫爱好者学画可爱的萌系美少女提供实用的学习 参考。
《 加藤春日 X 碧风羽：马克笔日本绘画大师讲座 》一书以加藤春日老师和碧风羽老师对谈的形式来讲解马克笔的上色方法。一开始从线条绘制和简单上色入手，其后设定不同的主题，分别讲解每个主题的绘制技法，包括人形机器人、动物、男性、服装、武器、饰品、皮革、花卉、甜点等绘画主题，涵盖皮肤、头发、光影、羽毛、水波等质感表现，同时涉及各种新锐上色方法。
这是一本使用色铅笔绘制动漫简笔画的入门教程。全书分为8章，包括绘画工具介绍、动漫人物头部整体绘制、动漫人物多变的发型、动漫人物的身体结构、动漫人物的头身比例知识、动漫人物的动态表现、动漫人物服饰的绘制，以及典型动漫人物的角色多角度设定。作者通过大量的图例和简洁易懂的语言，细致地讲解了使用色铅笔绘制动漫需要的基础技法。此外，在每小节后还提供练习用的图稿，让你轻松学会色铅笔动漫的绘制。 本书讲解系统，图例丰富，适合初、中级动漫爱好者作为自学用书，也适合相关动漫专业作为培训教材或教学参考用书。
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《动漫基础》从基础的电脑常用的绘画软件开始讲解，由浅人深地带领读者从不会在电脑中绘制东西，到能够通过电脑绘制出简单的自己想要的东西，通过这样的学习，使读者更好地掌握电脑绘画中的基础技法知识。 《动漫基础》注重培养动漫专业绘制技巧并强调动漫艺术的实用性。全书分为8章，第1章讲解如何在电脑中安装我们必须使用的绘画软件，让读者明白软件的基本使用方法；第2章讲解如何连接手绘板到电脑上，使用手绘板绘画工具在电脑上绘制出东西；第3章讲解在电脑中作画所需掌握的一些必要知识，从简单的线条绘制开始讲解，让读者认识到在电脑中绘制出来的东西会是什么效果。第4—7章从人物、动物、道具、场景这几个主要知识人手，来讲解通过电脑绘制卡通画的技法知识。第8章通过对色彩基础知识的讲解完成对本书的全面收尾工作。
《角色动画基础：2D和3D角色动画制作全解析》讲解如何把动画得基本技巧融入到2D、3D和混合型角色动画的实际创作中并制作出生动的角色动画。 《角色动画基础：2D和3D角色动画制作全解析》共10章，分别从动画基础、2D动画和3D动画的联系、Maya和3dsMax的动画设置、动画12原则、无生命体动画、人物角色动画、动物角色动画、动画表演等方面详细讲解了经典动画理论和实际应用。2D动画与3D动画相互对比印证，极大地增强角色的动画表现。读者通过理解书中动画核心技术，跟着书中的Maya和3dsMax实例，就能逐步完成自己的角色动画作品。 《角色动画基础：2D和3D角色动画制作全解析》适合可以广大动画初学者、爱好者和从业者阅读，也可以作为大中院校动漫专业的教材。
《动漫技法（配光盘）》对常见的不同风格的动漫进行了详细的介绍，通过案例为读者讲述了不同风格动漫的绘制方法和技巧，具有较强的实用性。通过对本书的学习，读者可以对各种风格的动漫有一个全面的认识，并掌握相关的绘制技法，开阔眼界，为绘制具有个人风格的动漫作品打下良好的基础。 《动漫技法（配光盘）》注重培养动漫专业绘制技巧与动漫艺术的实用性。全书共分为10章，第1章～第5章分别讲解了q版动漫、韩版动漫、日本少女动漫、唯美动漫、写实动漫等不同动漫的绘制风格和绘制技巧，第6章讲解了游戏动漫中的人物设定方法，第7章和第8章介绍了现在比较流行的时尚动漫与绘本动漫的绘制方法，第9章和第10章则介绍了场景绘制技法和动画制作技法。 《动漫技法（配光盘）》适合于喜爱动漫的青少年、动漫专业的在校大学生，以
汇聚十年之灵气，洪荒集注；?A笑惹倾城，魅影醉红尘。仙袅灵幻，冥战涅槃，用画笔和意念颠翻光年流转，依恒带您走进魂牵梦绕的奇幻世界。本书汇集了国内知名插画师 依恒 的经典奇幻作品60余幅，读者在欣赏作品创意的同时，通过精彩的案例解析，还可以学到CG奇幻插画的实战秘籍，迅速提高自己的创作水平。本书收录的CG奇幻作品制作精美、赏心悦目，极具收藏价值，适合CG粉丝及插画爱好者入手。
《插画之美——专业黑白插画手绘表现技法》主要讲解用黑色钢笔绘制专业插画的技巧，以实物为题材，从点、线、面3种构成元素出发，由简单到复杂，重点介绍素描基本功，同时发现趣味性。书本中的案例都偏向写实形态，从轮廓到结构，以及用笔都出于谨慎；案例中还穿插讲解了一些超现实主义的创意思维，意在提高读者的创意思维及对画面的把控能力；书中还针对重点难点给出了提示以及图解，同时辅以作者对插画的理解和处理插画的心得，非常有助于读者学习。 《插画之美——专业黑白插画手绘表现技法》适合有一定绘画基础，从事插画行业的专业插画师学习使用，同时也可作为喜欢画插画和涂鸦的爱好者的参考用书。希望本书能够帮助读者掌握插画绘制技巧，并对插画有一个全新的认识。
本书整理了12位一线插画师的心得与技法。全书共分4章。第1章以“爱插画爱生活”为出发点讲述了插画的魅力；第2章通过12位插画师的短篇作品和技法分享，展现服装搭配传达出的美和对生活的热爱；第3章通过“你问我答”的形式，解答了困惑插画新手的热门问题；第4章分享了12位插画师在学习插画的过程中，对他们影响*的图书、网站。书中包含大量精彩的插画作品赏析，风格各异，语言轻松易懂，插画师们更是把自己多年的经验无私地奉献出来，极具学习价值。
通过300余幅美丽时尚的图片，并列举了100种动漫插画设计方法，对动漫设计的基本方法和实际运用范例进行了具体详实的过程性图解。这些方法简单易懂、实用性强，且立刻能够使用，并侧重于解决读者在动漫设计过程中遇到的“为什么选择这种颜色”“为什么使用这个角度”“这个例子中改变什么会更好看”等这些实际问题。 本书不仅面向正在绘画的人，也面向刚开始尝试作画的初学者，专业人士也能把本书作为创意范例集使用。
插画是综合运用图案语言表现主题的艺术形式，插画师本着审美与实用相统一的原则，使用简洁的线条、概括的轮廓、准确的形态、清晰明快的色块，直接表达设计意图。插画使用范围越来越广泛，当下插画已经遍布于国内外平面和电子媒体、游戏角色设定、商业场馆、公众机构、商品包装、影视演艺海报、企业广告等领域，甚至在T恤、日记本、贺卡上也经常会看见插画的身影。 《插画之梦——Painter绘画造型的秘密》集合了资深插画师子弹多年来的插画设计心得和高品质、经典插画作品，其中不乏被大众熟知的游戏人物设定形象。本书共十一章，内容大致可分为三个部分：部分，章至第二章，介绍了插画的基础知识和CG绘画的基本流程分类，如CG绘画用到的主要软件、电脑绘画的色彩、建立页面、画出大的明暗、确定人物的身体动态和光源位置等；第二部
近年来国内动漫产业发展势头良好，相应的动漫素描教程也发生了变化，由大而全的综合类绘画教程转为小而精的专业一点的绘画教程。除了动漫从业者越来越多之外，受众与爱好者的数量也随之增加，他们有着浓厚的学习兴趣。为此，我们特地引进本书，将日本动漫绘画中整体和局部造型的方法介绍给读者。全书主要讲解了人体手部和脚部的绘画技法，共分为6章。第 1章主要讲解了人体手部的基本构造、手的基本动作与相应的场景案例、手与身体各部位的比例；第 2章介绍了手的描绘技法与多种基本动作姿势；第3章将重点放在了手的分类描绘上，以性别、年龄和体型为划分依据，主要介绍如何通过调整人物身体比例与风格来改变手部表现，通过手部动作来传情达意；第4章按照场景设置的不同分别讲解了手的各类动作描绘技法；第5章将重点转向人体脚部的绘制，
《机甲旋风》漫画教室系列图书，结合游戏中的场景，人物装备，动作及表情，绘制分解图，详细作画步骤及要点，教大家如何正确，巧妙的绘画。
本书由10位韩国著名的CG设计专家编写，由韩国著名的CG网站cgland.com出版。这10位专家使用了读者非常熟悉的Maya、3ds max、Photoshop、Painter等软件，通过10个实例详细介绍了游戏和动漫中的角色与偶像的容貌、体态、性格等特点的构思、制作以及终实现的每个过程。 本书适合各类CG设计专家、游戏与动漫的制作者以及各类图形图像制作的爱好者。
黑白漫画有着张力十足的画面感，黑色、白色、灰色，显得精炼而又能*快速地打动人心，所以很长时间以来黑白漫画成为了读者阅读，以及漫画家绘制的*表现形式。当然相对于彩色漫画，黑白漫画的周期，以及人力、精力、金钱的投入也从某种程度、某些方面上较彩色漫画，更加 经济适用 。 然而随着看漫画一代年轻人的逐渐成长，他们的审美诉求越加多样化，越来越多的漫画家，开始为漫画引入色彩。一方面色彩能够使观者快速入戏，更加轻松产生代入感，很容易使观者与作品产生共鸣；另一方面，也为漫画后续动画、游戏、影视的授权演绎，提供了更加便利的改编基础，因此色彩作为漫画中非常重要的表现要素是值得我们好好研究，认真掌握与灵活运用的。 本书为零基础读者设计，从色彩的属性、特点、知识等几大方面入手，而后切入实操案例，提供彩色
《迪士尼动画黄金圣典(卷I)(修订版)》是迪士尼动画大师沃尔特·斯坦奇菲尔德数十年动画生涯的结晶，特别是在经过20余年教学实践后，本书内容更是臻于完美。作者站在授之以渔的角度，从表层概念方面讲述动画的一些基本常识，从深层概念方面论述动画的学习与思维方法，使读者通过学习动画运动的基本原理和基础技巧，逐步培养创造运动、表现运动的思维，从而使设计构思到艺术实现的途径更加通畅。 《迪士尼动画黄金圣典(卷I)(修订版)》适合想要了解迪士尼动画，希望成为动画师的读者阅读。对于已经成为传统动画师、电脑动画师、游戏动画师、定格动画师和网络动画师等的读者，本书也大有裨益。另外，《迪士尼动画黄金圣典(卷I)(修订版)》也可作为各类相关院校的动画课程教材。
《日本漫画大师讲座25 和风人物绘画表现》是《日本漫画大师讲座》系列书之一，由日本漫画家摩耶薰子编写，讲解日本和服人物服饰造型的绘画方法。全书共分4章，首先详细介绍和服的基础知识，包括和服的样式和构造、穿着方法和鞋子等。之后分别细致讲解男式和服与女式和服的画法。最后介绍和服的不同类型变化样式。 卖点1：由日本漫画大师摩耶薰子精心编著，详解和风人物服饰造型绘制技巧； 卖点2：详细介绍了和服的种类、构造、不同性别人物穿着和服的特点，以及不同类型和服的绘制要点； 卖点3：收录精美和服主题彩插，展示不同款式的男女和服图例、单幅插图及真人照片。 《日本漫画大师讲座26 打造100%正装男神》是《日本漫画大师讲座》系列书之一，由日本Hobby JAPAN社编写，讲解西服人物服饰造型的绘画方法。全书共分3章，第一章介绍西
这是一本内容丰富的钢笔画教程，采用全案例结构进行讲解。全书共4章，第1章讲解萌宠的绘制方法，第2章讲解静物的绘制方法，第3章讲解建筑的绘制方法，第4章讲解自然风光的绘制方法。书中步骤详细，还采用了重点
《幻想艺术大师101黄金法则》从广阔的场景设计到灵动的角色塑造，从精致的细节纹理到极具现场感的气氛营造，共收录了百余幅精美草图及手稿。101条黄金法则结合了创作基础与实务理论，深入浅出的剖析也使读者领略到大师的创作秘诀。相信在多位艺术大师的带领下，热爱幻想艺术的设计师们必将功力大增！本书也定能帮助读者开启一段全新的幻想艺术之路！
美少年一直以来都是动漫创作的经典角色，他们以其英俊的外貌、潇洒的肢体动作、帅气的服饰、百变的造型和独具魅力的个性而深受动漫创作者和漫画爱好者喜欢。 《超人气漫画从新手到高手——美少年素描技法篇》是《超人气漫画从新手到高手》中的一本。《超人气漫画从新手到高手——美少年素描技法篇》以美少年作为绘画主题，书中通过大量精致而生动的实例、简明扼要的图注，将绘制美少年的实用技法直观展现出来，帮助读者深入了解美少年绘制的表现技法。《超人气漫画从新手到高手——美少年素描技法篇》从动漫人物的创作工具、美少年的面部造型及身体结构的绘制开始讲解；再升级到美少年服饰、动态姿势的绘制；后讲解了如何创作美少年，以及如何使用色铅笔和数码产品为绘制好的美少年进行上色，这部分内容可以提供给较为专业的动
科幻的设计灵感从何而来？科幻的世界真的是天马行空吗？如何获得超前的想象力和设计灵感？翻开这本书，你将获得答案。甲虫、*、火车、章鱼乃至蜻蜓，在设计大师的眼里，都是具有超现实意义的机甲战士。或许你从未想过，原来未来世界的装备就在我们眼前。这不是一本纯粹的设计技法书，这是一本让你脑洞大开的设计灵感启发书，还是一本通过丰富的实例，告诉你如何从借喻自然生物到绘制手稿直至完成设计的科幻漫画概念设计流程指导书。
