《迪奥的时尚笔记》是迪奥先生一本关于时尚文化的著作，是他一生对于时尚的思考与记录，也是迪奥先生关于自己时尚观点的总结，他用一段段平实有趣的小短文阐述了他对各种时尚单品以及时尚元素的观点。如他对首饰的看法，他对裙子、口红、耳环、蕾丝、刺绣等各种时尚产品或元素的时尚运用理念。本书是了解时尚文化类不可不读的经典之作，同时，也是了解迪奥的时尚观点，提高女性时尚品味的读本。
时装不是为了满足虚荣心，有思想的女人要学会用服装定位自己和表达自我。作为我们亲密伙伴的服装，是有灵魂的，我们其实可以通过服装表达更为深刻的东西。 作者琳达 格兰特既是柑橘奖获奖小说家，并多次获得布克奖提名，同时她也是时尚圈的大魔头，全球有影响力的十大时尚博客博主。她从自身的时尚购物体验，各个时期人们对时尚的需求和定义，服装店的发展与格局，以及时尚卖手的切身体会出发，展现了整个时尚业的发展和人们品位的形成。《穿出来的思想家》让每个重视穿衣打扮，衣着考究的读者，真正理解时尚的内涵与脉络，让读者能真正做一个有思想有内涵的穿衣者。
这是一本关于衣着历史的书。在书中，服装史学家露西 阿德灵顿通过丰富的历史描写，揭示了我们的衣着变化和衣着时尚的发展历史：从远古时代到今天。书中精美的插图，以及强有力的历史证据，充分展示了我们的穿着方式是如何与美学、性别、阶级，以及生活方式息息相关的，并为我们提供真正欣赏这些 我们常见的所有物 的品质的机会。
本书是一本旨在提高大众时尚品位的科普性作品。全书由三大篇章构成 文化篇、技术与应用篇以及未来篇。文化篇着重解释了时尚如何影响了人们的心理、行为以及社会关系；何为符合中国人气质的时尚；以及主流的时尚经典款式与时尚大师作品简介。技术与应用篇则主要介绍了面料与服装的技术性内容，以及我们应该如何合理地消费与实践时尚美学。未来篇，则介绍了未来的时尚发展趋势，以及它们将会如何影响我们的着装理念与消费行为。
本书以日常穿搭为切入点，全书一共分为5章：di1章介绍了人设定位，并列举了不同风格的穿搭方式；第2章介绍了穿搭的基础知识，首先是常见的形体，有H形、A形、X形、V形，其次是色彩的分类，包括同类色、对比色、邻近色、互补色、无彩色等，掌握这些知识后，读者可量身定制，找到适合自己的服装款式和色彩搭配；第3章聚焦于衣橱的单品，主要介绍了各类单品的穿搭公式和技巧；第4章介绍了6种不同场景的穿搭方式；第5章通过一些穿搭故事，为读者深化了从基础理论到实践运用的穿搭技巧。全书采用手绘插图，内容精彩，版式灵活且清晰，能让你一看就懂，一学就会，轻松掌握穿搭技巧。可以说，本书不仅是一本提供穿搭技巧和灵感的书，还是一本充满故事的穿搭书，适合零基础的读者入门日常穿搭。
《风格之书》是一本时尚文化读物，也是一本写给任何年龄阶段女性的风格指南。现在的时尚圈正在经历一场 革命 ：时尚不再属于年轻人，时尚与年龄无关。化妆品公司、时装集团都开始雇用各种年纪的明星、模特为其代言，而不只是那些充满青春活力的女孩。 作为知名时尚从业者、购物达人，艾莉森 沃尔什分享了多年来在时尚杂志工作中学到的诀窍，并提供专业的建议 让你看起来非常漂亮，无论你的年龄或预算如何。比如，投资一件时髦的夹克，一个漂亮的发型，以及挑一双可以穿一辈子的鞋。 《风格之书》是满足读者需要的时尚圣经，它列出了六位美容编辑挑选的秀的产品，以及成人衣橱品和纽约、伦敦经久不衰的时尚热点。时尚插画家利奥 格林菲尔德为该书创作了插画。
穿美的衣服，过美的生活。 本书围绕穿搭美学和生活美学，介绍了女性如何内外兼修，优雅穿搭，优雅生活。穿搭美学针对女性的形象，为我们展示了穿搭的语言，介绍了穿搭的风格、方法，单品和配饰等；生活美学结合礼仪，介绍了女性如何优雅于形，如何在柴米油盐中依旧保持优雅，如何享受生活中的闲适时光，如何将简单的日子过成诗意的生活。
你穿对衣服了吗？作为女性，都有过这样的烦恼。 同样一件衣服，穿在别人身上似乎很好看，但是穿在自己的身上就感觉老气，或者不合适。 自己和对方的身材，年龄相差的并不是很多，但是就是穿在别人身上特别衬那个人，穿在自己身上就感觉好像不是自己。 其实之所以产生这个差距就是因为脸型和体型的不同。 这本书是日本著名超人气、几乎预约不到的形象顾问的冈田美子的本书，将脸型分为8种类型，帮助女性通过 脸型诊断 来了解怎样的衣服、花纹、发型适合自己，让女性有效利用自己的强项，程度提升自己的个人魅力的一本书。
这是一本实用且能激发灵感的配饰指南，教会你如何搭配、购买和保养各种类型的配饰。 服装设计师艾莉森 弗里尔因她的时髦、突破规则的时尚建议而受到喜爱，她强调风格应该是有趣的、个人的和具备功能性的。弗里尔没有规定应当穿什么，而是让你拥有穿任何你想要的东西的能力。在这本书中，弗里尔分析了各种配饰 从帽子、围巾到珠宝、包包和鞋子 并解释如何效地购物、保养和穿搭。 改变你的服装，改变你的生活》出版五年，畅销全网。成为时尚生活类图书各大排行榜头部产品。 本书从如何看待时尚的态度以及对美的正确认识出发，让每个女性都能发现独特的自我。不同的肤色、身材、性格以及工作都会塑造完全不同的穿搭方式。勇敢的穿出更好的自己，提高穿搭力，让自己成为更有信心的人，从而去改变自己的生活。 从基础理论到自我分析，
本书为胸针收藏家郑莺燕女士与清华大学艺术博物馆联合举办的2022年特展 铭心 20世纪胸针艺术 图录。展览藏品全部由郑莺燕提供，共143组/938件胸针作品，配合数十幅海报等图像资料，全面展现vintage胸针的发展历程。 全书分为6个单元，以藏家视角系统梳理解读vintage胸针的百年时尚之路。特邀各大时尚杂志御用摄影师文立明全新拍摄所有藏品。近1000幅高清大图，超大开本高品质精美印刷，还原vintage珠宝的流光溢彩，带来极致视觉体验。
本书围绕通勤、日间社交、晚间社交、休闲四大场合，运用 生活场景二维定位分析 场合规则推导公式 等系统工具，为广大女性读者介绍了各场景通用的着装规则，填补了女性场合着装指南方面的空白，全书图文并茂，具有较强的实用价值与指导意义。本书是美目世纪量化美学系列丛书之一，以国际通用的场合着装规则为基准、以量化美学系统为逻辑框架，并融入美目世纪自主研发的场合工具，贴近真实生活，为广大职场女性提供了场合着装的实际应用知识。
为什么有些设计顶风破浪，时尚的风潮？为什么有些创意具有更大的影响力？《时装原来如此神奇》精选有80款杰出时装作品，时间跨度从20世纪早期一直到当下。时装专家玛尼弗格定义了服装的性质，赋予了时装社会影响力，令时装成为被膜拜的偶像：从引进外国文化——如朗万的具有异域风情的袍式礼服，到内衣外穿——如让-保罗高缇耶的尖胸装；从迪奥“新面貌”的形体变化到川久保玲的花边毛衣，均是如此。
近年来尽管面临这来自伦敦、米兰、纽约的挑战，巴黎依旧是全球伟大的时尚之都。巴黎时装界通过其haute couture，demi-couture，prt—porter分类体系，造就了一个非西方设计师难以渗透的高度结构化和严格控制的系统。然而一批具有影响力的日本设计师却打入了这个系统，并对影响了整个巴黎时尚界。他们是怎么做到的？受制衣师和设计师把持的巴黎时尚界门槛很高，不仅具有很强的排他性，而且要求很高。这引发了作者川村由仁夜的疑问。这个系统是否促进或抑制新的创造力？她在书中系统地梳理了法国传统时尚是如何受到外界力量的干扰或加强的，比如Kenzo Takada、Issey Miyake、Yohji Yamamoto、Rei Kawakubo 、Hanae Mori.。同时，她还提出了当今时装业应该思考的许多其他关键问题。例如，当下的时尚业是否更专注于产品形象的商业塑造，而不是服装本身？如果没有Saint Laurent、
该书是欧美时尚产业业内关于时装造型师这一职业的首本指南性读物，它对欧美社会的时尚行业体系进行了详细的梳理，对造型师这一职业的工作流程做了细致的讲解，回答了从职业小白到成为造型助理直至创建自己的时尚造型工作室（公司）需要做什么积累和准备工作等问题，详细收集了大量与该职业相关的行业参考资料，可作为相关专业的学生使用或是爱好者的参考读物，对于那些想闯入欧美时尚行业圈中的中国造型师而言也是一本难得的职业手册。 *如何完成一项造型任务，从拿项目到拍摄 *如何经营与时尚公关的关系 *去哪里学习，又去哪里寻找实习或见习机会 *如何做好造型师的助理 *如何组织试拍并打造自己的作品集 *如何经营自己的造型公司 *在造型工具箱中应放什么东西
