《娱乐至死》是对20世纪后半叶美国文化中最重大变化的探究和哀悼：印刷术时代步入没落，而电视时代蒸蒸日上；电视改变了公众话语的内容和意义；政治、宗教、教育和任何其他公共事务领域的内容，都不可避免的被电视的表达方式重新定义。电视的一般表达方式是娱乐。一切公众话语都日渐以娱乐的方式出现，并成为一种文化精神。一切文化内容都心甘情愿地成为娱乐的附庸，而且毫无怨言，甚至无声无息， 其结果是我们成了一个娱乐至死的物种 。
在《童年的消逝》里，波兹曼运用他对心理学、历史学、语义学和麦克卢汉学说的深刻见解以及常识，非常有说服力地阐述了一个触目惊心而且颇具独创的论题，即童年的诞生，是因为新的印刷媒介在儿童和成人之间强加了一些分界线，而在电视之类媒体的猛烈攻击下分界线变得越来越模糊，成人的性秘密和暴力问题转变为娱乐，新闻和广告定位在10岁孩子的智力水平。这也是一份内容翔实、令人震惊的警世书。
在当今社会，传播扮演着至关重要而又独一无二的角色。《对空言说：传播的观念史》一书，以广泛的跨学科的人文视角，向读者展现了传播的观念史，它不仅阐述了传播观念的历史沿革，而且旁征博引，论及历史、哲学、宗教、文化乃至法学与技术史领域，将传播的视域追溯至西方思想中那些*根本的问题。即体现了传播学研究的人文取向，也以一种通俗大众的表达方式激发了公众对传播学的兴趣。《对空言说》为突破美国实证主义传播学研究传统提供了可行的路径，也因此成为传播思想史的奠基之作。该书在2000年荣膺美国传播学会奖，这是美国传播学界的*奖项，并在传播学界乃至公众之间激发起广泛的对话。
作者根据十年的学术期刊主编经历，发现当前学术论文作者欠缺学术研究基本知识的情况相当普遍，比如不知道学术论文的主要特征，不知道论文的一般结构，而更为严重的是不知道在学术研究中需要运用研究方法，或者如何设计研究方法。 作者希望借助《传播研究方法与论文写作》讨论和解决两个核心问题，即研究方法如何设计与论文的结构如何安排，它们是串联全书内容的两条线索。 全书共分三大部分。部分提出学术论文的特征，提出实证主义、解释主义和思辨研究三种范式，力图建立起对学术论文和研究方法的整体性认识。第二部分采用实证的方法，选取刊登在《新闻界》等期刊上的100篇文章，观察这些文章运用了哪些种类的研究方法；并选择其中的文章为案例，具体地阐述如何设计研究方法与如何安排论文结构。第三部分讨论 应该如何避免 出现失误的
本书将为媒体行业的学生和从业者提供了各种跨平台创建创新型新媒体项目的策略。麦克莱恩整合了一系列理论家和实践者关于视觉艺术、声音效果和互动媒体的观点，从实践、技巧、历史、理论和术语等角度为媒体从业者提供了一份实用的参考指南。他以宏大的视角去探索传统叙事、虚拟现实和增强现实、观众解读、声音设计、蒙太奇、跨媒体叙事等，以帮助有丰富传统媒体从业经验的人学习如何更好地进行互动式、跨平台的叙事创作。
通信、哲学、电影、录像、数字文化：媒介研究所跨领域、学科多得惊人，它所生产的词汇既严谨，又直观。《媒介研究批评术语集》定义了，有时是重新定义了这个新兴综合领域的目的，阐明了*生动的讨论、*有活力的话题背后的关键概念。 一个更加宏大的对话涉及文化、技术、政治，作为这个更加宏大的对话的一部分，这本令人激动的论文集对在处理当代媒介的特点及模式方面对于我们而言颇为关键的语言进行了探索。本文集的主编是媒介研究领域著名学者W. J. T. 米歇尔和马克 B. N. 汉森。本文集推出了许多杰出撰稿人的作品，这些论文都是为了本文集专门写成。文章分为三个相互关联的部分： 审美 这部分讨论的是艺术问题，与描述感官经验及判断的术语有关； 技术 这部分让我们进入一系列宏观的技术概念；媒介功能在系统中实现， 社会 这一部分开启了对
"没有人会忽视舆论的力量，然而舆论是什么？如何产生？有规律可言吗？可以被预测甚*左右吗？ 长期以来，舆论学研究曾经是哲学家对话的天空，*却沦落为新闻学与传播学的边角料。而大众对舆论的认知，还普遍停留在公共事*、明星热点等范畴。《弱传播》打破了这种局限，把研究视域扩大到了与现实世*共存的舆论世*。 作者酝酿二十年，写作*年，试图像牛顿总结物理世*的*定律*般，去构建舆论世*的完整体系。全书由舆论的弱原理、""*大规律""、""三论三律""及*系列的舆论工具组成，富含大量生活日常、政治选战、商业推广、社会事*等真实案例。因此，《弱传播》既是传授面试、公关、谈判、恋爱乃*夫妻之道中传播技术的实用书，又是处理舆论危机和打舆论战的实战工具书，也是所有媒体人、公众人物和公务员的案头书。见解*到，论述缜密，体系完整
城市形象不仅是城市管理者的实操议题，同时也是传播学界普遍关心的理论问题。本书兼顾城 市形象的理论与实践，一方面探索社交媒体时代城市形象的新理论框架，另一方面以武汉作为研究案 例来考察社交媒体时代城市形象的塑造及其传播效果。本书区别于以往城市形象传播研究的功能主义 范式，而采取以媒介实践为核心的中观研究思路 , 沿着由实体空间传播、传统媒体传播以及网络平台 传播三个维度构成的城市形象传播三维框架展开，从物质性和媒介化两个层面推进了城市形象研究。 本书可供新闻传播学、城市规划学、人文地理学、旅游管理学等专业方向的师生，以及地方宣 传部门和文旅部门的工作人员阅读。
在人类进化史中，人类与技术一直处于一种互相牵制博弈的状态中。尽管在某些时间节点上，技术貌似脱离人类的掌控而有了逃逸的趋势，但总是在一段时间后，不管是通过技术逻辑还是商业逻辑的矫正，抑或是直接的法律法规约束，人类又将技术重新俘获使之回到正轨。技术拥有的加速度虽然给了它逃离地心引力向外逃逸的潜力，但是在过去总是没能摆脱地球的重力而彻底自由。在那些当时似乎漫不经心，后来看来却关键之极的时刻，人类文明通过加重存在性的分量，让结构化的技术重新回到人类能够接纳的轨道上来。 人工智能不仅仅是一种技术、一种工具，更是一种存在，一个需要人类直面的 他者 它已然从不动声色的发展进入风驰电掣的革新，技术正按照它自身的自主性逻辑野蛮生长。那么我们应该通过怎样的 重力系统 把它重新俘获回来呢?这种存在性层面
不同于传统普通话教材逐一对声、韵、调进行顺序讲解的方式，《普通话训练手册:50天突破》在对丰富的语音样本进行广泛分析与细致总结的基础上，建设性地提出了十个普通话学习过程中的常见问题，并以这十个普通话学习过程中的痛点为切口，有针对地展开各个击破、层层递进式的教学。 教材为普通话学习者构建了一个更为有趣、更富效率的学习场景:十个痛点的学习对应十个章节，每个章节又分别对应了五讲，即五天的学习--这样，每天学习一个小节，一周五个工作日便可完成一个痛点的改错，终通过日积月累，利用十个自然周，五十个工作日，便可通读本书，完成普通话知识的梳理和语音的改错。
《媒介研究经典文本解读》收录了媒介研究领域的13篇经典文本，并由当代该领域的知名学者进行了深入细致的解读。此书非常适合作为高校《传播学经典文献选读》类课程的教材，也可填补教材规划中此项的空白。
每个人都会感受到一种难以把握的外部精神力量对自己言行的制约。本书揭示的便是这种力量 舆论的内在要素、它的形成、形态、传播特征，以及与此相关的传播学理论、美学接受理论、舆论引导的若干问题。本书初版后受到社会的好评，被不少高校新闻传播学作为舆论学课程的教材使用。鉴于当前的新形势，本版增补了导言一和导言二，在论述舆论学基本理念的基础上，着重叙说了数字化时代舆论形成和传播的特点。全书分为九章，浅出深入，适合高校社会学、文化学和新闻传播学学生和研究者，以及对该领域感兴趣的社会读者。
成一农编*的《非科学的中国传统舆图--中国传统舆图绘制研究》是一部关于中国传统舆图研究的通论性*作，本书内容涉及：对 制图六体 和 计里画方 的重新评价、全国总图的绘制方法和数据来源、中国古代城市舆图的绘制史、其他类型舆图的绘制方法等。
舆论是社会意识的流动镜像，是理解公共交往的认知棱镜。从古希腊的修辞术到启蒙时代的公意观再到互联网时代的汹涌民意，舆论学在漫长的历史脉络中持续回应着媒介技术演替带来的认识论断裂，召唤着历史经典与时代命题的跨时空共振，织就一幅理性光芒与思想暗流交错的知识星图。 《西方舆论学名著导读》以跨学科视野为经，以名著导读为纬，系统梳理西方舆论思想自15世纪人文主义兴起以来的理论谱系，涵括政治思想史、群体心理学、公共领域、情感社会学与传播学等多个领域，聚焦精英主义与参与民主两大舆论传统，探讨公众与群众、参与与民主、情感与理性、媒介与公共领域、谣言与社会心理以及舆论的测量与实践等议题。通过经典文本重读与问题意识锚定，《西方舆论学名著导读》力图为数智时代的舆论学研究提供理论参照与想象空间，也为理解
从印刷术到互联网，媒介作为人器官与意识的延伸，长久以来与人类互相塑造，共同进化。我们如何获取知识、协同工作、连接彼此，皆深受媒介影响。 今天，麦克卢汉的理论在每个人的生活中被反复证实。未来，技术的发展又将带来哪些新媒介？人的延伸又会被拓展至何方？在这本书中，麦克卢汉本质上探讨的是技术、人类与社会的命题。理解媒介，终究是为了理解我们所处的社会生态，在震荡与革新中找寻自身的生存之道。
今天，Vlog的受众人数已达数亿之多，这已成为一个令人瞩目网络文化新现象。与此同时，一个新兴的人群也应运而生：Vlog的创作者 Vlogger。究竟什么是Vlog？什么样的人可以算作Vlogger？Vlog有哪些类型和特征？Vlog的内容生产和传播是如何进行的？这一网络文化现象是如何形成的，又将产生什么影响？本书将多方面地呈现Vlog与Vlogger的世界，并从大众文化视角对其进行批判性探讨。
《作为文化的传播》是文化研究领域的经典作品，精选了作者的论文和演讲稿，从文化角度研究传播手段和现代技术、媒介与社会。作者超凡的洞察和富有见地的评论，在学术批评家中是少有的。他在书中考察了美国新闻业的历史和现状，创造性地提出传播的传递观和仪式观，为美国新闻传播学的研究开辟了新路径。 《作为文化的传播》初版的中文版曾于2005年推出，作者从人类制造符号、建构现实、维系传统这样的文化角度重新构想传播与传播研究，为我们展开了一幅集壮观、有趣、人本、理想为一体的新画卷，得到不少中国传播学者的精神共鸣，对拓宽中国传播学研究的视野产生了深远的意义。 本书为全新修订版，加拿大教授G. 斯图尔特 亚当和著名华人学者潘忠党教授做了学术导读。
在一个属于薛定谔的猫的时代，我们见证了谷歌的 阿尔法狗（AlphaGo） 对人类智力的碾压、马斯克的 赛博朋克猪 思想的形状。在过去的几年里，人工智能正在各个领域以不同形式不断刷新我们对于机器的认知。乐观者表示，无论人工智能加持下的机器再怎样厉害，它也不过是我们人类的助手和工具；悲观者则表达了随着人工智能技术在生活中的深入应用与发展，人类有可能被机器所超越的担忧。而本书希望以一个尽可能理性、全面的角度，结合人工智能在艺术与设计领域的相关发展和应用，分析其对于我们生活所形成的影响和未来的发展走向。这其中既有反映人工智能对于设计效率提升、拓展思路、优化资源的作用，也有对其可能导致的失业率上升、人类自身创造力下降、艺术家与设计师身份重新定位等方面的思考。
本书拟定了一个针对媒介与政治体制的关联进行比较分析的框架。建基于一项针对欧洲和北美18个民主国家媒介制度的调查，哈林和曼奇尼辨识了媒介体制与形塑其演变的政治变量之间的变异的主要维度。他们进而辨识了媒介体制发展的三大模式 极化多元主义模式、民主法团主义模式和自由主义模式 来解释为什么媒介在上述每种体制中扮演不同的角色，探究目前正在改造它们的种种变革力量。
