全球知识网络时代，大数据、云计算、人工智能等技术给设计带来了全新的模式。会展设计领域也不例外，当今，社会交互、人机交互、可持续设计等已成为具有引领性的设计新潮。在这种背景下，《会展创意设计源流》一书从研究人类会展活动的源头开始，就“设计之源”“早期的美术展览设计”“世博会中的设计”“创意产业与会展创意设计”“会展主题创意设计”“形形色色的展会设计”“城市会展品牌设计”“数字展示设计”“会展绿色设计”“会展体验设计”等会展设计问题依次探讨。这是一部基于设计学领域对会展设计进行系统性研究的专著。从本书中所呈现的“趣味性主题博物馆设计”“懒人展会设计”“秀”展示设计以及“智慧展会设计”等篇章中不难发现，具有创新性是这部著作的鲜明特点。书中不少观点如“设计是现代社会*活跃的生产力”等
作者从重新认识会展业人手，构建了会展和活动内涵分析的SEEDS框架，进而按照“宏观层面-实务层面-支撑层面”的思路，分12章，比较完整地论述了中国会展业的现实问题、发展趋势与创新对策。特别是关于会展业正在变成一个定量的产业、要让会展和活动具有“社区”意义、活动研究（EventStudies）还处于前科学阶段等问题的阐述具有明显的创新价值。
研究报告通过收集手资料和采用问卷调查等实证研究方法，分析了中国会展经济的发展特征、相关问题以及变化趋势，探索了中国会展经济内在发展的基本规律及其表现方式，提出了中国会展经济发展的专家建议。年度报告将对希望了解中国会展经济发展现状及其特征、规律的团体和个人有较大的帮助，也将对中国会展经济的发展产生积极的影响。
《策展简史》作为采访人的奥布里斯特在20世纪90年代以后对11位国际知名策展人的访谈合集，这些受访的策展人和美术馆馆长，如蓬杜·于尔丹、安妮·德·哈农库特、让·里尔宁和弗朗兹·梅耶等，从60年代起就扮演着举足轻重的角色，他们是塑造和奠定策展人在当代社会中影响力的先锋。更为重要的是，这些访谈的侧重点不在于展示这些名字的显赫性或者分享如何取得权力的策略，而是通过讨论和回忆这些策展人多年的工作生涯，揭示出他们影响力形成的关键因素，即他们的工作、实践、思考、困境和斗争。
龚维刚、杨顺勇编的《上海会展业发展报告》自2007年开版，每年连续出版，受到了业内外的广泛关注。《上海会展业发展报告(2014)》真实地反映了上海会展业2013年经营业绩，报告通过大量的数据说明上海展览业无论是项目数量还是项目规模已发展成为全国会展城市之首。报告所用的资料、数据切实可靠，分析文章依据充分，是上海会展业发展的重要参考文献。报告通过业态分析，反映了上海在“十二五”末实现基本建成国际会展中心城市目标的可行性和必要性。
《高职高专会展展示设计“十二五”规划教材：原稿数字化与图像处理》主要介绍印前原稿数字化处理的基本方法、工艺流程与原理，并着重介绍Photoshop软件在印前原稿图像调整中的基本原理和操作实例。《高职高专会展展示设计“十二五”规划教材：原稿数字化与图像处理》依据印前原稿数字化和图像处理所需的职业能力，打破了传统知识导向的教材编写方法，通过行业专家对印前制作员岗位职业能力的分析和调研，以工作任务为主线，围绕实际操作项目和活动来组织内容，具有很强的实践性。
本书秉承“大会展”的理念，从城市的空间尺度，在会议及奖励旅游、展览业和节庆 3 个领域选取了 30 个案例城市，对这些城市的发展经验进行了全面的梳理和总结，进而针对国内城市会展业的发展情况提出了相应的政策建议。这在中国会展学术研究历史上还是次。 全书共分为研究设计、理论研究和案例分析 3 大部分。其中，部分介绍了本书的研究框架和主要内容。第二部分回答了城市会展业发展的相关基础问题。第三部分介绍了 30 个案例城市在相关领域的发展情况和成功经验，分析了其对我国城市的启示。 本研究遵循了前瞻性、系统性和实用性三个基本原则，致力于为我国城市会展业的管理者、会展学术界同人以及广大从业者提供相应的理论借鉴和实践指导。
