本书基于中央美术学院雕塑系近年来的美育实践经历，对大量生动、鲜活的实践案例进行分析，这些活动突出专业特色，学生在参与活动的过程中，继承发扬中央美院“爱国为民、崇德尚艺”的优良传统，以优秀作品反映时代，反馈社会。“以美塑人”，通过雕塑美育，让受教育者得到美的陶冶，提升审美能力、对社会的洞察力、认知的敏锐性，培养“生活的艺术家”；通过雕塑美育，让受教育者受到教化和感化，使其道德素养、人格魅力得到提升。最终，让受教育者成长为完整独立的个体。本书从构建雕塑美育实践体系，搭建青年雕塑人才交流平台，雕塑美育面向社会的意义和提升策略三个维度，全面展现艺术院校的雕塑美育实践，分析其特色与价值，为今后的雕塑美育提供借鉴，不断创造教育教学的新成果，探索艺术研究的新领域，努力培养德艺双馨的名家大
本书以北京鲁迅博物馆胡风文库所藏的胡风旧藏抗战版画、抗战版画家致胡风书信为重点研究资料和主要切入点，从胡风旧藏抗战版画作品和胡风与抗战版画家的通信交往和其他史料入手，对抗战版画家的人生历程和艺术创作进行分析解读，以第一手资料展示时代风貌和历史变迁。本书由10篇系列文章构成，分别对江丰、李桦、郑野夫、马达、力群、卢鸿基、陈烟桥、古元、王琦、黄新波等抗战版画家的生平经历、与胡风的交往以及寄赠给胡风并得以保留的抗战版画作品进行了归纳梳理研究，本书所引用的抗战版画作品和抗战版画家致胡风信札均为第一手资料。
本书编写者萧晖荣提倡的中国气派、中国风格之“文人雕塑”开了雕塑界先河。他在参考中外多种雕塑艺术书籍的基础上，结合自己的创作经验和审美志趣，按年代先后对中外雕塑历史和重点的名家名作进行梳理罗列，以资初学者或有兴趣者入门了解之用。本书分为中外雕塑概述、雕塑的创作技法、有名雕塑作品欣赏与雕塑作品的价值、鉴赏和保存四个章节，将引领读者步入雕塑欣赏之门。
《白若杂纳传壁画研究:藏文》由旦增朗杰编著
浮雕在造型艺术里是较少被提及的，也可以说是美术的“边缘学科”。严格意义上来说，它是介于雕塑和绘画之间的一种造型艺术，优秀的浮雕作品充分发挥了这二者的长处，既能呈现绘画构图的平面性，又可以呈现雕塑空间的立体性。我国是一个文明古国，在世界壁画史中占有举足轻重的地位，几乎每个朝代都有浮雕作品出现，只是每个历史时期它的学术称谓与所呈现出的艺术形式有所不同。纵观东、西方壁画史，浮雕壁画所占据的比例是非常大的。这些优秀的作品具有强烈的时代性和主题性，在这些作品的创作背后都倾注了艺术家们的大量心血。在这些硕果累累的艺术成就基础上开拓创新是不容易的一件事，它需要时间的沉淀，一个漫长的知识储备与积蓄过程。那么，对于一名从事浮雕壁画的工作者来说，面前所面临的任务是艰巨的，责任也是重大的，但同时
