新疆石窟是中华民族的珍贵文化遗产，是古代聚居于我国新疆地区各族劳动人民在民族文化传统基础上接受外来文化的艺术成果。 《新疆石窟艺术》是常书鸿先生以其亲身考察新疆石窟的经历，结合数十年对石窟艺术的研究，所写成的一本介绍新疆地区各处重要石窟的历史、文化、艺术特色的通识型读本。阅读本书，可以了解中国石窟艺术创始和发展过程中演变的情况，并了解中国人民如何在民族艺术的优良传统上吸收和融合外来文化的因素，从而丰富艺术创作的内容与形式。
《敦煌的光彩 常书鸿、池田大作对谈录》是 敦煌守护神 常书鸿先生与日本著名思想家池田大作先生的对谈录。对谈录共五章，围绕敦煌艺术及东方文明展开。对谈纵贯古今，由敦煌而起，延伸至中外艺术史、文化遗产保护、东方文明、世界和平等更深远的主题，远见卓识，令人叹服。其中不乏二位学者对于自身人生经历的回顾和对理想志趣的探讨，读者亦可从中感受到二位学者于艰难困苦中对理想信念的坚守和令人钦佩的社会责任感。
敦煌三书 是一套关于敦煌石窟、壁画艺术、彩塑艺术的通识性读本，是我国敦煌学的开创者常书鸿先生的匠心之作，由《敦煌莫高窟艺术》《敦煌壁画漫谈》《敦煌彩塑纵论》组成。常书鸿先生作为zui早一批投身敦煌石窟保护的艺术家和潜心钻研敦煌学多年的学者，兼具画家的审美眼光和学者的细致研究，成此一套每个人都能读懂的敦煌艺术入门指南，将敦煌跨越千年之美尽数呈现在读者眼前。这套书以生动鲜活的文字和珍贵绝美的影像带领读者走进敦煌尘封已久的历史，感受莫高窟这颗 塞外明珠 的盛世流光与至暗时刻；臻选不同朝代、不同风格的壁画珍品，将图像主题技法源流和画里画外的动人故事娓娓道来；细数各类 神采具足 的彩塑，全面揭示其时代特征和艺术奥妙。 《敦煌莫高窟艺术》用简洁易懂的语言对敦煌艺术的各个侧面进行了深入浅出的剖析，
敦煌三书 是一套关于敦煌石窟、壁画艺术、彩塑艺术的通识性读本，是我国敦煌学的开创者常书鸿先生的匠心之作，由《敦煌莫高窟艺术》《敦煌壁画漫谈》《敦煌彩塑纵论》组成。常书鸿先生作为zui早一批投身敦煌石窟保护的艺术家和潜心钻研敦煌学多年的学者，兼具画家的审美眼光和学者的细致研究，成此一套每个人都能读懂的敦煌艺术入门指南，将敦煌跨越千年之美尽数呈现在读者眼前。这套书以生动鲜活的文字和珍贵绝美的影像带领读者走进敦煌尘封已久的历史，感受莫高窟这颗 塞外明珠 的盛世流光与至暗时刻；臻选不同朝代、不同风格的壁画珍品，将图像主题技法源流和画里画外的动人故事娓娓道来；细数各类 神采具足 的彩塑，全面揭示其时代特征和艺术奥妙。 《敦煌壁画漫谈》臻选不同朝代、不同风格的敦煌壁画珍品，上至北魏，下至明清，
1900年敦煌藏经洞被发现后不久，数万件敦煌文物文献被英、法、俄、日等国一些“考察”“探险”者骗取、掠夺，致使流散海外，约五万件分藏于十多个 的四五十个机构及一些私人藏家手中。作者 全面梳理自己四十年来满世界寻找敦煌文献的经历，其中记述了很多鲜为人知的故事，有寻找的艰辛，有收获的喜悦，也有不少独到的心得与感悟。本书不仅是一份 学者的学术成长记录，也是 敦煌学学术史不可或缺的重要资料。本书文字明白晓畅，故事与知识融合，对于普通读者来说是 的敦煌学入门读物；对于专业读者来说，也可从作者的治学态度和治学路径中得到激励与启发
敦煌三书 是一套关于敦煌石窟、壁画艺术、彩塑艺术的通识性读本，是我国敦煌学的开创者常书鸿先生的匠心之作，由《敦煌莫高窟艺术》《敦煌壁画漫谈》《敦煌彩塑纵论》组成。常书鸿先生作为zui早一批投身敦煌石窟保护的艺术家和潜心钻研敦煌学多年的学者，兼具画家的审美眼光和学者的细致研究，成此一套每个人都能读懂的敦煌艺术入门指南，将敦煌跨越千年之美尽数呈现在读者眼前。这套书以生动鲜活的文字和珍贵绝美的影像带领读者走进敦煌尘封已久的历史，感受莫高窟这颗 塞外明珠 的盛世流光与至暗时刻；臻选不同朝代、不同风格的壁画珍品，将图像主题技法源流和画里画外的动人故事娓娓道来；细数各类 神采具足 的彩塑，全面揭示其时代特征和艺术奥妙。 《敦煌彩塑纵论》细数敦煌各类 神采具足 的彩塑，从早期南北朝时期的深受异域风
本书是对近年来学术热点话题即敦煌石窟 原创性 洞窟个案专题研究的一次尝试，选择敦煌石窟艺术代表洞窟榆林窟第25窟为研究对象。第25窟是吐蕃统治时期的代表窟，其壁画反映出来的浓厚的汉藏艺术融合的特点，是独特历史背景下佛教石窟营建过程中对汉藏民族艺术互动、文化融合的体现。通过对第25窟的研究，我们可以看到吐蕃人与瓜州本地的唐人在处理唐蕃关系、藏汉关系时的成功事例，可为今天处理汉藏关系提供有益的思考与借鉴。
时间的长河中，一切都在变。 当敦煌研究院的工作人员思考着有没有什么恒定的事物，可以连接古今世界时，岁时节令，便成为了 的答案。 从敦煌壁画、塑像、文献资料中寻找古人生活的踪迹，再结合中国传统的节日、二十四节气，用新媒体动态图 文的方式，呈现一个古老又年轻的敦煌。 200余幅插图、35篇文字，全面展示敦煌民俗、礼俗和佛俗。
煌煌，大明也。明代是中国历 一个璀璨的时代，其冠服制度 是从一个侧面生动诠释了大明王朝的政治、经济与文化，同时也反映了不同代际、地域之间的传承与创新。 本书充分运用考古发掘材料，综合传世实物、文献、图像，对明代帝王后妃、品官命妇、士庶及妻的冠帽服饰做了系统梳理与研究，客观上体现着明代礼制的变化，是一部有着多重价值的明代服饰专著。
《国家哲学社会科学成果文库：吐蕃统治时期敦煌石窟研究》主要内容包括：吐蕃战争与民族统治对人们信仰的“重构”、佛教和寺院经济的发展及其影响、敦煌世俗佛教的影响、于阗因素的影响、吐蕃及中原汉地艺术粉本的传人及其影响、吐蕃统治者对敦煌佛教的支持等。
莫道敦煌石窟美，壁画佳作在榆林。榆林窟俗称万佛峡，是中国十大石窟之一，窟内彩塑精美、壁画斑斓，在内容、艺术风格、绘画形式方面同敦煌莫高窟一脉相承，同为姊妹窟。本书属于《丝路物语》书系第五辑，本书从榆林窟的历史营建、历史背景、雕塑艺术、经典洞窟、壁上丹青等多个角度讲述榆林窟的所蕴含的丰厚的文化底蕴，本书语言通俗易懂、图片精美、结构合理、叙述严谨，加入 的敦煌学研究成果，使全书血肉丰满，可读性强，为读者打造至真至诚的民族智慧典范，激发读者对民族文化遗产的珍爱，增强文化自信。
内容简介
此次敦煌研究院梳理了这批优秀的作品集辑出版，为的是让读者感受关友惠与关晋文的艺术成就，为我们了解敦煌文化点亮了一盏明灯，同时也让我们了解了敦煌研究员们的风骨与执着。本书所展现的作品一共有179件，可谓件件珍品，作品按时代先后次序：北凉 北魏 西魏 北周 隋代 初唐 盛唐 中唐 晚唐 五代 宋 西夏 回鶻 元代。书中内容选取的是*经典的壁画，从人物勾勒到整个画面风格，都能让读者领悟作者对于绘画传神的深度理解。
《敦煌画研究》是日本学者松本荣一先生的著作，1937年由日本东方文化学院东京研究所刊行。该书收集流散于世界各地的敦煌绢纸绘画照片资料以及业已出版的敦煌石窟壁画图版，对各种敦煌绘画进行了系统、深入的图像学研究。全书共八章，每章下又分若干小节，探讨变相图、佛传图、本生图、特殊尊像图、罗汉图、高僧图、密教图、外教图等图像。另有《附图》一册，收录研究篇中提到的各种画作的黑白图片，共计435张。这是 部系统研究敦煌画的著作，具有里程碑式的意义。本项目是浙江大学出版社与敦煌研究院合作，依托浙江大学与敦煌研究院的战略合作关系，以及在《中国历代绘画大系》项目凝聚学者资源的条件下，联合敦煌研究院赵声良研究员、台湾 佛造像研究学者林保尧教授，以及日本筑波大学李梅博士，共同攻坚克难，将使用晦涩古日文写作的
《敦煌画研究》是日本学者松本荣一先生的著作，1937年由日本东方文化学院东京研究所刊行。该书收集流散于世界各地的敦煌绢纸绘画照片资料以及业已出版的敦煌石窟壁画图版，对各种敦煌绘画进行了系统、深入的图像学研究。全书共八章，每章下又分若干小节，探讨变相图、佛传图、本生图、特殊尊像图、罗汉图、高僧图、密教图、外教图等图像。另有《附图》一册，收录研究篇中提到的各种画作的黑白图片，共计435张。这是 部系统研究敦煌画的著作，具有里程碑式的意义。本项目是浙江大学出版社与敦煌研究院合作，依托浙江大学与敦煌研究院的战略合作关系，以及在《中国历代绘画大系》项目凝聚学者资源的条件下，联合敦煌研究院赵声良研究员、台湾 佛造像研究学者林保尧教授，以及日本筑波大学李梅博士，共同攻坚克难，将使用晦涩古日文写作的
本书收入了帕斯各个时期创作的诗篇一百余篇，包括他的诗集《语言下的自由》、奇特散文集《鹰还是太阳？》和伟大的抒情长诗《太阳石》等。帕斯采用电影蒙太奇技巧，打乱时空限制，将历史和现实、神话和梦幻、回忆和憧憬熔为一炉，将西班牙文化，现代西方文化和拉美大陆的史前及现代文化融为一体，激情洋溢，视野开阔，表现了诗人对诗歌艺术的独特理解和深厚的文学造诣。
《本色敦煌：壁画背后那些鲜为人知的事》首先介绍人们如何开窟造像绘画，然后介绍相关的经济基础和精神需求，再从不同角度多方面有序地介绍敦煌文化，后介绍藏经洞的发现和文物流散情况，尽可能地帮助读者对敦煌文化有一个较为全面的了解。 不过，《本色敦煌：壁画背后那些鲜为人知的事》所介绍的内容，仅仅是敦煌文化中的冰山一角而已，只能谓之蜻蜓点水、浮光掠影。
