文明因交流而多彩，文明因互鉴而丰富。 敦煌是希腊文化、埃及文化、印度文化和中华文化交会的圣地，敦煌莫高窟是不同地域文明交融的艺术时空隧道。《敦煌艺术大辞典》正是一个展示中华文化独特艺术魅力、服务国家 一带一路 建设、推动东西方文明交流互鉴的国家出版基金项目。全书收录敦煌艺术领域词目近3000条，图版1000余幅，分门别类，编为综合，石窟形制与相关遗迹、遗物，各时代艺术 代表窟，彩塑，尊像画 说法图，本生、因缘、佛传故事画，经变画，佛教史迹画 瑞像图，密教图像，传统神话画，供养人像及题记，生产 生活 民俗，古代科技，服饰，音乐 舞蹈，建筑画，山水画 动物画，装饰图案，壁画技法，石窟保护，藏经洞艺术品，书法 印章，版本，地理，历史，历史人物，著作，敦煌学者等28个类别，以全面展示敦煌艺术的研究成果。
隆兴寺肇始于隋开皇六年，是我国现存时代较早、规模较大、爆出较为完整的一座佛教寺院。河北省正定县文物保管所编著的《正定隆兴寺壁画(精)》中精选了隆兴寺摩尼殿内壁画约280幅，较为详细地展示了其恢弘的气势和精湛的绘画艺术，是研究中国壁画艺术的重要资料。
本书是对汉代壁画现有研究的全面梳理与系统总结，主要包括地上壁画文献的梳理、地下壁画的类型学研究以及壁画题材的类别、壁画的制作与工艺、壁画的功能等内容，并着重从如下几个方面展开对汉代壁画深入、系统的艺术考古学研究：从学理上界定汉代壁画概念，科学地划分汉代壁画的类型，有效地解读汉代壁画的题材与类别，以及梳理汉代壁画的制作工艺和图像处理手法在壁画绘制、观念传达方面的影响等，并对研究者相对忽略的汉代地上壁画、墓葬中的浮雕和纹饰以及壁画的修补和改动问题做了探究，后对汉代壁画在墓葬中所具有的深层次功能做了全新的诠释。
《易经》提倡天尊地卑，动静有常，方以类聚，物之群分。在天成象，在地成形。将 天人合一 视为人生的理想。汉画像中的天文图像，向我们生动、形象、具体地描绘了汉代人心目中的天。它是有神性的，充满各路神灵；它是有威力的，充满风雨雷电；它是有活性的，元气在不停地创造；天上是有生命的，神龙、翼虎、天马、飞鱼、羽人、凤鸟都在天界自由自在的生活。汉画像中的天文与人文的理想图画，已经向我们展示了人与自然和谐相处的现代生态美学的民族之根。
《风雨沧桑九百年图说西安碑林（古代建筑 石刻艺术 珍藏版）》是我国*部以图文并茂的形式、通俗易懂的语言，集专业性、趣味性于一体，全面展示西安碑林九百多年历史珍藏的图书，内容涉及碑林现存古代建筑及所藏数百座碑石和数十件石刻艺术珍品，详尽诠释了文物背后的历史故事，以及隐藏其中的历史价值和艺术价值。《风雨沧桑九百年图说西安碑林（古代建筑 石刻艺术 珍藏版）》卷主要介绍西安碑林博物馆内的古代建筑及馆藏画像石、陵墓石刻、佛教造像等。
汉画像石、画像砖是古代艺术的璀璨明珠。作为建筑构件，汉画像石、画像砖完成了构造与装饰的功能，形成建筑、雕刻、绘画的综合艺术表现形式。 汉画像石、画像砖因其特殊的石、砖质地，与用于构筑地下墓室的用途得以流传至今。其分布地域之广阔、数量之众多，艺术表现力之丰富，迄今为止我们所见到的汉代的帛画、壁画、漆画等其他艺术形式所难以相提并论。可以说，汉画像石、画像砖是汉代艺术的主要表现形式，是汉代以前中国古典艺术发展的*，对汉代以后的艺术产生了深远的影响。同时，汉代是民族文化的奠基期，汉画像石、画像砖凝聚着中华民族本土艺术精神，在中国艺术史上具有里程碑的作用。 汉画像石、画像砖，一方面具有充足的图像资料，另一方面学界对于图像进行了翔实的考证，形成了丰富的文献研究成果，建立了中国艺
《黄土上下：美术考古文萃》是作者长年从事美术考古的研究文章的结集，运用考古类型学的研究方法，对中国古代美术进行多方面的科学研究，尤其对原始艺术、汉晋壁画、陶瓷艺术、中国书画样式起源等方面的课题有言之有物的深入研究，并对美术考古学、美术史学、设计艺术学的研究提出独到的见解。
明代杰出的书画艺术家董其昌集前人之大成，融会贯通，洞察画坛时弊，明智地提出画分 南北宗 的画学审美观，并以创作实践充分印证其理论所达到的文化高度，足以与 元四家 及唐宋各大家相媲美，无可争议地被载入中国杰出文人画家的史册，同时也是文人画理论史上的又一个高峰。尤其是董其昌 笔墨论 的提出，翻开了文人画史的新篇章，清四高僧、四王吴恽、金陵画派、新安画派，乃至晚清近三百年的画坛，大都在其理论影响下，形成了一个群体性的文人画创作高潮。 《董其昌和他的江南》以 董其昌和他所处的江南社会 为切入点，邀请来自故宫博物院、上海博物馆、南京博物院、广东省博物馆、中央美术学院、复旦大学、南京大学等国内知名博物馆与学术机构的专家学者撰文，内容主要涉及时代背景、地域环境到董其昌的交游、鉴赏、艺术理论与
敦煌工匠是敦煌历史的创造者，同时，敦煌工匠又是敦煌历史的缩影。敦煌历代工匠的研究体现着历史多元化的特点，展示着古代社会生活的方方面面。 《敦煌古代工匠研究》将敦煌工匠置于巾国古代社会的大背景下，就敦煌工匠的特色等问题提出一些新的看法；同时，通过对敦煌历代工匠艺术活动、社会地位等一系列的考察和对他们的作品分析，探讨了普通工匠与艺术大师的关系！通过研究敦煌古代工匠，向世人介绍敦煌历史文化的创造者的情况，展示中华民旅的创造与奉献精神。
浙江省博物馆编的《兰亭的故事(浙江绍兴翰越堂藏兰亭文物选)(精)》为绍兴翰海博物院（即绍兴翰越堂）将所藏兰亭文物连同现代名人兰亭书法、兰亭工艺品，在浙江省博物馆馆专业人员的支持下策划了“兰亭的故事”展览，在浙江省博物馆西湖美术馆展出，展览从民间收藏的角度诠释了兰亭文化现象，且在兰亭文化的缘起地物叙兰亭的故事，对于兰亭文化的研究、传播和推广具有一定的意义。
《十件文物里的中国故事》是一部由中国考古学家、历史学家通过 文物讲述中国历史故事的大众读物。 中国文物众多，类型丰富，它们凝结着中国历史的智慧，反映着中国历史的厚度，展现着源远流长、博大精深的中华文明。透过文物能够认识历史中国，能够感悟文明中国，同时也能够体会中国考古走过的峥嵘岁月。我们遴选了十件代表性文物，通过专家学者们娓娓道来的叙述，以通俗易懂的语言，逐一呈现文物的发现、文物的内涵，以及文物所蕴含的中国理念、中国精神、中国价值。我们力求使文物活起来，使中华文明 加立体地加以展示。 本书图文并茂，装帧精良，语言朴实，集专业性和普及性为一体，是广大读者走近文物，打开认识中国历史的一扇窗口。
《风雨沧桑九百年图说西安碑林 碑石中唐-民国（珍藏版）》是我国*部以图文并茂的形式、通俗易懂的语言，集专业性、趣味性于一体，全面展示西安碑林九百多年历史珍藏的图书，内容涉及碑林现存古代建筑及所藏数百座碑石和数十件石刻艺术珍品，详尽诠释了文物背后的历史故事，以及隐藏其中的历史价值和艺术价值。本卷主要介绍西安碑林博物馆馆藏中唐-民国时期的碑刻珍品。
提到书画就不得不谈到甲骨起源，本书以甲骨入手，介绍了汉字的起源和种类，进而对书画进行了整体的介绍。《古玩图鉴：书画与碑帖篇》共列出7章内容，分别介绍了殷墟甲骨、汉字的起源和种类、书画、书画名家、中国古代油画、古书、碑帖等，除了对书画的源流、种类详细展开外，还对书画的鉴别提出了具体的参考建议，具有极强的实用价值。 古玩图鉴 系列丛书一共8册，《家具篇》《铜器篇》《玉器石器篇》《陶瓷篇》《书画与碑帖篇》《玺印古钱篇》《文房清供篇》《杂项篇》，根据民国收藏家赵汝珍《古玩指南》改编。
该书为北京鲁迅博物馆新入藏精品汉画拓本汇编。全书共分四编：象之大者、神飙灵飞、与石永年、万福之门，展示了汉画的博大沉雄和灿烂瑰丽之美。这些汉画分别来自河南省南阳市、平顶山市，湖北省襄阳市，山东省济宁市、临沂市，分布地域较为广泛，反映了各地区不同的地域文化和多姿多彩的艺术风格，具有较高的历史和审美价值。本书还对相关汉画的内容做出考释解读，以帮助读者进一步了解和欣赏汉画。该书为北京鲁迅博物馆新入藏精品汉画拓本汇编。全书共分四编：象之大者、神飙灵飞、与石永年、万福之门，展示了汉画的博大沉雄和灿烂瑰丽之美。这些汉画分别来自河南省南阳市、平顶山市，湖北省襄阳市，山东省济宁市、临沂市，分布地域较为广泛，反映了各地区不同的地域文化和多姿多彩的艺术风格，具有较高的历史和审美价值。本书还对相
宗教雕塑，是以宗教教义、故事、人物、传说为题材的雕塑。中国古代宗教雕塑以佛教雕塑艺术成就。现存佛教雕塑以石窟寺雕塑为代表，分布于新疆、甘肃、宁夏、山西、河南、河北、山东、江苏、浙江、四川、广西、云南等地百余处。其中敦煌石窟、麦积山石窟、云冈石窟、享誉世界。《中国美术全集：宗教雕塑（套装全2册）》所选作品范围为中国人创作的、反映中国文化的宗教雕塑艺术品，使读者对宗教雕塑的起源、发展、鼎盛和衰落过程有一个较为全面、宏观的了解。
这本游记所包括的时期很长，是作者多次旅行考察的综合。如西欧的旅游是早在三十年代，到今天已半个世纪过去，似已早成陈迹。但艺术应不同于日新月异的自然科学，世界各地美术博物馆中的千年名作，愈老愈显珍贵，永远是典范和源泉；即现代新美术、新派美术家，也无不从美术博物馆的名家作品中得到启发和借鉴。……从另一方面，五十年前所看到的美术作品，到今天有些已不存在，美术博物馆中的名作也可能有所更替或损失，这种例子在国内就更为多见，特别是石窟、寺庙以及陵墓雕刻等，四十年代、五十年代能见到的遗迹、遗物，经过十年浩劫，毁灭难以胜计。虽然这仅是作者曾见到而今天已无法再见的民族美术珍品中的千百分之一，即此也可说明几十年的记述不仅不过时，反而更有价值。
在这批残石书法中，尤为可贵的是因是汉物，其精神面貌自然是汉人气象。汉人的书风是淳朴古拙的，“不知有唐，无论魏晋”。所谓流美与汉人无缘，博大、雄浑、高古、磊落是汉代隶书的特征，这是唐人无法企及的。基于此，信手拈来一件汉代拓片，也足以令人回肠荡气，叹为观止。在本书中，有些是从未面世的新出资料，如《冀州从事冯君碑》，风格工整浑厚，宽博平稳，精到刚劲，足可以与《熹平石经》相媲美。更为可贵的是，残石书法既守汉式，又出新意，寓变化于平正之中，既有庙堂碑刻的法度，又兼摩崖石刻的率意，结字多出人意料，章法且自然错落。
