许之衡，室名饮流斋，自号饮流斋主人，故说瓷一书，书名为《饮流斋说瓷》。全书十章，依次为概说、说窑、说胎釉、说彩色、说花绘、说款识、说瓶罐、说杯盘、说杂具、说疵伪。各章纵说历史变迁，横说花色种类，追本溯源，层层递进，析入毫芒，为初学入门之基础，治瓷学者之书。

萨尔珀冬陶瓶曾是纽约大都会艺术博物馆的骄傲。这个由雅典陶工欧克西泰奥斯和画师欧弗洛尼奥斯制作的调酒器，其实只有 45.7厘米高，但并不妨碍它成为艺术品市场上只卖出百万美元的古希腊陶瓶，更无法阻止一连串堪比好莱坞悬疑大片的离奇事件与它扯上关系。 在本书中，英国古典学者奈杰尔 斯皮维将带领我们 近距离 欣赏这只来 自公元前 6世纪末的 火锅 （陶瓶的绰号），看看它为何那么小又那么贵、为何似乎永远 丑闻 缠身，以及重要的 瓶身上 死神与睡神抬着萨尔珀冬尸体 的形象，尤其是死者之臂，怎样影响了西方艺术千百年来的传承与发展。

元青花是中国古代青花瓷器中一个十分重要的类别，也是中国古代瓷器中一个特殊的品种。对其的研究跨越学科甚至行业，是不少领域都关注的文物。元青花中的一部分精品已成为世界性的艺术品。本书从300多件元代青花瓷中精选出35件，对其进行原样临摹，手工绘制了原图，不仅还原了原作风貌，同时全方位地展现瓷器上的青花图案。为了进一步帮助读者了解元代的青花瓷及其历史和特点，同时又对元代的历史背景加以介绍。 博物馆绘本 这种形式目前在国内尚属首创。本系列还将陆续推出《玉器》、《陶瓷》、《青铜》、《家具》等。 本书由上海博物馆馆长陈燮君主编。

所谓陶瓷，即陶器与瓷器的统称，用陶土烧制的器皿叫陶器，而用瓷土烧制的器皿叫瓷器。英文中的 China 既有中国的意思，又有陶瓷的意思，这就清楚地表明中国就是陶瓷的故乡。作为世界上蕞早应用陶器的国家之一，研究陶瓷的发展史无疑具有极为独特的意义。 《古玩图鉴：陶瓷篇》共包含6个章节，包括陶器的起源、古代陶器的类别、中国陶器艺术史、古代陶器的鉴定方法、瓷器的起源、中国古代瓷器的发展以及古代瓷器的鉴定方法等内容。图文结合，内容丰富，精巧实用。 古玩图鉴 系列图书一共8册，包括《家具篇》《铜器篇》《玉器石器篇》《陶瓷篇》《书画与碑帖篇》《玺印古钱篇》《文房清供篇》《杂项篇》，根据民国收藏家赵汝珍的《古玩指南》一书改编而成。

印纹硬陶和原始瓷器是区别于普通陶器的两类特殊器物，在商周时期南北方均有出土，而以南方地区居于主体。南方地区出土的印纹硬陶和原始瓷器类型丰富、数量庞大，又多见窑炉证据，可视为南方地区的特征性产品。相对而言，商周时期北方地区出土的印纹硬陶和原始瓷器则数量极为有限，也缺乏烧制基础。因此北方地区出土的这两类器物具备远距离传播的可能性，历来为学界所关注。原始瓷器的发现和研究史几乎与中国现代考古学共同发端、发展，自1929年在殷墟小屯的发掘中便出土有原始瓷器。此后随着原始瓷器在各地的广泛发现，这类特殊遗物逐渐成为学界关注的重点，迄今为止，相关的研究成果已极为丰富。然而作者对以往研究进行系统梳理，仍可发现在若干方面尚有较大缺憾，故从 资源与社会 、 中心与周边 、 贸易与互换 三个概念对北方地区印

《中国古代陶瓷所体现的造物艺术思想》从古代陶瓷日用器、礼器和丧葬器三种类型的陶瓷器着手分析，总结出陶瓷艺术中所体现的 器以载道 、 器以藏礼 、 文质彬彬 、 物与神游 和 得意忘形 的造物艺术思想。并在结论部分指出，在我国传统的宫廷艺术、宗教艺术、文人艺术和民间艺术的各个艺术层面上，陶瓷艺术越向上层靠拢，其所具备的人文思想内涵就越丰富，所反映出的不同时代的造物思想内容所占比重就越大。

本书讲述中国陶瓷在促进人类文化交流和世界各个国家、各个地区与各个民族间的相互认识、了解方面发挥的巨大作用。主要内容有：瓷器的辉煌诞生，早期瓷器发祥地，白瓷和青瓷，宋瓷八大窑系，元瓷输出与域外传播， 明代瓷业的发展，清代外销瓷的发现与收藏。

本丛书系列从名窑遗址为主，对陶瓷艺术的时代背景，生活方式，审美时尚和文化遗产各方面作一定的分析研究，并突出名窑陶瓷的辨识和收藏指南。本书主要介绍中国陶瓷名窑——龙泉窑的遗址现状与地理位置与分布，窑系的挖掘经过、历史源流，始烧年代及渊源，以及产品在中国陶瓷 的地位及其影响等。本书的出版有益于相关领域爱好者和研究者了解 多信息，具有一定的出版价值。

这本以瓷盘为专题的图录中绝大多数是清代、民国时期的日常生活用瓷。但是，这些看似普通的瓷盘却有着极为丰富的内涵，从中映射出当时的民风民俗，体现了人们的审美意识，寄托着老百姓渴望幸福美满、多福多寿的梦想。作者正是抓住这个切入点，以平和的心态，以无尊无卑的平等之心，用圆圆的瓷盘来还原一段历史，来宣示自己的收藏心得，同广大古陶瓷爱好者一道来圆收藏之梦。

瓷器是中华文明的重要组成部分，民国瓷器则是数千年瓷器发展史不可断缺的重要一环。《民国瓷器》是一本赏鉴民国瓷器的小书，既是对作者高士国多年来鉴定鉴赏民国瓷器心得体会的一点总结，也希冀能为广大读者了解、认知、发现民国瓷器的美与内涵提供些许帮助。

本书作者通过四十多年追踪考察柴窑柴瓷和寻觅窑址的历练，以其所获可靠的成果，科学地揭示了柴窑柴瓷的胎质、釉质、釉色、成型艺术、装饰艺术、烧造技术以及诸类器物的名称和用途等等；解答了古陶瓷史上的一些难解之谜：订正了过去的某些误传、误判和错讹：对柴窑柴瓷在瓷业发展史上的贡献和应有的社会地位作出了合乎实际的评价，填补了中国古陶瓷考古的空白。 《中华文明一辉煌创举：柴瓷》是一部颇有价值的开创性著作，共十六篇，开卷之篇即展示了一百多件精美器物的图片，把柴窑柴瓷诸器的故有风采呈现于世，以满足广大读者一睹为快的审美情趣与渴望。 二、三两篇，为排解歧见，作者依据可靠的史实和证据，认定柴窑柴瓷是客观存在的，并非谁人杜撰或子虚乌有。 四至十篇，作者以考察考证所得的史实和证据，正本清源

《灵土与窑火的艺术(镇江出土瓷器研究)》将镇江出土的瓷器上起商周，下至元明清，进行了系统的研究，全面的展示了镇江古代瓷器文化的发展进程。所涉及的瓷窑有越窑、瓯窑、德清窑、洪州窑、景德镇窑、吉州窑、定窑、登封窑等，范围很广。这是作者从事三十年古瓷器研究成果的一个总结。本书可供古陶瓷研究者参考使用，亦可供广大文物爱好者和瓷器收藏者参阅鉴赏。

《秦陵与兵马俑》(作者戚嘉富)分别从秦始皇、秦始皇陵、兵马俑和秦陵陪葬品四个方面解读秦陵与兵马俑，《秦陵与兵马俑》深入地介绍了这位伟大帝王的生平、功绩与影响，展现了秦始皇陵的宏伟与神秘，展示了兵马俑与其他陪葬品的庞大与精致。现在，就让我们亲临骊山脚下渭水之滨的秦始皇陵，一层层地揭开它神秘的面纱，感受 千古一帝 的风采。

中国古陶瓷不仅具有极高的科学技术内涵和艺术价值，也是考古学研究的重要对象。《材料科学与工程著作系列：陶瓷科技考古》按照陶瓷科技考古工作开展的顺序，全面、系统地介绍陶瓷科技考古各环节的主要内容和研究方法，如陶瓷科技考古的相关概念，古陶瓷相关遗址的调查、勘探与发掘，古陶瓷组成、结构及性能分析方法，古陶瓷制作工艺研究，古陶瓷修复技术，古陶瓷时空定位等，并对陶瓷科技考古学科发展趋势做了简要展望。 《材料科学与工程著作系列：陶瓷科技考古》的出版将填补陶瓷科技考古在教材方面的空白，可作为陶瓷科技考古相关专业的研究生教材使用，同时对广大科技考古工作者也具有极大的借鉴意义。

中国古陶瓷不仅具有极高的科学技术内涵和艺术价值，也是考古学研究的重要对象。《材料科学与工程著作系列：陶瓷科技考古》按照陶瓷科技考古工作开展的顺序，全面、系统地介绍陶瓷科技考古各环节的主要内容和研究方法，如陶瓷科技考古的相关概念，古陶瓷相关遗址的调查、勘探与发掘，古陶瓷组成、结构及性能分析方法，古陶瓷制作工艺研究，古陶瓷修复技术，古陶瓷时空定位等，并对陶瓷科技考古学科发展趋势做了简要展望。 《材料科学与工程著作系列：陶瓷科技考古》的出版将填补陶瓷科技考古在教材方面的空白，可作为陶瓷科技考古相关专业的研究生教材使用，同时对广大科技考古工作者也具有极大的借鉴意义。

《史前彩陶纹饰解读举例》在现今学术界，存在着汉字的源头为甲骨文还是陶文的问题。在经过十多年对大量岩画的研究，方知那些被今人所称的岩画，实为中华民族远古时期祭祀的圣书。也就是，汉字在大谐声时期的形态。岩画，是具有年代层叠性的史书，记载着中华民族在商周以前祭祀华族古帝的史实。因此，准确地说，应该称之为岩文。

本书系上海文博名家名著之一种，是上海博物馆馆长陈克伦先生编选的汪庆正先生有关陶瓷的经典论文汇集。收录了《“粉彩”即“洋彩”考》、《官、哥两窑若干问题的探索》、《中国陶瓷史研究中若干问题的探索》、《唐英和清雍正时期的制瓷成就》、《青花料考》、《元青花和明洪武瓷议》、《景德镇彩绘瓷器》、《汝窑析议》、《明景德镇洪武瓷述略》、《哥窑若干问题的讨论》等文章。

“陶器是原始人通过自己的劳动创造出来的。它是将黏土按照人们的需要，制成一定的形状，再经火烧而成的。陶器的发明，是人类社会发展史上划时代的标志，也是跨人新石器时代的标志之一。精心制作的陶器，不仅是人类重要的生产、生活用具，还因其极具美感的多样造型、精美的纹饰而成为艺术品，给后世留下了深远的影响。中国是世界上早发明陶器的地区之一。早在距今一万年前。当人类文明的曙光照耀在黃河流域和长江流域的沃野上时，先民们早掌握的工艺技术，就是烧制一种用泥土捏成的陶器。此后，随着谷物贮藏和日常饮水的需要，陶器随之发展起来，大大便利了人们的生产生活……”这是来自中国文物学会专家委员会主编的《名家点金文物知识系列(陶瓷卷)》的节选部分。

本书在全面收集和梳理历年考古发掘出土的史前至夏代漆器的基础上，结合历史文献记载和科技检测分析结果，对中华文明早期漆器进行考古学综合研究。本书首先按照出土遗迹单位梳理出土漆器，继而对这些出土漆器进行类型学分析和组合分期，以及生产工艺（包括制胎、髹漆与装饰等）、流播与器用等方面的基础研究，以探究特定时期内漆器在物质文化和工艺技术等方面的发展脉络与发展水平、在文化方面的交流互鉴、在生产方面的核心区域归纳与地域特点，以及在使用方面的等级制度、性别差异及相关礼仪制度， 终落脚于探讨早期漆器在中华文明起源与形成过程中的重要地位和作用。

本书从仰韶彩陶文化开始，以朝代沿革为纵线，从史前写到民国，展示中国陶瓷的发生发展历程，着重介绍各时期陶瓷的主要瓷窑、种类、造型、技法、装饰艺术和承继关系。在瓷窑方面，特别对历史上的名窑如定、汝、官、哥、钧、耀州、磁州、景德镇、越、龙泉、宜兴、德化、石湾等做了重点介绍，还揭示了明代后官窑和民窑的主要贡献；较为详细地介绍了彩陶、黑陶、白瓷、青花中的釉里红、釉下彩、斗彩、五彩、珐琅彩以及紫砂陶等著名的陶瓷文化。旨在为陶瓷生产一线的企业家、想研究陶瓷文化的学者、陶瓷艺术品收藏者以及高校相关专业的师生提供一套较为系统的参考资料。

宋代是我国古代制瓷业发展的高峰期，其中青白瓷的生产在同时期各窑系的窑址中数量多，分布广，在外销瓷中也是*宗的产品。作者在总结考古学、陶瓷工艺学及社会经济史等研究成果的同时，对宋代青白瓷的起源、生产、销售等情况进行梳理和分析，讨论了与之相关的区域经济文化交流、区域开发等历史地理问题。《宋代青白瓷的历史地理研究》的写作开拓了历史地理学的研究视野，也深化了考古学的研究成果，扩大了其社会影响，为历史地理学与其他学科，特别是考古学的多学科交叉研究做出了有益的探索。

本书系全面介绍中国陶瓷古盆，并以宋、元、明、清御窑厂瓷盆为重点的专著。 本书部分，简要介绍中国陶瓷古盆的艺术特点、风格、形式、工艺流程、存世方式，以及鉴别、收藏、陈设与使用等内容；第二至第二十七部分，具体介绍自新石器时代至民国8千余年陶瓷古盆的历史进程、历代陶瓷古盆珍品鉴赏。书中精选了400余幅凸显中国特色、造型精美的古盆图片，每幅图片均附有简明的赏析文字；另外，书中根据内容编排，还插配了一些珍贵的历代陶瓷古盆与盆景的绘画史料，进一步启示陶瓷盆是中国灿烂文化的一部分，以帮助读者全面了解、欣赏中国陶瓷古盆的艺术特色。