许之衡，室名饮流斋，自号饮流斋主人，故说瓷一书，书名为《饮流斋说瓷》。全书十章，依次为概说、说窑、说胎釉、说彩色、说花绘、说款识、说瓶罐、说杯盘、说杂具、说疵伪。各章纵说历史变迁，横说花色种类，追本溯源，层层递进，析入毫芒，为初学入门之基础，治瓷学者之书。
萨尔珀冬陶瓶曾是纽约大都会艺术博物馆的骄傲。这个由雅典陶工欧克西泰奥斯和画师欧弗洛尼奥斯制作的调酒器，其实只有 45.7厘米高，但并不妨碍它成为艺术品市场上只卖出百万美元的古希腊陶瓶，更无法阻止一连串堪比好莱坞悬疑大片的离奇事件与它扯上关系。 在本书中，英国古典学者奈杰尔 斯皮维将带领我们 近距离 欣赏这只来 自公元前 6世纪末的 火锅 （陶瓶的绰号），看看它为何那么小又那么贵、为何似乎永远 丑闻 缠身，以及重要的 瓶身上 死神与睡神抬着萨尔珀冬尸体 的形象，尤其是死者之臂，怎样影响了西方艺术千百年来的传承与发展。
元青花是中国古代青花瓷器中一个十分重要的类别，也是中国古代瓷器中一个特殊的品种。对其的研究跨越学科甚至行业，是不少领域都关注的文物。元青花中的一部分精品已成为世界性的艺术品。本书从300多件元代青花瓷中精选出35件，对其进行原样临摹，手工绘制了原图，不仅还原了原作风貌，同时全方位地展现瓷器上的青花图案。为了进一步帮助读者了解元代的青花瓷及其历史和特点，同时又对元代的历史背景加以介绍。 博物馆绘本 这种形式目前在国内尚属首创。本系列还将陆续推出《玉器》、《陶瓷》、《青铜》、《家具》等。 本书由上海博物馆馆长陈燮君主编。
所谓陶瓷，即陶器与瓷器的统称，用陶土烧制的器皿叫陶器，而用瓷土烧制的器皿叫瓷器。英文中的 China 既有中国的意思，又有陶瓷的意思，这就清楚地表明中国就是陶瓷的故乡。作为世界上蕞早应用陶器的国家之一，研究陶瓷的发展史无疑具有极为独特的意义。 《古玩图鉴：陶瓷篇》共包含6个章节，包括陶器的起源、古代陶器的类别、中国陶器艺术史、古代陶器的鉴定方法、瓷器的起源、中国古代瓷器的发展以及古代瓷器的鉴定方法等内容。图文结合，内容丰富，精巧实用。 古玩图鉴 系列图书一共8册，包括《家具篇》《铜器篇》《玉器石器篇》《陶瓷篇》《书画与碑帖篇》《玺印古钱篇》《文房清供篇》《杂项篇》，根据民国收藏家赵汝珍的《古玩指南》一书改编而成。
印纹硬陶和原始瓷器是区别于普通陶器的两类特殊器物，在商周时期南北方均有出土，而以南方地区居于主体。南方地区出土的印纹硬陶和原始瓷器类型丰富、数量庞大，又多见窑炉证据，可视为南方地区的特征性产品。相对而言，商周时期北方地区出土的印纹硬陶和原始瓷器则数量极为有限，也缺乏烧制基础。因此北方地区出土的这两类器物具备远距离传播的可能性，历来为学界所关注。原始瓷器的发现和研究史几乎与中国现代考古学共同发端、发展，自1929年在殷墟小屯的发掘中便出土有原始瓷器。此后随着原始瓷器在各地的广泛发现，这类特殊遗物逐渐成为学界关注的重点，迄今为止，相关的研究成果已极为丰富。然而作者对以往研究进行系统梳理，仍可发现在若干方面尚有较大缺憾，故从 资源与社会 、 中心与周边 、 贸易与互换 三个概念对北方地区印
《中国古代陶瓷所体现的造物艺术思想》从古代陶瓷日用器、礼器和丧葬器三种类型的陶瓷器着手分析，总结出陶瓷艺术中所体现的 器以载道 、 器以藏礼 、 文质彬彬 、 物与神游 和 得意忘形 的造物艺术思想。并在结论部分指出，在我国传统的宫廷艺术、宗教艺术、文人艺术和民间艺术的各个艺术层面上，陶瓷艺术越向上层靠拢，其所具备的人文思想内涵就越丰富，所反映出的不同时代的造物思想内容所占比重就越大。
本书讲述中国陶瓷在促进人类文化交流和世界各个国家、各个地区与各个民族间的相互认识、了解方面发挥的巨大作用。主要内容有：瓷器的辉煌诞生，早期瓷器发祥地，白瓷和青瓷，宋瓷八大窑系，元瓷输出与域外传播， 明代瓷业的发展，清代外销瓷的发现与收藏。
越窑是汉宋期间位于浙江东北部的手工制瓷作坊 。越窑制瓷业源于当地史前制陶业，是世界上*早生 产成熟青瓷的窑场。越窑制瓷发展史主要包括烧制窑 具的改进、制瓷技术的创新和青瓷产品的发展三个方 面。窑匠制瓷经验的积累和技术创新是龙窑结构和装 烧窑具改进的不息动力，窑匠专业技能、当地风俗习 惯和社会意识形态决定越窑青瓷的装饰技法，销售方 式的改变和政府相关制瓷政策的变化，直接影响越窑 制瓷业的生产规模和窑场的扩散迁移。在汉宋时期， 越窑一直处在我国青瓷生产的高势能处，她通过产品 销售、窑匠迁移等形式不断地向四周甚至海外传播自 己的先进制瓷技术。越窑既是制瓷手工作坊，*是一 种物质文化，从遗存窑址、存世越瓷身上可以找到越 地古代文明的精髓。 《越窑制瓷史》由魏建钢所*，供相关读者阅读 学习。
本书旨在完成一个崭新的课题，即勾勒出中国陶瓷鉴定历史的大致轮廓，并为现实陶瓷鉴定者提供陶瓷鉴定发展的历史线索。从目前一般的角度来看，陶瓷鉴定就是简单地面对实物，确定它的年代；然而陶瓷鉴定的内涵远比这丰富得多，即使是如一般认为的确定实物的年代，也应该看到真正准确地把握实物的时代需要有许多方面的准备，并且鉴定的手段也是多种多样，层出不穷。因此要想真正展示中国陶瓷鉴定的发展历程，并不是一件容易的事。 有幸的是，中国陶瓷鉴定的发展是与中国陶瓷史学的发展相同步的，历史上流传下来的许多文献资料，从一个角度去研究，是陶瓷史学的内容，从另一个角度研究，就是陶瓷鉴定的内容。诚然，鉴定是实践，是面对实物进行分析和判断；然而在今天我们可以看到，许多陶瓷鉴定大家把他们的鉴定心得写成著作出版，因而他
本书从仰韶彩陶文化开始，以朝代沿革为纵线，从史前写到民国，展示中国陶瓷的发生发展历程，着重介绍各时期陶瓷的主要瓷窑、种类、造型、技法、装饰艺术和承继关系。在瓷窑方面，特别对历史上的名窑如定、汝、官、哥、钧、耀州、磁州、景德镇、越、龙泉、宜兴、德化、石湾等做了重点介绍，还揭示了明代后官窑和民窑的主要贡献；较为详细地介绍了彩陶、黑陶、白瓷、青花中的釉里红、釉下彩、斗彩、五彩、珐琅彩以及紫砂陶等著名的陶瓷文化。旨在为陶瓷生产一线的企业家、想研究陶瓷文化的学者、陶瓷艺术品收藏者以及高校相关专业的师生提供一套较为系统的参考资料。
《明代宫廷陶瓷史》是《明代宫廷史丛书》之一，由故宫博物院陶瓷史专家王光尧研究员撰写。本书是中国古代宫廷陶瓷史的明代断代史，其内容既包括宫廷所用陶瓷器的本身，也包括宫廷获取和烧造这些器物的方法、管理制度及其影响，还包括因为宫廷之价值取向和政策而导致在生产和使用过程中附加在这些陶瓷器上的宫廷文化因素和宫廷政治或国家政治的内容。作者通过多年对考古出土文物和传世文物的研究，在占有大量资料的基础上，向我们系统阐述了明代宫廷陶瓷史的丰富内容，并配有大量的实物图片，可以说是一部难得的了解明代宫廷陶瓷的权威之作。
本书课题旨在抛砖引玉，将浙江瓷器作为一个个体，一方面置身于中国整个瓷器体系中，另一方面又置身于世界陶瓷文化的视野。浙江瓷器的域外流转离不开本土文化的滋养，因此，在设置内容的时候，有很大篇幅是介绍浙江瓷器发展历程。如浙江陶瓷器发展简表。
《泥火幻彩 陕西古代瓷器/考古陕西》以时代特征、烧造工艺和文化内涵、美学鉴赏为着重点，力图从生产、流通两个方面反映陕西瓷业工艺成就、影响、发展历史以及其他古瓷窑产品在陕西的流布情况。 《泥火幻彩 陕西古代瓷器/考古陕西》从选题、筹划、修改到成书，每一个环节都有陕西文博界乃至中国古陶瓷界专家学者的悉心指导和关心；陕西人民出版社的韦禾毅、张亚维为《泥火幻彩 陕西古代瓷器/考古陕西》的编辑出版付出了辛勤的劳动，在此一并致以诚挚的谢意！《泥火幻彩 陕西古代瓷器/考古陕西》引用了大量的文献资料和图片，在此也对这些资料的作者表示深深的敬意和谢忱！
宋代是我国古代制瓷业发展的高峰期，其中青白瓷的生产在同时期各窑系的窑址中数量多，分布广，在外销瓷中也是*宗的产品。作者在总结考古学、陶瓷工艺学及社会经济史等研究成果的同时，对宋代青白瓷的起源、生产、销售等情况进行梳理和分析，讨论了与之相关的区域经济文化交流、区域开发等历史地理问题。《宋代青白瓷的历史地理研究》的写作开拓了历史地理学的研究视野，也深化了考古学的研究成果，扩大了其社会影响，为历史地理学与其他学科，特别是考古学的多学科交叉研究做出了有益的探索。
时至今日，青花瓷器依然流行，它仍旧保持着旺盛生机。如果您是偶然接触了此书，不妨回家吃饭时，看看手中的青花碗、桌上的青花盘，细细品味一下那种白地儿有蓝色图案的瓷器，相信您对“青花”会感到特别亲切了。 青花青，色彩淡雅、幽青，华而不艳，明快悦目。青花瓷始创于唐代，盛于元。明、清达到*。历代各个窑口的青花瓷器烧制完美的唯属景德镇窑。唐代的青花瓷为形成萌芽状态，纹饰色彩很不稳定，不管是从胎、釉、彩都可以感受唐代水平的特点，而且数量极少；元代青花已经达到成熟、精美的程度，胎体有厚重、轻薄，大、中、小器形都有，釉色白中泛青，青花纹饰极富特色，青花发色苍翠浓艳，层次多，画面主次分明，浑然一体；明代青花瓷器的青花，主要原料是氧化钴，但由于采用不同的钴土矿，所呈现的色泽就不同，根据这种情况，
本书系全面介绍中国陶瓷古盆，并以宋、元、明、清御窑厂瓷盆为重点的专著。 本书部分，简要介绍中国陶瓷古盆的艺术特点、风格、形式、工艺流程、存世方式，以及鉴别、收藏、陈设与使用等内容；第二至第二十七部分，具体介绍自新石器时代至民国8千余年陶瓷古盆的历史进程、历代陶瓷古盆珍品鉴赏。书中精选了400余幅凸显中国特色、造型精美的古盆图片，每幅图片均附有简明的赏析文字；另外，书中根据内容编排，还插配了一些珍贵的历代陶瓷古盆与盆景的绘画史料，进一步启示陶瓷盆是中国灿烂文化的一部分，以帮助读者全面了解、欣赏中国陶瓷古盆的艺术特色。
中国古陶瓷不仅具有极高的科学技术内涵和艺术价值，也是考古学研究的重要对象。《材料科学与工程著作系列：陶瓷科技考古》按照陶瓷科技考古工作开展的顺序，全面、系统地介绍陶瓷科技考古各环节的主要内容和研究方法，如陶瓷科技考古的相关概念，古陶瓷相关遗址的调查、勘探与发掘，古陶瓷组成、结构及性能分析方法，古陶瓷制作工艺研究，古陶瓷修复技术，古陶瓷时空定位等，并对陶瓷科技考古学科发展趋势做了简要展望。 《材料科学与工程著作系列：陶瓷科技考古》的出版将填补陶瓷科技考古在教材方面的空白，可作为陶瓷科技考古相关专业的研究生教材使用，同时对广大科技考古工作者也具有极大的借鉴意义。
“陶器是原始人通过自己的劳动创造出来的。它是将黏土按照人们的需要，制成一定的形状，再经火烧而成的。陶器的发明，是人类社会发展史上划时代的标志，也是跨人新石器时代的标志之一。精心制作的陶器，不仅是人类重要的生产、生活用具，还因其极具美感的多样造型、精美的纹饰而成为艺术品，给后世留下了深远的影响。中国是世界上早发明陶器的地区之一。早在距今一万年前。当人类文明的曙光照耀在黃河流域和长江流域的沃野上时，先民们早掌握的工艺技术，就是烧制一种用泥土捏成的陶器。此后，随着谷物贮藏和日常饮水的需要，陶器随之发展起来，大大便利了人们的生产生活……”这是来自中国文物学会专家委员会主编的《名家点金文物知识系列(陶瓷卷)》的节选部分。
瓷器是中华文明的重要组成部分，民国瓷器则是数千年瓷器发展史不可断缺的重要一环。《民国瓷器》是一本赏鉴民国瓷器的小书，既是对作者高士国多年来鉴定鉴赏民国瓷器心得体会的一点总结，也希冀能为广大读者了解、认知、发现民国瓷器的美与内涵提供些许帮助。
本书由上海博物馆馆长陈燮君主编。元青花是中国古代青花瓷器中一个十分重要的类别，也是中国古代瓷器中一个特殊的品种。对其的研究跨越学科甚至行业，是不少领域都关注的文物。元青花中的一部分精品已成为世界性的艺术品。本书从300多件元代青花瓷中精选出35件，对其进行原样临摹，手工绘制了原图，不仅还原了原作风貌，同时全方位地展现瓷器上的青花图案。为了进一步帮助读者了解元代的青花瓷及其历史和特点，同时又对元代的历史背景加以介绍。“博物馆绘本”这种形式目前在国内尚属首创。本系列还有：《玉器》、《陶瓷》、《青铜》、《家具》等，本系列限量发售
《南宋及南宋都城临安研究系列丛书·专题研究：南宋陶瓷史》以资料汇编为前提，偏重于对考古及出土资料、信息的编辑与整理。《南宋及南宋都城临安研究系列丛书·专题研究：南宋陶瓷史》从瓷器的釉色特征出发，对南宋陶瓷器进行一个大的分类，然后在大的釉色分类下，按地区及窑口，重点地归纳某一窑口某一釉色产品的特征。为力求全面、且求资料新颖，《南宋及南宋都城临安研究系列丛书·专题研究：南宋陶瓷史》对颇受关注的热门话题单独设章节进行了总结和初步的探讨，如南宋陶瓷的外销、南宋宫廷用瓷的思考等。此外，本书还编录了南宋纪年瓷简表及四川地区窖藏出土的南宋瓷器表等。
