《古瓷之光》是知名瓷人、陶瓷文化研究者涂睿明的全新力作。以朝代为序，遴选了中国陶瓷艺术 77件至美珍宝，记录下陶艺与中华文明碰撞的每个精彩瞬间，深入讲述中国陶瓷艺术的美学变迁。 从古瓷的造型、色彩、材质、工艺、历史背景等角度切入， 展现中国陶瓷征服世界的美学魅力，重点解读其美在何处、普通人如何欣赏以及这些陶瓷器在中国古代社会文化中的功能与角色，让我们得以从一件件陶瓷作品中，探寻到历代的审美雅趣、民俗风情与匠心工艺。 读完本书，当我们在博物馆中面对一件瓷器时，便懂得如何去欣赏它造型的优雅、颜色的美妙、画面的意趣、细节的深意、背后的故事……对中国陶瓷的美，产生 加具体、深刻的认知和感受，而不再只是用简单的一个“美”字笼统概括。

明代正统、景泰、天顺三朝，在以往的陶瓷研究中被约定俗成地称为 空白期 。这主要是由于这一时期的陶瓷烧造情况几乎不见于文献记载中；且在很长一段时间中，这一时期生产的官窑和民窑瓷器在国内外的出土品、传世品中均非常罕见，尤其是带年款的官窑作品。然而，近年来伴随着考古材料的不断丰富与学术研究的持续深入，所谓的 空白期 瓷器的窑业制度、风格特征、贸易销售等情况已逐渐清晰。 本书为上海博物馆 明十五世纪中期景德镇瓷器大展 特展普及读本，特邀请研究 空白期 瓷器以及亚洲历史的著名学者撰文，力求展现学界对于 空白期 的*研究成果，以及该时代背景下的亚洲整体局势与发展情况。

潮州工夫茶历史悠久，以独特的风格饮誉海内外，是海内外潮人日常生活中不可或缺的一种传统饮食文化习俗。 本书从茶具的角度切入，梳理近代以来潮州陶瓷业经营背景下潮州茶器的发展脉络，归纳饮茶风俗的变化与茶具的时代特点，突出 传承与创新 。全书旨在弘扬中华优秀传统文化，保护和传承潮州茶器制作的非物质文化遗产。

本书分三个部分：陶器篇、瓷器篇、调查篇。作者根据衢州地区古陶瓷出土情况，将陶器篇分为夹砂陶、泥质陶、着黑陶、印纹陶、硬陶、高温釉陶6个部分，瓷器篇分为原始青瓷、婺州窑青瓷、婺州窑褐釉瓷、乳浊釉瓷、青瓷（唐以后）、黑釉瓷、青白瓷、绘彩瓷、青花瓷9个部分。陶、瓷两篇的陶瓷种类按时间先后顺序进行排列，并从形成原因、制作工艺、烧制方法、器物类型等诸方面分别进行介绍。调查篇分别介绍自1976年至2014年底衢州古遗址、古窑址、古墓葬出土古陶瓷情况，并统计汇总，介绍古遗址、古窑址、古墓葬共257处。

《青白瓷器研究》内容包括繁昌窑与景德镇窑瓷器研究；繁昌窑与其他窑青白釉堆贴技法的比较研究；从繁昌窑、景德镇窑早期产品看青白瓷创烧成因；中国长江三峡出土的繁昌窑青白瓷；元代青白瓷器初步研究；清官旧藏宋元青白瓷研究；吉美博物馆收藏的青白釉观音；从故宫博物院窑址调查看五代宋元时期青白瓷生产概况；宋元时期景德镇窑青白釉瓷标本赏析；湖田窑与繁昌窑青白瓷的特征指纹化学组分散布分析；各地出土青白瓷器研究；河南出土宋代青白瓷研究等。

瓷器的故事开始于泥的语言、火的艺术，晶莹光润的釉质、瑰丽斑斓的色彩和流畅多姿的线条，成就了瓷器独具神韵的美感瓷器之美，在每个历史阶段都有不同姿态的呈现，演绎着各个时代的艺术精神和审美风尚一部瓷绘史，结晶着源远流长、博大精深的中华艺术史。

《南宋及南宋都城临安研究系列丛书·专题研究：南宋陶瓷史》以资料汇编为前提，偏重于对考古及出土资料、信息的编辑与整理。《南宋及南宋都城临安研究系列丛书·专题研究：南宋陶瓷史》从瓷器的釉色特征出发，对南宋陶瓷器进行一个大的分类，然后在大的釉色分类下，按地区及窑口，重点地归纳某一窑口某一釉色产品的特征。为力求全面、且求资料新颖，《南宋及南宋都城临安研究系列丛书·专题研究：南宋陶瓷史》对颇受关注的热门话题单独设章节进行了总结和初步的探讨，如南宋陶瓷的外销、南宋宫廷用瓷的思考等。此外，本书还编录了南宋纪年瓷简表及四川地区窖藏出土的南宋瓷器表等。

王亚民等编著的《越窑青瓷与邢窑白瓷研究》为古陶瓷学会2013年年会的论文集，总共收录了34篇论文，涉及越窑青瓷与邢窑白瓷研究两大课题，本书提供了大量的实物证据和文献材料，资料翔实，观点明确，立论充分，文字流畅，图文并茂，是研究中国古陶瓷，获取大量新材料的一本的好书。

《中国陶瓷研究》一书收录了汪庆正先生三十余年间写下的有关中国陶瓷史的文章共24篇，另附有较为丰富的插图。从新石器时代到明清，从中国到海外，从史前陶器、印纹硬陶、原始瓷到成熟的瓷器和高度发展的紫砂器，从文献整理到实物资料比对，从原料和技术的考察到形制和纹饰的分析，本书皆有所涉及。其中多数文章是篇幅不长的专论，但也有像《元明清时期陶瓷》这样的可作为基本教材的全面综述。作者曾指出，在研究内容上要兼顾陶瓷美术、陶瓷工艺和陶瓷经济三方面，在研究材料上要兼顾文献、传世实物、考古资料，而陶瓷研究的方法不外文献整理、实物排比、科学测定、民俗调查和模拟试验五种。本书充分展现了一位陶瓷学界泰斗如何遵循这些原则进行研究，这是在知识和观点之外本书对于陶瓷史学者的重要意义。

晋祠彩塑是我国宋代宫廷生活的真实写照，主像圣母邑姜，头戴凤冠，霞帔珠璎，凝视端坐于风椅之上，表现出统治者的尊贵与奢华。侍从像中有宦官5尊，身着男服的女官4尊，在所有雕塑中为珍贵、*吸引力的是33尊侍女像。这些侍从像是根据宋代宫廷“六尚制”（尚官、尚仪、尚服、尚食、尚寝、尚功）塑的，各有专职，身份、性格无一协同，举手投足，顾盼生净，世态偷懒，丝毫毕现。

本书是黄云鹏先生40余年古瓷研究、鉴定及高仿古瓷经验之集成。博采众家之长，尤擅长于将文献资料、窑址调查资料、古瓷制作工艺、仿古瓷制作融为一体，终自成一家。此书对广大文博系统工作者、古瓷收藏家、古瓷爱好者、古瓷鉴定培训、现代陶瓷设计、陶瓷文化研究均有所裨益。

《古陶瓷热释光测定年代研究》是我国部系统、全面介绍古陶瓷热释光测定年代科学研究的权威著作，是我国文博系统古陶瓷热释光考古年代测定技术的学科创始人和学术带头人——上海博物馆王维达教授30多年来的学术总结和成果结晶。 王维达教授长期从事古陶瓷热释光测定年代研究，一手创建了国内个“古陶瓷热释光测定年代实验室”，在国内首先开始热释光陶瓷年代测定的探索，经过艰苦努力，终于在1977年成功进行了古陶器的热释光年代测定，1997年又创造性地解决了古瓷器热释光真伪鉴别的难题，不仅填补了我国古陶瓷热释光考古年代测定技术的空白，而且使我国古瓷器热释光测定年代的研究和应用水平处于国际先进地位。本书的出版，可以让海内外科技界了解中国在文物年代测定领域所取得的成就；同时，对于这项技术在中国文物考古界的推广

《古瓷之光》是知名瓷人、陶瓷文化研究者涂睿明的全新力作。以朝代为序，遴选了中国陶瓷艺术 77件至美珍宝，记录下陶艺与中华文明碰撞的每个精彩瞬间，深入讲述中国陶瓷艺术的美学变迁。 从古瓷的造型、色彩、材质、工艺、历史背景等角度切入， 展现中国陶瓷征服世界的美学魅力，重点解读其美在何处、普通人如何欣赏以及这些陶瓷器在中国古代社会文化中的功能与角色，让我们得以从一件件陶瓷作品中，探寻到历代的审美雅趣、民俗风情与匠心工艺。 读完本书，当我们在博物馆中面对一件瓷器时，便懂得如何去欣赏它造型的优雅、颜色的美妙、画面的意趣、细节的深意、背后的故事……对中国陶瓷的美，产生 加具体、深刻的认知和感受，而不再只是用简单的一个“美”字笼统概括。

《周口古陶瓷》由李全立主编。 周口的陶瓷器，是从新石器时代早期阶段出土烧制陶，公元前11世纪西周长子口墓出土原始瓷开始的，距今已经有数千年的历史。《周口古陶瓷》梳理了周口地区陶器从新石器时代的兴盛，历三代、两汉，到南北朝和隋唐时期釉陶的发达，以及陶瓷器的大量出现，并用实物形态展现了唐宋以后周口瓷器由盛到衰的发展脉络，向读者推介了周口境内考古发掘出土的一批陶瓷器中的珍罕精品。

王亚民和王莉英编著的《釉上彩瓷器研究》内容包括：广彩瓷器中人物纹饰的演变；广彩促进中西瓷画技巧的演变；绚彩华丽金碧辉煌的广彩瓷器；试论广彩产生的历史背景及原因；初识广彩瓷；广彩刍议；扒龙舟盛景——佛山市博物馆藏广彩瓷盘释读；乾隆时期广彩纹章瓷器边饰的流行年代及断代意义；浅议广彩瓷的“红”与釉上彩瓷的“红”之异同；广彩彩绘显微分析研究等。

《现代核分析技术与中国古陶瓷》阐述了中子活化分析、质子激发X射线荧光和X射线荧光分析等核分析方法在研究中国古陶瓷领域中的应用；另一方面，也总结了国内进10年来科技研究中国古陶瓷的成果。对广大从事核分析技术、科技考古、文博工作者以及中国古陶瓷爱好者来说，都是一本的材料。

中国古代瓷器，经历了由陶器到原始瓮、成熟青瓷以及其它色釉和各种彩瓷的发展过程。瓷器品种的逐渐丰富和制瓷工艺水平的逐步提高，是中国历代制瓷匠师不断继承和改良创新的结果。瓷器的发明，是中华民族对人类文明的伟大贡献。在古代，中国瓷器即远销世界各地，至今，仍然受到人们的普遍珍爱，享誉世界。 本书前文深入浅出地介绍中国古代瓷器的发展脉络，详尽解说历代瓷器的演变过程与各个名窑的独特风格。文后精选工60件商至清早期瓷器珍品，并对每件珍品的艺术内涵与文物价值作了简明扼要的说明和分析。开此书卷，您将浸润于中华文化的瑰宝之中，尽情领略古瓷之美。

书中入编古陶瓷片近千件，绝大多数是两位作者多年的珍藏。标本以越窑青瓷制品为主。除越窑外，还有其他窑口的标本，这些标本在断代、鉴赏方面，有一定的参考价值。作者对这些古陶瓷标本按窑口进行分类研究，对越窑生产的青瓷制品及其时代特征与生产工艺，都有独到的见解。 宁波的古陶瓷文化博大精深，许多专家、学者都作过精辟的论述。本书选载的残整器和标本只是宁波出土的古陶瓷之冰山一角，要系统地阐述不免诚惶诚恐，本文只能代表笔者多年“拾遗”所得到的肤浅认识。

本书是 古陶瓷鉴赏家、前景德镇文物考古所所长刘新园先生的主要作品之一，全书从晚明野史笔记中有关明宣德帝喜好“促织之戏”的材料出发，结合各类文献记载，同时比照明御器厂故址所出土之瓷器实物，进而对明宣德官窑所制蟋蟀罐进行深入分析，所述涉及对宣德蟋蟀罐造型、纹饰、年款等细节的对比研究，同时就蟋蟀罐的“斗盆”“养盆”之辩、宣德蟋蟀罐不见诸于清宫藏瓷这两个谜团进行了详细的考析，对宣德蟋蟀罐的来龙去脉做出了通俗而细致的介绍。

在收藏中重温历史，在把玩中聆听文化。 《艺术鉴赏丛书：藏壶史话》将跨度达3000年的不同时期的1200多把造型各异的壶辑于一书，谈鉴定方法、注重图式断代比照，展示出不同时代的人文风物之标志和华夏文明之精深。

本书广泛搜集国内外沉船资料，对照各类陆地遗址出土的陶瓷器遗存，图文并茂地梳理和分析了中国古代陶瓷经海上丝绸之路向外运销的历程及阶段特征，揭示了中国古代海洋文明变迁的历史及不同阶段中国在世界海洋文明体系中的地位和作用。在大量展示窑址资料的基础上勾画出中国古代外销瓷业生产变迁的脉络，并以个案的形式讨论了以陶瓷贸易为媒介的中外文化交流，生动反映了海上丝绸之路的悠久历史和丰富内涵。

越窑是汉宋期间位于浙江东北部的手工制瓷作坊 。越窑制瓷业源于当地史前制陶业，是世界上*早生 产成熟青瓷的窑场。越窑制瓷发展史主要包括烧制窑 具的改进、制瓷技术的创新和青瓷产品的发展三个方 面。窑匠制瓷经验的积累和技术创新是龙窑结构和装 烧窑具改进的不息动力，窑匠专业技能、当地风俗习 惯和社会意识形态决定越窑青瓷的装饰技法，销售方 式的改变和政府相关制瓷政策的变化，直接影响越窑 制瓷业的生产规模和窑场的扩散迁移。在汉宋时期， 越窑一直处在我国青瓷生产的高势能处，她通过产品 销售、窑匠迁移等形式不断地向四周甚至海外传播自 己的先进制瓷技术。越窑既是制瓷手工作坊，*是一 种物质文化，从遗存窑址、存世越瓷身上可以找到越 地古代文明的精髓。 《越窑制瓷史》由魏建钢所*，供相关读者阅读 学习。