《悲喜同源：陈其钢自述》是著名旅法作曲家陈其钢shou部个人自传，深刻勾勒了这位音乐家的丰富人生经历与音乐事业。从他年轻时在中央音乐学院的学习，到前往法国深造并成为音乐大师梅西安的关门弟子，再到担任2008北京奥运会音乐总监以及为电影《山楂树之恋》《金陵十三钗》和《归来》创作音乐，陈其钢的生活充满了精彩与挑战。他以坦诚的笔触，深入剖析了音乐与音乐之外的故事。 这是一部深刻而坦诚的回忆录，读者将在其中看到是什么造就了这位广受赞誉的艺术家的音乐成就和精神视野。几乎与共和国同龄的他，以这几十年来的音乐创作和生活经历，深入探讨了对 音乐 与 人生 的领悟，传达出了深邃的智慧与真挚的情感。 音乐是陈其钢生命中不可或缺的一部分，但他的音乐之外的故事同样令人深思。这本自述让我们更多地了解了一个音乐家的人

这是日本著名音乐大师坂本龙一*自传。从坂本龙一幼时接触音乐与作曲，一直讲述至他近年的音乐思想。 幼时的坂本龙一，因幼儿园作业所作的一曲《小兔之歌》，使他*次强烈地体会到音乐带来的强烈冲击。小学时，他随波逐流的学起了钢琴与作曲，*终成了朋友中*坚持下来的人。中学时，他是一名彻头彻尾的 愤青 ，罢课抗议、游行示威。期间，他曾一度拒绝学习音乐。但却正是这次 拒绝 带来的空虚，使坂本龙一察觉到 自己原来是如此喜爱音乐啊 。他从来没有想过，将音乐当成自己人生的使命，但音乐伴随了他的一生。参与YMO乐队，取得国际性成功；凭借《末代皇帝》的配乐，他获得电影配乐领域*荣誉的奥斯卡金像奖 在本书中，坂本龙一不断回望自己的成长与音乐创作，以期看清现在的自我。书中还穿插着他不同时期的照片30余幅，展现了这位音乐大师

里赫特（Sviatoslav Richter，1915 1997）是20 世纪著名钢琴家，出生于乌克兰。他以极广的演奏曲目、举重若轻的技术以及富有诗意的分句闻名。1995年，里赫特指定著名音乐纪录片导演布鲁诺 蒙桑容为其作传。在接下来的两年时间里，两人进行了多次对谈，他们之间的友谊与信任也与日俱增。这段交往的成果，除了获誉无数的里赫特纪录片之外，还有这本《谜：里赫特》。 本书是蒙桑容在里赫特访谈、里赫特日记的基础上整理、编著而成，包括里赫特自述和里赫特听乐笔记两大部分。《自述》是里赫特对其人生经历和钢琴家生涯的完整回顾，生动彰显了这位与众不同的钢琴家的独特人格魅力；《听乐笔记》收入1970 1995年间的里赫特日记精选，内容包括音乐会和唱片聆听记录，对音乐作品、音乐家和同时代演奏家的评价等，与《自述》形成互补，是里赫特思想和生活的

肖邦是音乐史上*创新的作曲家之一，也是*受人们喜爱的作曲家之一。他的每一部分作品都与钢琴有关，他对钢琴艺术的发展做出了不可磨灭的贡献。本传记对肖邦复杂的性格进行了清晰的解读 肖邦内心深处的情感在他的音乐中表露无遗。本书图书丰富，广泛吸纳了当代*的资料，给人们呈现了一幅动人的肖邦肖像，也是一本重要的参考书。

这是爱的夏天，也是躁动的夏天，一次在布鲁克林的偶遇，将两个年轻人引向了艺术、奉献和启蒙的道路。 日后，帕蒂 史密斯会成为一名诗人和表演者，罗伯特 梅普尔索普则将自己极具挑衅的风格对准摄影。而此时，他们只是两个饥肠辘辘的年轻人，在城市中穿行，被纯真和热情所裹挟。从科尼岛到第四十二街，他们感受着城市的脉搏，并终来到 马克斯的堪萨斯城 。 在那著名的圆桌旁， 波普教皇 安迪 沃霍尔已身影不再，但他的王室成员们仍在此接受朝拜。 1969年，人类登月之年，他们驻扎进了切尔西旅馆，并很快融入这个由声名狼藉者和名声显赫者所组成的社群，结识了当时富影响力的艺术家和各式各样的边缘异客。 这是一个各种意识都分外高涨的时代，诗歌、摇滚、艺术和性别政治的不同世界，在彼此碰撞、炸裂。在这样的氛围之下，两个孩子约定，

约翰 塞巴斯蒂安 巴赫其人，在音乐史上始终是难以捉摸的谜题。人们很难将那些恢弘伟大的作品，与一个看似庸常、难解，偶尔疯狂的个体联系在一起。英国指挥家约翰 艾略特 加德纳在父母家的两幅巴赫肖像的陪伴下长大，每日每夜他拾级而行，都会经过在战争期间保护着的肖像。从那时起，他开始研究并演奏巴赫，日后成为现今*伟大的巴赫诠释者。这本书便是他毕生奉献的精华与凝结。他考察了巴赫研究的*进展，以丰盛的细节呈现巴赫的思想，他的工作方式，他如何创作音乐以至于日臻化境，*终为我们揭开巴赫掩藏其下的真实面目。 加德纳作为历史学家的身份，让他透过学术与演奏两个通径来展开研究。他仔细钻研了现存稀少的传记素材，通过对音乐本身的细致体察，摸索到那些个人特质从音乐中浮现的瞬息。与传统的传记不同，加德纳旨在 认识这个

《枪花：运用你的幻觉一和二》是 小文艺 口袋文库 33?系列 （第三辑）之一种。《运用你的幻觉一和二》是美国硬摇滚乐队 枪花 在1991年圣诞前夕推出的双张专辑，在当时众多大牌发片的背景下， 枪花 乐队的这张专辑无疑是吸引眼球的，发售当天即占据了排行榜的前两名，仅在美国就分别售出了700万张。但本书作者埃里克 维斯巴德认为同时这张著名双唱片专辑的发布也是一场灾难，标志着 枪花 乐队、重金属摇滚以及整个1980年代流行摇滚乐黄金时期的终结。与一般的 歌迷书写 方式 孤立地谈论或者盛赞专辑本身 不同，埃里克 维斯巴德将专辑和乐队置于流行乐文化史之中，批判性的解读对乐迷的阅读期待提出了挑战。 维斯巴德写作此书，可以说是一种私人写作：凭借材料，更多的是凭借自己的记忆、观念和感受，而没有专门面采过枪花的成员。这对 枪花 的歌

作为华语乐坛具有影响力的乐队，Beyond的作品流传甚广。《乐与怒：Beyond传》以另一种形式，恰与Beyond的音乐形成互文。 作者收集、整理、研究了大量文献，采访了十余位Beyond历史的参与者和见证人，发掘出大量鲜为人知的故事，全面、系统、客观地展现了Beyond从创队到当红直至解散的曲折历史，尤其挖掘了黄家驹的成长史、创作史与思想质地。书中还首次梳理了家驹的感情史，以及乐队成员在世纪之交分别的诸多原因。 作为Beyond的shou部全传，作者以其专业的精神和诗性的笔触书写了一部Beyond真正意义上的 乐与怒 史，是广大歌迷和相关研究者深入了解Beyond的佳作。

这是布雷特 安德森的私人回忆，也是传奇英伦乐队山羊皮的完整历程。 摇滚乐队总是容易走上同一条老路，重复相似的故事。布雷特 安德森在这本他曾说过不会写的书里呈现了风格迥异的叙事。从20世纪90年代横空出世，到2003年宣告解散，安德森在书中历陈了山羊皮乐队生涯的重要时刻，并以坦诚的态度评述了乐队的成与败。对于音乐产业与流行文化，他也做出了极富洞见的评论。 在乐队生活之外，安德森也回望了自己曾经支离破碎的生活，他潜入内心深处，向我们展现了真诚、犀利而敏感的自我。

我知道的是，山姆死了，我哥哥死了，我母亲死了，我父亲死了，我丈夫死了，我的猫死了，我的狗死于 1957 年，现在也没有活过来。然而我依旧想着某些美好的事将要发生。或许就在明天。 费尔莫剧场的新年演唱会后，帕蒂 史密斯独自漫步在圣克鲁斯的海岸，即将开始一整年的漂泊。 她的脚下是加利福尼亚州小旅店和亚利桑那的沙漠，挚友所在重症病房和肯塔基州的农场，而头顶，一块旅店招牌邀请帕蒂玩一场游戏，记忆中的艾尔斯岩和波拉尼奥旧居时刻牵引着帕蒂，通往中世纪佛兰德的道路在梦境中被打开 面对动荡的时局和亲友离世，帕蒂在步入人生第七十年之际写下这部现实、想象与记忆交织的回忆录。 生活周而复始，却在变化中向前。意外、悲伤与幻灭面前，帕蒂以她不

《贝多芬传》是罗曼 罗兰的代表作《名人传》中的一部传记。在贝多芬、米开朗基罗与托尔斯泰三位文艺巨人的传记当中，罗曼 罗兰冠以贝多芬首席地位，足可见这位饱受命运摧残却依旧热爱真理的旷世奇才的影响力。古典主义后的旗手与浪漫主义的先驱的人格魅力给予罗曼 罗兰心灵的震撼与感动，如其交响乐中人同命运的对抗与和解一般，崇高而壮丽。仅仅聆听过贝多芬的音乐的人，会为其作品中极富感染力的旋律如痴如醉；而那些翻阅过贝多芬生平的人，再听贝多芬，则会领略到不同以往的风景：听那寂寥的月光下，一个孤单却绝不媚俗的高贵灵魂，时而怒吼，时而悲怆，如怨如慕，如泣如诉。本书由傅雷先生翻译，语言精湛，文辞雅致，实为外文名著的中文译作中不可多得的杰出作品。

《经典摇滚音乐指南：鲍勃 迪伦》是2016年关于鲍勃 迪伦的*音乐传记，由英国老牌权威音乐杂志UNCUT出品，收录鲍勃 迪伦所有专辑专业乐评和一手访谈精彩实录，包括大量独家罕见照片，全景重现这位民谣艺术家创作生涯中的伟大瞬间。中文版特别邀请国内权威音乐类图书译者董楠监制。

伟大的摇滚明星、永远的文化偶像、虚伪自私的丈夫、冷漠的父亲、穷凶极恶的坏蛋、爱哭爱闹的婴孩。作为披头士中性格蕞复杂、争议蕞大、蕞受名声所累也蕞和名声过不去的一个，列侬的故事被人们不断书写、修改、想象。关于列侬的回忆已被供上神龛，但，他是谁？ 在本书中，著名传记作家莱斯莉-安 琼斯通过的一手研究资料、从未曝光过的列侬照片、对列侬亲友的独家采访，向我们展现了这位摇滚传奇的生活、爱情与死亡。 我们要记得他这一生。这才至关重要。

坂本龙一是谁，而 我 又是谁？ 本书集合了，音乐艺术家坂本龙一和天才编辑后藤繁雄从1996年到2006年10年间不间断的采访、对话，让读者全程目击坂本龙一的内心变化起伏。 话题内容涉从童年时代的音乐启蒙、成名的创作、海湾战争与 911 、世纪末、疾病、不断探索音乐类型的边界、诗歌与文学、人类与自然 《skmt：坂本龙一是谁？》强烈地反应出了 这个时代 ，它不是对时事事件进行表面的反应，而是对时代深处流淌着的东西有感而发，很多时候分不清两者的对话谁是提问谁在回答，坂本也始终保持着不被定形的状态，是音乐家、是思考家、是环保斗士、是病人 与时代紧密关联、不断思考又轻盈游走其间，比谁都更激进地敲响时代的警钟（自我中心地！）但又不断继续着未知的音乐旅程。 这是一本满载着新世纪底层的流动、预兆、和预感的书。

从莫扎特 像油在流 的神奇连音，到贝多芬海 洋般汹涌澎湃；从克拉拉 舒曼 铅笔素描般清晰 的触键，到鲁宾斯坦火山般浓艳的演奏 《不朽的 钢琴家》一书栩栩如生地刻画了有史以来伟大的钢 琴家群像。荣获普利茨奖的评论家兼作家哈罗德 勋 伯格生动地介绍了每一位艺术家的表演风格，甚至他 们令人捉摸不透的癖好。作者搜遍每一片材料，将其 一一罗列，并加以分析阐释。哈罗德 C.勋伯格充满 智慧、幽默风趣的文风令《不朽的钢琴家》超越了音 乐的范畴，即使是对音乐一窍不通的人也会忍不住一 看到底。

斯克里亚宾是俄罗斯音乐史上的另类天才，是媲美肖邦的钢琴诗人，与拉赫玛尼诺夫、斯特拉文斯基齐名的作曲家、先锋音乐家，也是神秘主义思想者，帕斯捷尔纳克等众多文学家的灵感源泉。斯克里亚宾独特的音乐风格、超越时代的革新性和深邃的作品内涵，为音乐家和人文学者所推崇，却也因此难以为大众所理解。 本书作者、俄裔学者鲍里斯 德 施洛策是斯克里亚宾的妻弟，他不仅有着深厚的文学、哲学素养，而且精通音乐。施洛策与斯克里亚宾有着密切的交往和深厚的友谊，作为知音，他不遗余力地将斯克里亚宾介绍到西方。在本书中，施洛策从生平、个性、音乐创作、思想等不同侧面书写了他所理解的斯克里亚宾，重点阐述了斯克里亚宾的思想与音乐艺术的关系，尤其对斯克里亚宾神秘主义思想的渊源、内涵和发展变化作出了深刻的解读，以既成理论体

从里窝那到巴黎，出生在意大利的阿梅代奥 莫迪利亚尼短暂的三十五岁人生往往被人们从三个角度解读：一个在朋友们眼中像优雅王子般的情感主义者；一个自幼都在和病魔抗争却缺乏自制力的破坏者；一个对艺术创新与纯粹抱有勇往直前决心的执着者。 这位巴黎画派领袖生前一直没有得到公众的认可。在他死后，其作品价值连城。伴随而来的是关于他的种种说法不一的传奇与趣闻。褪去种种传闻，反观存世的绘画作品与雕塑作品，我们不难发现：年少时接受的意大利古典艺术训练，同时吸收立体主义、原始主义、象征主义、野兽主义等不同风格，加之以超乎寻常的敏锐以及对人物真实神色的捕捉能力，使这位犹太艺术家成为名副其实的、意大利伟大的现代主义画家，是20世纪当之无愧的 波提切利 。 本专著由国际知名美术史学家、国际艺术史学会秘书长蒂埃里

在这本 成功的新版 中，哈罗尔德 勋伯格通过 一连串引人入胜的传记性 篇章，将作曲家 从蒙 特威尔第到20世纪90年代 的新调性主义作曲家逐一 做了介绍。作者认为，音 乐是一门不断演变的艺术 ，没有哪个天才（无论他 有多么伟大）不曾受到其 前辈的影响。在这里，伟 大的作曲家是作为一个人 来呈现的，他们生活着， 并与周围的现实世界发生 着联系。 本书把 严肃音乐 相关 的所有重要人物都囊括其 中 巴赫、亨德尔、莫 扎特、贝多芬、肖邦、威 尔第、瓦格纳、马勒等等 。作者将他们的生平编织 成一幅其细节和逸事都很 丰富的织锦。此外，还有 一些章节讲述了民族乐派 ，对维也纳的施特劳斯家 族、阿瑟 沙利文爵士、奥 芬巴赫等人的所谓轻音乐 也有涉及。在此新版中， 勋伯格对后来的序列音乐 作曲家、极简抽象主义作 曲家以及20世纪90年代的 新调

克劳迪奥 阿巴多（1933-2014），意大利指挥家，音乐艺术家。对中国的爱乐者来说，阿巴多是一个响亮的名字，可谓耳熟能详。早在1973年，他就率维也纳爱乐乐团来北京演出。2009年，阿巴多率琉森节日乐团在国家大剧院为北京的爱乐者奉献了四场高水平的音乐会。 阿巴多是我们这个时代伟大的音乐艺术家之一，他把自己的一生奉献给了音乐，担任过柏林爱乐、维也纳爱乐、伦敦交响、芝加哥交响等世界闻名的交响乐团指挥，以及斯卡拉歌剧院和维也纳国家歌剧院等世界*歌剧院的音乐总监。伟大的柏林爱乐正是因为有了阿巴多，开启了艺术生命中的全新篇章。阿巴多一生录制过几百部音乐作品，为音乐的普及做出了很大努力。 本书以时间为轴，从阿巴多儿时的家庭音乐氛围，到他在米兰音乐学院和维也纳的求学历程；从他连续获得两项国际指挥大奖，到步入伟大的

本书是一部我国著名作曲家刘炽先生的个人传记。全书按照时间顺序呈现了刘炽先生一家在北京、沈阳、盘锦等地的工作与生活，通过点滴细节塑造了一个有血有肉的艺术家形象，披露了《我的祖国》《让我们荡起双桨》《英雄赞歌 》等经典旋律的创作历程，展现了刘炽先生乐观幽默、正直豁达、尊贤爱才的性格特点及对我国民族音乐的执著与探索。 全书以刘炽小女儿的视角讲述了 我的父亲刘炽 的生活往事及艺术人生。在作者笔下，刘炽先生既是一个普通人，有着自己的坚持和喜怒哀乐；也是一位伟大的艺术家，用卓越的音乐才华谱写诸多脍炙人口的作品；又是一位慈爱的父亲，对子女言传身教；同时也是一位良师益友，与其他艺术家们一道为我国民族音乐的发展殚精竭虑。文笔细腻真挚，乐而不淫，哀而不伤，宏观处见时代背景，微观处见细节亮点，是一部

我在书中撰写的是贝多芬的生平和他三十二部钢琴奏鸣曲的故事。我一直是贝多芬作品的诠释者，在我的演奏生涯中，曾在世界各地演奏了60次贝多芬的全套三十二部钢琴奏鸣曲。书中对贝多芬每部钢琴奏鸣曲的描述并不是为了进行科学分析，而是从诠释者的角度，把每部奏鸣曲看作贝多芬人生路上的节点，从而演绎这些伟大的作品。 鲁道夫 布赫宾德 极富传奇色彩的钢琴大师鲁道夫 布赫宾德，尤以贝多芬的演绎较为著名，代表作是被誉为钢琴录音典范的贝多芬三十二部奏鸣曲。他不仅是贝多芬作品的演绎者，也是贝多芬的研究者，在这本音乐札记中，布赫宾德通过贝多芬的书信、同时代的相关记载和报道，以及*重要的 乐谱手稿的研究，梳理贝多芬的人生经历和音乐生涯，可谓是 大师阐释大师 的典范性作品。

流行文化历史上似乎没有人可以与泰勒·斯威夫特匹敌：一个拿着吉他的少女成为全球受欢迎的流行歌手、词曲创作人、故事讲述者、吉他英雄和现场表演者。“流行乐女孩”不再只是一种类型、一种风格或一时的潮流，而是被泰勒推向了音乐的核心地位。她重塑了流行音乐在乐迷心中的形象，如今，我们生活在一个深受“泰勒·斯威夫特”影响的世界里。 泰勒的成名之路没有先例可循，所以她须亲手开拓一条全新的道路。在她的人生故事里，她会变成许多不同的泰勒——每一个都想掌控麦克风。她会把一些糟糕的主意变成绝妙的歌曲，她会全身心地投入每一段感情，仿佛这是她一生中后一次感受到情绪。重要的是，泰勒始终是一个词曲创作者。她重新定义了流行音乐的制作、聆听和体验方式。她总是有一种独特的天赋，能写出令人感同身受的歌曲。泰勒的音乐不

作为伟大的作曲家之一，海顿的声誉名望经久不衰。海顿那些旋律优美、耳熟能详的交响乐，还有清唱剧《创世纪》都深得人们喜爱，但海顿音乐成就的多面性，还有其精彩的一生，却为他的天才朋友莫扎特、叛逆学生贝多芬的光芒所掩盖。乐如其人，本传记通过大量制作一流的音乐节选，给广大读者呈现一个足智多谋、能言善辩、精力充沛且魅力无穷的海顿。