本书是关于国家一级演员、东方演艺集团舞蹈演员孟庆?的人物传记。作者为《人民日报》主任记者王珏，曾为《人民日报》撰文百余篇。本书分为五章，起自孟庆?的童年时代，到她少年时独自在北京求学、走上专业舞蹈道路，一路打拼至成为现象级爆款舞剧《只此青绿》的领衔主演，通过叙述她的人生经历及其对舞蹈与中国传统文化的理解和感悟，来展现以她为代表的新时代青年的奋斗历程、年轻艺术家的成长，并解读中华优秀传统文化在当代社会掀起热潮的背后原因，呈现年轻一代的奋斗和心声。本书聚焦于当下热点人物孟庆?，是市面上第一本关于她的人物传记，包含诸多独家图片和文字内容。
《就是要跳舞(创造性舞蹈的心体验)》由李宗芹所著，《就是要跳舞(创造性舞蹈的心体验)》为艺术类、心理类图书，共5万字，20幅图片，7张应用表格，本书分为四章，后附结语、延伸阅读和图片表格索引等内容。本书娓娓道来地介绍了创造性舞蹈的起源、理论依据和实践中的引导经验，文中更是穿插了很多参与者的亲身体验，富有感染力。作者的语言生动活泼，深入浅出，精致的文章给人“润物细无声”的阅读体验。
1973年，在卡斯特罗治下的古巴，卡洛斯 阿科斯塔出生于哈瓦那的一个卡车司机家庭。他梦想成为一名足球运动员，却被父亲强迫学习芭蕾。从抗拒芭蕾到成为*的芭蕾舞者，卡洛斯经历了年复一年的挣扎、折磨、孤独与寂寞，凭着惊人的专注与毅力，他*终从一个不断逃课的街头混混蜕变为今天的 芭蕾王子 。而支撑他的除了芭蕾，还有自始至终对家人深切的爱。 卡洛斯的舞蹈轻盈、优雅、散发着迷人的魅力，但这是有代价的。用他自己的话说，本书是他付出代价的故事。
本书是新 代藏族舞蹈家、 一级演员欧米加参的回忆录。以主人公欧米加参为叙事主体的时间为线索，比较详细地以口述的方式叙述了自己由一个流浪艺人在党的培养下成长为一代艺术家的坎坷历程，全书共分为十四章，从新中国成立前开始回忆，经历“文化革命”、改革开放，一生勤奋工作，主要从事热巴、弦子歌舞艺术。 “热巴”是一种由卖艺为生的流浪艺人班子表演，它是藏族古代灿烂文化艺术中的奇葩，具有很高的艺术价值和研究价值。
《标准舞和拉丁舞技术考级教材》为国际标准舞、体育舞蹈的业余爱好者、专业教师提供全方位的“标准舞和拉丁舞”的考级技术辅导，以及把国标舞、体育舞蹈的基本知识、基本技术、基本技法介绍给读者。《标准舞和拉丁舞技术考级教材》通过文字与图片示范的形式，以简练、明了、专业循序渐进，并由浅入深的方式为读者提供国标舞、体育舞蹈艺术考级的辅导。《标准舞和拉丁舞技术考级教材》也是国际标准舞、体育舞蹈类别在我国的技术教课书，既符合国家文化部《社会艺术考级》的教材要求，也能作为我国院校的标准舞、拉丁舞专业的课堂教材。
《标准舞和拉丁舞技术考级教材》为国际标准舞、体育舞蹈的业余爱好者、专业教师提供全方位的“标准舞和拉丁舞”的考级技术辅导，以及把国标舞、体育舞蹈的基本知识、基本技术、基本技法介绍给读者。《标准舞和拉丁舞技术考级教材》通过文字与图片示范的形式，以简练、明了、专业循序渐进，并由浅入深的方式为读者提供国标舞、体育舞蹈艺术考级的辅导。《标准舞和拉丁舞技术考级教材》也是国际标准舞、体育舞蹈类别在我国的技术教课书，既符合国家文化部《社会艺术考级》的教材要求，也能作为我国院校的标准舞、拉丁舞专业的课堂教材。
性格舞蹈是古典芭蕾剧中的一个重要组成部分。在古典芭蕾舞训练体系中，性格舞蹈课是相对独立的一门专业课程。其学习内容是规范化了的欧洲民间舞蹈素材及19-20世纪著名芭蕾舞剧中的性格舞蹈范例。《性格舞蹈教程》内容以1988年前苏联文化部教育科技司审定的《性格舞蹈教学大纲》为主要依据，按照教学大纲上各单元的课程教学顺序，在动作上遵循循序渐进的教学步骤，对每个动作进行了详细的叙述，并在教学方法上作出了提示和要求。《性格舞蹈教程》可作为性格舞蹈教学的参考书目。
本教材是我国部关于袖舞的专业性教材。以图文并茂的方式，为广大舞蹈教师、编导、学生以及喜爱袖舞的人士提供有关袖舞的专业知识、教材实例和具体的训练方法。本教材整理和总结了北京舞蹈学院长达20余年的中国古典舞袖舞的教学实践，按照袖舞的教学程序，将训练内容具体划分为“单一技法”、“单一动作”、“短句训练”及“组合训练”四个部分，并精心选择了23个具有代表性的训练教材实例，配有袖舞音乐伴奏的曲谱，比较人一面的介绍了北京舞蹈学院当前袖舞教学的发展状况。此外，本教材没有局限在专业课程之中，而是把中国古典舞袖舞的样式看作为浓缩了中国传统文化精神的舞蹈形态，对它的发展历史进行了深入的回顾和思考。从中我们可以了解到在中国古典舞教学体系的创建初期，是如何将独具特色的传统袖舞纳入三典舞教学的体系中，又是
这部“教程”是舞蹈高等教育教学用书，主要应用于“舞剧文学台本”写作的教学，与《舞蹈评论形态分析教程》构成姊妹篇。“舞剧文学台本”写作不仅是舞蹈学专业的主干课程，也是舞蹈编导专业必修课程。正如本教程所定义，所谓“舞剧文学台本”是“舞剧构思的文学表达”。为此，在专论“舞剧构思及其文学表达”中，论及舞剧构思的基本要求、故事要素与情节要素、人物设定及其关系构成、结构层次和结构骨架等问题。其次，提供了一些专家、学者的舞剧构思文学表达作为范型以资学习者借鉴。再次，强调从舞剧剧评入手分析舞剧构思，而这是逬行“舞剧构思文学表达”必不可少的历练。
《北京舞蹈学院“十五”规划教材：中国民族民间舞教学组合编排法》针对中国民族民间舞教学组合的编排法问题，在汲取前人经验并结合自身教学实践的基础上，从中国民族民间舞自身运动规律和美学特质的视角，归纳提炼出了单一类、复合类、综合类、竞赛类四个教学阶段的组合编排原则和具体编排方法，并从编排方法的使用及对编排原则的体现上对所列举的组合范例进行了详尽分析。教材每章后有思考题和作业，便于学习者及时地学以致用。本教材作为北京舞蹈学院“中国民族民间舞创编组合”课程的主教材，主要面向从事中国民族民间舞职业教育的广大师生，同时，对中国民族民问舞的普及教育也有很强的实用性。
本是北京舞蹈学院中国古典舞学科教改和建设的重点项目。该书是当代舞蹈艺术实践中业已证明的新成果的总结。为了体现出这部的创新意图，编著者亲历了敦煌舞从编创、表演到教学的全过程，力图使这本不仅充分体现了对表演实践的总结提炼和适于课堂教学训练的有机结合。整部布局合理，要领简洁。有意识地突出重点，抓住敦煌舞的站姿、行姿、跃姿和旋转以及舞绸展开训练，强化风格表演性特征，避免刻板和重复、机械式的训练，使学舞者在训练中体悟身心合一、内在控制与动作技巧自然协调的感觉，形成表演能力。敦煌舞是一种新的古典舞蹈，它既是古代传统艺术，又融入了当代舞蹈审美艺术、表现艺术。在教学领域体现这种舞蹈的科学训练规律，时间不算很长，有诸多问题仍需要继续探索。
本书采用综合概括的方法，图文并茂，加强了直观感。以循序渐进的基础训练为主，具体体现为基本动律、肩、胸背、臂、基本步伐等方面的训练。另外，书的内容设计充分体现了体育院校艺术类舞蹈专业的学习特点，在具有相对独立的学科范围和专业性基础上，针对使用对象的特点，以基本技能、易学健身为主要目的，更便于学生及校外读者学习掌握。同时，本教材在第七章中安排了中国民族民间蒙古族舞蹈综合组合的训练，目的在于充分发挥学习者个人的创造力，使其能够自己组织编排出富有蒙古族舞蹈特色的舞蹈，这也是本书的特点之一。舞蹈源于生活，又高于生活。但在成为舞台上高雅艺术的同时，又会回归到大众的身边。无论是在公园里，还是在各个社区的活动场地上；无论是在早晨，还是在茶余饭后；无论是年长者，还是年轻人；无论是专业的，还是
