长篇纪实文学作品，用流畅生动的笔法，完整展现了新中国传奇摄影家、中国人民解放军进入北平入城式亲历者、中国摄影家协会会员、中国艺术摄影家协会理事、吉林省摄影家协会终身荣誉主席郎琦的一生。 作者用郎琦口述、亲历的很多历史细节还原了传主由一名普普通通的、穷苦人家的孩子，一步步成长为一名优秀的、见证了新中国历史进程中诸多重大事件的摄影家的艰难历程；也用大量的笔墨，展现了改革开放之后，郎琦对家乡长白山宣传所做的大量工作。 除了从郎琦先生的日常经历和细微处呈现他的优秀品质，作者还将郎琦置于近代以来的历史背景之下 如抗日战争、解放战争、抗美援朝战争以及改革开放等等，不着痕迹地将时代镌刻在郎琦先生身上印记展现了出来，使本书具备了一定的历史视角。

刘海粟在为《世界》(1988年)作序时写道：“源远流长，早在纪元之前，古希腊的雕刻就是人类文化黎明时期的杰作，古罗马也重视人体雕刻，丰富的遗产成为欧洲艺术的源头。在经过中世纪的漫漫长夜之后，文艺复兴使一缕危丝逐渐康复。古典主义崛起以来，人体作为审美的对象、创作的题材与基本功训练的手段，至今发挥着不可替代的积极作用。”国外美术院校设置人体模特教学课程已有数百年的历史，我国的现代美术教育引进人体模特写生自李叔同等前辈开始，也已有八九十年的经验。实践证明，开设人体模特写生课程，对于美术基础教育与现代文明的丰富与发展都是十分有益的。为配合各地美术院校人体模特教学及创作参考之需要，我们组织拍摄、编印了这套《实用人体模特摄影》的小型画册。画册分为卧姿、立姿、跪姿、坐姿四种，多数姿式作四周环视的

本书为作家兼评论家杰罗姆 博伊德 蒙塞尔借助于桑塔格的日记所提供的广泛素材，梳理撰写的著名学者、视觉评论家苏珊 桑塔格的传记图书。图书以前所未有的精准再现了桑塔格在爱情、婚姻、为人母和从事写作诸多方面的人生挣扎以及与之相关的理论思考。

在本书中，专业摄影师和畅销书作者斯科特 凯尔比将教你如何拍摄并利用后期处理软件修饰出令人惊艳的自然光人像照片。从随身携带的镜头的选择、捕捉不同类型的自然光时相机的设置、古典绘画大师的用光技巧、让光线更柔更美的技巧、实用的摆姿及构图技巧，到典型的后期修饰技法等，斯科特会教你如何分析照片，如何设计拍摄思路，还提供了如何运用并调整光线以创作出人像摄影佳作的技巧和建议。 本书知识系统、全面，文字通俗易懂，适合广大摄影爱好者，尤其是那些钟爱拍摄自然光人像的摄影师参考阅读，可以为他们的艺术创作提供专业的技术指导。

美需要回归，学会看梅开于老干，学会听鹿鸣于涧心。春去冬来，他在这里，围炉共叙好时光…… 《不谈摄影，只谈风月》是孙郡的本书。 它，无关摄影技术，无关明星，以时间的倒叙，读者慢慢回望这些年。它展现的是他的美的日常，生活中无处不在的美，以及文人式的优美语言。 这些工作间隙捕捉的点滴画面，转头间的思绪，让人似乎离名声在外的摄影师近了一些，转瞬却又更有疏离感，欲罢不能。 这是另一种生活，是现实生活里难遇的优雅，是忙碌工作外的练达。 从摄影师的视野带领读者看平日的景物、吃食, 和他自语式的情怀抒发。 繁

这是一本详细讲解多重曝光方法和技巧的摄影书，是摄影艺术家石广智在多年摄影实践中摸索出的独具特色的多重曝光拍摄方法与技巧。书中配以大量精美、风格独特的多重曝光作品实例，以通俗易懂的语言图解了多重曝光这看似神秘的拍摄方法与技巧，是职业摄影师和摄影爱好者的理想读物。

视觉中国 500px是全球的专业摄影师社区，聚集了来自不同国家的数万位创意摄影师与上千万摄影爱好者。500px社区集合各方优势资源，编著本系列教程，以期为广大摄影爱好者提供更好的服务。 本书是本系列教程中的基础篇。本书的主要内容包括相机的基本原理，相机的功能设定，曝光的基础知识及技巧，光圈、快门速度、感光度等影响画质的几个重要因素，多种对焦技巧，镜头操作及性能，构图的相关知识、技巧及经验，色彩调整，等等。本书不采用教科书式的教学，没有枯燥的参数组合，只是用简单易懂的方式把艰涩难懂的摄影理论知识拆解教授给读者。每个关键的摄影知识点，如光圈、快门、布光等，通过理论结合案例的方式，系统地一一介绍。从相机操作、基础理论，再到实拍技巧，本书旨在帮助摄影爱好者快速掌握摄影的理论，将生动瞬间留在镜

在数码摄影大量普及、修图软件日趋智能的*，很多年轻人*热衷于在社交媒体晒出自己的美照，而拍摄前的化妆和拍摄后的修图已经成为大多数人像摄影不可或缺的环节。人们似乎已经默认，人像摄影*应当呈现*的皮肤、精致的面部轮廓。 本书收录了作者余晶晶在一年半的时间内，用相机拍摄的22位女性的素颜照片。她们从事模特、演员、金融工作者、插画师、摄影师等不同职业，每个人*无一例外地素颜坦然面对余晶晶的镜头，展现自己未加修饰的，真实、自信的面容。伴随着每组作品，作者还分享了她与拍摄对象相识的趣事和在拍摄中发生的故事。 本书中200余幅素颜人像不仅是对22位女性容貌鲜活、完整的记录，也是对人像之美的探索和尝试——美不应只有一种定义。

本书是中国摄影家王瑶继《瞬间的触觉》《捕捉意象》《视觉少林寺》之后“王瑶谈摄影”系列丛书的又一新作。作者在自身实践的基础上，论述了摄影的时间、空间的概念和主客观的对立与统一，提出了决定摄影价值的六个要素。作者还论及如何去拍摄能代表一个时代的影像。 本书充满着哲学的思辩和独到的观点。适合摄影师、摄影爱好者，以及热爱艺术的人们学习阅读。让你提升摄影素养，掌握摄影创作的关键要素，拍好身边的故事，身边的人。

《理解曝光》自面世以来一直是美国亚马逊的经典畅销摄影图书，作为该系列书的全新升级版，本书更新了百余幅高清样片及实用拍摄技巧，旨在激发读者的创作灵感，帮助读者摆脱 自动 模式的束缚，拍出曝光精彩的影像。 延续了之前的写作风格，本书以风趣、易懂的语言向读者揭开曝光的神秘面纱，清晰透彻地讲述了光圈、快门速度、感光度等与曝光的关系。此外，本书还额外新增了两个非常重要的主题，一个是如何轻松使用便携式闪光灯拍出好照片，另一个则是如何使用手电筒创造性地拍摄光绘涂鸦作品，以激发读者的创作灵感，尽享摄影曝光的乐趣。 本书不但是想要理解和掌握曝光技巧的初、中级摄影爱好者的读物，也能启发职业摄影师拍摄作品。

作者对美国当代摄影史进行了认真地研究和梳理，选择了12位在美国当代摄影不同发展阶段板具代表性的人物。作者不但介绍了他们的成长历程、文化背景、作品特点，也传达了美国当代艺术家的智慧和他们通过作品表达出的看待世界的方式。同时还通过面对面的访谈，深入地探讨了每位艺术家不同的思想、逻辑和创作理念。这本书就像一把打开研究美国当代摄影大门的钥匙，也像一面研究中国观念摄影的镜子。

邱子峰是国内zhuming的美食摄影师，长期与《贝太厨房》《Richesse女人雅集》《LOHAS乐活》hezuo，他的作品色彩艳丽、构图严谨、品位高雅。而他提出的 氛围美食影像学 更是引起了业界和美食摄影爱好者的关注和赞许。本书是结合他自己多年来的从业经验，将 氛围美食影像学 诠释给广大读者。告诉读者如何去拍摄，如何去营造一种美食影像的氛围。 全书分为4篇，共13章。本书首先从美食摄影的概念及风格演变讲起，带你剖析美食摄影；然后，由浅入深地讲解了美食摄影的基础知识和进阶知识，包括相机选择和设定的相关知识、光源的相关知识、拍摄场景的布置技巧、拍摄角度及构图的选择、食品造型、照片的后期处理等内容；zui后，则对美食摄影的相关内容进行了趣味延伸，讲述如何拍摄人物场景氛围摄影、传授手机拍摄技巧、贴心讲解餐厅拍摄秘籍以及用美食刷

摄影史不长，但摄影却在这相对短暂的历程中深刻地影响着人类社会的发展。本套丛书以翔实的资料和生动的叙述，为读者介绍摄影史上留下烙印的摄影大师的艺术创作经历和个人情感生活，内容丰富，涉笔成趣。从中，读者可以一窥他们由内而外的摄影创作过程，了解究竟是生命中哪些细微的影响，点点滴滴汇成一股强大的力量，驱使他们从事摄影并成为摄影史上的闪耀群星。 比尔 布兰特被公认为是 20 世纪英国伟大的摄影家，他在三四十年代拍摄的社会纪实照片成功地呈现了典型的英国气质，挖掘出英国社会的深刻内涵。他在风光、肖像、人体等摄影领域也多有建树，其主题跨度之大、风格之独特在世界摄影史上也是少见的。本书勾勒出了比尔 布兰特这位杰出的摄影大师的生活轨迹，呈现了他的人际关系和隐藏在摄影作品中的情感因素。作者采访了布兰特

内容简介 《安迪 沃霍尔日记》是美国波普艺术大师安迪 沃霍尔的日记集，由沃霍尔的私人秘书在艺术家过世后从其卷帙浩繁的日记中整理编选而成。这本大部头的选集记录了沃霍尔自1976年11月至1987年2月他去世时的生活经历，内容涉及奥斯卡颁奖礼上的逸事，纽约时尚圈的趣闻，艺术家往返于伦敦、纽约和巴黎三地的旅行，甚至艺术家每日开支的具体明细，堪称沃霍尔生活、思想和情感世界的*真实记录。此外，本书还勾画了那一时期美国社会精英如吉姆 莫里森、穆罕默德 阿里、马丁 斯科塞斯等人的日常剪影，堪称其时美国上流社会生活的一份忠实写照。.

肢体语言与表情神态的设计对于人像摄影作品是*关重要的，能够提升照片整体的表现力，抓住观众的眼球。本书是一本实用的人像摄影摆姿指南，系统讲解了人像摄影摆姿的相关理论和技巧。从人像摆姿的设计原理、技巧与变化规律，到人像摆姿的造型技巧、人像摄影构图，再到拍摄男士、情侣照、家庭照、孕妇照等不同类型题材的具体姿势设计与案例，本书*做了细致的介绍，旨在帮助摄影师及模特儿掌握摆出漂亮姿势的要诀与规律，轻松创作出不一样的人像大片。 本书案例众多、配图精美、文字通俗易懂，非常适合人像摄影爱好者和平面模特儿阅读学习，对于在拍摄过程中遇到瓶颈的职业人像摄影师，本书也可以提供一些实用的参考建议。

Adobe Camera Raw是Adobe公司推出的一款插件。近年来，Camera Raw的功能越来越强大，大部分摄影后期处理工作可以通过它来完成，因此Camera Raw受广大摄影爱好者和摄影师的欢迎。 本书共有12章，主要讲解运用Camera Raw对照片进行处理的技法。包括Camera Raw的相关设置，创建图像初始化快照—还原点的技法，进行基础调整、局部精细调整、高光比图像处理、图像锐化和减少杂色的技法，用Camera Raw滤镜处理照片的技法，用Camera Raw批处理照片的技法，用Camera Raw进行调色的技法，创建高品质黑白图像的技法，用Camera Raw合成全景图像的技法，用Camera Raw创建HDR图像的技法等。此外，本书还简要介绍了运用Bridge CC对照片进行有效管理的技法。 本书是为摄影后期初学者打造的数码摄影后期教程，适合摄影爱好者、摄影师学习和参考。

本书从技术与艺术两个方面对手机摄影进行了系统的解读，主要内容包括手机计算摄影简介、拍照手机的选择思路、利用手机进行艺术性构图创作、颜色理论的理解与应用、手机拍摄镜头的光学设计与算法、手机风光摄影解析、手机摄影的抓拍与连拍技术、拍出唯美人像的技巧、手机拍摄高质量视频的技术与技巧，等等。全书旨在帮助读者多方位掌握手机摄影的相关理论与实用技法，尽享手机摄影的乐趣，创作出令人艳羡的手机摄影作品。 本书适合广大摄影爱好者，特别是喜欢风光摄影、旅行摄影的、街头摄影的手机用户参考阅读。

曝光，是摄影中最基础的技术之一，但同时，曝光又是无比复杂的，摄影师通过不同的曝光技术，可以让作品表达丰富的情感和情绪。正确理解曝光的原理和方法对于摄影师来说非常必要，本书从基础的曝光技术讲起，在正确掌握基础曝光的前提下，逐渐深入，对不同的测光模式，不同的场景以及色彩与曝光的关系都一一讲解。同时，本书列举了三组共十二种曝光技术，对动态范围、低范围以及高范围情况下的曝光进行了详细的对比和讲解。最后，本书还列举了利用曝光塑造的不同图像风格的对比以及后期处理技术，内容详实。 本书适合各类摄影发烧友和广大的初级摄影爱好者阅读。

本书 介绍了形形色色的暗黑艺术作品，这些作品来源于国际上*秀的 24 位暗黑艺术家，作品包括绘画、雕塑、装置、摄影等。通过这些作品，我们惊讶于艺术家匪夷所思的的想象力和虚构现实的表现力。艺术家的黑暗故事，或许是儿时一次苦难的经历，或许是一次灵异的事件，或许是一份隐密的感情。暗黑艺术家通过作品将内心的恶魔具象化，暗含自己不安的同时也折射出了所有人的不安。对于这些暗黑艺术家来说，表达这些是在讲述他们生命本身的故事。我们邀请大家跟随这些艺术家，一起享受一个光怪陆离的暗黑万圣节！

学习运用相机进行多重曝光的拍摄，有助于提高现场的观察力、判断力，能提高现场拍摄时的思维与创意，更能提高我们拍摄的基本功，令拍摄更严谨，同事也能得到与众不同的照片，使照片的表现力得到升华。 陈建强是国内著ming的数码摄影专家，曾经获得国内外摄影奖项2000 余个。他根据自己多年来在多重摄影方面的创作和教学经验编写了本书。 本书共分为6 篇，基础篇简要介绍了学习多重曝光的重要性以及多重曝光的拍摄器材、相机设置等内容；解惑篇以大量实例讲解了多重曝光的拍摄构思，讲述多重曝光的基本知识以及运用后期的思维去看画面的重要性；进阶篇、挑战与超越篇共介绍了19种多重曝光技法，其中不仅有用相机进行多重曝光的方法，还有用手机进行多重曝光的方法；延伸与解析篇对11 种多重曝光技术作品案例进行了解析，以期帮助读者拓展思维

用手机拍摄的照片，也需要经过后期修图才能让照片的魅力更好地展现出来。 本书共介绍了3 款手机后期软件：第一款软件是注重细节处理的Snapseed，该软件被称为 掌上Photoshop ，是后期软件中的佼佼者，本书通过8 章的内容讲解了使用Snapseed软件进行二次构图、色彩调节、画面整体处理、画面细节处理、结合蒙版的应用等后期操作，可以对照片不满意的地方进行修饰，让画面焕然一新；第二款软件是个性化十足的PicsArt，该软件也有多种基本调整功能，但更值得人们关注的是其能够制作出个性十足的效果，书中分别介绍了用PicsArt 制作的简单效果和各种让人称奇的梦幻效果，比如将主体制作成被风吹散的效果、将照片制作成三维立体的星球效果等；第三款软件是滤镜效果出众的MIX滤镜大师，书中介绍了MIX软件的一些非常出众的滤镜效果，以及如何下载和自定义滤镜效