迟皓文像一朵盛开的白莲,在 东柳重青 的百花园中静静绽放,几度春来,几番花褪,总是与重青的 东柳 相约而至,不离不弃,期待着绿柳来年再吐新枝 她就是柳子戏*非物质文化遗产代表性传承人、国家一级演员迟皓文。她在柳子戏舞台上饰演过青春萌动的杜丽娘、贞节善良的李三娘、舍生取义的寇承御、叛逆女性崔氏及英勇不屈的江姐、清廉无私的女干部二妮等角色。她音色酣畅宽亮,吐字清晰,唱念并举,行腔舒展,表演韵味醇厚,为柳子戏的艺术长廊中,增添了绚丽多彩的女性形象。正值演员风华夺目的青春时光,她被调离大舞台,走向三尺讲台。为培育柳子戏新苗,她呕心沥血,无怨无悔。为传承非物质文化遗产,她深入挖掘古老剧目,精心整理唱腔曲牌,并将一技之长,毫无保留地传承给下一代 迟皓文所做的一切,只为 东柳 长青,枝繁叶茂。本书
本书收入了孔在齐在香港《信报财经新闻》上所撰专栏《顾曲集》中的八十四篇文章,主要记述了作者在20世纪30年代至40年代看京剧的所见所闻所感,并在 温故 的基础上 知新 ,谈了很多近年来的顾曲经验。对于唱、做、念、打四者并重的中国戏曲,书中从生、旦、净、丑四个行当开始讲述,介绍了各个行当的著名表演家和知名剧目,如 三大贤 四大须生 四大名旦 四小名旦 活花和尚 活鲁智深 等,并就*爱的武戏作了精彩呈现,将欣赏戏曲之道一一细表。作者认为,京剧这门表演艺术要想得以延续,需要提高人们对京剧的认识,必须通过教育制度来培养新一代的观众,并且帮助观众提高欣赏能力。
京剧表演艺术家李慧芳,从小在祖父的熏陶下爱上了唱京戏,6岁起就成了卖唱的苦孩子;三四十年代在饥寒交迫的旧世道中为养家糊口渐渐练就了精湛的技艺,终成名角儿,还演过话剧、电影,才艺超众;五六十年代在意气风发地开始了艺术高峰的攀登,在志愿军保家卫国精神感召下,李慧芳升华出为国家奉献、为人民服务的高尚情怀,开阔了为京剧奋斗终生的胸襟,从红透江南的京剧艺人成长为誉满海内外的京剧表演艺术家。十年动乱,衷情不变;七八十年代为京剧的恢复传承,李慧芳呕心沥血,阐扬光大;晚年的李慧芳,重病缠身仍不遗余力地弘扬国粹,只要登上养育了她毕生的京剧大舞台,生老病死全抛九霄外,她的生命顿时绽放出绚烂夺目的青春华彩。李慧芳获中国戏曲表演终生成就奖,成为京剧杂家艺术有魅力的耀眼标识!
尤金 奥尼尔(1888-1953)是*受赞誉的美国剧作家,被誉为 美国戏剧之父 ,是美国民族戏剧的奠基人。曾四次荣获普利策奖(1920、1922、1928、1957),并于1936年获得诺贝尔文学奖。代表作有:《榆树下的恋情》、《送冰的人来了》、《安娜 克里斯蒂》、《哀悼》、《天边外》、《进入黑夜的漫长旅程》等。 奥尼尔出生于纽约一个演员家庭,父亲是爱尔兰移民,母亲富于艺术气质。奥尼尔 20岁左右到南美等地流浪,当过水手、小职员、无业游民。两年后在父亲的剧团里当临时演员,父亲对他的表现不满,他则对传统戏剧不满。他研究易卜生和斯特林堡,1914年到哈佛大学选读戏剧课程,并开始创作。1929年耶鲁大学授予他名誉文学博士学位。此后他在佐治亚州的一个岛上专心写作,直至去世。 本书为两卷本,上卷写到 1920年《天边外》(Beyond the Horizon)上演,奥
天上掉下个林妹妹:我的越剧人生》是著名越剧表演艺术家王文娟的自传。全书完整回顾了王文娟的人生和艺术道路,从解放前的艰难谋生到解放后的潜心创作,从团队合作打磨精品的成功经验到响应文化体制改革的有益探索,以及关于婚姻家庭的种种真情 文风质朴自然,气韵沉郁隽永。书中近两百幅配图,很多都是首次披露的一手资料,图文并茂地立体呈现了一代越剧艺术大师的艺术追求和人生缩影。
越剧“三花一娟一桂”的时代由此刻开始向“尹桂芳时代”转变,万人空巷的“尹桂芳现象”成为越剧终确立起以小生为台柱的风格特征的有力佐证,成了上海越剧圈中的代表人物。《我在人世间--越剧皇帝尹桂芳的舞台伴侣李金凤自述》由李金凤记录了这位大师的艺术旅程。
京剧作为中华民族为优秀的传统艺术形式之一,源远流长、博大精深,其演艺优美大气,其流派纷呈多姿,其名家荟萃云集,其剧目丰富繁多,深受广大人民喜爱,在国内外均享有极高的声誉。 在当今延续传统艺术经脉、弘扬民族优秀文化、构建当代人文精神的大背景、大格局下,京剧得到了来自政府、民间的大力扶持,再度获得长足发展。在全国各地,京剧大多拥有完善的专业剧团和演出场所,创作繁荣,演事兴盛;京剧进入中小学课堂,孩子们对古老优美的京剧发生了兴趣,产生了认知;各路媒体的大力传播与推介,使国粹走进千家万户,传遍四面八方……社会的大力支持,加上京剧艺术工作者的执著追求、不懈努力,当代京剧水准不断提升,演艺名家不断涌现,京剧观众不断增长,京剧事业不断发展,已成为当代社会文化建设、文明进程中的一种不可
杨宝森是中国京剧史上的 四大须生 之一,出 身梨园世家。八岁学艺。曾拜陈秀华、鲍吉祥为师, 学余派(余叔岩创)。后带艺搭班入斌庆社科班。十 四岁登台。1939年组建宝华社挑班演出。他虽以唱功 为主,但是做派也有相当的功力。新中国成立后,任 天津市京剧团团长。他专心研习余叔岩的表演艺术, 创造性地继承发展了谭派和余派艺术,使得 杨派 成为当今流传*广、影响*大的京剧流派之一,*造 就了 十生九杨 的京剧生行格局。许锦文编*的《 自创一派(杨宝森)》成功地反映了传主的艺术道路和 心路历程。
京剧作为中华民族为优秀的传统艺术形式之一,源远流长、博大精深,其演艺优美大气,其流派纷呈多姿,其名家荟萃云集,其剧目丰富繁多,深受广大人民喜爱,在国内外均享有极高的声誉。 在当今延续传统艺术经脉、弘扬民族优秀文化、构建当代人文精神的大背景、大格局下,京剧得到了来自政府、民间的大力扶持,再度获得长足发展。在全国各地,京剧大多拥有完善的专业剧团和演出场所,创作繁荣,演事兴盛;京剧进入中小学课堂,孩子们对古老优美的京剧发生了兴趣,产生了认知;各路媒体的大力传播与推介,使国粹走进千家万户,传遍四面八方……社会的大力支持,加上京剧艺术工作者的执著追求、不懈努力,当代京剧水准不断提升,演艺名家不断涌现,京剧观众不断增长,京剧事业不断发展,已成为当代社会文化建设、文明进程中的一种不可
70年代中期,史蒂夫·马丁开始在喜剧表演舞台崭露头角。1978年,他已经是单口喜剧表演舞台上的大明星。而在1981年,他永远退出了这一领域。《天生喜剧狂》,用马丁本人的话来说,即是关于他“为什么开始单口喜剧表演,又为何选择离开”的故事。
冯绍霆编*的《童祥苓口述历史(精)》一书中,*名京剧艺术家、现代京剧《智取威虎山》“杨子荣”扮演者、上海市文史研究馆馆员童祥苓老师对其人生、事业、家庭、师友的回顾,从出生讲到当下,以五味杂陈的坦诚和炽热,写出了一代名伶八旬人生的斑斓多彩。大跃进年代掀起唱现代戏热潮,六十年代前期的京剧改革把传统戏带出“翻箱底”的困境,到包括《智取威虎山》在内的全民大唱“革命样板戏”把事物发展推向**,直至“文革”后剧组解散、不得再唱……口述者以亲身经历,为20世纪现代京剧在上海从滥觞到衰落的历程,画出了清晰的脉络。
尤金 奥尼尔(1888-1953)是*受赞誉的美国剧作家,被誉为 美国戏剧之父 ,是美国民族戏剧的奠基人。曾四次荣获普利策奖(1920、1922、1928、1957),并于1936年获得诺贝尔文学奖。代表作有:《榆树下的恋情》、《送冰的人来了》、《安娜 克里斯蒂》、《哀悼》、《天边外》、《进入黑夜的漫长旅程》等。 奥尼尔出生于纽约一个演员家庭,父亲是爱尔兰移民,母亲富于艺术气质。奥尼尔 20岁左右到南美等地流浪,当过水手、小职员、无业游民。两年后在父亲的剧团里当临时演员,父亲对他的表现不满,他则对传统戏剧不满。他研究易卜生和斯特林堡,1914年到哈佛大学选读戏剧课程,并开始创作。1929年耶鲁大学授予他名誉文学博士学位。此后他在佐治亚州的一个岛上专心写作,直至去世。 本书为两卷本,下卷接续上卷直至奥尼尔去世。本卷传记中所呈现
在这部书中,作者以平实如白话的笔墨描写了豫剧大师桑振君跌宕起伏的人生,详细地记述了桑振君如何从说坠子书卖艺的贫苦人家的丫头成长为豫剧名旦六大家之一的风雨历程;如何凭着超乎常人的勤奋,在党的关怀和人民的培养下,锻造成为豫剧流派创始人的辉煌人生。也用事实再次告诉我们,“世上无难事,只要肯登攀”乃至真之理、至彻之言。 文稿始终围绕主人公,按照时间的先后顺序步步展开,娓娓道来,脉络清楚,不枝不蔓,有声有色。文中收入了豫剧界许多名家之间的往事,既有豫剧皇后陈素真与她的姐妹情深,又有她与常香玉同台演出的技艺切磋,还有向各位名家求教学艺的往事,跌宕起伏的梨园往事引人入胜。