黑泽明自传。在本书中,黑泽明将镜头转向了自己,从生命伊始的鲜明记忆开始,到《罗生门》获得奥斯卡金像奖为止,回顾了自己人生前40年的成长历程。 小时候曾因爱哭而被称作 酥糖 ?拨电话的时候手指像黑猩猩一样,但拥有顶 级 文科脑 ?画家梦想破碎后,意外进入行电影业?以为职业生涯就要完蛋的时候,却迎来了《罗生门》获 奖的消息? 让我们跟随黑泽明的 镜头 ,追溯他一路走来的成长轨迹。 书名为什么是 蛤蟆的油 ? 日本民间故事里,有一种特别丑的蛤蟆,人们抓到它后,将其放在镜前或玻璃箱内,它看到自己丑陋不堪的真面目就会吓出一身油,而这种油,也是民间用来治 疗烧伤烫伤的珍贵药材。 回首往事,黑泽明自喻是只站在镜前的蛤蟆,发现自己从前的种种不堪,吓出一身油,而这油,可以治 愈人心。
郭宝昌身世奇特,经历坎坷。自幼被卖进同仁堂乐家的经历,最终成就了让他后来蜚声海内外的《大宅门》系列剧。但宅门里的兴衰恩怨并非他传奇经历的全部:他追寻自己身世的执着,他被时代车轮倾轧下狱劳改的坎坷,他对艺术和文化的痴迷和探索,他与梨园行的奇缘,他对第五代导演的扶持以及和他们的友谊,他被命运拨弄因而缺乏亲情的孤独 以及这样跌宕起伏的人生背后,对时代、对命运、对人性的复杂体味和审视,都被他用一支擅长讲故事的妙笔写在书里,也为读者写下了一个强韧的他和他所经历的复杂时代。 书中除集齐了郭宝昌尚未发表的遗作,还收入三篇他的至交好友写作的纪念文章,借亲朋的视角,让读者更多地了解郭宝昌过人的才华和独特的人格魅力。并在他辞世一周年之际,表达怀念和致敬之意。
谢晋从影60年,是一位享有国际声望的著名电影艺术家。他从成功执导《女篮5号》开始,一跃成为中国电影界新一代导演的杰出代表。 本书从谢晋导演的人生经历出发,融合了作者对于谢晋导演的个人体会与特殊经验,这对于理解谢晋、理解谢晋电影,是重要的精神和艺术索引。
黑泽明自传。在本书中,黑泽明将镜头转向了自己,从生命伊始的鲜明记忆开始,到《罗生门》获得奥斯卡金像奖为止,回顾了自己人生前40年的成长历程。 小时候曾因爱哭而被称作“酥糖”?拨电话的时候手指像黑猩猩一样,但拥有顶·级“文科脑”?画家梦想破碎后,意外进入行电影业?以为职业生涯就要完蛋的时候,却迎来了《罗生门》获·奖的消息? 让我们跟随黑泽明的“镜头”,追溯他一路走来的成长轨迹。 书名为什么是“蛤蟆的油”? 日本民间故事里,有一种特别丑的蛤蟆,人们抓到它后,将其放在镜前或玻璃箱内,它看到自己丑陋不堪的真面目就会吓出一身油,而这种油,也是民间用来治·疗烧伤烫伤的珍贵药材。 回首往事,黑泽明自喻是只站在镜前的蛤蟆,发现自己从前的种种不堪,吓出一身油,而这油,可以治·愈人心。
对一个出生于英国东北部矿区的小镇青年来说,从工厂制图员到星光熠熠的摇滚乐队主唱,需要走多远、走多久? 天赋和运气之外,是什么给予他持久的能量? AC/DC是澳大利亚国宝级摇滚乐队,以典型的硬摇滚和重金属风格成为无数乐迷甚至乐队的偶像,至今仍然活跃在舞台上,当属最高龄的乐队。 这是一本不平凡的小人物的传记。在书中,AC/DC第三任主唱布莱恩以时间为轴,从自己的父母和家庭展开讲述,回忆了幼年时期清贫的生活,少年时期与音乐的第一次接触,青年时期的学徒生涯,以及此后被摇滚乐彻底改变的人生。他经历了摇滚乐的起始和发展,也见证了摇滚乐的极致和辉煌,与大师为伍让他有了更为开阔的视野,也获得了更多的人生机遇。 从这本书中,我们不仅能看到20世纪四五十年代英国东北部小城的独特风貌,还能从中感受到积极向上的力量
伊莎多拉 邓肯,世界上位披头赤脚在舞台上进行表演的艺术家。她没受过正规舞蹈训练,却成为现代舞创始人。她热爱读书,创作的作品却不多,这本《邓肯自传》是进入 世界文库 中,为数不多的舞蹈家手笔之一。邓肯说: 不管什么人,只要能够如实地写下自己的生活经历,都能使之成为一部杰作。但是没有几个人敢于写出自己生活的本来面目。
关于伍迪 艾伦 姓名:伍迪 艾伦 ( Woody Allen ) 本名:艾伦 斯图尔特 康尼斯堡( Allen Stewart Konigsberg ) 生日: 1935 年 12 月 1 日 职业: 演员、编剧、导演、音乐家 国籍 : 美国 出生地 : 纽约布鲁克林 主要成就 : 第 84届奥斯卡金像奖 *原创剧本 午夜巴黎 第 71届金球奖 终身成就奖 第 69届金球奖 电影类 *编剧 午夜巴黎 第 17 届美国评论家选择电影奖 *原创剧本 午夜巴黎 第 2届豆瓣电影鑫像奖 鑫豆单元 *导演 ( 外语 ) 午夜巴黎 第 16届圣地亚哥影评人协会奖 *原创剧本 午夜巴黎 第 20届东南影评人协会奖 *原创剧本 午夜巴黎 第 59届奥斯卡金像奖 *原创剧本 汉娜姐妹 第 11届报知映画赏 海外作品奖 开罗紫玫瑰 第 50届奥斯卡金像奖 *导演 安妮 霍尔 第 50届奥斯卡金像奖 *
这本具有开创性的畅销书再次出版,将让你再次沉浸到《哈利 波特》的电影世界中去。《哈利 波特电影魔法书》(第2版)将让你更加深入地了解《哈利波特与死亡圣器(下)》中的霍格沃茨之战和其他精彩时刻,同时还新增了三种可拆卸的电影周边藏品:一张霍格沃茨城堡的设计蓝图和一张魔法部的警告及8部电影剧照相册。本书是在与那些把J.K.罗琳的知名小说搬上银幕的演员和剧组成员的合作下写就并设计而成的,不仅会给你带来迷人的互动体验,还将把你传送至魔法世界,让你一探电影制作的秘密,欣赏到未发表的照片和艺术作品,以及获悉关于那些明星的独家故事,让你优先一瞥《哈利 波特》电影的内幕和那些创造出真正电影魔法的麻瓜天才们。书页里满是可拆卸的道具复制品和纸质的电影周边藏品,非常具有收藏价值。
本书用图文并茂的形式,描绘了一代电影人的艺术之路。文字娓娓道来,图片经典唯美,跟随本书走进一位表演艺术家的美丽人生,她不仅在影视艺术上造诣颇高,这些年对朗诵、歌唱、绘画,乃至于对书法、摄影之所以坚持和执着的探索,也都是为了回馈表演艺术,展现艺术的魅力。
本书为评弹演员的回忆录、访谈和传记。或详或简,或综述,或片段,或轶闻琐记,但都记述了很宝贵的历史资料和艺术体会。是学习、研究苏州评弹史和社会历史的资料,总结艺术经验及理论的重要实践依据。
本书为视觉评论家李楠的摄影批评集,分为“自己”“问题”“解决”“我见”几个部分。 李楠的摄影评论思想深刻,文笔犀利,对问题的剖析鞭辟入里,是一本出色的摄影批评集。
软件只不过是剪辑的工具,语法才是创作的基石、剪辑的法度和思维的利器。介绍剪辑软件的书卷帙浩繁,讲述剪辑语法的书却凤毛麟角。 作者结合自己二十余年的剪辑教学和实践经验,围绕影视剪辑的诸多方面,以言简意赅的语言,总结出“时间”“空间”“顺序”“结构”和“声音”五个语法专题,以及“字幕”的剪辑规范,阐释了如何用影视语言呈现时间和空间,用镜头画面具体化和形象化抽象概念。本书列举了丰富的案例,有助于理解剪辑的方法和逻辑;配备了详细具体的技术参数,可供随时查询;提供了完备的解决方案,以应对剪辑过程中出现的各种问题。 作为一站式解决方案,本书将手把手地引导您,把文字和图片表达成声音和影像,成为您影视剪辑学习道路上的得力助手。
本书立足配音行业整体发展格局,从配音行业从业者的成长、历练,到配音创作,再到配音事业的发展,多方位阐述了从事配音工作所要具备的各种能力。本书不仅能引导你一步步学习声音表演的技能,帮助你成为一名配音员,同时还能为你提供发展配音事业所需要的相关信息,包括如何制作声音小样和如何求职。这本书将助你在声音塑造和声音表演业务技能的培养上打下坚实的基础,从而帮助你在配音领域取得成功。 通过这本书,我们可以看到配音行业的发展有着自己的规律。不论是对正在从事这个职业的人,还是对即将从事这个职业的人来说,本书能起到积极的指导作用。这种作用,不局限在有声语言创作中,还涵盖了职业规划的全过程 这正是本书的意义和价值所在。本书将为配音行业的从业者提供一些启示,也能为即将从事配音工作的新人提供一盏指路明
本书是一本关于音响调音、录音与唱片人和事,以及*唱片的图书。 本书主要内容包括:音响系统调音方法(“降龙十八掌”空手道调音),音响系统低音调校(“伏虎十五拳”),留声机的故事,电子录音技术与*历史唱片,从磁带录音到现代LP及代表性单声道LP,直刻唱片及*直刻唱片,发烧数码录音先锋Telarc/Soundstream及*SACD,音响大玩家斯托科夫斯基及其代表性唱片,模拟/数码录音双全的约翰逊教授与值得收藏的RR唱片,35mm胶片磁带复刻LP,追忆Mercury Living Presence在莫斯科的录音故事及代表性唱片,*低音唱片,笛卡之声,漫谈CD母带处理、录音、混音与压片,自然录音与KKV唱片,听声辨器、借乐调音,Harry Pearson的*试音碟,弦乐的现场与录音,西电之声杂谈,初探LP2CD与LP2CD之我观, PO杂谈,音箱摆位为什么那么神奇,High End的门槛,小房间大低音等。 本书可
本书详细介绍了声音的重现的各个环节,以及人耳对客观声音的主观感知的各种特性,并且通过大量科学实验详细论述了人耳对音箱/耳机系统声音的主观感知与客观测试数据之间的对应关系。 本书分为四个部分: *部分讲的是人耳的听觉特性,包括人耳听觉极限/听觉阈限、不同人群的听音能力、人耳听觉可能受到的潜在干扰因素和主观听音测试的*要条件等内容;*部分详细论述了在声音的重现过程中,音箱本身的声学特性、房间与音箱的相互作用,以及人耳对各个环节的主观感知的差异;第三部分通过大量实验和测试,论证人耳在主观感知时的共性,以及人耳主观感知与客观测试之间的对应关系;第四部分具体分析了家用立体声音箱、家庭影院音响、电影院音响、耳机、车载音响、录音室音响等各种常见的声音回放系统。 本书罕见地以大量科学、客观的测试
大卫?林奇,《穆赫兰道》《双峰》的导演,享誉 的好莱坞鬼才,奥斯卡金像奖终身成就奖获得者。过去三十年里,没有导演能够拍出比林奇作品 引人入胜、 具争议、 令人困惑的电影,也没有导演比林奇 不愿谈论自己的创作。《幻夜奇行:大卫?林奇谈电影》收录二十三篇重要的林奇访谈,时跨三十多年,多篇首译中文。这些也是林奇为数不多敞开心扉、直言不讳的访谈,涵盖他创作与人生的方方面面,记录了他对自己电影的独特解读、他的人生哲学,以及他对暴力、恐怖、城市、欲望、女性、生老病死、现代人的焦虑等议题的深刻探讨。电影、绘画、音乐、家具设计;现代却令人不安的纽约、衰败污秽却古老美丽的费城;童年的回忆、荒诞的故事、超现实主义的意象……一切都在林奇难以捉摸的谈话与静默中攫住人心。 ★大卫?林奇访谈合集重磅面世,
为了帮助读者深入了解不同品牌的音响产品的技术特点与声音特点,作者团队对不同品牌的多种音响产品进行测试和点评,并精选了其中的优秀评论集结出版。本书主要介绍了国内外多种品牌的落地音箱、书架音箱、胆机功放、解码器、播放器和黑胶唱机等设备,对每个产品的研发背景、技术特点、声音效果等进行了详细介绍。本书可作为音响发烧友的设备选用参考用书。
本书通过研究空间、运动、对焦、光晕、畸变等各种镜头运用技巧,剖析了电影叙事在视觉上的 光学个性 ,探索了电影镜头的表现力及其在叙事上的作用。本书通过分析商业片与独立电影的生动案例,包括它们在观念、叙事和技术上的特点,揭示电影师如何利用镜头的力量来表达情感、主体、基调、氛围、潜台词、情绪,以及抽象概念。书中包含大量的插图,可帮助阐释镜头语言的美学和情感内涵。 本书可帮助各个层次的电影创作者学习如何拍出富有美感的、在叙事上引人入胜的画面,同时能给导演和电影摄影师创造性地进行电影创作带来一些启发。 作者古斯塔沃 默卡多是获奖独立电影人,在写作、导演和故事片摄影方面拥有十几年的经验。他的另一本作品《电影人之眼:如何用画面讲故事(经典电影镜头构图技巧示例版)》已经被翻译成多种语言出版,并被