1962年，届《大众电影》评选颁奖后不久，由周恩来总理倡议，夏衍、陈荒煤、司徒慧敏等电影界领导、国家文化部率先发起、中国电影发行放映公司积极配合，发起新中国成立以来一次集体 造星 行动 新中国 22大电影明星 由此诞生。 赵丹、白杨、张瑞芳、上官云珠、秦怡、王丹凤、孙道临、祝希娟、崔嵬、谢添、张平、陈强、于蓝、于洋、谢芳、李亚林、张圆、庞学勤、金迪、田华、王心刚、王晓棠共计22位老、中、青电影演员，从上影、北影、长影和八一厂四大电影厂脱颖而出，悄然取代在中国影响广大的前苏联 22大 ，其巨幅照片率先在位于虎坊桥附近的北京工人俱乐部内高高悬，全国各地大中小城镇的电影放映场紧随其后， 22大电影明星 从此家喻户晓，风靡国内外。 本书通过影人访谈或亲友怀念两种形式，做成22篇人物小传，每篇独立成章，图文并茂讲

在美国乃至全球流行文化中，斯坦 李感动了无数人。他是漫画界行走的、爱说话的、爱开玩笑的、爱自嘲的 全能大师 。而斯坦 李本人，从20世纪美国大萧条时期纽约市穷街陋巷中生活的小伙子到获得国家艺术奖章的艺术大师，他的一生几乎和他几十年来所创造的超级英雄的惊奇冒险一样精彩。他颠覆了自己所在的行业，产生了更为广泛的时代影响力，他是 漫威之父 和漫威代言人。在60多年的岁月里，他一直是漫画业的一面旗帜。毋庸置疑，斯坦 李是美国现代史上重要的创新偶像之一。 二战结束后，美国的漫画行业经历了一波又一波的潮流。作为漫画编辑的斯坦 李希望能创造出一组能给自己和读者带来快乐的漫画形象，他决定创造一支 漫画界前所未有的英雄战队 ，于是漫威英雄开始悉数亮相：蜘蛛侠、无敌浩克、神奇四侠、夜魔侠、奇异博士 随着超级英雄的

本书是一本深入探讨 BBC 监听音箱的专著。 BBC在声学领域贡献*，其研发的监听音箱具有悠久的历史和广泛的影响力，对当今的声音美学理念和音响产品产生了深远影响。作者杨立新先生凭借多年对BBC设计理念的系统性研习、对BBC声学文献和监听音箱的深入研究，以及对原始设备的精心修复经验，为读者提供了*而系统的 BBC 监听音箱知识体系。 本书*回顾了 BBC 监听音箱发展历史及其在声学领域的贡献，接着从声学缩放和LS3/5监听音箱开始，介绍了BBC的一系列监听音箱。本书对LS3/*进行了*的介绍，包括发展历程、扬声器单元的问题与11Ω版本、二手购买注意事项和价格评估、故障判断与修复、DIY与改造、主观评价、LS3/*适配器材、许可制造商简史、不同品牌LS3/*赏析等。本书还对LS5/5、LS3/6、LS5/8、LS5/9等型号的监听音箱进行了介绍，并分享了作者的收藏品。本

《看票房赢家怎样：解码当代华语类型片的叙事艺术》从最近火热的话语影视片的票房分析入手，逐步分析这些影片产生轰动效应的原因。这些具有代表性的影片是《色·戒》《风声》《狄仁杰之通天帝国》《让子弹飞》和《金陵十三钗》，分析的方法一般是叙事的开端、影片的铺垫、进一步的发展以及高潮部分，最后是影片的结尾和对我们的启示。这些平铺直叙的手法和语言，其实内容还是挺丰富，可读性也很强，对于影视专业的学生也有很好的导向作用。

《星球大战前传2：克隆人的进攻》以其精美绝伦的原创电影图片。展现了前所未见、令人惊叹的幕后画面，把我们带入一个不可思议的艺术画廊。阅读全书。读者将会以一种全新的方式来体验卢卡斯电影的奇幻视觉，一睹书中所展现的异域世界及其神奇风采。《星球大战前传2：克隆人的进攻》还收录了披露的由乔治·卢卡斯和乔纳森·海尔斯合著的原文插图剧本，以及500多幅不同寻常的插图——包括素描、服装设计、景片、模型以及精美的全彩色图画。

麦基的《故事》是一本被影视圈奉为的编剧书，讲述故事创作核心原理。越来越多小说作家、文案策划和商务人士也开始研习其中的技巧。你可以把它当作一本高级电影鉴赏入门指南，也可以将它视为文学写作、艺术修为内功进阶，还有人从中领悟了人生哲学和生活道理。被英国卫报称为“亚里士多德后最有影响力的理论家”罗伯特麦基将他年间行走全世界，向万名学员开班授课的精华写在了这本《故事》里。

铃木尚之著的《武士道残酷物语(铃木尚之电影剧作选集)》所选的七部电影剧作均为日本电影剧作家铃木尚之的代表作。《饥饿海峡》被誉为日本惊险侦破影片金字塔的大作；《五番町夕雾楼》刻画了一位与人们以往的印象迥然不同的形象。这两部剧作均改编自日本作家水上勉的同名小说，是日本电影目前的不朽之作。荣获柏林靠前电影节金熊奖的《武士道残酷物语》，深刻反省了武士道的精神实质，并给予了批判。《啊，无声的朋友》、《海军特别少年兵》和《战火中的童年》，充满了对战争的反思和控诉。《怪人》展现了单口相声家的悲喜人生。

一个多世纪以来，伴随着百年中国艰难曲折的跋涉求索，整个社会、经济、文化的现代化转型一直在迂回曲折地前行。处于这一巨变期的中国新时期/后新时期的影视艺术与文化，既是这一特定历史时期的产物，作为一种与经济基础相适应的特殊的意识形态，更是这一转型期的历史见证。世纪之交的文化转型不但意味着包含了众多艺术门类的整体艺术思潮和审美文化的转型，也指包含社会、经济、体制、价值观念体系、文化、习俗等全方位的变化转型。本书从现代性的维度考察中国电影史上作为特定文化现象，分为三章：影像的激流；文化的症候；精神的独语或“众声喧哗”。本书对于我们保持现代性话语的内在张力与态势平衡，维持社会与人的多元健康发展，具有借鉴和启示意义。

《中外电视史纲要》将电视与广播、电影区别开来，是关于电视的专门史；从电视技术、电视媒体、电视节目、电视理论、电视管理等多维视角来观察中外电视的发展历程，是关于电视的分类史和综合史。《中外电视史纲要》既可作高等院校影视等相关专业的教材，也是电视节目制作者和电视行业管理者的重要参考书。

在《编辑是聪明人下笨功夫的活》一书开篇，史爷讲道：“一位老编剧也是一位导演，曾经对我说过，在美国好莱坞编剧手册开篇的扉页上写着这样一句话：但凡你有一份别的谋生的技能，就别来做编剧。这可能是一个笑谈，但道尽了做编剧的辛苦。”而史爷的这本书，就是针对如何做好这一份“艰苦”工作――并且告诉你如何极尽可能地掌握技巧，把这份工作做地得心应手而充满乐趣的。本书主体部分围绕史爷多年的编剧创作经验娓娓道来，从“生活是创作的源泉”、“要阅读‘经典’”、“学会写梗概”这三个部分的生动阐述，自然归纳到“可以写剧本了”、“从小说到剧本”两个重点章节，深入浅出、内容极尽丰富，语言风趣又不失严谨。在书的后半部分附有史爷尚未发表的原创剧本与精彩文章，一并随书呈现予读者先睹为快。本书不是专业教材，也不是好

本书为《世界影视艺术前沿译丛》之《电影摄影技巧》，书中具体包括了：电影的连续性、照明作为的工具、录像与高清、现场操作、技术问题、专业格式、摄影机运动等内容。本书适合从事相关研究工作的人员参考阅读。

本辑简介n直接电影直接涉及我们对纪录片概念的基本理解。从理论上说，反思、批判直接电影霸权是建设当代纪录片理论的逻辑起点。历史地看，从20世纪70年代中期到90年代中期，西方学者正是在反思、批判直接电影霸权的过程中确立了当代西方纪录片理论的基本格局。本辑收录了有关这一话题的若干重要文章。nn美国导演弗雷德里克怀斯曼（FrederickWiseman）与直接电影之间有着密切关联，无论中西方，很多人都视其为直接电影的核心代表。此外，在20世纪90年代，怀斯曼对中国纪录片的发展也施加了独特的影响。有鉴于此，本辑选择他作为个案研究的对象。n

本书创意源自上海大学与北京大学联合举办的“全球化语境中的中国电影与亚洲电影”国际学术研讨会，同时又汇集了近年来的相关成果。全书辟为四编：电影理论的创新视野与历史反思、华语电影的身份表述与文化建构、当代电影的发展走向与理论思考、早期电影的历史记忆与外来影响，对中国电影的理论创新、身份建构、当下走向和历史记忆等问题，进行了一次全球视域下的探索与揭示，视野开阔，内涵丰富，是中国电影研究领域近年少有的全景把握与深度阐述。

本书是北京电影学院美术系影视特效方向的专业教程。书中对电影机械模型的发展历史、基本分类、创作方式和制作流程进行了系统详实的梳理，重点讲解设计思路、技术手段、对不同材料的应用、制作工具的选择以及安全防护。全书条分缕析，图文并茂，重视实际操作。作者专门用了一整章的篇幅，以大猩猩头部电子机械模型为例，呈现从角色设计、模具制作、内部机械结构制作、外观制作到组装的全过程，并提供了极为清晰的操作步骤，辅以高清彩图展示关键细节。读者可以从中举一反三，学习借鉴。机械模型一直是电影工业比较薄弱的一环，需要综合多门学科知识，本书填补了该领域的空白，希望吸引更多的人参与制作。

本书运用较为丰富的材料，对新时期以来中国喜剧电影各门类发展概况，进行了较为全面的梳理和较为深入的研究，具有较高的学术价值。本书分时段梳理喜剧电影发展的脉络。每部分结合相应范围的喜剧电影发展进行整合、介绍、阐述，每一时期内以相似题材类型或相似风格（结合有特色导演的创作）为具体章节的考察标准，落实到作品的简析。对有代表性的影片则适当展开。对喜剧电影发展中影响较大的编剧、导演、演员给予的关注。

《艺术大师之旅丛书：塞尚》不是市面上众多艺术家画册对艺术家作品的罗列，而是通过对艺术家成长过程的梳理，从走上艺术道路开始，到艺术生命的结束，从艺术到生活，进行全面、综合剖析和关联，达到呈现出一个丰满立体的艺术家形象和完整的艺术家成才之路，为艺术普及教育提供了艺术励志读物，为艺术爱好者提供了借鉴学习的榜样。丛书按照统一体例编排。《塞尚》由走进大师的世界、塞尚生平大事记二部分组成。

本书由编者从20世纪40年代以来的外国电影批评佳篇中精心挑选结集而成。其中既有犀利、感性的散文式表述，又有展现理性之美的雄辩佳作，有安德烈·巴赞等理论巨擘对电影本质的阐幽发微，安德鲁·萨里斯等学院派教授对电影作者独辟蹊径的颂扬，萨义德、桑塔格等文化学者旁征博引的发散式评论，也有以宝琳·凯尔为代表的对玄奥理论和精英主义嗤之以鼻的大众立场，这些作者的知识背景、思考角度、写作风格迥异，对电影批评本身的定位也各不相同，但都给人以强烈启发，希望读者能从中体味到电影批评的独立价值及其可容纳的丰富可能性。

《中国当代公安题材电影研究》是全国公安文联2014年度“琴剑丛书”之一。该著分为“创作论”“发展论”和“经典解读”三部分，其中，“创作论”围绕新中国成立以来中国公安题材电影的一些创作问题进行专题研究；“发展论”结合新中国成立以来中国社会政治、经济和文化背景的时代变迁以及艺术思潮的嬗变，梳理并勾勒中国公安题材电影的发展历程和创作走向；“经典解读”选取中国公安题材电影在60多年发展历程中不同时期的部分经典影片进行比较研究和细读分析。