中国音乐学院考级委员会是经文化部批准开展社会艺术水平(音乐)考级活动的音乐教育机构之一。多年来的社会艺术水平(音乐)考级工作,得到了广大考生的认可和各方面的支持,有着良好的社会信誉。 《中圜音乐学院社会艺术水平考级全国通用教材》已经使用多年,对我考级委员会的考级工作以及报名参加我院考级的考生的训练和考试,都起到了积极的作用,深受广大考生及辅导老师的好评。 作为国家音乐教育的高等学府,面对全国音乐考级活动众多的参加者,有责任和义务向公众不断地提供实用、使用方便的教材,公布开考科目的具体要求,给参加考级者以学习 的指导,为社会艺术教育事业贡献力量。 随着社会艺术水平考级活动的发展,为了更好地满足考生的需求、更好地指导考生参加社会艺术水平考级,在总结了原考级教材经验的
中国音乐学院社会艺术水平考级全国通用教材《小提琴》是第二套考级教材,是在总结了原考级教材经验的基础上编写而成的。它不仅扩展了考生的训练空间,让他们更多地掌握音乐作品,而且在1~9级的基础上增加了第10级。部分专业还增加了表演文凭级,使得第二套考级教材更具有实用性,指导意义更大。 《小提琴(一级~四级)/中国音乐学院社会艺术水平考级全国通用教材》是其中的 1-4级 ,由中国音乐学院考级委员会主编。教材分四个级别,每一级别的内容包括音阶练习、练习曲、外国乐曲、中国乐曲。所选的练习曲及乐曲均为中外经典之作,趣味性和音乐性很强。
中国音乐学院考级委员会是经文化部批准开展社会艺术水平(音乐)考级活动的权威性音乐教育机构之一。多年来的社会艺术水平(音乐)考级工作,得到了广大考生的认可和各方面的支持,有着良好的社会信誉。 《中国音乐学院社会艺术水平考级全国通用教材》已经使用多年,对我考级委员会的考级工作以及报名参加我院考级的考生的训练和考试,都起到了积极的作用,深受广大考生及辅导老师的好评。 作为*音乐教育的高等学府,面对全国音乐考级活动众多的参加者,有责任和义务向公众不断地提供权威、实用、使用方便的教材,公布开考科目的具体要求,给参加考级者以学习上的指导,为社会艺术教育事业贡献力量。 随着社会艺术水平考级活动的发展,为了更好地满足考生的需求、更好地指导考生参加社会艺术水平考级,在总结了原考级教材经验
萨斯管考级提要 一、考生应根据自己实际演奏水平和程度,按照循序渐进的原则,在老师的指导下,合理选定级别准备考试。 二、考生要认识乐谱,严格按照乐谱上标明的速度、力度、表情记号演奏。 三、考生自选练习曲一首、乐曲一首。 四、音阶需要吹奏连音和吐音两种演奏。 五、九级以上(含九级)考生须提供乐理成绩。 六、考试时评委可根据考生的演奏情况,在乐曲的任何段落开始或结束。
近年来,中国萨克斯管演奏水平不断提高,世界萨克斯管艺术也在迅速发展。为了适应这一形式,本着业余考级的趣味性、实用性,以及教学手法的专业性及前瞻性等原则,编者对原有教程进行了重新修编。《新编中央音乐学院校外音乐水平考级教程丛书:萨克斯管(业余)考级教程(7级-9级·演奏级)》的主要特点是:扩大了曲目的涉猎范围,特别是对改编作品与原作品的比例进行了合理的安排,中国作品也作了适量的增加。在考虑业余演奏者层面的同时,还兼顾了专业院校教学的需要,以期做到业余与专业的有机衔接,中国与世界的科学接轨,使新教程更能经得起时间的考验。
中国音乐家协会的小提琴考级活动,经过十八年努力,已经有了很好的基础,目前考点正在逐渐增多,考生人数也在不断增加。小提琴普及教育的前景是乐观的,而教材合理修订正是老师、家长与琴童的共同愿望。随着时代的发展,随着演奏水平的提高,随着认知的变化,考级教材不断完善是必然的。相信在今后的考级活动实践中,教材的应用还有变化,而这种变化正是与时俱进的体现。
1988年,上海音乐家协会率先在国内开展了业余钢琴定级考试活动。之后考级领域逐步扩大,其各门类考级大纲的审定、分级标准和曲目的编订也逐年规范化,并在报名、考官、考试定级等所有环节的组织工作上,形成了一套科学而严密的程序与运行机制,从而确保和推动了考级工作的顺利进行。因此,本系列丛书的出版发行,可以说是上海音乐家协会在累积二十余年音乐考级经验之基础上,使考级工作更加完善的必然产物。 本系列丛书在2015年重新编撰,包括《长笛考级曲集》、《双簧管考级曲集》、《单簧管考级曲集》、《大管考级曲集》、《萨克斯考级曲集》、《圆号考级曲集》、《小号考级曲集》、《长号考级曲集》、《次中音号、上低音号考级曲集》、《大号考级曲集》、《打击乐考级曲集》共11个品种。
《乐队文献集:中提琴乐队考试曲目》主要内容包括:第九交响曲、《本韦努托·切利尼》序曲、《罗马狂欢节》序曲、《达夫尼与克洛埃》第二组曲、升华之夜、第五 交响 曲、《英雄生涯》、第六交响曲《悲怆》等。
民谣原指不知作者是谁的民间歌曲或是作曲家依据民间流传的音乐形式及特质而创作的民歌。民谣歌词一般短小精湛,当然也有长篇歌词,如《她来听我的演唱会》,内容与生活有密切的关系,曲调极富原始情味,易学易唱,节奏也大多是自然简单。民谣在人们的生活中间流行,经常反映人们的生活、思想以及人们对传说和故事的看法。 本曲集收集的民谣吉他歌曲多以流行音乐为主,1~4级是以和弦伴奏音型的歌曲为主,F和弦可以使用小横按弹奏;5~9级是编配了前奏与间奏的演出型歌曲为主,5~9级的前奏与间奏必须弹奏。
本书介绍了石膏五官及半面像结构素描的画法以及写生训练技巧,同时提供了范画以供临摹、参考。结构素描主要是利用线条来表现物体的结构以及空间穿插,在素描的表现上,结构就是骨架,有了骨架物体才有形、体、块。素描作画过程中,结构是必不可少的,结构素描练习是初学素描者必经的过程。 希望通过阅读学习本书,广大爱好绘画的青少年能从中真正学到绘画基础的必备知识。
杨琴又名洋琴,在传入我国近四百年的历史长洁中,历经演变和积淀,已经成为色彩鲜明的中国民族弹拨乐器。其音色悠扬典雅,擅长于弹奏轻快活泼和清丽委婉的曲调、音乐创作、音乐创作、理论研究和乐器改良诸方面已经得到了蓬勃的发展。尤其是近十年来随着社会音乐普及教育和考级活动的开展,扬琴乐苑更加呈现出姹紫嫣红的繁荣景象,海内外学习演奏扬琴的人越来越多。为了适应形势发展的需要,我们在原来编选的《海内外扬琴考级教程》的基础上,经过认真的筛选和修订,审慎地新编了这套教材。 本教材共分九级,其中一、二、三级为初级,四、五、六级为中级,七、八、九级为高级。在九级之后,我院另设的演奏文凭级,高于国内所有考级机构的*,大致具备了向职业方向发展的演奏水平。 本教材的编写根据由浅入深、循序渐进的原则,融技
单簧管在管乐器属于普及广、运用多的乐器之一,无论在交响乐队、室内乐队、爵士乐队,它都扮演着重要角色。单簧管在管乐队里的地位,就犹如交响乐队里的小提琴声部一样重要。 随着我国音乐教育的普及和发展,学习学奏单簧管的人越来越多。广大单簧管演奏者盼望有一套既能检测又能逐步提高自己演奏水平的教材。顺应这一发展的需要,中央音乐学院校外音乐水平考级委员会委托张梧先生主编了这套单簧管教材。此教材是张梧先生积多年的专业教学和业余教学的经验,参照了国外有关资料,在广泛听取其他专业教师意见的基础上认真、审慎地编选的。级都编选了音阶、练习曲、乐曲——除外国乐曲外,同时还编选了部分中国乐曲。在内容上既考虑到通俗性、广泛性,又考虑到知识性,使业余爱好者对单簧管的部分世界经典名作有所了解。在八、九级
受中国音乐家协会音乐考级委员会的委托,中国音乐家协会手风琴学会组织专家编写了《全国手风琴演奏考级作品集(第三套)》。在编写过程中,我们根据当前手风琴发展和过去考级过程中存在的一些问题,对本套考级教材进行了全面更新,既突出了手风琴的特点,选择了大量手风琴原创作品,增加了乐曲的数量,扩大了对乐曲的选择空间,又在保证考级质量的基础上,在各级别曲目的配置上进行了科学合理的设计,从而达到适当降低难度,减轻了学生学琴负担的目的。
本教材充分考虑到业余小号演奏者的特点,每级之间都体现了由浅入深的使学习们循序渐进的训练,具有很强的实用性。
近年来,中国萨克斯管演奏水平不断提高,世界萨克斯管艺术也在迅速发展。为了适应这一形式,本着业余考级的趣味性、实用性,以及教学手法的专业性及前瞻性等原则,编者对原有教程进行了重新修编。《新编中央音乐学院校外音乐水平考级教程丛书:萨克斯管(业余)考级教程(1级-6级)》的主要特点是:扩大了曲目的涉猎范围,特别是对改编作品与原作品的比例进行了合理的安排,中国作品也作了适量的增加。在考虑业余演奏者层面的同时,还兼顾了专业院校教学的需要,以期做到业余与专业的有机衔接,中国与世界的科学接轨,使新教程更能经得起时间的考验。
音乐在人类的历史长河中占有重要的地位,它既能陶冶人的情操、净化人的心灵,又能开发人的智力。曾几何时,音乐只是上层权贵的附庸品,而现在音乐已成为广大民众不可或缺的精神食粮。音乐是诉诸听觉的艺术,欣赏音乐、学习音乐需要灵敏的听觉和丰富的艺术想象,这一点在小提琴音乐的表现中尤为突出。 在小提琴乐器的学习中,需要良好敏锐的听觉、丰富的音乐思维,更需要坚韧的意志。正因为如此,学习演奏小提琴不仅可以提高学生的艺术修养,还可以培养学生良好的、持之以恒的学习态度。十几年来,我们不懈地开展小提琴的普及性教育,使小提琴考级成为推动全社会小提琴音乐教育强有力的手段和小提琴音乐教育的动力,对促进小提琴事业的发展和国民素质的提高有着十分重要的意义。 本教材的编撰者都是从事过几十年小提琴教学、演奏的
《中国音乐家协会社会音乐水平考级教材:全国小提琴演奏考级作品集(第3套)(第7级)》主要内容:中国音乐家协会的小提琴考级活动,经过十八年努力,已经有了很好的基础,目前考点正在逐渐增多,考生人数也在不断增加。小提琴普及教育的前景是乐观的,而教材合理修订正是老师、家长与琴童的共同愿望。随着时代的发展,随着演奏水平的提高,随着认知的变化,考级教材不断完善是必然的。相信在今后的考级活动实践中,教材的应用还有变化,而这种变化正是与时俱进的体现。
关于传统乐曲的版本,本教程所提供的只是一种示范性的版本。因为绝大多数民族乐器传统乐曲的版本,在民间弹奏时都是因人而异的,这是民族音乐本身的鲜活性所决定的,我们应当新生这种音乐文化现象和特点。但是,考生也应注意:,考生所选用的乐曲版本应确实和教材中的乐曲为同一乐曲,而不是同名异曲;第二,考生所选用的乐曲版本,技术和音乐表现的难度大致与教材提供的乐曲版本程序相当,只要不低于教材提供乐曲版本的程序,考生不必为采用了与本教材不同版本的同一乐曲而有所顾虑。 这套教材的所有乐曲(不含练习曲),都是经过国内多年考级实践检验的,这次增了一定数量的练习曲,希望能对今后筝的校外教学水平的提高起到促进作用。
受中国音乐家协会音乐考级委员会的委托,中国音乐家协会手风琴学会组织专家编写了《全国手风琴演奏考级作品集(第三套)》。 在编写过程中,我们根据当前手风琴发展和过去考级过程中存在的一些问题,对本套考级教材进行了全面更新,既突出了手风琴的特点,选择了大量手风琴原创作品,增加了乐曲的数量,扩大了对乐曲的选择空间,又在保证考级质量的基础上,在各级别曲目的配置上进行了科学合理的设计,从而达到适当降低难度,减轻了学生学琴负担的目的。 1.基本练习:主要以音阶练习作为基本功训练,将24个大小调音阶、半音阶、分解和弦等,分别安排在十个级别中,改变了过去八至十级考试中没有固定音阶练习的问题。在一、二级的基本练习中,右手弹奏音阶,左手弹奏和弦伴奏。三级以上开始双手弹奏音阶。 2.练习曲:取消了过去
20世纪50年代以来,中国扬琴在专业教学、演奏技法、音乐创作、理论研究和乐器改良诸方面已经得到了蓬勃的发展。尤其是近十年来随着社会音乐普及教育和考级活动的开展,扬琴乐苑更加呈现出姹紫嫣红的繁荣景象,本教材共分九级,其中一、二、三级为初级,四、五、六级为中级,七、八、九、级为高级。在九级之后,我院另设的演奏文凭级,高于国内所有考级机构的*,大致具备了向职业方向发展的演奏水平。 本教材的编写根据由浅入深、循序渐进的原则,融技术性与趣味性,专业性与普及性为一体,从扬琴基本的单音技巧和方便易学的C、F调中音区开始,练习曲与乐曲相结合,功曲并举,使练习者逐步掌握正确、规范的扬琴弹奏方法和各种常用技法,进而对扬琴传统艺术流派的风格特点和中外创作乐曲的音乐内涵有较深入的理解和的音乐表现。本教材在
受中国音乐家协会音乐考级委员会的委托,中国音乐家协会手风琴学会组织专家编写了《全国手风琴演奏考级作品集(第三套)》。 在编写过程中,我们根据当前手风琴发展和过去考级过程中存在的一些问题,对本套考级教材进行了全面更新,既突出了手风琴的特点,选择了大量手风琴原创作品,增加了乐曲的数量,扩大了对乐曲的选择空间,又在保证考级质量的基础上,在各级别曲目的配置上进行了科学合理的设计,从而达到适当降低难度,减轻了学生学琴负担的目的。具体体现为以下几个方面: 1.基本练习:主要以音阶练习作为基本功训练,将24个大小调音阶、半音阶、分解和弦等,分别安排在十个级别中,改变了过去八至十级考试中没有固定音阶练习的问题。在一、二级的基本练习中,右手弹奏音阶,左手弹奏和弦伴奏。三级以上开始双手弹奏音
本书在教材的修订过程中,专家组的指导思想明确: 一、教材的修订是为了更完善、更合理、更科学,更有利地推动琴童们的练习和提高他们的学琴情趣。考级的教材过难,考级的要求过严,必将脱离实际,起不到推动普及教育的作用;考级教材过于简单,考级的标准过宽,必将失去考级的意义而流于形式。因此,将其修订成为合理的、规范的教材便是这次工作的宗旨。 二、在教材的修订过程中,坚持以原有的教材为基础,保留大部分合理的内容。对于部分内容(如音阶、中国作品……)做了充实,对于部分内容(如练习曲、外国作品……)做了调整,对于部分内容做了删减。 三、从总体上将各级教材的程度适当下降。将音阶、练习曲的程度安排得比乐曲的稍难些。外国作品和中国作品的程度力求配置相等。总之,希望学生们按教材认真练习,循序渐进、稳
本书为原《大提琴考级曲集》*修订版,将原书中的一些错误进行了修正,根据实际需要将原书一分为三,并针对本书内容进行了录音制作,方便了读者使用。
中提琴在交响乐团、管弦乐队、室内乐团或是弦乐四重奏团中都是不可或缺的成员。这百年来,中提琴又以它独特的优美音色、复杂的演奏技巧跻身于音乐会的独奏舞台,受到广大音乐爱好者的喜爱。 本教程共分十级,每级均有音阶与琶音、练习曲、中国乐曲、外国乐曲、奏鸣曲、协奏曲和视奏。 为使中提琴业余爱好者对古典乐派、浪漫乐派以及现代乐派等不同历史时期的不同风格的作品有所接触、了解和选择,我们特意在本教程中拓展了曲目,并尽量做到切易相间。希望全国的中提琴教师及业余爱好者能喜欢这套教材。