《中国书画等级考试（CCPT）色彩考试教程（初级）》依据《中国书画等级考试大纲 色彩》，为全国每年参加中国书画等级考试（CCPT）的考生而编写。本教程旨在帮助考生掌握绘画色彩的运用知识，帮助考生了解和掌握中国书画等级考试中色彩初级考试所需掌握的知识和技能，顺利通过色彩初级考试，进而对色彩的运用有一个初步的了解、认识和掌握。
“仰以观于天文，俯以察于地理，是故知幽明之故”（《周易·系辞传》）物构成了世界。世界并非是孤寂、与人无关的世界，而是有人参与其中，与人有着万千牵连的世界。因人的在，世界得以开显，物得以呈现。世界在人的观法中与人相遇。观亦非是静态对立的物的再现，而是人在观，观一个人文化成的世界，人在观法中参赞天地之化育，显露物之真性。对于“观”与“物”的理解，是艺术与哲学共同在探讨的论题。尤为重要的是，在此论题上的探讨，已经不是在艺术或哲学领域可独立完成的研究。当涉及对物之真性之观，艺术与哲学的研究必然已经在其理论传统的深处紧密扣连。
从大自然中获取配色灵感，浓缩成和谐的配色方案，迅速解决配色难题！让小白秒懂的图例式讲解，28种关键词配色，10种主题色搭配，每个主题包含两个 跨页，方便阅读，从双色到五色常用的色彩搭配，一应俱全。小开本，版面紧凑，方便查询参考。书中的文字、图案、插图，都可以为你提供无限的灵感，让你的配色方案零失误。
从大自然中获取配色灵感，浓缩成和谐的配色方案，迅速解决配色难题！让小白秒懂的图例式讲解，28种关键词配色，10种主题色搭配，每个主题包含两个 跨页，方便阅读，从双色到五色常用的色彩搭配，一应俱全。小开本，版面紧凑，方便查询参考。书中的文字、图案、插图，都可以为你提供无限的灵感，让你的配色方案零失误。
《纹章的秘密》一书着墨于纹章的历史演变、纹章的图案与色彩、纹章术的规则等内容。纹章诞生于12世纪的战场上，后流行于整个西方社会，上至王公贵族，下至贩夫走卒，莫不使用纹章来彰显身份。纹章在17世纪达到了传播的很好时代，但法国大革命时期遭到了整个社会的全面否定，大量纹章遭遇灭顶之灾，文化目前的这一暗黑时代最终由拿破仑于19世纪初为其昭雪。纹章术发展的几百年间，关于纹章的使用渐趋精致，融合了准确的色彩配合规则和开放的图案汇编，动物图案、几何图形、“鹰狮之争”等等，充斥其间，构成了不同的层面与意义的解读。从纹章传令官到精通纹章术的学者，从文学到诗歌，从文化史到艺术史，纹章逐渐成为历史的特定注脚。进入现代社会之后，纹章又为大众流行文化注入了活力，成为设计界、时尚界的宠儿。因此，纹章历史
本书采用的作品均由国内各*画室及培训学校的老师提供，他们深入了解各地的美术高考具体情况，精心绘制、编辑整理出版本册图书。 本书包含了美术类考生值得学习和参考的全部资料，分类明确，是大家学习过程中的良师益友。 相信通过本书的教与学，你一定能实现你的梦想。
本书是中国美院竭诚为考生服务，提供准确信息，提高考生的应试水平，每年编辑出版的设计类色彩专业考试指导书。由经验丰富的美院教师参与编辑，通过对优秀试卷的点评分析，具体说明试卷评分的基本要求，可以说是美术类考生主要也*应试指导价值的考试指南。多年来，该书由于编辑教师的权威性，评析标准的严谨性、科学性和实用型，使之不仅受到考生的普遍欢迎，也受到美术爱好者，特别是初学者的喜爱，成为具有普遍指导意义的美术基础指导书籍。
四川美术学院是中国西南地区的高等美术学院，坐落在美丽的山城，分为黄桷坪校区和重庆大学城新校区。她以完备的、高层次的美术教育体系、活跃的学术氛围、卓越的艺术成就享誉国内外，成为我国美术高级人才的培养摇篮。 本书根据素质教育的基本要求和“厚基础、宽口径”的命题原则，四川学术学院对素描专业考试科目进行了统一规范，旨在通过对历年色彩高分试卷的展示，以及评卷专家的点评，分析了考卷的优缺点，指导学生学习色彩考试要诀，把握考试准则，使考生能按色彩考试要求进行训练，快速提高考试水平，顺利通过考试。同时，该书还内附相关高考信息、*评分标准、往年各省市录取分数线等内容，指导考生科学应试，合理安排考试时间。
水彩画以其明快亮丽的色彩、水色酣畅的韵味、丰富多变的技法和偶然效果的趣味性，一直受到众多水彩爱好者的追崇。 青华著的《水彩画入门实例训练(人物)》中实例难易程度适宜，作画步骤清晰明了，示范性强，易临摹，易掌握；说明文字简洁通俗，指导性强，易理解，易操作。
《色彩——美术联考直通车》是作者多年绘画和教学实践经验的体现，也是上海*美术专业专项培训团队精英教师们的十年教学经验凝结。书中内容由素描静物的构图、光影等入手，逐步为读者加强对绘画用具与材料、色彩与色调的认知运用；作者也倾情呈现了对单个物体与其整体背景的塑造技巧，在针对联考的专项中细致剖析应对色彩考试的绘画步骤。书中同时附上大量精美的色彩绘画作品供读者学习和欣赏，在注重对考生能力、应试方法培养两厢协调的教学中引领读者深刻体悟绘画本质与成功奥义。
张文恒，现为南开大学东方艺术系与艺术设计系副教授，中国油画学会会员。作品曾参加中国油画双年展、第九届全国美展、中国艺术大展及第三届中国油画展等重要展览并获奖。作品散见于各种专业期刊与大型画册，出版专著50多种。中央电视台《美术星空》栏目曾以“中间地带”为题对其创作予以介绍。创办艺术基地多年，在全国艺术学子中影响甚大。本书由其编著，精选了水粉写生范例，可供广大有志于中央美院、清华大学美院和中国美院的高考生作入学考试的自学参考资料使用。
《色彩静物（中国美术学院名师作品精选）》收录了多幅色彩静物绘画作品。主要侧重于水粉静物的色彩训练，通过对水粉静物画作画步骤的分解，从技法上便于学生的掌握。是一部从理论到分析、从观察方法的锻炼到技法的临摹学习、从借鉴到表现，循序渐进地展开教学，内容全面而系统。 准备参加高考的考生必能从中得到极大的裨益，广大读者也定能从中得到不同启示。
印象派绘画是西方绘画 划时代的艺术流派，19世纪七八十年代达到了它的鼎盛时期，其影响遍及欧洲，并逐渐传播到世界各地，但它在法国取得了 为辉煌的艺术成就。19世纪后半叶到20世纪初，法国涌现出一大批印象派艺术大师，他们创作出大量至今仍令人耳熟能详的经典巨制。 帕克斯通 出版公司著的《印象派（精）》以印象派作品图片加绘画故事的形式展示了大量印象派作品，让读者在欣赏作品的同时了解印象派的产生、发展、代表人物和他们的作品以及作品相关的故事。
随着近几年很多学校头像考试考头像照片，那么好的头像照片书对平时练习画照片的学生来说很重要，好的照片书无论是从模特形象，着装的挑选，还是动作摆放，光怎么打都是步步精心的。成辉主编的《品格(头像照片3)/一线教学系列丛书》主要分为单个人物不同角度，不同人物同一角度练习，考题照片练习。本书编者与其他一线教学的老师从一千二百张照片中精选了一百多张头像照片，每一张照片无论是从布光，还是模特形象，模特发型，模特着装都是孜孜不倦的。
由杨杰、陈薪宇编著的《 色彩(塑造与表现)/央美有约》主要培养美术专业学生的静物色彩塑造与表现的技能，分为基础知识、调色大法、色稿练习、色彩的规范化练习、塑造练习、色彩的深刻认识、照片临摹练习以及实战临摹八大部分。内容涉及色彩的概念、颜料的调和、横构图、竖构图以及相关静物的具体画法等来具体讲解色彩的塑造与体现，并选择了一些具有代表性的作品，供学生参考。
肖亚平著的《从入门到创作：水彩风景一本通》汇聚作者近40年水彩风景写生、创作及教学的实践经验，语言通俗、精练、易懂，切中要害，图片及步骤直观、精彩，清晰明了。本书既可以作为水彩风景画初学者入门、临摹、写生、创作的教材，也适合有一定基础的水彩画工作者作为工具书收藏。
《中央美术学院特色课程：色彩写生》主要向你介绍了色彩的微妙、色彩的表现、色彩的设计等内容。色彩，奥妙无穷，万物皆备，依光呈相，从物成形，应四时而异，随阴晴而变，能使人亢奋、愉悦、心神爽畅；也能驱人压抑、哀愁、情思郁悒。视觉感受经验作用于人的心理所产生的移情作用，使自然色彩具备了情感的品格，它的明晦、冷暖、纯浊变幻，会透过直觉，激发思维，影响人的心理取向，形成迥然不同的审美判断，据此而产生的共识性法则，便是艺术活动应遵从的规律。色彩，也就成了美术家致力研究的课题。
