《国际首饰设计与制作——银饰工艺》是一本银饰设计与制作工艺的专业书，由易到难地讲解了各种基础工艺、表面处理工艺与特殊工艺。每种工艺的讲解非常详细，分别介绍了工具与材料的准备、操作过程、提示与技巧，大大提高了可操作性。此外，还介绍了6位成功首饰艺术家的专业访谈，由其亲身传授创作心得和感悟。本书作者伊丽莎白？波恩既是一位颇有建树的首饰艺术家，也是伦敦首饰学院的专业讲师，从业将近20年，作者将大量的专业知识和技巧融入本书中。 《国际首饰设计与制作——银饰工艺》案例丰富、图文并茂、步骤翔实，适合高等院校珠宝首饰专业师生、首饰设计师、工艺师、艺术品收藏者以及广大爱好者阅读与参考。

《影视后期技术与应用案例解析》以理论作铺垫，以实操为导向，全面、系统地讲解了After Effects的基本操作方法与核心应用功能。书中用通俗易懂的语言、图文并茂的形式对影视后期制作知识进行了全面细致的剖析。 《影视后期技术与应用案例解析》共10章，遵循由浅入深、从基础知识到案例进阶的学习原则，对影视后期制作的学习准备、软件入门、图层的应用、文本动画、形状和蒙版、视频特效、视频调色、抠像与跟踪等内容逐一讲解，并结合Premiere软件来介绍影视编辑技术，以帮助刚入行的新手了解影视后期制作的全过程。 《影视后期技术与应用案例解析》结构合理，内容丰富，易学易懂，既有鲜明的基础性，也有很强的实用性，既可以作为高等院校相关专业学生的教材，又可以作为培训机构以及影视制作爱好者的参考书。

。 本书将从美学艺术的视角出发，涉及美学、面部骨骼、皮肤生理学、化妆与肤色、绘画与色彩等相关知识，提高从业者的审美与鉴赏水平；从人的形象及个人特征等方面入手，强化从业者的知识与技术，从而逐步提高从业者文绣能力。全书以专业的角度阐述面部文绣，涵盖文眉、文眼线、文唇、文发际线等多种技法，并对眉、眼线、唇、发际线等部位的形状、颜色等特征根据不同脸型、肤色逐一讲解，使读者融会贯通，便于日常的工作与自我妆容的审视。

“美”伴随着人类历史发展，并诞生了审美意识。艺术与美、美学有着天然联系。无论是艺术专业还是非艺术专业，都贯穿着“美”的教育。这也是高校落实立德树人根本任务的重要方面。本书首先厘清艺术美学的相关理论，并对音乐、绘画、书法、雕塑、舞蹈、服装表演、形体艺术等方面进行了梳理，其次剖析我国艺术美学教育现状，最后提出我国艺术美学教育的提升策略。本书适合艺术设计专业院校师生以及相关从业人员参考阅读。

本书是一本介绍陶艺设计和绘画的教材，全书共分为八章，第一章介绍了陶艺的概念以及起源、中国陶艺发展历程与传统陶瓷工艺流程；第二章介绍了制陶所用的泥料、工具、机械设备等。第三章以图文并茂的方式讲解了泥条盘筑法、泥板成型法、手捏法、拉坯法、雕塑成型法、印坯法、注浆法和陶瓷3D打印成型法八种成型工艺，并附以多种成型手法作品图例；第四章讲解了肌理、绞胎绞釉法、雕刻镂空、手绘、剔釉刻釉、沥粉、贴花、贴塑、色釉、抛光、综合装饰法的制作工艺；第五章讲解了釉上彩绘、釉中彩绘、釉下彩绘三种工艺过程。第六、七章分别介绍了陶瓷的几种施釉工艺和烧成工艺。第八章则为不同类型的陶艺作品展示。

《石雕器物》为“四川美术学院雕塑系实践教学系列教程”之一种，书稿共分五章，第一章为“石雕器物概述”，主要通过对石雕器物的定义、石雕器物对中国古代文化的影响及石器艺术在中华历史中的七次演变概述了石雕器物在中国传统文化中的重要地位；第二章为“石雕器物的材料”，从认识材料出发，叙述石雕原料的形成条件、形成方式、软硬玉异同以及品种分类；第三章为“石雕器物的设备、工具和辅料”，主要介绍目前石雕器物制作所需的设备、工具及辅料，并详细解释了各类制作技巧和工具使用的防护措施；第四章为“石雕器物技法与步骤”，主要结合传统石雕的加工流程、当下时兴的数字化雕刻和个人的艺术创作经验，介绍石质雕刻的主要技法、技巧，并以图片清楚地展示作品的制作步骤；第五章为“石雕器物创作坊”，主要介绍作者参与的四川美

《石雕器物》为“四川美术学院雕塑系实践教学系列教程”之一种，书稿共分五章，第一章为“石雕器物概述”，主要通过对石雕器物的定义、石雕器物对中国古代文化的影响及石器艺术在中华历史中的七次演变概述了石雕器物在中国传统文化中的重要地位；第二章为“石雕器物的材料”，从认识材料出发，叙述石雕原料的形成条件、形成方式、软硬玉异同以及品种分类；第三章为“石雕器物的设备、工具和辅料”，主要介绍目前石雕器物制作所需的设备、工具及辅料，并详细解释了各类制作技巧和工具使用的防护措施；第四章为“石雕器物技法与步骤”，主要结合传统石雕的加工流程、当下时兴的数字化雕刻和个人的艺术创作经验，介绍石质雕刻的主要技法、技巧，并以图片清楚地展示作品的制作步骤；第五章为“石雕器物创作坊”，主要介绍作者参与的四川美

模型制作作为环境艺术专业必不可少的核心课程，是培养学生空间构思能力和造型能力的重要途径。本教材结合教学和设计实践经验编写而成，注重对课程实践教学的适用性，强调学生实际动手能力的锻炼和职业素质的提高，内容从真实案例展开，详细介绍环境艺术模型的类别、历史沿革、作用、材料及加工工艺流程等知识。全书共7章，主要内容为：概述，模型制作前期准备，景观模型设计与制作实战，建筑模型设计与制作实战，室内环境模型制作实战，模型后期处理，模型作品欣赏等。本教材为纸数融合新形态一体化教材，配有丰富的模型制作视频、图片、教学课件、自测试卷等数字化教学资源。本教材可供普通高等院校环境艺术设计、室内设计、景观设计、建筑设计等相关专业的师生使用，也可供模型设计制作从业人员参考。

《当代具象创作》为“四川美术学院雕塑系实践教学系列教程”之一种，书稿共五章，分别为“何为具象艺术”“具象艺术的发展”“具象艺术创作（一）”“具象艺术的创作（二）”“作品赏析”。具体来看，书稿先以时间为线索，分析各个时期的拥有代表性的具象作品本身的含义以及其所处年代给它们注入的时代精神，以使学生更好地开阔自己的视野。而后以具体的创作方法和教学案例示范，让学生学会以更有深度的方式挖掘并阐述自己的理念，打开自己的感官去创作更多富有创意、热情和思想的作品，也为学生毕业以后进入艺术市场打下良好的基础。

《大学生体育人文素质的培养与发展研究》重点探讨在新时代背景下如何培养与提高大学生的体育人文素质。首先在阐述高校体育教育与人文素质教育基本概念、内涵与相关理论基础上，重点研究了体育教育改革与大学生人文素质发展之间的关系与机制；然后调查与分析大学生应具备的体育人文素质及人文素质发展的基本现状； 结合以上分析提出与设计了大学生体育人文素质培养的体系，并对大学生体育人文素质的具体培养路径进行了细致的研究与分析。本书总体上结构清晰，内容丰富，研究深入，对推动高校体育教育的发展及培养全面型体育人才具有重要意义。