本书主要是针对整体形象设计的认知，从概念出发，诠释了整体形象设计是运用视觉元素来塑造人的外观，通过化妆、发型、服饰、言谈举止等综合营造，设计出符合人物身份、修养、职业、年龄的整体形象，最后以生活形象塑造、职业形象塑造、舞台影视形象塑造、创意形象塑造等具体案例进行阐述与讲解。全书以知识模块和任务呈现，模块间相互联系、层层递进，强调对学习者素质全方位的培养，突出学生的有效提升其创造能力与实践能力。本书适合于职业院校人物形象设计专业师生作为教材使用，也可供服装与服饰设计、旅游服务、航空服务、播音与主持艺术等相关专业及大学生素质修养课用书，以及相关从业人员及大众读者使用。
本书共分为五章，分别是“概述”“文创产品设计的分类和特点”“非物质文化遗产的生产性保 护特点和分类”“非遗文创产品设计的原则、思路及方法”“非遗文创产品设计案例解析”。书中采 用了大量的产品示例进行方法阐释，从实践的视角帮助读者了解非遗文创产品设计的内容、思路、方 法等。 本书适合作为高职和本科院校产品艺术设计、工业设计、工艺美术设计、软装配饰设计等专业的 教材。 为方便教学，本书配有二维码微课视频，读者扫描书中二维码即可观看。 本书配备电子课件，凡选用本书作为教材的教师均可登录机械工业出版社教育服务网www.cmpedu. com 下载，咨询电话：010-88379375。
本书以作家作品为中心，选择中国古代文学目前若干闪光的亮点和精华，也就是成就优选、影响优选的一部分有代表性的作家作品加以论述，以生动典型地反映出中国文学民族传统的主要内容和思想艺术的高度成就。除了介绍有关作品的时代背景、作家的生活和思想、文学创作的基本特色等以外，还着重从审美的角度对作品作具体的赏析，帮助读者获得生动鲜活的认识，提高分析和鉴赏的水平，是一本不错的古代文学入门书。
《展厅设计/高等院校艺术设计专业应用技能型规划教材》主要讲展示设计是一种多元整合的信息传播媒介和方式，同时也是具有强烈的时代特性的设计门类。展厅设计作为艺术设计专业针对市场细分化的专业课程。主要研究的是商业展厅设计、橱窗店铺设计、展会设计、展览馆或博物馆设计等，随着展厅设计新思维、新观念的快速引入，也为展厅设计的课程教学带来了新思考。因此在该教材的编写方面坚持遵循教育的基本规律根据现代教育和专业特点，结合行业实际情况作为教材设计的依据，建立科学有效的教学方式来指引课程的教学工作，使展厅设计的教学工作与社会、科技文化与经济水平的发展相适应，更好地为行业和专业应用服务。
本书从高等职业艺术设计专业学生的特点出发，以将学生培养成符合职业岗位知识、能力和素 质等方面需求为目标进行编写。全书主要内容有钢笔淡彩的认识、钢笔淡彩线稿线条的表现、建筑 与风景钢笔淡彩中常见客观事物的表现、钢笔淡彩的构图与透视、建筑与风景钢笔淡彩中完整的线 稿表现、水彩上色技法、建筑与风景钢笔淡色的写生动态表达、建筑与风景钢笔淡彩的赏析八个项 目，每个项目任务明确，指导性强。 本书可作为高职高专艺术设计专业的专业基础教材，也可作为绘画艺术行业人员的参考用书。 为方便教学，本书还配有电子课件及相关资源，凡使用本书作为教材的教师可登录机械工业出 版社教育服务网（www.cmpedu.com）注册下载。咨询电话 010-88379375
彭吉象主编的《艺术学概论(马克思主义理论研究和建设工程重点教材)》以马克思主义为指导，在综合靠前外发展成就的基础上，以学科基本内容和艺术学理论的基础知识为主要线索，贯彻从形象思维向逻辑思维、抽象思维逐步深化的教学理念，力求突出艺术学的认知途径与研究方法，系统而扼要地揭示艺术学的学科结构体系、综合性研究特点，以及与其他相关学科的联系与区别，尽可能凸显艺术学的科学价值和社会价值。而且，全书采用理论阐述与案例分析相结合的方式，精选具有典型性的艺术作品、艺术家、艺术流派和艺术现象，展开系统分析，便于学习和理解。本书适用于高校艺术学理论，以及艺术学门类下相关本科专业的基础教育或普及教育，也是值得艺术学、文艺理论及艺术类工作者参考的专门性著作。
《设计速写(21世纪全国高职高专艺术设计系列技能型规划教材)》是作者盛希希、朱敏光近年来学习及教学实践的总结。全书分为八章：章设计速写概述，主要介绍设计速写的概念、方法、工具与材料等相关知识，第二章透视，重点介绍透视的基本原理及应用解析；第三章人物设计速写，主要讲授人体结构基础、人物的动态与表情、人物的服饰与表现等；第四章机械设计速写，主要介绍机械结构、机械设计与机械设计速写的方法与表现；第五章场景设计速写，主要介绍场景与设计以及场景设计速写的方法等；第六章情节设计速写，主要介绍漫画式的情节设计速写；第七章数码设计速写，主要介绍数码绘画工具、数码设计速写技法等相关内容；第八章为设计速写优秀作品赏析。 本书既可作为高职高专艺术设计专业教学用书，也可作为相关艺术设计专业人员的
本书全面讲解了数码摄影的基础知识和实用技巧。全书共分为8章，包括摄影概述、摄影器材、摄影曝光、摄影对焦、摄影用光、摄影构图、摄影实践和摄影后期等内容。全书图文结合，浅显易懂。另外，每章还设有网络助学、本章小结、知识测试、实操训练环节，以及扩展图库与微课视频资源，理论与实践相结合，实现 教、学、做 一体化教学。本书既适合作为院校摄影基础课程的教材，也可作为初学者自学参考用书。
《中国文学理论批评史教程(修订本)》为中国文学理论批评史简明教材，突出中国文学理论批评史发展的基本规律、主要特点，以及有代表性理论批评家及其著作的论述。本书自1997年出版以来，重印了27次，这次的修订本，除了对原书部分文字进行删改外，新增加了近十万字的内容。
本书全面系统地介绍了数字绘画的绘制技巧和要点，内容包括数字绘画的概念及其发 展、数字绘画的创作工具、数字绘画基础、表现效果实战、复古题材电影概念设计与制作、科幻题材电影概念设计与制作、Q 版游戏概念设计与制作、卡通类游戏概念设计与制作、写实类游戏概念设计与制作，结合电影、游戏领域的角色概念设计，深入浅出地展现了数字绘画从项目要求、项目分析到项目设计与绘制的完整流程。 全书均以项目案例为主线，每个项目都有详细的操作步骤，读者通过跟做练习即可快速 地掌握数字绘画工具的使用，并可结合本书中的项目实训切实掌握数字绘画的技巧和方法。本书每章都有思考与练习，思考与练习用于帮助读者巩固掌握每章的理论知识和技能操作，并培养读者独立思考、独立解决问题的能力。
本书以理论与实践相结合、技术与实务相结合的方式，详细讲解了微电影制作完整流程中的各知识模块。通过基础知识模块的讲解，帮助学习者在较短时间内比较系统地了解微电影创作的主要知识与理论；通过前期拍摄、后期制作两个模块，让学习者全面了解微电影制作的各个环节及相应知识与技能，并配有从剧本创作到成片输出的完整案例，以便让学习者更直观地学习微电影制作的各项技术。后的知识扩展模块，通过对微电影评价、大赛介绍等内容的拓展，鼓励学习者多向优秀微电影学习，在实践中提高创作水平。
《工艺雕塑基础》是为适应工艺雕塑技能培养的需要，通过泥塑训练，提高学生的立体塑造能力，从而为掌握工艺雕塑技艺打下基础。同时，泥塑本身也是一项专业技能，有着基础造型与工艺特色的双重属性，所以，这是一门技能课程，也是工艺美术专业中的必修课程。本教材的设计思路以立体塑造能力培养为主线，以与工艺美术技能需要相适应的小型雕塑为主要教学内容，通过不同的实践项目实施，达到学习目标。本书由陆君玖、姜生荣、董成斌、杨贤龙编著。
本书主要由美学、乐理知识、中外音乐与欣赏、舞蹈欣赏、美术欣赏等五部分组成，较为系统地阐述了艺术领域中美的法则、特点及相关的经典作品欣赏。本书既有理论知识，又有音乐、舞蹈曲目和大量的美术作品图例，图文、音影相结合，有很强的实践指导意义。 作为艺术欣赏理论的基础教程，本书的目的是为读者提供艺术领域涉及较多的理论知识，提高读者的艺术修养。 本书适合对艺术感兴趣的读者阅读，同时可作为各类大中专、高职高专、技校等院校专业美育教育的辅导教材。
广告摄影是传播商品信息、促进商品疏通的重要手段，随着广告事业的迅速发展，广告摄影已被越来越多的媒体广泛运用。 本书共分基础篇、拍摄篇、创意篇、后期处理篇四部分内容来阐述，主要讲述了摄影的基本知识和实践操作以及后期处理，理论与实践很好地结合，每部分都做了重点和难点分析及实训项目，同时附有大量一线老师和学生的摄影作品以供点评和赏析。 本书可作为高职高专和本科学生的教材，也可以作为相关专业的培训用书，同时还可以作为 摄影爱好者的参考书。
本书是21世纪高等职业教育规划教材形象设计专业双证系列之一。按照我国高等职业教育的培养目标，强调培养形象设计专业人员对于色彩的实际应用能力。本书介绍了简便易学的色彩基础知识及搭配系统，从简单的基本色彩知识着手，根据该学科的特点分析个人形象的配色关系以及色彩在形象设计专业中运用的独特方法。其次根据人的自然色调，将其按春、夏、秋、冬四大色系进行分类，并诊断季型。后就服饰的整体色彩搭配进行指导。 通过本书的学习可以使学生从形象色彩设计的理论体系中吸取实用的色彩运用和搭配技能，开发色彩强大的利用价值，增强色彩营销意识，学会从色彩上为人的形象创造附加价值。 本书实用性较强，适用于大中专院校形象设计、服饰设计及相关专业的学生以及从事形象设计行业的专业人士。对于非专业的读者，也有助于提高其自身
艺术素养是现代人不可或缺的一种人生修养。本书以作者颇受欢迎的授课讲稿为基础，结合大量中外经典作品案例，在概要阐述艺术鉴赏的基本知识之后，生动讲述了中外电影、电视、戏剧、戏曲、音乐、舞蹈、美术、建筑园林、文学等各艺术门类的特点及其鉴赏方法，试图在引导读者领略艺术独特魅力与精髓的同时，加深其对艺术的领悟和理解，提升审美修养和艺术鉴赏能力。 此次修订再版，不仅增补了作者最近的研究成果，而且替换和加配了部分作品图片以及相关的二维码，内容上更为完善。
本书结合中外数码摄影发展的新形势和新特点，针对高职高专院校艺术设计专业应用型人才的培养目标，全面系统地介绍了数码相机摄影、数码相机光源控制、数码照片后期调整及数码相机器材配置等基础知识，注重通过强化专业技能训练，提高学生及广告从业者的摄影技巧、专业素质、创作与实践应用能力。 本书图文并茂，实用性强，且采用新颖统一的格式化体例设计，力求教学内容和教材结构的创新。 本书既适用于高职高专院校广告艺术设计专业的教学，也可以作为广告企业和广告摄影公司从业者的职业教育与岗位培训教材，对于广大数码摄影爱好者也是一本非常有益的参考读物。
本书结合中外美术发展的新形势和新特点，针对高职高专院校广告和艺术设计专业应用型人才的培养目标，系统介绍了中国绘画与书法、外国绘画、建筑艺术、雕塑艺术、工艺美术、现代设计等中外美术鉴赏的基本理论知识，同时注重体现时代精神，挖掘深蕴的人文内涵，精选风格鲜明的经典作品，力求教学内容和教材结构的创新。 本书结构合理、案例翔实、图文并茂，内容通俗易懂、突出实用性，并且采用新颖统一的格式化体例设计，既适用于高职高专院校广告和艺术设计专业的教学，也可以作为广告企业和艺术设计公司从业者的职业教育与岗位培训教材，对于广大社会自学者也是一本非常有益的参考读物。
