《影视导演艺术教程》(第二版）紧紧围绕导演的核心 如何用视听语言讲故事，将复杂的导演叙事提炼成五大重点教学模块： 模块一：单(长)镜头叙事 模块二：视听化的人物出场 模块三：推动叙事的视觉化细节元素 模块四：推动故事并吸引观众的悬念 模块五：具有叙事意义的结构语言 五大模块涵盖了导演叙事的主要内容，并使导演教学按步骤、分阶段地深入进行。本书选取的影片案例，充分涵盖国际与国内、经典与当代、类型与先锋等电影艺术范畴，以丰富多样的片例论述导演叙事的特性和普遍规律，使学生深入领会导演叙事的精髓要点。 教授导演，空谈高端的艺术不能解决学生创作实践中的实际问题。《影视导演艺术教程》（第二版）的另一重点，即是在每一教学模块的讲授之外，配以该模块学生作业的讲评分析。我们认真挑选了
宠物摄影，指以宠物为拍摄对象的摄影。宠物摄影的拍摄对象是宠物，但服务对象其实是人。宠物摄影是有针对性，目标性的，以宠物为独立个体，以宠物为主角的摄影。宠物摄影在全球来说都是一个新兴行业，英美等发达国家早就有专职宠物拍摄的宠物摄影师，且都有多年工作经验。但这个行业群体都不是十分壮大，这是由于整个宠物行业在全球来说也都是近几十年才开始迅猛发展。宠物摄影具有其独特的技术屏障，宠物主人自己用手机拍摄往往达不到理想效果。具有专业设备和技术的宠物摄影行业显得愈加重要。
《世界经典影片分析与读解》（第三版）精选了国内外15部不同时期的优秀经典影片，着重在视听语言上进行全方位的专业分析和读解，特别是对于不同经典影片的构成、运镜方式、声音结构、用光、构图、造型和表演等诸方面都做了详细、深入的分析和探讨，引导读者一步步由浅入深地走进电影这个神秘的世界，不仅对它的视听语言，更对于蕴含其中的哲学思辨和美学特征有了更为深刻的认识和读解。 《世界经典影片分析与读解》（第三版）是在我社第二版的基础上经过作者再次加工，不仅对文字内容进行了修改，还增加了有关影片的海报和剧照，使读者读起来更加直观、生动、有趣。本书从1999年出版至今近二十年不断再版，长盛不衰。无论对准备艺考的高中生，还对本科、硕士、博士，乃至影视教学和专业创作的所有人群都是一本有品质的通识读本。
本教材的特色，在于突破了以往同类教材重理论基础轻设计应用的做法，引用大量当代的艺术、设计作品案例，通过鲜活的、递进式的课题设计，启发学生从案例进入课题，将形态、色彩、动态等综合构成的元素运用到设计实践中。教材中，既有对各作品案例的详细赏析，也有对课题设计的过程与方法、思维与创意的深入解析，具有较强的可操作性，为艺术类专业学生掌握设计方法、创意思维及应用技能，打下较为坚实的基础。
本书以工作中的实际案例作为教学内容，把问题引入、案例教学、项目整合结合进教学设计，并采用了做中学、参与式的教学方法。这些课程和这套教材在职业院校经过了试用，受到学生和老师的欢迎，也得到了企业的好评。大家认为改革后的课程和教材实现了学生乐学、教师易教、工作实用的初衷。
近年来，全国广电行业认真贯彻落实党的十八大、十九大精神，学习宣传贯彻*新时代中国特色社会主义思想，强化政治意识、大局意识、核心意识、看齐意识，着力加强媒体融合和基层广播电视传播能力建设；围绕中国梦、社会主义核心价值观宣传，打造一批精品力作，传播力、引导力、影响力、公信力进一步提升。为发挥这些典型、经验的示范、引导作用，中国广播电影电视社会组织联合会通过调研，精选案例向业界推介这些好经验、好做法。《广播电视改革与创新（2018）》精选节目创新创优、媒体融合、基层广电建设等三方面案例，供各地广播电视传媒机构在深化改革发展中借鉴参考。
《中国视听新媒体发展报告（2022）》作为一本具有政府背景的发展报告，聚焦网络视听行业发展问题，既关注和描述行业发展现状和动向，又通过年度重大主题判断来引领行业发展，尤其是从政府主管部门视角关注行业政策和标准的形成问题。全书致力于权威准确展示行业发展现状，敏锐洞察行业发展趋势。全书分为总论、导向与管理、行业扫描、看大势 说未来、附录五个部分。 具体而言，本书选题价值和创新之处主要体现在以下方面： （1）以习近平新时代中国特色社会主义思想和十九大精神为指导，从繁荣网络视听文艺、巩固和扩大舆论阵地等宏观视角分析新媒体的政治、经济、文化特征和属性。 （2）聚焦行业发展前沿和热点，梳理新媒体发展亮点和趋势。 （3）剖析典型案例，引领行业发展。
本书通过精彩实例，全面系统地讲解了Authorware多媒体作品的创意设计与实现方式。主要内容包括*诗词与书法欣赏，电子贺卡，企业宣传光盘，多媒体个人简历，奥运知识问答测验，人机游戏，交互三维汽车控制，电子楼书等的设计与制作。本书讲解细致深入，内容丰富，范例典型，对于想掌握多媒体作品创意设计和实现的读者来说，本书是一个很好的选择。
《 节目主持(第二版) 》为 节目主持 全国统编专业教材的问世标志着中国节目主持专业产生了自己的比较系统完整的理论和训练体系。 《 节目主持(第二版) 》教材分为 基础篇 和 综合篇 ，共设十章，论述了节目主持的理念、节目主持的思维特征与技术技巧等。内容全面，符合对教材的科学性、完整性和糸统性的要求。 由于节目主持是一门实践性为主的专业，本教材突出了实训的元素和方法并将节目主持分解为十大要素且釆用了大量成功的案例。 检验一本教材的可行性，除了理论的阐释必须科学与普适以外，更重要的是能够总结出实施这些理论的方法与技巧，也就是基本的专业知识与技能。 借再版之际、在原九章基础上增添第十章：讲好中国故事篇。 *节为董卿全新讲述中国故事，第二节为再造语言讲好中国故事，*节从 朗读者 的创新视角入手、 第二节从新媒
《招贴设计原理与实践》通过丰富的知识要点、直观的概述信息、具有典范性的应用鉴赏等来介绍招贴设计的原理与实践方法。全书共7章，内容包括学习招贴设计的重要知识、图形在招贴中的创意使用、字体在招贴设计中的运用要点、招贴设计中的色彩应用、招贴设计的艺术表现手法、招贴设计中常见的构图及编排流程等。本书结构的特点是在每个知识点前都加入了带有概括性质的学习情景，并提供设计缩略图分析和设计创意点描述，可在接触设计原理之前就能透过该情景对全小节的内容进行简略认识，然后配合大量经典案例的展示与分析，科学、直观地介绍每个知识点，力求将知识点与实际应用紧密结合，帮助读者快速有效地掌握招贴设计在实际操作中的应用技巧；中间还穿插了对比分析，通过相同案例不同方案展示不同效果。每章的后还配备了设计应用
本教材着眼于当前高职院校人文通识课实际情况，给学生讲清楚中华优秀传统文化的历史渊源、发展脉络、独特价值和鲜明特色，实现 教、学、思、用 四大功能。教材内容按照 工匠精神与传统文化 智慧与信仰 美德与修为 文明与交流 艺术与美感 建筑与意味 民俗与风情 传统与发展 的顺序编排，从多个角度引导青年学生关注、学习、传承中华优秀传统文化，从而更好地实现教学目的，提升教学效果。 本教材具有 重视思政元素 创新结构体例 方便教师上课 等特点，内容编写以学生为本，注重学生的主体地位，注重培养学生的能力，密切联系实际生活，对于高职院校学生人文素质的提高具有较强的示范意义。
随着中国广泛融入国际社会和移动互联技术的发展，舆论学的研究和发展显示出旺盛的活力，受到政府部门、新闻媒体、新闻传播学科研究人员的高度重视然而目前国内舆论学发展存在三方面的不适应： 一、西方舆论学发展与我国的舆论学的引进并不匹配，目前我国尚处于引进和消化阶段，并未形成中国特色的舆论学研究体系。 二、理论框架与当前舆论学学科发展不适应。目前国内舆论学的研究存在重实践，轻理论，研究热点偏向于新闻业务与实践。同时代表性的经典舆论学理论建设或观点并不多，缺乏理论创新。目前的新闻研究主要是在新闻传播学科开展，缺少来自政治学、社会学、社会心理学等相关学科的研究视角。 三、舆论学理论的发展与现今社会发展不适应，需要建立适合中国国情的舆论学理论体系。 因此，面对当前中国社会发展和舆论研究发展的新契
商业模式是文化产业价值创造的核心。董薇、刘吉晨所著的《文化产业商业模式创新》以专题研究的方式，系统探讨了文化产业商业模式的把握方式、创新方向及多样性路径。本书适合文化产业领域的经营管理者、政府官员、投资人参考，也适合文化产业研究人员和相关专业学生阅读。
本书以工作中的实际案例作为教学内容，把问题引入、案例教学、项目整合结合进教学设计，并采用了做中学、参与式的教学方法。这些课程和这套教材在职业院校经过了试用，受到学生和老师的欢迎，也得到了企业的好评。大家认为改革后的课程和教材实现了学生乐学、教师易教、工作实用的初衷。 本书由中国职业技术教育学会课题研究成果，人力资源和社会保障部职业技能鉴定中心推荐。新职场·新技能·新课程，8套完整的职业课程体系，国内首创全场景教学模式，全仿真企业项目实施过程。
近年来，网络的成熟发展一定程度上改变着新一代学生学习的方式、思维的方式，包括写作的方式。在全媒体时代，全民写作冲击着写作的职业化和专业化，也冲击着写作的专业化教育，传统的写作教材面临着跟不上步伐的尴尬；另一方面，新的写作方式、新语言方式、新表述方式、不规范的方式等比以往时代都更加频繁发展，事实上，写作的基础规范化教育比以时代的需要更强烈，任务也更重，情况也更复杂，本教材即是为考虑以上问题而编写。 媒体写作与语言艺术 将包含连部分：（理论篇）和（实践篇）。 《媒体写作与语言艺术》（理论篇）将包括两大块：一个是当代的媒体环境介绍；一个是基础的、经典的写作和语言基础理论知识介绍。 其中 当代媒体环境介绍 主要包括三个部分：1.当代媒体的发展，媒体写作语言；2.从传播学角度解析写作者、受众、
全书阐述了统计学的基本理论、方法和作用，根据统计工作过程，全书分为九个任务，包括：认知统计、统计调查、统计整理、总量指标与相对指标分析、平均指标与标志变异指标分析、时间数列分析、统计指数分析、抽样推断、相关与回归分析。每个任务由知识目标、能力目标、知识结构图、任务导入、任务描述、任务小结、案例阅读、习题与实训几部分组成。 本书是根据*“校企合作、工学结合、扩展知识、提高技能”的要求，结合编者多年的教学实践经验，以职业能力为目标、以任务设计为载体、以工作过程为指导思想编写而成。力求理论知识简单易懂，突出应用性，强化实践技能的提升。
《动画概论（第3版）》共分为五个部分进行论述：*部分，包括动画的基础知识、动画产业、动画分类；第二部分是动画技术篇，包括动画原理、制作技术、规律、视听语言、制作流程；第三部分动画产业篇，阐述了动画的特点， 介绍了动画大国美国、日本和中国的历史与现状；第四部分中国的动画概观，分析了中国动画的优势和存在的问题及对成功的探索；第五部分，分别介绍了欧洲动画、美国动画、日本动画的特点和概况。《动画概论（第3版）/媒体创意专业核心课程系列教材》是对修订版进行了全面修订，对上一版书中表述不够准确或有误的地方进行了修改，各章节中不同程度地增加了近年来出现的新情况的内容，对文中的图片均有所增加和更换。
《影视剧制片管理（第2版）》结合作者多年的理论教学与行业实践，在介绍了影视剧制片管理基本理论的基础上，着重阐述了影视剧制片管理中各个环节的相关概念、规范的管理流程和运作方式，构建了较为完整的制片管理理论体系。主要内容包括摄制组各部门的组成和成员职责、筹拍期的组织与任务、拍摄期的工作与管理、后期制作的主要内容、影视剧的成本预算与控制、投资与融资、宣传与发行、知识产权管理、政策与法规等内容，并对近几年较为优秀的影视剧进行了案例分析。
本书是全国数字媒体动漫游戏专业主干课程标准教材系列丛书中的一本，重点介绍影视的制作技巧和制作理念。 本书使用After Effects进行制作，介绍了全新的制作技术和制作理念。全书分为10章，第1章讲述了影视特效的基本理念，使读者对影视特效有一个初步的了解。第2章介绍了影视特效所应用到的软件，有三维制作软件、后期合成软件及音频处理软件等。第3章讲述了After Effects的基本操作，主要包括项目管理及基本特效的使用。第4章深入介绍了After Effects的一些高级技巧，主要包括画面调色、遮罩的使用、运动追踪及表达式的使用等。第5章通过具体的实例介绍了影视片头动画的制作流程和技巧。第6章介绍了产品广告动画制作。第7章介绍了实拍视频合成动画制作，讲述了如何将实拍素材和后期特效完美地融合到一起。第8章介绍了使用Fume.FX模拟流体的动画效果，
