本书整合了众多游戏设计秘籍，它概括并阐释了100条重要的游戏设计领域的方法、原理和设计哲学。 本书分4篇向读者讲述了游戏创新、创作、平衡和解决问题的100个原理。每一个专题都采用丰富的案例来介绍多种不同的设计思路，同时以经典图片的形式点出了该原理所蕴含的真谛。 本书为全彩设计，适合从事或学习游戏设计的专业人士阅读，读者将从本书中学到如何让游戏流行，如何让玩家痴迷，如何设置关卡以及如何解决游戏设计中的问题。
《游戏项目管理与敏捷方法（第2版）》凝聚了作者数十年的从业经验，讲解了如何将精益敏捷方法中的Scrum 和看板应用于游戏项目的管理中，介绍了如何在尊重开发、美术、策划等专业能力的前提下充分发挥每个人的优势。与此同时，作者还针对长远规划、进度跟踪与持续集成提供了丰富的提示、技巧和解决方案。 《游戏项目管理与敏捷方法（第2版）》适合游戏行业从事开发工作的程序、制作、美术、测试与策划等岗位的人员阅读和参考。
字幕，不仅指在电影银幕或电视机屏幕下方出现的解说文字，视频或者影片的片名、演职员表、唱词、对白、弹幕、说明词，以及因需要提供人物、地名和年代介绍而出现的文字等，都可称为字幕。这些需要出现字幕的应用场景，为视频和影片创作人员提供了很多可以发挥创意的地方，精心设计、富有创意的字幕，能带给观看者更好的视听体验。 《字幕师手册：短视频与影视字幕特效制作从入门到精通（剪映版）》讲解内容主要包括制作正文动画字幕、电影海报字幕、视频封面字幕、专属水印 Logo、文音同步的歌词字幕、酷炫片头字幕、综艺片头字幕、商业片头字幕、创意片头字幕，以及影视片尾字幕等，帮助读者在较短的时间内，从字幕制作新手，成长为剪映字幕制作高手！ 书中既讲解了剪映电脑版的字幕制作方法，也同步讲解了剪映手机版的字幕制作要点，
本书实际上是一套关于Axure 从入门到精通、从理论到实践、从传统静态线框原型到动态交互高保真原型 的整体解决方案。作者想通过本书传达给读者的是，想要在 自个儿的圈子里 做得更好，掌握高保真原型的设计思路、方法以及制作、设计技巧，不失为一种聪明的做法。 本书共分为4章。第1章，作者对线框图和高保真图做了简单介绍，并总结了制作产品原型的设计思路；第2章，较详细地介绍了Axure RP 9的基础操作；第3章，App端实战练习，介绍了14个移动客户端的案例；第4章，Web端实战练习，共有16个Web端的案例。 通过本书的历练，读者不仅能收获高保真原型的快速建模能力，还能提高App端和Web端产品的界面及交互设计能力。一次学习，终身受用！
这是一本将游戏设计理论、原型开发方法以及编程技术巧妙结合在一起的书，目的是填补游戏设计与编程开发之间的缺口，将两者联系起来。随着Unity 游戏开发技术日趋成熟，游戏设计师把自己的想法转换为数字原型已变得极为重要。书中汇集了国际知名游戏设计专家 Jeremy Gibson Bond 在北美地区颇具盛名的游戏设计课程的教学经验，整合了成为成功游戏设计师和原型设计师所需要的相关技能与知识，能够有效帮助读者熟练运用Unity 进行原型开发与游戏设计，并且借助C#实行游戏编程。游戏制作是一门手艺，是很多人的梦想，但其创意、设计、原型和开发等重重困难也时常令人望而却步。当你徘徊在游戏制作的门前手足无措时，这本书可以从理论和实践两方面帮你打下牢固的基础。翻开这本书，跟随其中的指引冲破阻碍，也许创造下一个经典游戏的就是你！
本书是游戏设计行业的专业书籍，讲述游戏设计的方方面面，从基础的玩法和难度设计（包括“热刺激”和“冷策略”两类），到利用人类的情绪去设计使他们产生一些行为，再到如何规划整体的产品内容而使用户沉迷于其中，以及付费和总体成长的设计思路。本书探讨了创造体验和情绪*本质的思路，以及由这些思路引导出来的设计方法；探讨了许多实际游戏设计过程中会出现的问题，以及解决它们的思路、做法和各种不同的结果。本书共有4章，包括游戏挑战、情绪设计、游戏历程设计和奖励、成长线与付费，递进地讲述了玩法设计中的热刺激和冷策略、以玩家的情绪为核心去设计各种内容、安排整个游戏历程的情感曲线，以及设计游戏内的奖励、成长线与付费。
《会声会影X10全面精通：模板应用 剪辑精修 特效制作 输出分享 案例实战》从两条线帮助用户从入门到精通会声会影视频的制作、剪辑与视频特效处理。 一条是横向案例线，通过六大实战案例，对各种类型的视频、照片素材进行后期剪辑与特效制作，如制作新闻报道《福元路大桥》、制作电商视频《手机摄影》、制作旅游视频《欧式建筑》、制作个人写真《青春年华》、制作老年相册《晚年生活》，用户学后可以融会贯通、举一反三，轻松完成自己的视频作品。 另一条是纵向技能线，通过15章专题内容、110多个专家指点、227个技能实例、360分钟高清视频、1800多张图片全程图解，掌握会声会影软件视频编辑的核心技法，如模板使用、视频剪辑、素材处理、色彩校正、画面精修、滤镜使用、精彩转场、字幕动画、背景音效、输出刻录、网络分享等。 随书光盘超值
现如今，各种通信与网络连接设备与大众生活的联系日益密切。游戏UI是玩家与机器设备进行交互的平台，这就导致人们对各种类型的游戏UI界面的要求越来越高，同时使得游戏UI设计行业飞速发展。零基础学游戏UI设计应广大游戏UI设计者的需求，向读者介绍如何设计既美观又符合要求的游戏UI界面。 零基础学游戏UI设计主要依据初学者学习游戏UI设计的普遍规律安排内容，由浅入深地讲解初学者需要掌握和感兴趣的基础知识和操作技巧，全面解析各个知识点。全书结合实例进行讲解，详细地介绍了制作的步骤和游戏的应用技巧，使读者能轻松地学习并掌握。 零基础学游戏UI设计共分为5章，主要内容包括初识游戏UI设计、游戏UI的构成元素、网页游戏UI设计、网络游戏UI设计和移动端游戏UI设计。零基础学游戏UI设计根据读者学习的难易程度，以及在实际工作中的应用需
Python是一种解释型、面向对象、动态数据类型的高 级程序设计语言，在游戏开发领域，Python也得到越来越广泛的应用，并由此受到重视。 本书教授用Python开发精彩游戏所需的**为重要的该你那。本书不只是介绍游戏编程概念的相关内容，还深入到复杂的主题。全书共14章，依次介绍了使用Pygame、文件I/O、用户输入、数学和图形编程、位图图形、精灵动画、冲突检测、数组、计时和声音、编程逻辑、三角函数、随机地形、角色扮演游戏等重要概念。每章通过一个示例游戏来展示这些知识和工具的实际应用。本书既可以帮助读者掌握相关概念来构建较为复杂的游戏，甚到进行较为复杂的Python编程。
本书着重讲解游戏引擎的基础知识和工作原理，并结合配套的游戏引擎示例和详尽的代码，介绍游戏 引擎开发的技术细节。 本书是第1 卷，主要涉及游戏引擎基础架构。全书共13 章，分别介绍游戏引擎原理、引擎和引擎编 辑器、底层基础架构、数据结构、数学库、引擎初始化、应用程序架构、对象系统、资源管理、引擎设计 的哲学理念、场景管理、静态模型导入和LOD 技术。本书未涵盖的游戏引擎话题将在卷2 中讲解。 本书适合有一定的游戏开发基础和经验并且想要系统学习游戏引擎原理和引擎开发技术的读者阅读。
本书是一本介绍VR技术及VR游戏设计和制作的实例教程。全书分为五大部分：*部分主要讲VR技术的概念、发展简史、应用领域及其与虚拟游戏的关系；第二部分主要讲VR游戏开发基础，包括主流的VR硬件设备和开发平台、VR游戏制作的软件和游戏引擎等；第三部分讲3ds Max软件的基础操作，包括模型的创建与编辑及贴图的制作；第四部分讲Unity引擎在VR游戏美术设计中的应用，包括Unity引擎编辑器软件界面和菜单、各种系统功能、基础操作等；第五部分是VR游戏场景实例制作，讲解如何利用3ds Max和Unity引擎编辑器来制作游戏场景并实现其VR体验。
《经典游戏场景原画剖析》由浅入深地介绍游戏场景原画的高级绘制技法和流程，引导读者全面提高对游戏场景原画设计和制作思路的理解。循序渐进的讲解方式、实训式的强化训练，使学习者能够具备较强的绘制能力，能够胜任影视、动画、游戏等相关行业职位，具备较强的就业竞争力。《经典游戏场景原画剖析》可作为动画、游戏专业学生的教材，还可以作为影视娱乐、动漫游戏等专业人士的参考用书。
《写实风格场景原画绘制》结合了东西方经典绘画的创作原则、制作规律及表现技巧，全方位解析了场景原画的绘制技巧，是国内外*级原画师几十年制作经验和表现技巧的系统总结。本书凝结作者多年从业经验，深入讲解场景原画设计的方法和技巧，主要内容包括透视原理、构图法则、基础绘画技巧、辅助练习、色彩概念设计、道具配件和自然现象设计等方面的知识。 读者学习《写实风格场景原画绘制》后，可以掌握写实风格场景原画设计的整体绘制流程及绘制技巧，举一反三，绘制出更多更精彩的写实风格场景原画造型及插画设计作品。 《写实风格场景原画绘制》结构清晰、语言简练、案例丰富实用、画面品质精美。《写实风格场景原画绘制》适合初级美术爱好者，如原画绘制爱好者、封面人物形象设计、二维动画人物形象设计者、游戏原画设计者等，也可
内 容 提 要 本书不仅要教会读者如何使用Unity Shader，更重要的是要帮助读者学习Unity中的一些渲染机制以及如何使用Unity Shader实现各种自定义的渲染效果，希望这本书可以为读者打开一扇新的大门，让读者离制作心目中杰出游戏的心愿更近一步。 本书的主要内容为：第 1章讲解了学习Unity Shader应该从哪里着手；第 2章讲解了现代GPU是如何实现整个渲染流水线的，这对理解Shader的工作原理有着非常重要的作用；第3章讲解Unity Shader的实现原理和基本语法；第4章学习Shader所需的数学知识，帮助读者克服学习Unity Shader时遇到的数学障碍；第5章通过实现一个简单的顶点/片元着色器案例，讲解常用的辅助技巧等；第6章学习如何在Shader中实现基本的光照模型；第7章讲述了如何在Unity Shader中使用法线纹理、遮罩纹理等基础纹理；第8章学习如何实现透明度测试和透明度混合等透明
本书全面、系统地阐述了多媒体信息处理及通信的基础知识和主要应用，反映了多媒体技术在国内外的*发展动态。本书内容包括多媒体信息的基本概念、多媒体数据压缩技术的基本方法、音频压缩技术和标准、静止图像压缩技术和标准、视频压缩技术和标准、多媒体通信网络和协议、流媒体系统、数字电视系统、视频转码技术、分布式视频编码技术、P2P流媒体技术和多视点视频处理技术等。为使读者更好地掌握书中内容，还提供了部分课后实验的参考代码。 本书可作为高等院校计算机及相关专业的高年级本科生及研究生的教材，也可作为从事信息处理研究、设计的科技人员的参考书。
黄晓庆主编的《OPhone/Android游戏开发与推广指南》系统地介绍了 OPhone/Android游戏开发的知识和技巧，从游戏引擎、游戏案例到游戏优化技术的阐述，系统地讲解了游戏开发的重点知识，叙述深入浅出。全书结合 4个经典案例：重力感应类游戏、射击类游戏、3D游戏和联网五子棋游戏，阐述了游戏循环、图像渲染、声音系统、用户交互、数据存储、游戏时间设计、3D模型导入、联网游戏协议设计等内容，同时还讲述了移动互联网时代游戏产业的发展趋势，以及手机游戏赢利模式、推广技巧等内容。 《OPhone/Android游戏开发与推广指南》适合有一定Java编程基础，希望从事OPhone/Android游戏开发的软件开发人员阅读，也可以作为高校师生的选修课参考教材。书中关于手机游戏的盈利模式和推广对专业游戏开发团队有重要的参考价值。
本书中文简体字翻译版由圣智学习出版公司授权机械工业出版社独家出版发行。此版本仅限在中华人民共和国境内（不包括中国香港、澳门特别行政区及中国台湾）销售。未经授权的本书出口将被视为违反版权法的行为。未经出版者预先书面许可，不得以任何方式复制或发行本书的任何部分。 本书封面贴有Cengage Learning防伪标签，无标签者不得销售。 本书是资深游戏开发专家数十年经验的结晶，从宏观上系统介绍了移动游戏的设计、美术、编程、制作、流程、技术以及分销模式；从微观上深入讲解移动游戏开发的各种技术细节、方法技巧、前沿技术、*实践，以及大量来自一线专家的真知灼见。读者通过阅读本书，可以厘清移动游戏概念，深入理解移动游戏开发，规避开发实践中可能遇到的问题和陷阱，为进一步深入学习打下坚实基础。 本书分为3
本书系统介绍了Cocos2dx等2D游戏引擎在游戏开发过程中常用工具的使用方法和技巧。书中内容涵盖了游戏开发和设计过程中的动态字体、纹理图集、音乐与音效、粒子效果编辑、瓦片地图编辑及物理编辑等与游戏运行、特效和用户体验相关的制作和设计方法。全书分为六章，内容如下：第1章字体编辑器，介绍了游戏中的动态字体设计、制作方法和过程，Glyph Designer和BMFont软件的使用方法，并通过案例介绍了字体设计的相关经验。第2章纹理图集，介绍了借助软件TexturePacker制作精灵纹理图集的过程和经验技巧。 第3章游戏中的声音，介绍了游戏的背景音乐和音效的制作方法、GarageBand和Cfxr软件的使用方法。第4章粒子编辑器，介绍了游戏粒子特效的设计和制作技巧，通过Particle Designer和 红孩儿工具箱 来实现。第5章瓦片地图编辑工具，介绍了使用Tiled软件制作瓦片地图
本书系统介绍了基于Swift语言的iOS开发原理与项目实践。全书内容包括Swift语法、Swift函数和类型、游戏主菜单设计、游戏关卡菜单设计、计分数表设计、拼写游戏设计、场景、音乐与音效、广告、icon和引导画面的设置、飞飞熊游戏案例、飞碟引导游戏案例、上架与测试等。为了提高学习效果，本书为所有案例设计提供了完整的教学录像及源代码文件。 本书可作为广大iOS开发人员、游戏开发人员的入门参考读物。
内容简介：《游戏：未来的艺术，艺术的未来》汇集了一些国内外专家、作者、从业者对游戏的回顾、观察、思考和展望，旨在揭示游戏所内含的艺术潜力，探讨如何表现游戏的艺术性，**重要的，激发从业人员的热情和想象力，为游戏产业的健康发展起到积极作用。
本书分为封面专题、游戏编剧、科学非虚构、游戏与世界、漫画等六个栏目，以及一份别册。《心魔：*可怕的妖怪就是你》以作者的亲身经历出发，从玩家的心理视角分析恐怖游戏里的终极妖怪 玩家自己的心魔。《怪力乱神，前世今生》以历史和文化的角度，解析东西方各自的神话和妖怪的来源及其对电子游戏的影响，其源头包括欧洲的希腊、罗马和日耳曼神话，以及亚洲的中国和日本神话。《游戏妖怪十日谈》以十篇风格各异的短文，分别给十个游戏里的妖魔鬼怪撰写小传，一览游戏妖怪界的世间百态。《艺术家陆扬：真正有趣的精神性内容，可以不受时空限制》在前卫艺术家陆扬的专访中，她聊了聊过去几年与神怪和游戏有关的艺术创作，包括街机游戏《子宫战士》、AR 装置《忿怒金刚核》等充分体现电子游戏美学和互动性的作品。 《游戏编剧及相关人士工
