《中国建筑史》是梁思成的重要学术著作之一，也是shoubu由中国人自己编写的建筑史巨著。梁思成与林徽因等中国营造学社成员，进行长时间的实地考察、测绘，收集、辨别、整理建筑资料，梳理从上古至清末民初的中国建筑传承发展脉络、剖析各时期建筑的形制特征、对比他时他民族与今之异同等，最终完成本书编写，从而奠定中国建筑学由蒙昧进入现代学科的基石。
本书为普通高等教育土建学科“十五”规划教材。本教材对1982年版《外国近现代建筑史》一书进行了全面地修订和重新编写，大大地补充和增加了新的内容，并尽可能地反映了国外自18世纪中叶工业革命至今两百余年来的建筑文化发展概况，以适应新暑期的教学需要。具体内容体现在以下六个方面：一、18世纪下半叶至19世纪下半叶欧洲与欧洲与美国的建筑；二、19世纪下半叶至20世纪初对新建筑的探求；三、新建筑运动的高潮—现代建筑派及其代表人物；四、第二次世界大战后的城市建设与建筑活动；五、战后40～70年代的建筑思想—现代建筑派的普及与发展；六、现代主义之后的建筑思潮等。 《外国近现代建筑史》适合建筑学、城市规划专业使用，也可供土建及相关专业人员学习与工作参考。
人居环境科学（The Sciences 0f Human Settlements）是一门以人类聚居（包括乡村、集镇、城市等）为研究对象，着重探讨人与环境之间的相互关系的科学。它强调把人类聚居作为一个整体，而不像城市规划学、地理学、社会学等那样，只涉及人类聚居的某一部分或是某个侧面。学科的目的是了解、掌握人类聚居发生发展的客观规律，以建设符合人类理想的聚居环境。 《人居环境科学导论/人居环境科学丛书》是吴良镛院士基于多年来的理论思考和建设实践著述而成。内容包括上下两篇。上篇 人居环境科学释义 阐述了人居环境科学的来由、人居环境的构成、人居环境建设的基本观念、人居环境科学的方法论，以及在保护和建设可持续发展的人居环境方面的研究实例。下篇 道萨迪亚斯人类聚居学介绍 ，是吴良镛院士指导研究生对希腊学者道萨迪亚斯人类聚居学思想
《中国建筑史》第一部由中国人自己编写的公正权威的中国建筑史，作者梁思成将中国建筑发展的历史分成上古、两汉、魏晋南北朝、隋唐、五代宋辽金、元明清、清末及民国以后八大时期，涉及阶基、勾栏、柱础、斗拱、雕饰、门窗、陵墓、石窟、寺观、宫殿、住宅、都市，几乎囊括中国历史上所有的建筑类型。作者不仅细致考察了散落中国各地的现存古建筑，还结合史料，研究各个历史时期建筑的风格与特征、建筑思想、技术要点，以及建筑风格特征的演变规律及其制约因素，清晰地展现了各种建筑形制及其发展变化。 《中国建筑史》第一次把中国建筑史学纳入了系统科学研究的领域，以历史文献与实例调查相结合的方法，揭示了中国古代建筑的设计规律、技术要点，总结出中国建筑的成就和各时代的主要特征，使中国建筑史从蒙昧走向科学，形成为一门
全书共分四章并附录。*章首先介绍了认知过去建筑的几种方法，诸如活用现存的建筑、从绘画和图纸着手调查、通过遗址发掘来调查和从样式、技术等方面推测等，并具体地讲述了史前建筑的营造。第二章讲述的是日本中世、即镰仓、室町时代的建筑，主要内容有东大寺烧毁后重建时采用的大佛样、禅宗寺院与禅宗样、中世镰仓、奈良和地方上的建筑以及寝殿造的蜕变和庶民住宅、画卷中所见武士和庶民的住宅，还有日本自治都市寺内町和战国大名的根据地城下町等。第三章从近世、即安土桃山时代的城郭建筑、草庵式茶室说起，间插建筑的标准尺度和 间 ，一直讲到江户时代的都市规划和建设、近世城下町和书院造的成立、日光东照宫和京都桂离宫两种不同风格的建筑、近世民居的成立和地域特色、都市店铺和戏院的出现等。第四章为近代、即明治维新至二战
《中国建筑史》是di一部由中国人自己编写的公正权威的中国建筑史，是建筑学科的开山之作。全书共八章，从上古到清末民初分期阐明中国建筑在不同时代的特征，对每一时期的现存建筑实物逐一剖析，解说每个建筑形制的特征及传承关系，涵盖木构、砖石、桥梁、牌坊、宫殿、苑囿、寺庙坛观、陵墓、住宅等。对各个系统建筑自身之优劣，各民族与中国情况之异同，都有述及。这部《中国建筑史》完成于1944年，当时却没有出版条件。五十年代初作为讲义，出版了若干油印本，限于条件，没有印插图。本次出版即以油印本为底本，参考后续出版的各本修订了部分笔误，并增补了书中提及的相关图片，以期最大限度呈现梁先生本意。
常言道，建筑是城市的“物质灵魂”，我们从古建筑中 可以读出城市灿烂的历史文化。本书以古建筑作为中轴线的主体，并适当融入中轴线相关的现代建筑群，故书名取为《北京城中轴线上的名建筑》。 全书以“绪论”开始，共阐述了31个相关的建筑群体项目， 有5篇附录，介绍了古建筑的相关专业术语、国外几个首都城市中轴线实例及宫城（紫禁城）导览。
《城堡的兴亡：从战争到和平》一书选取不同历史时期、不同地域有代表性的城堡为对象，围绕城堡设计特点、建筑风格、防御和民用功能、建造过程、文学和影视作品的象征、发生的历史事件等展开叙述，抽丝剥茧，语言诙谐，融历史、军事、建筑、生活于一炉，从简易到复杂，从渺小到巍峨，从以战略性能为主到以宴请享乐为主，展现了中世纪由城堡串起来的一幅幅图景。伴随着诺曼征服者的铮铮铁蹄声和彰显宏图霸业的统治者，城堡摇身一变，成为一扫战火阴霾后静静屹立于山间粼粼波光之上的名利之境。读者透过丰富翔实的材料和百余幅各个历史时期、不同风格古堡主题的图画、摄影作品，能一窥如繁星般散布在欧洲各地的，无声诉说着本国曾经的命运起伏的宏伟古堡。
本书以简洁明了的方式介绍了当下的建筑思想，涵盖了众多关键的建筑理论概念。书中分为再现、语言、形式、空间、真实、自然、历史、城市等八章的内容，采用循序渐进的叙述方式，将关注点放在思想层面，而非仅聚焦于理论背后的理论家和哲学家们。从帕特农神庙到高技派建筑，从柏拉图到勒 柯布西耶、索绪尔，对于学生、建筑从业者及任何对建筑理论怀有兴趣的普通读者来说，阅读本书，都可以较快理解建筑文化的复杂性，丰富相关知识，促进对建筑的思考，步入建筑理论之门。
结构工程师罗玛 阿格拉瓦尔从专业角度，带领我们解析建筑的成形过程。她从基础的结构和材料入手，为我们介绍了如何在水下开凿隧道，如何在宽和深的河流之上架起桥梁，某些地区又如何驯服大自然中宝贵又难以捉摸的水资源。她生动地讲述了历史中充满野心和想象力的有识之士，介绍了万神殿的混凝土穹顶是如何完成的，摩天大楼如何一步步拔地而起，人类如何以更高的高度突入天际线。罗玛不逃避失败的案例，审视了多个建筑事故悲剧，反复强调工程师从灾难中学习的重要性。她与我们分享了见证自己个有形贡献的喜悦，也不断地向我们传递工程学解决实际问题的朴素导向。书中还收录了罗玛的手绘说明图。
巴黎圣母院、沙特尔教堂、斯特拉斯堡教堂等是哥特式建筑的代表，人们常常为其宏大、精良和古老而心醉神迷，为成就诸多辉煌建筑的中世纪工匠、建筑师的艺术杰作而赞叹，大教堂其宏伟的外观、壮丽的穹顶、华美的彩绘玻璃窗、经典的壁画和雕塑、精心编码的象征符号、高超的建造技术、复杂精密的机械装置等无不体现了教堂建筑结构的演变。《神圣建筑的艺术》一书作者阿兰 埃尔兰德-布兰登堡是中世纪建筑史和艺术史权威，在本书中，他以精炼的篇幅和生动感性的文字，辅以百余幅各个历史时期、不同建筑流派和建筑风格的建筑图、绘画作品与档案资料，带领读者深入探索欧洲经典教堂建筑，层层剥开这些千年古迹，由表及里、细致入微地诉说教堂的历史起源与小故事，激发读者强烈的好奇心，让读者从建筑形态、建筑构造以及各种雕刻与装饰背后所代
本书主要介绍了古代埃及、两河流域和伊朗高原的建筑，欧洲 古典时代 的建筑，欧洲中世纪建筑，欧洲资本主义萌芽和*君权时期的建筑，欧美资产阶级革命时期建筑，亚洲封建社会的建筑，美洲印第安人建筑等。 本书对第三版进行了修订，文字更准确、更精炼，并更换和增加了一些效果更好的插图。 本书可供高等学校建筑学、城乡规划、风景园林等专业教学使用，也可供其他相关院校使用。
本书从传统园林的景象系统构建角度出发,将 借景 与 造景 对照起来，对传统园林中借景和借景设计进行思考,以期对借景的一些基本问题进行探析，供大家参考。本书前两章主要分析阐释了一些基本概念和相关理论，第3章至第4章主要探究了借景的类型、特性、传统园林的外围环境及 实借 景象等基本问题。第5章至第8章主要探析了借景设计的目标、内容、对象、原则、一般过程以及设计要点等内容。最后进行了一定的总结。
《中外建筑简史/中国高等院校 十二五 建筑专业基础理论规划教材》是一本有关中外建筑的建筑史类教材。具体说来，本书有如下几个特点：*，本书中穿插了很多历史上著名建筑作品的个案分析，为其他建筑史著作和教材所没有，是本书的一大特色。第二，本书主线清晰，章节设置合理，更能满足教学需求。第三，本书语言生动，内容简洁明了，易读性强，除了作为建筑史教材，还可作为有关建筑史的一般读物，相较于其他专业性较强的建筑史教材，目标读者的范围更加广泛。第四，本书的作者陈捷、张昕原为同济大学建筑系博士，二人基本功扎实，逻辑思维强，多年致力于建筑史的研究。两位作者在完成本书的过程中还受到中国建筑学会建筑史学会分理事、天津大学建筑学院博士生导师、北京工业大学建规学院博士生导师杨昌鸣教授，同济大学建规学院博士生导
《梁思成眼中的中国建筑史》是梁启超之子、中国近代建筑之父梁思成的经典力作，亦是中国建筑史学的奠基之作。本书以专业视角系统梳理了中国古代建筑从原始巢居到明清巅峰的千年演变，不仅详尽解析了木构体系、斗拱飞檐等建筑技艺的精妙，更将建筑置于文化语境中，揭示其背后蕴含的居住艺术、礼制思想与生活哲学。作为国徽设计者，梁思成以艺术家的敏锐捕捉建筑的美学特质，以学者的严谨考据建筑的历史脉络，生动展现了宫殿、民居、园林等建筑类型如何承载中华民族的智慧与审美。书中既有对建筑形制的科学阐述，亦有对建筑与文明关系的深刻洞察，堪称一部凝固的文明史诗。读者不仅能领略中国古代建筑的艺术魅力，更能通过建筑的兴衰变迁，窥见中华民族的精神追求与文化基因，是一部兼具深度与人文温度的文化巨著。
《文艺复兴的建筑艺术》一书是文艺复兴历史研究贝特朗 热斯塔兹具有代表性的通识读物，揭示了文艺复兴时期西欧建筑艺术复兴的精髓，作者用自然优美、精确平实的笔调，从历史、文化、建筑风格等多个角度，对于柱式、穹顶、拱门、圆盖等基本建筑概念做了简明清晰的解释，对于对称、比例、规则布局、建筑模式等建筑美学层面做了深入浅出的阐述，还对文艺复兴时代的建筑材料和建造技术等相关知识做了补充性的说明。另外需要特别指出的是，作者在本书中花费了大量笔墨阐述了文艺复兴时代对于建筑师这个职业的重大意义 社会地位的巨大跃升，从一位工匠上升为艺术家 并且给予了文艺复兴时代对建筑史发展影响深远的几位建筑大师以极大的关注，深刻体会一代代建筑大师的天才、智慧、勇气和毅力。 阐释了建筑艺术的复兴之父布鲁内莱斯基的创举
《中国建筑史》阐明中国建筑的特征，对每一时期的现存建筑实物逐一剖析：木构、砖石、桥梁、牌坊、宫殿、苑囿、寺庙坛观、陵墓、住宅，参阅古代建筑的两部 文法课本 宋《营造法式》与清工部《工程做法则例》，解说每个建筑形制的特征及传承关系。 本书的章绪论部分首先总括地阐明中国建筑的特征，继而提出建筑史分期：上古、两汉、魏晋南北朝、隋唐、五代宋辽金、元明清、清末及民国以后，逐代阐述中国古建筑 词汇 、 文法 的历史演变与发展，讲解各个系统建筑自身之优劣，解析他时他民族与我之异同，从而将一部古代建筑艺术的 鸿篇巨作 历史地展现在读者面前。
本书不是对历史成就的描述，而是结构工程师对有关专业问题的处理方式。17世纪伽利略首先将现代意义的科学引入结构计算，确定梁的破坏强度。18世纪工程师抛弃了 极限荷载 方法，并在19世纪初建立一个正式的设计原则 结构应保持弹性，并对分析的应力考虑安全系数。20世纪中叶以来，回到伽利略的极限强度计算，新定理为结构工程师提供了支持。本书涉及专业论题，采用非数学方式表达。它帮助工程师、建筑师和阅读爱好者了解结构设计原理。本书不是对历史成就的描述，而是结构工程师对有关专业问题的处理方式。17世纪伽利略首先将现代意义的科学引入结构计算，确定梁的破坏强度。18世纪工程师抛弃了 极限荷载 方法，并在19世纪初建立一个正式的设计原则 结构应保持弹性，并对分析的应力考虑安全系数。20世纪中叶以来，回到伽利略的极限强度计算，
明十三陵是中国乃至世界现存规模*大、帝后陵寝*多的一处皇陵建筑群。包括长陵（明成祖）、献陵（明仁宗）、景陵（明宣宗）、裕陵（明英宗）、茂陵（明宪宗）、泰陵（明孝宗）、康陵（明武宗）、永陵（明世宗）、昭陵（明穆宗）、定陵（明神宗）、庆陵（明光宗）、德陵（明熹宗）和思陵（明思宗）十三个陵。胡汉生编写的《明十三陵》对其中的长陵、定陵、昭陵、永陵、康陵和思陵进行了详细介绍，还介绍了陵区的下马碑、石像生、御路石雕、石五供、明楼、琉璃影壁等雕刻。本书可供建筑师，相关专业在校师生，及国内广大读者和国外读者阅读、参考。
本书以文化视角对中西传统建筑的审美特点进行了比较，主要从中西传统建筑法则比较、中西自然观、宗教在宗法文化中的地位、中西传统建筑艺术审美特性比较这四个方面进行辨析，从而探索了中西传统角质审美的文化根源和文化差异。
