柯林·罗和罗伯特·斯拉茨基所撰写的《透明性》的英文版最初发表于1964年（《Perspecta》第8期），1968年德文译本出版。此书己经成为所有建筑专业学生重要的现代参考文本之一。柯林·罗和罗伯特·斯拉茨基在得克萨斯大学奥斯汀分校共同发起了建筑学团体“得州游侠”，参与者还有约翰·海杜克（JohHeuk）、沃纳·塞利格曼（WernerSeligmann）和伯纳德·霍伊斯里。与他们的教学事业相联系，这个团体的成员寻求一种新的建筑学设计方法，并将他们的理论模型通过教学实践来检验。他们的方针建立在作为现代时期、现代建筑客观基础的知识结构之上，最后在名为《透明性：物理层面与现象层面》的文章中达到，这篇文章系统阐述了他们的理论原则。这一版本的《透明性》同时收录了伯纳德·霍伊斯里的评论和沃纳·奥希思林的序言。

本书作为阿米巴系列的三部曲之一，“从交付到交易”，是成功实施了阿米巴的标志。经营会计是阿米巴经营的重要落地工具，本书主要讲述的就是阿米巴经营会计。在书中结合大量完整的实操案例，从各个角度对其进行了全面完整地解读，并提供了具体方法。如何设计阿米巴经营会计科目科学分摊公共费用阿米巴内部定价的策略内部交易定价六要素如何建立内部交易规则如何制订经营目标和费用预算

本书是大师系列丛书的《理查德·迈耶的作品与思想》分册，主要包括四部分内容：部分是迈耶的成长历程、建筑风格概述和作品年表；第二部分详细介绍了迈耶的建筑风格和创作思想，包含评论、演讲和访谈等；第三部分对迈耶的5个经典作品进行了图文并茂的介绍；第四部分则简要展示了迈耶的其他20个主要作品。通过本书，读者可以对理查德·迈耶有一个相对完整了解。本书内容丰富，版式新颖，适合建筑设计人士．以及大专院校建筑相关的师生阅读。

本书延续了《新思维手绘表现》的著作风格，以马克笔手绘表现为主要切入点，综合运用其他表现技法，从基础性知识入手，分为景观手绘表现基础教程和景观手绘案例两个部分。 书中大量案例由北京天一和恒景观规划设计院提供，同时收录了该院多位景观设计师的景观手绘作品。通过对实际案例的剖析，使读者能够清楚地认识到如何把景观设计思维转化为表现手段，如何灵活地、系统地、形象地进行手绘表达。 本书可作为景观设计、环境艺术、建筑、城市规划专业的师生及业界设计师的专业参考书，也可作为高等院校相关专业的辅助教材。

建筑手绘图是绘画艺术与建筑艺术的高度结合，其丰富多彩的表现手法，使它具有独特的审美价值，这是建筑模型所不能替代的，建筑手绘图对于设计方案的比较、设计意图的神话、设计质量的提高，都具有积极意义和促进作用。建筑于绘图是建筑师创作的起点，一个好的建筑师必须具备一双灵巧的手，以便随时表达建筑的构思和设想。在设计过程中，建筑绘画是发展设计思维的最好工具，它可以很形象地把思想中的符号呈现在纸上，同时建筑师可以从局部和整体的概念上来完善自己的设计方案。用建筑绘画进行建筑设计和创作，符合思维发展的规律，即从局部到整体、从模糊到清晰的过程。本书以实用为宗旨，书中精选的中外建筑绘画近千例，且风格各异，便于读者参考。

本书主要介绍了景观手绘的表现技法和技巧，以及手绘和设计的结合与运用。笔者通过多年的教学经验和项目总结，根据初学者普遍存在的问题，通过大量的尝试和修改，结合了初学者的共性，整理出了这本景观手绘教材。本书内容包含线条的组织与运用，景观单体及小景的表现手法，空间透视的运用手法，马克笔及彩色铅笔的上色技法和平面快题及方案的解析。先从线条着手，掌握好手、心、笔的协调能力，然后再掌握单体及小景的绘制方法，以此来处理线条的组织运用及对物体形体及比例关系的控制。通过对透视的熟练掌握，结合多种上色技法，终达到能够熟练绘制效果图的目的，再根据不同案例的解析及绘制，详细地了解方案的形成和理念的操控。本书通过循序渐进式的讲解思路，利用简洁易掌握的表现手法及图文并茂的展现方式，为手绘爱好者提供了一本

本书共分四个部分，部分从设计平面，立面，体块，建筑透视草图表现，场景气氛表现等方面阐释了手绘在设计中的重要作用，第二部分讲述了在实际工作中不断发掘手绘表现方法的诸多可能性。铅笔、炭笔、彩铅、马克笔、水彩，透明水色等表现方法在画面上的变换组合，不断挑战着我们的视觉体验，第三部分从实际案例出发讲述了景观，建筑完整汇报方案中手绘表现图纸的绘制流程，讲解过程细致，生动，图示清晰；第四部分针对表现难度的大型鸟瞰图进行讲解。作者在经历了几个不同阶段后，绘制的大型鸟瞰图气势壮观，色彩关系清晰，合理，且逐渐形成了一套行之有效的表现方法。