本书是已故美国著名城市规划师，麻省理工学院教授凯文 林奇的经典著作。书中包括对总体设计程序的论述，典型实例的分析和十章相关问题的研究，即用户分析、设计纲要、修建场所和总体设计、住宅建设用地使用权及规划含义、造价估算、发展中国家住宅建设的总体设计、设计战略和环境分析等，各部分都有照片、墨线图和旁注草图加以说明。书后的大量附录论述了专门的技术，提供了详尽的原始资料和标准数据简表。 本书条理清晰、资料丰富，适合建筑规划管理和设计人员以及建筑院系师生阅读，对基地开发、规划设计管理的策划组织以及社区维护管理者，则是简明的专业指引。

迪埃斯特是一名工程师。在迪埃斯特的时代，很少有人了解他选择的技术 配筋的砖结构，把它用于实践者更是少而 又少。他利用这一结构技术，大胆地创造出与之匹配的结构形式。作为一个建造者，创新是他在结构 科学领域的洞察力的必然结果。迪埃斯特勤奋而多产。虽然他的绝大多数作品是朴实无华的仓库或市 场，但是他把这些平凡的建筑提升到了一个很高的境界。惊人的空间跨度是它们的典型特征，但并非 其魅力的全部。除了整体的比例、材料的经济性、优雅的表现力和丰富的细部，他的作品*重要的特 征是利用自然光塑造建筑。尤其当光线射入室内时，空间获得了神奇的力量。所有这些，正是一个高 超的建筑师的作品应有的品质。虽然只有寥寥几次机会承担建筑师的角色，但是无可否认，迪埃斯特 就是一位建筑师。

康威·劳埃德·摩根，从1987年震惊世人的阿拉伯世界文化中心在巴黎开放以来，法国建筑师让·努韦尔设计的遍布欧洲的建筑作品都有着宽 样一种个性化的景象：它们凸显出一种城市和建筑的意识，一种形式和途径的流动性以及对文脉和功能的敏感。 在组成努韦尔作品基本的建筑元素——光、色彩、网格和细部的基础上，本书介绍了让·努韦尔认为能代表他设计哲学的25个建筑项目、设计竞赛入围作品和家具的设计实例。全书从瑞士卢塞恩文化会议中心和法国南特市法院等*作品，到包括巴黎的卡蒂埃基金会和未建的无止境楼在内的当代经典，每一座建筑将用图纸和精美的照片配合来说明。书中通过作者对案例的描述和努韦尔的解说以及对努韦尔的事业、建筑目标和未来视野的补充介绍，描绘了当今世界*创造力和挑战性的建筑师之一——让·努韦尔的完整肖像。

本书所收录的克里斯蒂安·德·包赞巴克的作品，不仅包括建筑，同时也有城市规划以及室内装修，完整展示了包赞巴克的建筑设计理念和城市规划思想。希望本书对我们当今正在创造的建筑文化能有新的启迪。 本书适用于广大建筑设计工作者和大专院校建筑专业及艺术类的师生。

本书主要论述中国近代自鸦片战争以来到当前的城市与建筑的发展，配有大量历史珍贵图片。这本书始于刘先觉老师攻读梁思成先生研究生期间的课题，梁先生对中国百年的发展非常重视，于是指导刘先觉老师完成了《中国近百年建筑》的论文，这也成为早在我国完成的第1篇有关中国近代建筑史的学术论文，至今仍留存在清华大学建筑系的资料室里，为后来研究中国近现代建筑历史的学者摸索了一条可行之路。本书是刘先觉老师经过几十年的积累，对近现代建筑与城市的演变所作的主要著作。

本期a+u专辑介绍西泽立卫。西泽先生兼任SANAA建筑师事务所合伙人，其设计活动广泛丰富，早自1998年的“周末别墅”直至*进行中的项目都将在本期内容中一一呈现。

★ 日本 *设计建筑师内藤广的个人作品集、访谈集 *全收录 ★ 书中所有建筑作品均配有翔实的建筑项目数据及珍贵的平 、剖面图 ★ 汇集 内藤广 不同时期代表作，并配有百余幅全彩图片及精彩跨页 ★ 独家汇集 内藤广 与众多建筑大师对话， 揭示 内藤广 创意理念 《内藤广》 将建筑类专业杂志 日经建筑 迄今为止所刊载的内藤广专访、谈话、标志性建筑物的竣工报告等新闻报道以及新作，分门别类重新编排，集结成书。 书中所收录的建筑作品的时间跨度很大从 1990 年至今，作者将其根据时代特色分为 海博时期 牧野时期 益田时期 走向土木 四个篇章，将内藤广的经典建筑作品和专访谈话等内容巧妙的柔和在一起，带领读者逐步走进内藤广的建筑世界。 《内藤广》中展现了内藤广*有代表性的建筑，其中

王小红编著的《大师作品分析（解读建筑三维动画版）》主要介绍了16位世界著名建筑大师的代表作品，书中对这些作品进行全方位的深入分析。三维动画版在纸质书的基础上增加了这16个代表作品的三维动画文件及文字图片资料，模拟人在其中行走所产生的视觉感受，运用富媒体的手段，给读者更加直观和丰富的多感官体验，从而加深对纸质图书内容的理解。

《勒·柯布西耶与建筑漫步》和建筑的基地一样，一本书的边界也是很难描述的。在弗洛拉·塞缪尔过去所有关于勒·柯布西耶的文章以及对文献和电影的欣赏中，都出现过《勒·柯布西耶与建筑漫步》的起源，但是正是Birkhauser的亨丽埃特·米勒-斯塔尔帮助我把这个计划变成了现实。蒂姆·本顿和卡洛琳·马尼亚克给我提供了各种资金帮助。

作为人类建筑史中杰出的经典，本书收录的400座来自世界各地的建筑，构成了横贯5000年人类文明史的宏大叙事。从远古的金字塔，到当代的摩天大厦，大这些人类为自己所构筑的空间中，几乎承载了每一个时代的全部信仰、社会情感和审美情趣。作为不同国家、不同时代的里程碑式的建筑，这400座迄今屹立的伟大作品，带着深必的历史烙印，默默展现着漫长岁月中一切宝贵的文明精华，足以启动你无限的想象。

本书汇集日本建筑师迫庆一郎自2004年至2008年在世界各地，主要是在中国所做的四十个作品。他的作品涵盖室 内设计、建筑和都市设计。迫庆一郎的设计特点是赋予每个设计以主题，并试图在表现上有新意。所谓新意就是既有合理的功能，又很时尚。他的作品具有日本建筑师独特的细腻感性，特别是反映在每个设计的细节上。除此之外，这些作品是在短短的五年里完成的，从数量和质量上都是一般的建筑师事务所难以达到的，有许多值得借鉴和探讨之处，这也是出版本书的目的所在。

本书所收集的保罗·鲁道夫先生的晚期作品是由他亲自挑选，次出版面向读者，包括住宅、高层建筑、小教堂、社团办公楼以及城市设计等等，许多已建成。所有的建筑作品都展现出复杂的空间、光影与体量之间相互作用的关系，这些特点又成为保罗·鲁道夫天才的标识。通过作者罗伯托·德艾尔巴与建筑师逝世前的多次交流，保罗·鲁道夫拥有的个人观念已经通过作者朴实的语言和大量图片展现在读者面前。

“德国设计”已是牢固性、功能性和现代设计风格的代名词。德国是一个对生态与环境问题高度关注的国家，也是欧盟经济实力强的国家，生态意识和强大的经济实力促使这个国家的建筑生机勃勃。本书以德国2000－2012年的100件建筑作品开篇，其后分三个类别深入介绍了35件精选建筑作品，三个类别分别为：“可持续性／生态性”“现有建筑的改造”和“文脉”，体现了德国2000年至今的建筑精华，强调了对时代的关注，展示了德国建筑未来的方向。

埃托·索特萨斯（Ettore Sottsass）早期的作品为意大利的艺术设计赢得了世界性的声誉。他给诸如好利获得（Olivetti）和艾烈希（Alessi）这样的大公司设计的许多作品以及后来作为创始人之一组建孟斐斯（Memphis）事务所的作品，为今天的许多设计师开辟了艺术道路，并在这个领域中继续引领新的潮流。 这本回顾性专辑收录了索特萨斯从1980年到现在的作品。作品涵盖了这位多产的设计师所涉足的各个设计领域，包括建筑、室内以及工艺美术设计。从灯饰、电器到浴室，从比利时的内诺恩住宅（Nanon House）到米兰新国际机场的室内。 本书适用于广大建筑院校师生及从业建筑师、景观设计师和工业设计人员。

曼纽艾乐一高童透过其设计作品深刻表达了建筑的人性层面，她不仅将空间的实用性与使用者的需求牢记在心，将其融八方案的构思之中，同时她更赋予这些相关构思一份特殊的含义。 其建筑的人性层面来自于她为人们塑造出的生活环境，一个能够让个人与他人产生互动、让城市与其建筑物结合、让设计作品与其观众对话的整体性场所。 然而高童的建筑并不仅仅追求一种无所名状的、被动的凝视与幸福满足，它更是为了建立一种充满波动的关系而存在：运转各种可能的冲突、对立、批判与叛逆。 这种设计态度使得她的建筑经常往返摆动于”对过去的眷恋与对极致现代的向往”之间，是一种着迷于各种参考对象的丰富性、驰骋在无限变化的色彩与形体当中，也投身于现代科技虚拟幻景里面的建筑，却不曾远离空间的”使用者”与身处其中的”个人”，不曾

《一人三筑：当代著名建筑师建筑生涯及作品解析》选取了25位欧美和亚洲的当代著名建筑师，通过对其建筑生涯的介绍和经典作品的解读，力图使读者更为深刻地学习到他们的建筑思想和设计理念。全书分为两部分，共5章，分别介绍了欧洲建筑师、美洲建筑师、中国建筑师、日本建筑师和东南亚建筑师。 《一人三筑：当代著名建筑师建筑生涯及作品解析》可供建筑行业专业人士和高等院校相关专业师生阅读参考，也可供对当代建筑师及其建筑作品感兴趣的读者阅读。

近代工业与文化的发展留下了许多具有时代特征的建筑。随着相关工业的衰落和其后人口的变迁，这些建筑已经丧失了原本的用途。许多旧建筑经过活化改造后成为区域复兴的基础，而不是拆毁和新建。本书介绍了近代建筑遗产复兴的实例，那些源于旧建筑用途的系统被赋予了适应时代的新角色。 本书收录的作品包括海岸边的船坞、小镇上的工厂、铁路枢纽和军事基地。这些在近代化过程中建造的建筑曾推动了区域发展，影响了城市肌理的形成。它们接下来的角色是成为新城市肌理的中心。当代建筑的用途已经转向软的一面，例如人或者场所，这些基于使用功能而建造的近代建筑遗产如何去适应新的需要呢？书中的作品因应其特定的地理位置提供了多种改造策略。

本书精选了当代世界为著名的阿尔伯特·康联合事务所的*作品，其中包括：密歇根大学校医院、普罗维登斯医疗中心、艾瑟尔公司研究中心、宝马（BMW）公司制造工厂和展示中心、曙光健康中心、密歇根大学媒体协会、梅塞德斯-奔驰M级车装配工厂、福特研究和工程中心、密歇根大学东安阿伯医疗中心、密歇根州立大学工程大厦辅楼、戴姆勒·克莱斯勒印第安纳变速器厂、通用汽车大厦原型4A翼厢、大马戏团游乐园、奥克兰大学艾略特商务及信息技术大厅等。这些项目注重整体景观与细部的协调设计，它们反映了当今国际建筑界多元思潮并存的趋势，以及理性建筑与以功能为特征的建筑并存的趋势。本书是建筑师、规划师、建筑专业在校师生的不可多得的参考图书。

《当代建筑的逆袭》为青年设计师邵唯晏多年来学习和工作的经验所得，重点介绍了当代建筑的十种特质：数字性、动态性、拓扑性、自相似性、模糊性、轻透性、多向连接性、地景性、地域性、永续性。并根据每种特质的特点，配以相应案例加以解释，使人更容易明白这些特制的应用形态，方便读者理解当代建筑。

尽管数字媒体成为现今设计领域的流行工具，但手绘仍然是具有强大力量的表现工具，它可以留下更多细节让客户去想象，让设计师与设计理念没有差距，这种能量是设计行业中容易被忽略的。本书为了解决因忽略基础细节而让设计无法继续深入的问题，详细讲述手绘在进行设计概念表达、设计项目开发以及和客户沟通时应达到的效果。

本书是中国建筑工业出版社 西方现代主义建筑大师理论研究丛书 秩序与建造系列 的*本。笔者从掌控密斯建造体系之 匀质秩序 出发，逐一探讨密斯从巴塞罗那德国馆到柏林国家美术馆新馆其间的重要代表作品。将匀质秩序对密斯建造体系不断发展、提升的演进脉络呈现出来，从而将密斯毕生建筑探索的内在奥义揭示出来。 密斯终其一生专一于匀质网格秩序与相关建构要素的整合和博弈以达成他所追求之 清晰的建造 。此间，与密斯缠斗*为激烈的非表皮与结构莫属，密斯在对其不断的离析和整合中开创了现代主义中*为铿锵有力的基于钢、玻璃和石材的 营造法式 。然而，匀质秩序体系的 密不透风 从根本上排斥了柱、墙等实体元素的介入，匀质网格在成就了密斯的同时也是其毕生建构探索的局限所在。

《关于建筑的思考：探索建筑的哲学与实践》（Architectural Reflections） 一书重新发掘了现代建筑兴起的本意与原则，而这些本意与原则在上世纪30 年代中被打压、排挤，到了60 年代更是被揶揄、嘲笑。接下去的后现代主义则是以偏概全地试图否定现代建筑。作为杰出的学者和功力深厚的建筑师，威尔逊教授通过理论与实践，向人们阐述了现代建筑中被正统派忽略了的人文主义基础，论述了只有坚持人文主义，现代建筑才有未来。