本书对大约160种家装施工工艺进行了全面的介绍。本书主要针对家装新工艺与特色工艺，墙砌体、隔墙施工工艺，水电工程施工工艺，抹灰施工工艺，防水施工工艺，门窗施工工艺，涂料、裱糊、软包工程施工工艺，吊顶施工工艺，油漆施工工艺，墙面层施工工艺，地面施工工艺，幕墙施工工艺，细部工程施工工艺等，重点介绍各种施工工艺的工艺准备、工艺流程、施工要点、注意事项、检测与质量要求等内容。在编写过程中，注重图表结合、图文并茂，根据实际工程案例进行详细讲解，让读者能从开工前、施工中、完工后，全方位、全流程掌握家装施工工艺，使其真正成为装修工程中的 全能王 。 本书可供从事家居装饰装修施工的现场工人以及技术人员使用，也可以供一般的装修业主参考，还可作为相关院校师生、培训学校师生、家装工程监理人员、灵活就业

全屋定制家具是家具史上的一次革新。本书采用图文并茂的方式将全屋定制家具的装修施工流程、步骤、制作工具、要点、家居环境验收，以及对定制家具保养进行了全面的讲解，让初学者能够更加轻松地学习家装施工工艺，真正做到活学活用、学以致用。本书适用于正在从事或者希望从事全屋定制家具行业的设计师、销售人员及业主阅读与参考，同时也适用于对装修行业的家具爱好者、创业人员以及相关高校专业课程的教材使用。

本书内容突破了传统的理论框架，首创基础知识与实战案例结合的编写模式，是软装设计师的***宝典。书中深入解读了软装色彩搭配方法，内容包括88个色彩实例解析、13类室内设计软装风格设计速查，七大软装元素的应用技巧与搭配准则等。 本书是室内设计、室内陈设、环艺设计等在校师生和设计师的案头***用书。

《窗饰设计手册》旨在帮助人们设计出心中理想的窗饰和床饰。那么书中的一张图片需要很多语言来描述吗？图形总能激发创意和沟通见解。《窗饰设计手册》的独特性和成功之处体现在将2000余幅插图与窗饰和床饰设计真正百科全书式的展示相结合。历经25年，本手册销售量已达一百万册，如今这本原创窗饰手册仍是目前所有窗饰书籍中结构清晰、有效的设计指南。如果您的专业领域是室内设计，就应该收藏这本新修订版的手册，放在您的工作台上，让它在您的专业领域中陪伴您的左右。本书由查尔斯·T.兰德尔著。

《家具陈设设计》是一本专门介绍家具陈设设计相关知识的学习工具书，全书共七章，主要包括家具陈设设计基础入门、家具色彩搭配、家具材质与摆放构图、家具搭配技巧以及家具陈设风格鉴赏五个部分。本书主体内容采用了 基础理论 案例鉴赏 的方式讲解相关陈设技巧，书中提供了类型丰富的家具陈设案例，如工业风、混搭风、LOFT风格、东南亚风格和日式风格等。图文搭配的内容编排方式不仅能让读者更好地掌握家具陈设的基本规律，还可以强化布置家具陈设的能力。 《家具陈设设计》适合想要学习家具设计、室内设计、环境艺术设计、商业空间设计的读者作为入门级教材，也可以作为大中专院校室内设计类相关专业的教材或室内设计培训机构的教学用书。此外，本书还可以作为空间设计师、软装设计师、室内设计师及艺术爱好者岗前培训、扩展阅读、案例

本书采用散点式的叙述方法，从宋代家具、明式家具、清式家具、海派家具等在历史上颇具代表性的家具讲到家具文化的多样性、伦理现实中的家与家具，又从生活用品的视角来看家具，思考家具哲学层面的问题。还讲述了上海20世纪70年代的家具行业发展、深圳板式和软体家具的行业发展、家具行业协会在我国的发展、家具流通模式的变化、家具企业用工制度的变迁、家具的商业营销、家具的商业展示等内容。覆盖范围广泛，从不同切入点对家具进行深入剖析，让读者对家具有一个立体化的认知。 本书作者长期从事家具设计与工艺研究，对家具史有独到的见解。本书适合对家具及其历史感兴趣的大众读者，以及家具、工业设计等相关专业院校师生阅读。

本书系庐山艺术特训营室内设计专业，多年来总结的室内手绘表现教学经验总结。全书共分为5章，包括基础训练、透视原理及练习方法、软装元素表现、家居空间软装表现和公共空间软装表现，作者根据室内手绘表现中所涉及的各类软装小品进行汇总，从初的用笔、线条、着色入手，分门别类的对各类室内软装元素小品进行绘制、整理。是室内设计师、专业学生优秀的手绘表现参考。

软装设计是一门对综合性素质要求较高的工作，室内软装的种类非常繁多，想要协调好它们之间、它们与硬装之间的关系，打好基础是必要的。一本种类详尽的室内软装资料集可以帮助设计者打好坚实的基础，有助于后期设计的顺利进行。本书总结了室内常用的软装类型，并以它们的分类为分章依据，每一章节里面以易懂且简练的文字搭配表格为主的简洁版式，详细地讲解了每一种软装的风格、材料、做工等方面的特征，并搭配运用技巧和实景案例解析，兼具实用性和观赏性，让读者能够轻松地掌握软装基础知识。

全书从天花板造型特点、天花板灯光设计、地板素材表现、地板功能设定四个方面讲解，系统展现了天花板、地板的设计思路。书中汇集500个经典案例，详细介绍设计细节，融实用价值与美学价值于一体。帮您创造性地升级家装思路，拓展家装视野。 一方面，天花板的造型特点囊括线条、格栅、木梁，不同造型各有特点并采用不同工法。天花板的灯光设计包括环绕式天花、流明天花、轨道灯/筒灯设计、平顶天花嵌灯，这使得天花板设计和灯具的配置关系越来越紧密。另一方面，地板的素材表现有水泥粉光、石材、木地板、砖材，不同肌理展现不同空间韵味。地板的功能设定具有防滑防跌倒、收纳、升降桌等功能，多样功能体现设计的人文情怀。 全书一图一解，让你在愉悦的阅读中轻松晋级！ 本书以图文并茂的方式介绍了如何利用墙面、柜体、吧台、卧榻

《中国传统家具木工CAD图谱（珍藏本 套装共6册）》是一套专门介绍古典家具制作的CAD图集。每款家具开篇都标有详细的尺寸，之后是对家具的分解，图片精细，实用性强，是值得相关研究者参考借鉴的好书。本册珍藏本，集合了第1卷到第6卷的所有作品，款款家具都经过精细挑选，极具代表性。

《中国传统家具木工CAD图谱》系列图书分为椅凳类、台案类、柜格类、沙发类、床榻类、组合和杂项类等6个主要的家具类型。《中国传统家具木工CAD图谱（1 椅凳类）》主要讲解古典家具中的椅凳类家具，其中包括了各类座椅、凳类等。椅是我们祖先从 席地而坐 转变成 垂足而坐 的标注，这是质的飞跃，改变了国人从 地上文化 上升到 椅上文化 。 椅文化 发展到明末清初，进人到了黄金时期，这一时期椅子的品种之多、式样之精。而且，由于历史背景的影响，有很多文人雅士、达官贵人也都参与了椅的设计，使得椅子逐渐演变成了身份地位的象征，从万人之上的皇帝宝座到达官贵人的圈椅、官帽椅，再到文人雅士的玫瑰椅、靠背椅、卷书椅，长辈所坐的太师椅、娘娘椅，高僧独有的禅椅、禅凳 椅子已经领先了本身的实用功能，完全变成了一种品味追求和身份

理想宅编的《软装设计（家装设计师***）》将 家居软装设计进行了全面系统的整合，通过清晰明了 的条理、深入浅出的文字、丰富实用的内容以及大量 精美的图片，让读者迅速领略家居软装设计不同方向 的要点。即使是刚入行的设计师，阅读后也能对家居 软装设计进行指导或自己独立设计，可谓是一本集专 业性、便捷性、高效性为一体的家居软装设计指南大 全。

中国人新居住方式教科书，相信你看完想把家砸了重装！ 有别于《小家，越住越大》系列以空间作为划分标准，逯薇基于自己近20年住宅设计及居住研究经验，从居住空间设计宏观大局出发，针对中国住宅户型特点及中国人居住痛点，在本书中专注解决显大、实用、适老问题。 截至2022年1月，逯薇前作《小家，越住越大》三部曲累计发行量已超过150万册，形成了一套“住商”基础知识体系。《小家大变局》是住商升维之作，作者构建了一套全新的住宅布局设计体系，阐明了中国居住未来五年的3大趋势，居住改造案例覆盖人生的6个阶段，提出布局改造的18个底层密码。引入“小家大局除数”“红尺蓝尺”“活力点位”“Ⅱ型走道”等概念，既有公式，也有案例，全方位教读者掌握住宅改造底层逻辑。 图书延续手绘漫画形式，将专业居住知识深入浅出地展现出来

本书将浩瀚的家具世界划分为5个板块，分别对其社会背景、经济状况、产品类别、风格以及工艺技术等内容进行了简单扼要的归纳总结。在尽可能均衡的前提下，共精选和绘制了经典作品共300幅，并对每幅作品的年代、作者、形制、功能和风格特征进行简单介绍。本书图片采用中国传统水墨画的艺术形式予以表达，既是人类生活文化和人类文明进化史的通俗读物，又可供大专院校学生学习参考。胡景初老师长期从事家具设计与工艺研究，拥有多年教学及出书经验，对家具史有独到的见解，且拥有良好的读者基础。

本书以图文并茂与图解的形式向读者展现了窗帘设计制作的基本知识与技能，现场拍摄图片与文字同步讲解。本书 主要内容涵盖窗帘的测量、预算、选料、相关制作工具、制作方法、安装方法以及如何选购窗帘等，使读者能够适应窗 帘设计与制作的要求，真正达到快学、快用、快上岗，达到就业、创业一本全能通的目的。本书不仅介绍基本窗帘的制 作，还讲解了工字褶帘头以及个性化帘头的相关制作工艺。本书适合正在从事或希望从事窗帘布艺的工作人员、承包商 以及经销商等阅读和参考，也适合对窗帘布艺感兴趣的自学者、进城务工人员、物业管理者或创业人员阅读，也可供相 关学校作为培训教材使用。

手绘设计表现是家具设计*重要的环节之一，手绘设计快速表现的目的在于培养设计表达的技能，从而更好地服务于设计。本书以快速、准确的手法表达主次分明、层次丰富的设计效果。内容的编排原则以基础知识、技能训练、技能运用的递进学习方式，强调扎实的基本功、灵活自由的表现效果。本书主要针对家具设计领域，适用于高校、高职高专的家具设计专业、产品设计专业、室内设计专业等，以及在岗家具设计专业人员和家具设计的业余爱好者。

本书以设计者的价值观为视角，为设计者提供了一套完整的建筑材料知识系统。编者将材料按使用空间分为室外、室内建筑材料，接着从建筑材的种类、规格、性能、施工工艺、保养等方面入手，详细解析了各种材料的特点，为设计者提供了选择的标准和依据。开篇及各项目末尾的Topics中收录了从专业厂家或技术人员、工匠、现场工人那里得到的手信息。读者可以根据书中设计师的选择标准，参考各种建材的特质甄选合适的建筑材料。

可曾想过，即使是看上去平淡无奇的物品摆放，也自有其一番深意？在著名艺术家、《侘寂之美》的作者李欧纳· 科仁看来，物品摆放既是视觉艺术，也是传递信息的沟通艺术——一种修辞形式。科仁用23幅图画的篇幅，将原本 属于语言领域的修辞法，移植到物品摆放的范畴，建立起一套解读这门艺术的独特体系。

色彩是家居装饰设计的组成部分，恰当的色彩设计能够充分地表现出居住者的特点。但色彩设计是一项对设计者综合素质要求比较高的能力，它并不是简单的罗列或叠加，而是具有针对性的组合。色彩设计虽然很复杂却并非无从下手，首先需要掌握基础知识，而后从实际的角度出发进行学习可以更迅速地掌握基本技巧。我们将家居配色设计的实用性理论和设计技巧进行了总结，将其分成了5 大章节，以家居配色设计的基础知识为基点，而后分别从配色印象、色彩调和、不同居住者和不同风格等方面详细地进行分析。

本书分为软装风格解析、配色实战设计、布艺搭配、室内空间的软装布置、软装配饰实战摆场 五大部分。全书精选的软装案例，由资深室内设计师进行了详细的解析，层层深入且注重细节。本书内容力求实用，可帮助读者用相对较短的时间，从入门到实战，快速掌握软装搭配的技巧。

本书图文并茂地解析了简欧风格、欧式古典风格、新古典风格、法式风格、英伦风格的风格特点、软装特点和配色特点，再通过大量案例展现了欧式风格在家居设计中的应用。内容新颖，案例丰富，既注重不同风格家居的硬装设计细节，同时也指导读者如何利用软装创造出符合美学的空间环境。

《饰界》囊括了不同类别空间中的各类陈设艺术元素，让我们感受到了设计师对空间表情的独特阐述，同时也让我们意识到了室内设计不再是停留在一个传统意义上的空间关系，设计师在精神回归的当今同样也在担负着艺术家的使命。

室内设计的指导思想就是应该*限度地展示空间的艺术形态，空间艺术形态更多地通过新理念、新技术、新材料、新工艺得以概括体现。 中国传统的建筑设计风格及风水文化深刻地影响着现代室内设计。 建筑的历史以及与这些相关的设计技术的发展，深刻地影响着空间艺术形态。 空间艺术源自文化艺术与科学技术的发展。 空间艺术源自东西方不同传统建筑空间的概念。 空间艺术具有社会文化性，各种不同的公共活动需要各自不同的空间形态。 空间艺术是物质需求和精神需求的统一体。 空间艺术*化地展现形式美的原则。 空间艺术的基础是空间的物理环境及人为生态环境。 空间艺术即时尚艺术，空间的生命力来源于时尚的展现。 空间艺术必须与建筑结构有机地结合，才能展现装饰的生命力。 空间艺术是内部、外部空间的有机统

京作硬木技艺的榫卯手艺自有史以来就产生于极为个体的工艺实践中，并通过师徒之间而代代相传，通过不断积累的过程逐步摸索总结出一定的范式、口诀、秘笈等行业规范。自明以来就有着一条有条不紊的发展脉络，在历代的传承中会出现因人而异的或不断发展或有所失传。如果把榫卯手艺放在学术的语境上，这种技艺的传承则可视为“隐性”的知识。所谓“隐性”，即指其传承不是通过文字、图表、及数学公式等进行表述，而是靠“口传心授”的方式传承，有着“只可意会不可言传”的特征，其中许多知识和技能仅存于个人头脑之中，正如《营造法式》中所说：“有定式而无定法。”因此，便形成了这种传统的传承方式具有天然的封闭性每个传承人头脑里和手指间都似乎有着一个记忆丰满和技艺成熟的“黑匣子”，而旁人很难从外部观察到。发展到今天，甚至