色彩学是一门很年轻的学科,牵涉大量跨学科知识。研究自然界和人工环境下的色彩,是物理学当中的光学的范畴;肉眼看到色彩是生理过程;色彩信号传达到大脑皮层,大脑会以极快的速度分析这些颜色,并且瞬间产生情绪反应,这是心理学的研究范畴;研究艺术作品中的色彩是艺术学的任务;把色彩广泛应用到各个设计门类自然是设计学科研究的内容;把色彩应用到产品制造当中,就牵涉到材料科学;把这些色彩设计应用到商业领域,又是工商管理学科营销学的任务了。小小的一门色彩学居然要牵扯到这么多学科。 CSCOLOR是我们国家的颜色应用标准,从2001年起,国家投入臣资建设了这一标准,中国纺织信息中心和中国流行色协会是执行这一任务的主体。2012年至2013年,作者和他的团队受其委托研发了CSCOLOR的教学体系,包括课件和教具等。 因为色彩学跨
《国之色中国传统色彩搭配图鉴》是一本为喜欢中国传统颜色的人士准备的配色速查手册,无论是从色系出发,或是节气节日主题相关,都能找到各种古风配色方案。本书一共介绍58个中国传统色,174个相关色,并搭配有颜色的特征、出处、用途和色彩搭配,还介绍了2 4节气的节气知识、色彩意象和色彩搭配和8个朝代较有代表性的服装式样和用色偏好。
生活是丰富多彩的,不同的色彩对应着生活中不同的内容和情绪。鲜艳的红色是喜庆热烈的象征,而明亮的黄色则是富贵荣耀的象征……日常生活中,人们根据自己的喜好为生活装点上了不同的色彩。《中国红:中国色彩(文化遗产篇)》以生活中最常见的颜色为对象,采用图文结合的方式,带领读者去了解每种颜色所独具的魅力。
农村正面临着传统乡村景观向现代化乡村景观转变过渡的重要时期。这本《新农村景观设计艺术》由顾小玲所著,对如何保护乡土文化和发挥农村自然景观资源,正确引导农村建设的发展提出了许多合理化的建议。强调了新农村景观设计的艺术在于审美教育的启蒙,唤起人们对自然朴实之美的认识,从美学角度出发阐述新农村景观设计的基本理论。经济、美观、朴实的设计理念是农村可持续发展的根本,通过城乡比较,鲜明地亮出农村的特色之美,让人们重新审视自己的家乡,唤醒隐藏在内心深处的热爱家乡的情感和朴素的价值观。作者实地调查了日本三个有代表性的农村案例,总结了他们的先进经验,以期有更好的借鉴作用。 《新农村景观设计艺术》可为从事景观设计工作以及关心新农村建设的人们参考。
中国文人园林是中国古代隐士人生观和价值观的艺术体现,在历经了漫长的由大而小、由野而文、由粗而精的深刻演化之后,到了晚期更成为士人阶层竞相构筑的理想的生活环境。而江南水光之胜,文人园林建筑尤多,其中以苏州居首。本书即以苏州为中心,沿南京、无锡、上海、扬州等城市及浙、粤各省,介绍中国著名的文人园林。在布局、建筑结构之外,更详加介绍园中掇山理水之美、回廊漏窗之胜、步移景异之妙、内外借景之巧,细细玩昧江南园林的精致之美。
一部关于魅力的文化简史 消费升级时代,打开新兴中产阶级心门的钥匙 为何画报上的模特儿看起来魅力十足,为何橱窗里的商品让人着迷,为何电影中的科幻之旅令人神往?美国知名学者弗吉尼娅 波斯特莱尔以开阔的视角,分析了艺术绘画、宣传海报、电视广告、电影场景中的魅力元素,带领我们探寻魅力的本质,解答了魅力是什么,以及它是如何展现魔力,实现有效传播,激发人类真实欲望的。 《魅力史:激发欲望与视觉征服的艺术》追溯了魅力的演变历程,解答了究竟是什么特质让一个人、一个物体或者一种体验充满魅力。作者指出,魅力微妙地影响着我们的决策及行动,它作用于商业和社会的方方面面,最终让我们达到一种理想化、的境界。对于广告、营销、媒体、娱乐行业的读者,以及那些渴望用新视野看待文化的人而言,《魅力史》是不
《文人园林(中文版)/中国精致建筑100》着重剖析中国历史上文人士大夫阶层的人生观、哲学观,从中探索了文人园林的成因,得出了园林即是士人的生活、士人的人格、士人的追求的结论。并以简要文字和大量精美图片,详尽宣传、介绍了中国文人园林起源、发展历史、类型、营造手法,还详细介绍了文人园林与中国古代哲学、古典文学、古代绘画、古典美学的关系等。
《匠学图绘:二十年设计手绘图集》主要介绍了以下五个方面内容:建筑设计的绘图要点和图片;园林设计的绘图要点和图片;木作及明清家居设计的绘图要点和图片;书法、绘画、收藏等工余所好;绘图的技法等。全书内容丰富、知识系统,道理深入浅出、技术新颖实用;语言通俗易懂、文图并茂,是一本比较好的科普读物。
本书搜集了世界各地的坡地景观项目,附有大量高清的实景图与国外设计师为本书提供的设计图纸,为读者展示了创新坡地景观设计和打造,并全面地展示了坡地景观设计成型的效果。本书详尽地展现了具有创新性和艺术性的坡地景观设计在美化、和谐环境中的作用。
日本设计是如何走向世界的? 日本设计师一直与什么战斗至今? 作为一种文化力量,日本设计彰显了怎样的精神? 日本设计的价值是什么,它拥有一个怎样的未来? 本书作者内田繁先生以亲历者的身份,讲述了日本设计近六十年来的发展历程。 他在众多的设计师的作品中, 看到了他们的坚持和奋斗, 看到了遥远的战后设计史的残像与断片, 看到了他们与所处时代正面交锋的气慨, 看到了他们改变世界的决心和成果。 他告诉我们,设计既是一种职业也是一种商业,但不应该全都做成生意, 一切都是为了创造人类生活的真正幸福。
《International New Landscape国际新景观》自创刊以来,一直以其国际化的风格和精彩专业的图文内容为读者和专业人士所认可。杂志内容丰富,所刊载项目均为近几年新近完成的景观项目,其中也不乏专业人士专门撰写的介绍*设计方法的理论性文章,巧妙地将实例与理论融合在一起,具有放眼国际,展现*景观行业设计理念,拉近国内外设计师间的距离,服务于读者的多重效应。此次推出的《国际新景观国内篇》为杂志中国专刊合订本,将2006-2007年精彩的中国项目进行集中,是对国内一流景观设计实例和技术的汇总,也为读者提供一个深度了解中国设计公司设计理念和设计方法的机会。
这是一部非常珍贵的著作,辑录了中国设计理论条目共765条,起自先秦,迄止清代,可视为设计艺术学科的奠基石。它是一个长编,可以在设计哲学、设计历史、设计原理的学科建设上升华;它是一觚琼浆,可以使设计家奋起、心花绽开,通向更宽阔的空间。
本书严选江南11个有名文人庭园:拙政园、留园、网师园、沧浪亭、狮子林、寄畅园、瘦西湖、个园、何园、豫园、芳华园。作者细致地梳理造园历史,讲述造园文人的故事及空间布局的精妙之处;重点体察园主人的造园初心及在庭园景观上的情感依托,如隐士思想、神仙思想、自胜之道等;通过庭园的“外在之形”,解读庭园的“内在之心”,让读者多方面感受江南古典园林的空间魅力及园主人的“心象风景”。