日本历史文化深受中国影响，同时也有着其自身发展的特点。将中日园林作为东方园林体系中具有较强关联性的主要组成部分，可以客观地看待园林历史发展过程中的文明成果。与中国古典园林一样，日本传统园林艺术实际上是东方哲学文化、宗教与具体的地域文化相结合的产物，是东方园林之树的重要分支，而古典造园文献是其造园技法、理念及象征意义等传播的重要载体。 本书采用解译、归类、图文对照、实地考察相结合的研究方法，书中所解译的日本造园古籍，是指日本明治维新之前的造园书，原书不仅专业性强，且晦涩难懂。本书结合作者的专业背景，采取直译结合意译的方法对这些造园古籍进行解读和翻译，并按照风格、章法、象征、技法、实例进行归类，对于技法内容再按照池泉、筑山立石、茶庭露地等造园要素类型分别论述。 本书聚焦日本
伴随着国力增强、民族意识的逐渐复苏，中国传统文化也开始复兴，古老又迷人东方文化重新在世界范围内引起来越多人的关注，设计师们也更加关注东方美学风格的设计。 本书案例根据设计风格，分为自然东方、现代东方、禅意东方、古典东方四个章节，详细且深入地介绍了近30个案例，这些案例均是由国内一线景观公司设计的杰出的具有代表性的案例。本书案例新颖、图片精美、内容丰富，每个案例既展示了项目概况、设计手法、设计落地后的高清实景图，还展示了施工图纸。内容从设计理念到设计细节，再到设计总结，知识点多，参考性强，并随书赠送电子版施工图纸。
本书在体例上不采用断代通史的写法，而是把园林的全部演进过程划分为五个时期：生长期、转折期、全盛期、成熟期、成熟后期。好处在于 源 与 流 的脉络较为清晰，前因后果较为明确，读者易于把握到中国古典园林即使在 超稳定 的封建社会的漫长而缓慢的演进岁月中亦非一成不变的情况。
本书为美国当代著名风景园林师詹姆斯·科纳的合集，收录了他自1990以来发表的诸多重要学术论文。科纳作为景观都市主义最重要的理论建构者之一，其景观理论远远不止景观都市主义的理论范畴，而是渗透到风景园林话语建构和实践理论的各个方面。科纳的理论没有一个定式，其体系是发散性的，但是却透露出极强的人文主义的姿态，在后麦克哈格时代被视为“重塑”了风景园林专业，本书全景式地展现了科纳的理论思想，当代国内风景园林对于他设计的纽约高线公园如数家珍，但是却鲜有深刻理解该作品内涵的媒介和文本。风景园林如何作为一种话语而存在，如何作为一种文本，如何辩证看待理论与实践关系，如何将风景园林与文化逻辑建立起双向交流的架构，本书都做出了具有典范性的探讨，并提示了理论之于理论本身，以及理论之于实践的重要性。本书共
《园冶》在中国古代造园目前有着极为崇高的地位，全书共分三卷，第壹卷分相地、立基、室宇、装折四篇；第二卷全志栏杆；第三卷分门窗、墙垣、铺地、掇山、选石、借景六篇。其中铺地、掇山、选石、借景四篇，为我国造园艺术之精华，并附图235幅。《园冶注释(第二版)(重排本)》由我国造园学的创始人陈植先生为《园冶》一书所做的注释。陈植早在20世纪50年代起就开始着手注释工作，还与许多知名学者，如南京工学院建筑系刘敦祯、建筑科学院的刘致平、同济大学建筑系陈从周及杨超伯等人，相互切磋，分别增补、订正，力求作到真实反映《园冶注释(第二版)(重排本)》的特色。《园冶注释(第二版)(重排本)》对于今天的园林设计人员和园林专业师生来说，具有极为重要的参考价值。
日本园林在设计时追求与大自然的和谐，注重园林内在的含蓄，以概括和提炼的手法来象征大自然，在园林的花、草、树、石、泉、池等细节处体现出日本人的自然观。日本园林在建筑、树木、花草、景石组成的风景中融入了诗性的意象要素，充满着浓郁的人情味，体现出幽深、玄秘、淡雅、寂静的风格。 《日本园林鉴赏手册》以图文并茂的形式介绍了日本传统园林的历史、类型和构成，希望喜爱园林设计的读者们能有所借鉴。"
由瑞典、丹麦、芬兰、挪威和冰岛组成的北欧五国是一个社会稳定、经济发达的高福利地区。在相近的自然条件、共同的宗教信仰、类似的文化传统和政治经济环境的影响下，北欧国家的人民形成了特有的对自然和生活的态度。 与北欧国家其他的设计领域一样，北欧国家的景观设计实质上是对生活的设计。设计师把设计看成是艺术与生活之间的桥梁，把自然和艺术还原在生活之中。景观设计追求内在价值和使用功能，作品非常实用又耐用，充满了恬静的美感和艺术魅力。为大众而设计的民主思想、从自然中获得灵感、对光与材质的关注、人情味与地域特色，以及实用、美学与艺术品质的统一是北欧各国现代景观的共同特征。而北欧国家不同的发展状况、地域特征、民族传统，以及受到他国影响的不同也导致了北欧各国的现代景观存在着多元化。 北欧的现
中国风景园林规划设计交流会每年由中国风景园林学会规划设计委员会定期举办，与会者涵盖了国内众多一线设计院，会议上针对近年优秀规划设计项目进行汇报与交流，本书以中国风景园林规划设计交流会为依托，在内容上分为六个部分：发展论坛（收录文章3篇）、风景名胜（收录文章6篇）、园林绿地系统（收录文章7篇）、公园花园（收录文章11篇）、景观环境（收录文章10篇）、风景园林工程（收录文章10篇），为对全国优秀风景园林规划设计项目的汇总。
人类造园，其实是在造天堂。园林是人类眼中一切美好事物的化身，是寄托精神的宁静家园，是自己心目中的天堂。身处园林，我们看到的不止是亭台楼阁山水花草，还有中国古人的所思、所想、所为：他们崇尚老子的自然无为，就模仿自然，让自己住在山林中；他们师尊孔子，就把自己的理想寄托在仁山智水间；他们在园中种棵菩提树，便在树下打坐，参悟佛禅；他们在廊壁上嵌几方碑刻，便指划揣摩，与古人意会。春光明朗之时，宾客雅集于“远香堂”，吟诗品画，说今论古；秋风飒爽之夜，家人欢聚在“射鸭廊”，赏月听曲，同享天伦。在园林里，我们会看到情人月下相会，也会看到知己亭中对弈，更能体会到古人们诗情画意地生活在片片“城市山林”中。 中国江南，自然山水秀美，物产丰饶，自魏晋以来一直是一方富庶的乐土。明清以降，更是文
本书意在经由小说，抽析其中反映之生活与建筑空间的契合关系，乃“自中国古籍中整理传统建筑与园林的资料的一个开端”（汉宝德语）。作者选取《红楼梦》中的荣、宁二府与大观园为研究对象，竭泽而渔地搜集小说文本中的片语只言，加以分析、考订、组合，如拼七巧板般，重建荣、宁二府与大观园的建筑风貌，绘出其配置图。并将之与书中贾氏大家族的生活实态加以比照，将静态的建筑配置还原为动态的生活空间，由此寻绎其机能与象征意义：荣、宁二府的建筑空问处处显示着大家族生活的位分和秩序，大观园内自由多变而优美诗意的空问则对应着“随情适性”的生活方式……书中的分析不仅丰富了我们对于中国建筑史的认识，更启发读者对曹雪芹的美学观念剐创作才情有更深入的体认。
《中国园林》杂志是由中国风景园林学会主办，面向国内外发行的学术性、综合性的专业期刊。上级主管单位是中国科学技术协会。创刊于1985年。本刊立足当今世界风景园林学科理论和实践的前沿，以风景园林规划设计为核心，涵盖学科各主要拓展领域和方向，开展学术理论和科技研究成果的交流、教育实践和规划设计作品建设成果的介绍与实例评析，传播科技知识，繁荣风景园林学科和促进行业发展。 本刊主要栏目：历史与理论、规划与设计、人居环境、园林植物、园林建设、城市绿地系统、风景名胜、自然文化遗产。
作者浸淫中国传统园林艺术多年，有着很深的对园林意境的审美感悟。本书以晚明传奇中的园林意象为导引，结合曲词、戏文、典故、实景的穿插交融，为读者开启观赏园林的另一门径。全书分六篇，“《牡丹亭》：心扉?情境之始”；“《红蕖记》：山影?水影?船影”；“《西园记》：落花有无情”；“《燕子笺》：似曾相识燕归来”；“《梦花酣》：龙死藕花湫”；“《风流院》：新茧壳，旧情丝”。精选六部晚明传奇代表作，借助丰富的图像（中国传统园林摄影、明清古籍版画）、文献资料、以作者深刻的解读，给予读者轻松、知性的阅读享受。
《传统建筑园林营造技艺》图文并茂，是一本较为系统地介绍中国传统建筑和园林的营造技术与艺术的专业性、基础性和普及性读物。全书共十章、五十七节，各章的内容分别是：第一章：传统建筑园林的地形改造、掇山、理水与道路铺装工程；第二章：传统建筑的结构特点、构成要素与布局；第三章：传统建筑的台基、墙体、屋顶等营造做法，第四章：传统园林建筑中的一些常用建筑营造方法；第五章：传统园林建筑的木装修；第六章：传统建筑的油饰、彩画与棚壁裱糊；第七章：传统建筑园林的植物配置，第八章：传统建筑园林中的匾联、景题、牌示、雕塑与雕刻；第九章：传统建筑园林的色彩；第十章：传统建筑园林营造艺术的基本原理与基本法则等。实景照片分成黑白和彩色两部分，主要是在文字论述部分所涉及的一些相关内容的实景照片，这部分内容不
地理环境、气候条件对文化的特质和发展起着重大作用，自然环境是人类社会生存和发展的基础，也是文化存在和发展的条件，任何文化都在一定的自然环境中产生、发展并受其制约和影响。岭南园林的产生和其特点的形成，很大程度取决于其所处的造园环境因素。 岭南古为百越之地，是百越民族居住的地方，秦末汉初它是南越王国的辖地。所谓岭南，是指五岭以南，五岭包括大庾岭、骑田岭、越城岭、萌渚岭、都庞岭（一说揭阳岭），它又称南岭。《晋书·地理志下》将秦代所立的南海、桂林、象郡称为“岭南三郡”，明确了岭南的区域范围。五岭大体上分布在广西东部至广东东部与湖南、江西交界的地方。岭南北靠五岭，南临南海，西连云贵，东接福建，范围包括了今广东、海南、闽南和广西的大部分。这些地区不但地理环境相近，人民生活习惯也
本书所述“北方”泛指秦岭一淮河以北的广大地区，追溯的历史源流从西汉至清末为止，赏析的名园以北京、天津和山东、山西地区的现存实例为主，对造园手法和文化内涵的分析则结合历史文献进行综合探究。如果有读者因为翻阅《中国古代建筑知识普及与传承系列丛书·中国古典园林五书：北方私家园林》而得以对北方私家园林辉煌的历史、高妙的造园手法、丰富的文化内涵以及现存名园的不同特色增添一些了解，那么笔者将感到莫大的欣慰。
随着全球文化多样性和新旧社区的持续发展，公共艺术承担着捕捉社区独特动态和能量的作用。新类型公共艺术是公共艺术发展的新阶段，强调公众的广泛参与和互动，强调对公众广泛关心的社会问题的关注，强调实施的过程性和社区的联系，以及强调环境的针对性。本书从可持续发展的角度研究了社区新类型公共艺术的理论发展和营造实践，剖析了新类型公共艺术介入社区营造的路径，从营造社区公众生活与共享空间、构建社区可食景观与康复花园、规划生态场域与城乡新生活等三方面进行了介入模式的建构。
中国园林建筑艺术是我国传统文化艺术宝库中的一朵奇葩，在世界园林建筑艺术史上占据极高的地位。如今中国园林建筑的倩影遍及世界各地，成为中华民族的象征之一。 园林建筑是园林的重要组成部分，它与山、水、植物有机结合情影交融，构成优美的风景画卷。“源于自然而高于自然”是中国园林创作的基本思想，而园林建筑正是情景交融的结合点。依水傍水兴造园林建筑，自然而巧妙地再创山水之情趣，亭台楼阁、曲径长廊点缀在山水之间，美不胜收，令人神往。 本书以弘扬中华民族文化为宗旨，继承和发展中国园林建筑艺术。简要地介绍了中国园林建筑的发生，发展及其与时代美学思潮、文化背景的渊源关系，并结合实例进行深入分析，系统地概括出中国园林建筑在布局、空间处理、协调环境、类型特征等方面的一般规律，既博采诸家之说也发表自
本书是我国造园界的老前辈、南京林业大学教授陈植先生的遗著。本书是对我国造园理论和历史研究的总结，它的出版对我国风景园林学科的发展十分重要。早在20世纪二、三十年代陈植先生已决心着手写作《中国造园史》，但由于种种原因，直至1989年，陈植先生病逝，此书未能终完成。2005年，中国风景园林学会组织国内专家在忠实于原稿的基础上，对书稿作了整理和审定，并正式交付出版社编辑出版。全书分十章，共67万字。 本书不仅可供风景园林规划设计、施工、建设及管理人员学习和参考，也可作为大专院校风景园林专业师生的教学参考用书。
本书追溯了中亚和远东七个主要地区的建筑发展历程。前两章包括印度、印度支那和印度尼西亚，后五章包括中亚、中国、朝鲜半岛和日本。尽管千百年来这些地区的历史错综复杂，但不可否认它们之间存在着联系和相互影响。这些联系和影响不仅仅是风格、形式或技术上的，也是品味、宗教观念和精神上的，这正是作者称之为"多样性的统一体"的原因所在。其中，印度教与佛教的传播是两个很为重要的因素，这倒不仅仅是因为该地区大多数的古代建筑都是宗教建筑。另一个重要因素是其建筑与雕塑艺术之间的密切联系。在远东地区，很为复杂和精巧的结构往往更多地出现在朝南的农业地带，它证明了一种有意识地追求与自然界相联系的观念，这在印度尼西亚和日本的传统寺庙园林中表现得尤为突出。 马里奥·布萨利卒于1988年，生前是罗马大学印度和中亚艺术史的
